写短剧剧本的方法步骤
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05:01查看AI文稿AI文稿我用 ai 漫剧替我去红国打工，已经收到这么多了，不会写脚本，不会画画，全程用豆包加急梦加剪映，接下来的七十二小时可能会改变你的思想，因为看完这条视频，你再也没法对自己说， ai 漫剧我学不会。 七天一台电脑，一个你可能从没想过的数字，这就是 ai 漫剧现在能塞进你口袋的东西。但扎心的是，百分之九十的人连门都没摸到。为什么？因为所有教程都在海山顶，有金子， 却没人给你画一张能踩上去的地图。不知道第一步该点哪里，不知道哪些路走不通，更没人提醒你哪一步可能会白干。今天我来终结这种状态。爱慢剧的本质就是那些你 刷到就停不下来的动漫短剧，几秒钟一集，节奏快，反转多手指根本停不下来。他的赚钱逻辑直接到残忍，观众只有两个选择，要么付钱解锁下一集，要么看几秒广告让你赚分成。 正是这几秒钟搭建了一个可以无限复制的收入模型。本期视频，我将结合我自身的经验，教大家 如何快速学会一个人制作 ai 漫剧到发布的全流程。相关的制作流程提示词和 ai 工具我都以文档的形式整理好了，感兴趣的伙伴六六六就好。好，那我们直接开始。 步骤跟之前还是一样的七个步骤不同的是，这次的流程是基于现在非常火的 codex 去跑的一个流程原理都是一样的，只是之前很多需要我手动去操作的繁琐的步骤都让 codex 直接帮我执行了。 我也会把在用的时候需要注意的地方分享给大家，那我们一个一个来讲。首先第一点故事的脚本，这里我把它分成了三个模块，确认主题、故事、剧本、 cds 提示词。大家会发现这里是少了确定人物提示词的人物模块，他会跟 cds 提示词一起跑出来。 那我们先来看一下确定主题，主题这一块可以跟客户沟通，可以自己去设定，像我这一次设定的就是田螺姑娘。有了主题之后，接下来我们就可以来去创作故事的剧本。 这里我们打开 codex 可以 直接跟他对话，比如我直接输入，你是一个专业的动画故事编剧，现在请以田螺姑娘为主题，帮我创建一个一分半以上的动画剧本。 常见的剧本形式需要有短视频的节奏，反常里的沙雕剧情，那他就会直接给我得到剧本，大家可以看一下，这里他给的就是田螺姑娘下班了，包括类型以及人物时长， 包括开场是什么都告诉我们了。当然呢，如果我们只是创建一个简单项目，就直接跟他对话就 ok 了。那如果我们是要创建一个比较复杂的项目，像我们这个项目会有图片、视频等等，我们就可以在这边去创建一个项目， 创建完了之后，他就会自动在资源管理器里面创建一个文件夹，当然我们还可以选择使用现有文件夹 去创建一个项目。同样的他也会给我们创建一个项目，这个也是 codex 与大语言模型不一样的地方，他不仅可以单次对话，还可以通过创建项目的形式完成复杂的任务，并且我们整个项目所有的内容 都会在这个文件夹里面，就不需要我们自己去整理了。当然有了项目之后，我们还可以让他去学习技能，比如说把这一个技能包给他，这个技能包我会分享出来，这个技能包就是 cds 二点零的技能包， 可以给大家大概看一下这个技能包的一些内容，其实他就是告诉他 cds 二点零的书写规范，这里他就讲了你是一个专业的 cds 分 镜 提示词生成专家，下面这一些呢，就是 simens 的 一些能力，比如图片只能小于等于九张，生成的视频小于等于十五秒等等， 包括后面会有提示词的一些公式模板以及像人物的描述，这里也会给到他，因为他后面还要给我输出素材的。再往下面来看呢，还会有标准的格式，这个就是视频生成的标准格式，以及你要参考的图片都已经告诉给了他。再往下面走的话呢，这边还会有素材编号规则， 就是你的素材要怎么去命名，我也告诉他了，角色要以 c 开头，场景要以 s 开头，道具要以 p 开头，就相当于我是先让他学习了这些标准， 那他就会拥有了这个技能，我们再让他根据这个技能去操作就 ok 了。那他学会了之后，我们的调用方法也比较简单，大家只要按一下斜杠键，再输入 cds， 他 就会出来刚刚的这一个技能，因为我这里让他命名为 cds 嘛， 如果说你没有给他命名的话，你就问他我该怎么调用，他也会告诉你你该如何去调用你这个技能完了之后我们可以看一下他给我写的提示词，大家可以看一下，从素材清单这里，七零一男主就会有中文英文提示词， 田螺姑娘也会有中文英文，包含了他的风格以及他的脸型特征，包括下面的视频提示词，大家可以看一下以时间轴的形式来写的声音，包括参考都给到我们了。 所以说你想要得到一个什么结果，就取决于你前面让他学习了什么内容，这些都是可以去修改的。好，那这个就是前期的一些准备工作，下节课我们再来讲图片的生成。
111花希的AI野路子
04:39查看AI文稿AI文稿为什么你的短剧剧情不烂，却永远做不出爆款的质感？最核心的短板就是缺少期待感。很多新人编剧摸不透这个关键点，写出来的剧本全程平铺直叙，毫无张力，留不住观众，过不了制片的审核。甚至很多从业的编剧和则编都搞不清楚 期待感到底是什么，他们只会笼统的跟你说你的剧本没有亮点，不信他。那么，到底什么才是期待感呢？该怎么提升剧本的期待感？ 今天我就把短剧期待感的核心本质，制造期待感的公式和全套的避坑技巧，一次性拆解透彻，全是写剧本就能用的实操干货。首先，我们先要搞懂最核心的本质，到底什么是期待感。通俗来讲，期待感就是观众想要得到某种东西的迫切心理。 不同赛道的内容，观众的期待是完全不一样的。比如我这样的知识型博主粉丝，期待的是我每条视频输出的干货是新知识。 但做短剧，做娱乐短视频呢？观众期待的是什么？他们根本不期待你的铺垫，你的人设，你的剧情。短剧观众唯一期待的就是剧本爽点的兑现。记住，短剧常见的三大核心，爽点，性暴力、金手指、逆袭。 几乎所有的爆款短剧的期待感全部都是围绕着这三点搭建的。我举个所有人都能听懂的女神约会这段情节是这样的， 男主白天坐立不安，精心打扮，特意做造型，满心期待和女神见面。终于到了约会时间，女神已经在楼下等候，男主马上就要下楼见面，随后男女主在楼下见面约会。 在这场戏中，期待值的最高点是出现在哪呢？有人说是在开头男主准备约会的时候，有人说是男女主见面的时候，其实都不对。 判断这段情节的期待感，我们首先要找到这段内容的真正的爽点。这场戏的爽点是男女主甜蜜约会，但整场戏观众期待感的最高点也就是男主即将下楼，马上要见到女神的瞬间。所以我给大家下一个我个人总结的可以直接拿来用的期待感的定义。 短剧的期待感就是爽点即将兑现的这一刻，观众的心中出现的情绪拉扯与等待的心理。 也就是说，爽点即将爆发前，你拖着他，不让他立刻爆发，让观众心痒难耐。这种感觉就是期待感。 爽点直接给的话，观众看完就划走了。爽点吊着不给，观众才会停留，才会追更，才会追到底。这也是爆款短剧和普通短剧最核心的差距。普通剧本一味堆砌剧情，结果爆款剧本全程制造爽点即将兑现的这种感觉， 让观众主动愿意等待爽点的最终兑现，这是拉高完播，提升追更的核心关键。接下来我直接给大家一个公式，告诉你在单集剧本中如何搭建剧本的期待感，照着套就可以用期待感的完整公式等于 热开场五秒加十五秒的情绪升级或者变化，再加十五秒的二次情绪升级，再加十秒钟的期待感出现。这里我必须要提醒大家一句，真人短剧容错率稍高， 但必须在开场四十五秒内搭建出明确的期待感。 ai 短剧节奏更快，观众耐心更低，所以必须在开场三十秒内给出期待感，超过这个时间没有期待感的话，观众绝对会划走，剧本写的再好都没有用。最后我给大家总结五个新人写期待感的避坑建议， 绝大部分新人编剧都在踩，这也是你的剧本被制片打回流量低迷的核心原因。第一个建议，不要只写结局，不做铺垫，全程平铺直续，直接兑现，爽点的话就没有即将发生的拉扯，完全是零期待的。第二个避坑建议，开场铺垫不要太长， 不要花几十秒介绍背景，介绍人物，铺垫剧情，迟迟不抛出爽点目标，这样的话，观众没有耐心就等于直接划走了。 第三个避坑建议，不要混淆爽点和期待感，爽点是最终结果，期待感是爽点来临前的情绪张力， 很多人只写结果不造张力，剧本越写越平。第四个避坑建议，不要全程没有情绪变化和情绪升级， 情绪一直持平的话，就没有起伏，就没有层层递进的拉扯感，观众情绪就是躺平的，自然没有追根的欲望。短剧的期待感的提升，必须依靠情绪起伏搭建 没有情绪叠加的铺垫，再精彩的剧情设定都会变得枯燥乏味。第五个避坑建议，期待感跟悬念不是一回事，悬念的核心是不知道结果，靠隐瞒剧情信息锁住观众期待感，解决的是已知的但是还没有兑现的爽点。核心是知道接下来要爽，但是拖着观众不让他爽。 看懂了这套逻辑，你就彻底拿捏了短剧节奏的核心，不是短剧出圈的底层密码。怎么样，你学会了吗？关注我，带你解锁更多编剧创作核心知识！
493编剧王宋
01:37查看AI文稿AI文稿什么是有效开头？最简单的检验方法就是看这个开头能不能打破平衡。那什么叫打破平衡呢？主角原本的生活状态必须在短时间内被一股 外力狠狠的砸碎，从此引发的一连串不可逆的年兽反应。比如女主准备结婚了，那未婚夫突然举报他爸妈犯罪，他留意失所，从前的一切瞬间归零。那这就是打破平衡。只用一件事砸下来，让原本平静的局势， 后面的所有蝴蝶效应都是从这里开始的。这就是一个有效开头。具体怎么写呢？一个公式背下来。第一步，平衡感。这步要短，观众只需要用几秒的时间知道他现在处于一个相对稳定状态里就行了。 第二步，打破事件。这个事件必须要狠且不可立，什么抄家呀，背叛啊，横祸啊之类的事件，让主角没有退路，必须让原本的吻彻底粉顺。比如刚才女主被未婚夫背叛，如果写成他取消婚礼，再写他爸妈被抓走和未婚夫决裂，这样的节奏 就有点慢哈。在短距离，他最好是在婚礼现场目睹父母被抓，然后看到未婚夫和其他人搞暧昧，然后马上把他赶出门。那么所有的事情要在同一时间炸开。第三部连锁公摊要立刻跟上，不能停。 打破平衡呢？只是一个起点加美了。那接下来该怎么办？这个时候男主就可以出场了，告诉女主他知道真相，甚至可以带来一个更大的危 机。观众刚刚被炸进来，你要立刻用新钩子把他留住啊。如果主角只是站在废墟上发呆，那这个炸一下的效果就没有了，短剧的节奏是窒息式的，就你打破平衡那一下，等于把观众拽进了一个漩涡里，后面必须一波接一波，让观众来不及喘气就对了。笔记记好了吗？下课。
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03:36查看AI文稿AI文稿两分钟用 ai 手搓一条公益短片。老婆，今晚我爸妈在家包饺子，跟我回家吃晚饭吧，谢谢你，我要回家给奶奶烧热水。晚上还要等爸爸妈妈视频电话， 又在等爸爸妈妈吗？要是想他们，随时可以去学校活动室视频，我特别想他们，可他们要在外赚钱很久才能回来。今天这期教程，从捏角色、写剧本到生成视频，全流程讲解。新手小白两分钟就做一部短剧， 我直接用 tv 给大家演示。第一步，捏真实角色，搞定人物情绪难题。很多 ai 人物看着又假又僵硬，主要是提示词不细致，人物表情不好控制。 其实不用写大段提示词，也能捏出高真实感的人像，轻松拿捏角色情绪。新建图片节点，简单描述，清楚角色五官特征。再打开预设里的人像质感调节板块，这里自带人景、光影、皮肤纹理、锐度五大调节功能， 同时内置二十五种人物情绪模板，愤怒、悲伤、难以置信等表情随心切换，鼠标轻轻一拖就能微调神态，完美适配剧情，告别面瘫僵硬脸。 这套参数做出来的模特皮肤清透，发丝细节清晰，没有灵感，也能直接在角色库里挑选模板，我视频里的长辈角色就是直接套用，直出质感，非常自然。 最后，搭配提示词，做出人物三式图，保证全程角色形象统一。第二步，制作脚本，精准控制人物占位。 新建脚本节点，把主角图和脚本关联起来，在提示词里明确角色身份，分镜时长统一卡在十到十五秒，既能保证画面流畅，还能大幅减少后期工作量。脚本自带完整故事框架，角色、场景、道具、剧情一目了然，每一段分镜提示词都可以手动精细化修改。 如果人物站姿站位不满意，可以定格当前画面帧，添加三 d 导演台节点，手动调整好人物站位和姿态后截图，将截图上传画布框选图片拖拽生成新节点，搭配专属提示词微调，就能精准固定人物位置，彻底解决人物移位、重叠、姿态怪异等问题。 确认所有分镜无物后，即可进入下一步。第三步，批量生成视频，自动适配剧情情绪脚本全部确认完毕后，直接使用脚本上方的批量生视频模型，选择 cds 二点零。 视频的修饰逻辑、创意效果和人物情绪适配性都非常出色。前期调好的人物表情、占位、构图都能完美承接， 生成的视频画面连贯情绪贴合剧情，基本不需要二次修改。掌握这套角色制作、站位控制和情绪调节的技巧，你也可以用导演思维灵活组合操作，轻松做出质感高级、能够打动人心的 ai 公益短剧，一起看看成片吧！朵朵，今晚我爸妈在家包饺子，跟我回家吃晚饭吧， 谢谢你，我要回家给奶奶烧热水，晚上还要等爸爸妈妈视频电话， 又在等爸爸妈妈吗？要是想他们，随时可以去学校活动室视频，我特别想他们，可他们要在外赚钱很久才能回来一趟。不用害怕，学校还有我，都会一直陪着你。 都怪奶奶身子不争气，让你小小年纪跟着我吃苦。奶奶我一点都不辛苦，换我来照顾您，以后每天放学我都来找你，咱们一起写作业，一起玩。 远方藏着思念，身边满是温暖。长辈同窗，老师，一同守护每一段留守童年。
2129集美爱剪辑
05:36查看AI文稿AI文稿你是不是觉得写剧本特别玄学，有时候对着空白的 word 文档一坐一下午就是憋不出来三个字，甚至有人告诉你，剧本要一气呵成。或者说呢，有的编剧上来直接就进剧本，结果写到第十集后面不知道该写啥了。很多人认为啊，这个是天赋问题。错，这是流程问题。专业编剧和业余编剧最大的区别就是，专业编剧啊，按照步骤来， 业余选手呢？按照感觉来。今天拿一个科幻加亲情的故事给你拆一遍，这八步走完啊，你就离专业编剧不远了。以下内容全是干货，请大家点赞收藏！第一步，找灵感。灵感不是等来的。 比方说啊，我刚刚刷到一条新闻， nasa 研发月球时间标准，未来宇航员将过月食。我们再混搭一个真实的故事啊，一个女儿三年间连续不断的给父亲的语音信箱留言，但是对方从未回复。第二步啊，灵感有了吧， 马上定题材。这两个放在一起啊，别拍纯科幻，那个是星际穿越的活拍科幻外壳加亲情内核，题材定了啊，观众的纸巾就基本上已经准备好了。第三步，一句话故事，用一句话把你的故事概括清楚。这句话呀，主要包含谁，在什么情况下要干什么？最大的阻碍是什么？举个例子啊，一个被女儿拉黑的宇航员，父亲 独自在月球执行任务十年，用剩下的设备呢？每天伪造一条月食语音信息骗女儿，她自己还活着。直到女儿成为工程师，发现了这个漏洞。一句话说完，别人就知道你要讲什么了。第四步，写梗概。这里注意啊，梗概不是一句话了，是一个小作文，要能清晰的看清楚你这个故事的启程转合，每 围绕着主角的目标和行动，把主线捋清楚，具体怎么写啊？结构来按这个填空。一个什么环境，一个什么人，在什么情况下，遇到了一个什么事，做出了一个什么选择，产生了一个什么目标，采取了一个什么行动，遇到了一个什么样的对手，遭受了一个什么样的阻碍，如何对抗，最后如何取得胜利？这里注意啊， 不同题材的对手呢，是不一样的对手呢，不一定非得是人，也不一定非得是纸片化的坏人啊，可以是环境啊，体制啊，命运啊，时间呀，甚至是主角自己。这个呀，我后面会单出一条专门讲对手的视频， 大家可以先关注我，拿我们这个故事举例啊，扩展成梗概是这样的，因为时间有限啊。呃，细节我们不过多展示，我只把主线拎出来。一个被女儿拉黑的宇航员，父亲在月球呢，独自执行任务十年， 设备老旧，身体状况啊，每况愈下。他每天用剩下的设备伪造一条月食语音消息骗女儿，他自己还活着。 女儿长大后呢，成为了信号工程师，发现了语音中的时间戳漏洞，决定去月球啊，抓现行。但是他到了之后呢，父亲已经三年说不出来话了， 那些语音啊，都是用同一段话，同一种语气拼凑出来的。他没有拆穿，而是坐在控制室里，用父亲的设备给地球发了一条语音，零幺五六号宇航员接替零幺二幺号宇航员，继续守护 零五幺二号小行星，这个就是梗盖，一条主线，从头到尾清清楚楚。好，那梗盖做完之后呢，我们第五步开始立人设。人设做好了呀，其实是催泪弹的核心。 举个例子啊，父亲的人设呢，一定是嘴硬心软的理工男，他在月球呢，可以三个月不说话，不跟地球联络，但是呢，会用精密的计算来伪造语音的时间戳，毫无破绽。女儿的人设呢，就是极度理性，拒绝幻想的工程师，那这么设计有什么作用呢？这两个人的人设呀，放在一起是有碰撞的。父亲呢，用理性的方式说着最温柔的话。 女儿呢，用理性的方式拆穿了父亲的谎言。那一刻呀，就是观众哭出来的开关。你想想，你好，李焕英里面贾玲的人设是什么？是以为自己在拯救妈妈，但其实一直在被妈妈拯救，反转出来的那一刻，眼泪才是最值钱的。 你人设立得好，观众就记住了。第六步，写大纲，你骨架搭好，肉才好填。这一步呢，其实可以等前十集过稿了之后再写，有的编剧喜欢先写也行，看个人习惯啊。大纲的核心是什么呢？是要展现出每一个事件的启程转合。注意啊，这里的启程转合和梗概里的启程转合是不一样的，梗概里呢，是一整条你的故事线的启程转合。 大高呢，是把这一条线啊，切成一个一个的事件。每个事件呢，也要有自己的启程转盒。举个例子啊，比方说，还是我们这个故事里面有一个关键性的事件，女儿发现父亲的设备是坏的，以这个事件，我们来用启程转盒拆解一下，启是女儿黑进月球基地的系统， 想要查父亲的通讯记录城市，他发现所有的语音都来自一台老旧设备，而且参数显示这台设备其实在三年前就应该报废了。那么转是什么？他继续深挖下去，发现这三年来的每一条语音，用的都是同一段录音，同一种语气，是根据算法拼凑出来的。因为呢，父亲这个时候已经说不出来话了，那和是什么？ 女儿默默地瘫坐在椅子上，眼泪无声地流下来，他没有声张，默默地退出了系统。看到了吗？一个事件呢，他本身就是有启程转合的大纲，就是要把所有的核心事件都这么拆一遍。这一步做完呢，你的剧本就不会前十集写完，后面不知道该写啥了。那么第七步， 第七步就是灌剧本，大纲有了，咱们得开始填肉了，大纲给的是骨架，发生了什么，而剧本呢，要填的是血肉。怎么发生的？观众看到了什么？ 听到了什么？举个例子啊，你看，大纲里，我们只写了女儿哭了，对吧？这个呢，就是骨架，但是呢，到了剧本里，你要写女儿死死盯着屏幕上的时间说，月时两千八百四十一天，误差零点零零三秒，他咬着嘴唇， 指甲深深的嵌进掌心，一滴眼泪重重的砸在了重启按钮上。这个才是画面，不是说观众知道他哭了，而是说观众看到他哭了。 还有第八步，也就是茶艺老师一直强调的，写完不是结束，是删减的开始。比如说啊，像爸爸我好想你啊这种就太直白了，观众不是傻子，你越替他们哭，他们越哭不出来。删掉所有，我在煽情 情准备好的提示词，让观众呢，自己发现了一点。比方说啊，我们这个故事的最后一句，零五幺六号宇航员接替零幺二幺号宇航员 继续守护零五幺号小星星，这一句话呀，就够了，来，我们八步总结一下啊，找灵感，定题材，一句话，故事扩展梗概，立人设，拉大纲，灌剧本，下手狠山，你的第一个爆款，就差这一遍流程好，关注我，带你了解更多短剧投稿、行业资讯，祝大家一次过稿！
05:57查看AI文稿AI文稿嗯，今天我们来演示一下聚云的 ai 创作内容的过程。嗯，我先随便写了一个标题，类型是短剧一分， 嗯，一分钟，一集，十二集。进入项目之后，我们可以先写大纲，我这个大纲是，嗯，随便先写了一个故事种子，然后选择呃一些基本的， 呃短剧题材的参数设定。我这里面演示用的是短剧题材，当然你也可以用单集的，因为有我们有四种这个题材的类型。嗯，生成， ai 生成之后就通过 ai 进行创作，写这个故事的梗概。 在创作完之后，我们的下一步是提取人物，这个提取人物的数量可以由咱们自己来定啊，会优先从梗概的内容中提取，如果没有提取出来的话，会进行原创的创作。比如我现在只有 三个人物，但实际上缺少了两个的话，你可以自己写，也可以通过 ai 来提取。嗯，这样就写一个两个，这是第二个人物，第三个人物， 嗯，第四个人物。这个地方我做了一些加速，具体的时间可能取决于呃我们不同的人物的内容，还有一些网络情况。 呃，这个是额外的一个功能，其实呃在整个创作流程中，目前是呃一个附加的，没有在现在其后续的创作流程中应用，但后续我们会有一些这个内容方面创作的，会用到这个流程，然后 下一步就是生成大纲，这个我们分为整体大纲和分级大纲。啊， 好，我们先生成整体大纲，整体大纲会根据我们的级数的要求，然后生成一个整体的大纲。当然这里面还有一些精修的工具，如果需要的话，可以对大纲进行人工的或者 ai 的 一些优化润色等等。 嗯，现在大纲生成完之后，我们下一步是生成极纲，我这是一个单级一分钟的十二级的短剧，每次可以生成多级的分级大纲，我这里面输入了生成三级。 嗯，这是第二集，整个这个生成过程中会根据我们的大纲的内容和人物设定的内容来经来这个整合到一起，再生成分级大纲每集的内容会根据整体大纲的故事推进， 我还进行编辑。我这里面是只写了三级啊，写完之后我们可以生成可以生成单级，也可以生成连续的，我这里面点击了一个生成连续 具体的每一一个。呃，分级有多少个场景，一次生成多少级，这是可以用户自由来设定的。再生成。 呃，论文的时候，论文会融合我们最早的故事梗概中的一些故事的股价，包括故事推进的一些序事理论和每一集的三集大纲的内容 由 ai 自动来完成整个的故事。现在我是写了三集，它会按照这个三集每集有三个场景的这个逻辑会往下去推进。 目前的生成过程中是连续性的生成的。呃，后续，呃，还有会有一些精修啊，包括一些续写润色的单独的工具可以对这个已经生成的内容进行修改。 我们可以看一下，这是写到了第二集， 这是第二集的第二场， 就这样，你看很简单的一个过程，大概需要了呃，几分钟，我们一部简单的剧就可以写出来了。 当然，现在我们建议不要一次把整个全书都写出来，而是哼，分段的 来修改润色，因为每一次再生成一部呃剧本内容，其他的详细的功能可以大家继续来探索。呃，我们后续也有一些更细致的呃更自由化高的 ai 辅助的功能会陆续地上线， 敬请期待。
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02:34查看AI文稿AI文稿你最近是不是被各种爆火的短剧刷屏？但你知道吗？这些过亿播放的爆款背后，其实很多就是一两个人的小工作室，靠 ai 直接跑出来的。你可能也看过很多做短剧的教程， 尝试一下，但第一步就卡在了把剧本变成可执行的脚本，因为一旦脚本没写好，后面就会出现角色出错、场景混乱、画面脱节等等问题。今天给大家分享一套零基础就能直接上手的 ai 短剧全流程制作方法，新手也能轻松做出高质量短剧。 首先先新建一个文本节点，把自己的剧本复制进去，然后连成一条线，选择脚本，让他根据剧本内容去生成。脚本生成好之后，打开就能看见他已经帮我们把成文本小说自动拆成一个个镜头，可以单独点开表格去改，也可以整行拖动调节顺序。接下来他会自动提取出剧本里的关键角色、 场景和道具，每个资产卡片可以点开单个生成图片，也可以一键生成所有资产。更关键的是，还确定了统一的视觉风格，从色调、画质、画风到镜头质感全程统一，这就能解决多镜头切换、画幅很烂、风格跑偏的问题。然后它会结合每个分镜的剧情、内容、 角色，帮你合成分镜提示词。 live tv 这次脚本的更新，给我的感受就不再是以前那种很时髦的纯文本表格，而是内容加资产的全新结构，而且在生成前还会给你留出一个修改的环节，这样会比直接生成更加可控。整个脚本好了之后，就可以继续做分镜图， 把需要的镜头都选上，然后深图的提示时就会直接填好，直接框起来整组执行。你看深层的分镜，场景人物是不是都很不错，而且每个分镜都是围绕着一个场景展开的，不会有脱节的感觉。那分镜图好了之后，同样两批量生成视频，直接选 c、 d、 s 二点零。 不知道怎么写提示词的朋友，可以直接点提示词优化，哪怕你就写一句大白话，也能优化成专业的结构提示词，这样视频生成的准确率和画风质感都会有很大的提升。最后把各片段合成一集就做好了。 shelter immediate evacuation shelter immediate evacuation shelter immediate evacuation shelter immediate evacuation 说实话，我真的挺有感触的，到了现在这个 ai 时代，创作的逻辑真的不一样了，不管是做短剧还是做其他类型的内容，只要你有想讲的故事， 想表达的想法，靠 ai 就 能直接落地，让更多人看见。说白了，这个时代最珍贵的地方就是把表达的主动权交到普通人手里，你的创意本身就是最核心的竞争力。
1.9万彭学长AI
01:32查看AI文稿AI文稿新人编剧听到最多的一定是多拉篇、多猜剧，但是具体要怎么猜，很多人都是蒙的，是逐针观看，反复分析呢？还是看图写字去扣呢？那今天呢，我们就从四个维度教会你如何高效猜剧。 首先，你要快速的浏览一部剧的前三十集，用一句话去概括剧情，分析出剧本最吸引人的点。然后一集一集的分析， 主要呢是以下三个维度去看，第一，重点是看开篇的勾子，剧情它够不够炸裂，能不能吸睛。第二，开局是怎么切入的？第三就是一句台词是怎么写的，是直接碰矛盾还是先给铺垫，有没有留悬念。第二， 看一集的节奏结构多久一个小冲突多久一次反转多久埋一个伏笔，每集的结尾是否留有钩子，是在情绪最高点结束，还是留在悬念点。三、看人物和台词的设计， 看爆款剧是怎么用台词来快速立足人设的，不同类型的剧的台词风格也不一样，所以要看对话逻辑， 怎么用对白和短剧来代替独白和内心情绪的。最后一个看剧情的冲突和爽点的排布，比如主线是什么，小冲突是否密集，以及如何穿插情感本，还要看情绪的曲线是怎么去切换节奏的， 节奏是剧本不能过高的核心，只要掌握了节奏才算是真正的入门了。多拉篇多猜剧，你就能吃透爆款剧的逻辑，写出优秀的剧本。
31丽丽的短剧碎碎念
03:58查看AI文稿AI文稿关注我的很多新手朋友问的最多的一个问题就是说这个 ai 短剧的制作流程到底是怎么样的呢？今天这期我就给大家好好缕一缕啊，我专门做了一张思维导图啊，我们一步一步的按照这个思维导图来讲， 第一步就是剧本，首先你得有一个故事对吧？做剧本其实有两条方法，一条是自己手搓，一条就是 ai 辅助生成。我个人建议是手搓啊，当然这个手搓也不是纯自己写，也是要借助这个 ai 的 帮助啊，不是专业出身的编剧的话，你纯手写的话，个人来说难度太大了。 a i 写剧本也有很多的模板和 skill， 之前我也给大家分享过一些，后面有机会的话我会给大家分享一些，就是专门辅助写作剧本的。这个 ai 平台 总的来说就是一个好的故事加 ai 工具的辅助，完全能写出专业级别的剧本。第二步就是导演分镜，剧本有了之后，接下来就是要做分镜，同样也是两种方法，手搓或者是 ai 生成。 如果说你不懂镜头语言，直接丢给 ai 出分镜是完全没有问题的。但是 ai 出来的东西有一个毛病，就是蓄势扁平，没有什么导演味，如果说你自己对画面有要求，而且你有导演思维，那你就可以自己手动做分镜。第三步就是生成资产，这一步非常非常关键， 直接决定了你片子最终的质量资产，包括角色设定、场景、服装、道具、声音参考这些东西。 主力模型用的就是 m g 二点零、 mg 和香蕉会作为辅助资产的提示词呢，可以直接让 ai 从剧本中提取，这个后面会单独讲。第四步就是生成视频，生成视频主流的有两种玩法，第一种就是参考图加提示词，第二种就是参考图加分镜头加提示词， 不管哪一种吧，视频提示词都是核心啊。你可以让 ai 把第二部的分镜表直接转成视频提示词，但一定要手动改一遍，不能直接用，因为会出很多问题。参考图就是我们第三部生成的这个资产分镜图呢，可以直接让 ai 根据分镜表来生成，一般就是四宫格或者九宫格就够了， 因为你格数太多的话，画面质量会跳水。另外注意一下时长， c 档三二点零单条最长就是十五秒，所以这个宫格分镜的总时长要控制在十五秒以内。接下来说一下这两种方式的优缺点。第一种，这个参考图加提示词的优点就是可以把 c 档三二点零的这个潜力给拉满， cds 对 于这个图像的理解能力比这些主流的生图模型都要强，现在很多这个刷屏的象象级的 ai 作品都是通过这种手搓的方式做出来的。缺点也很明显，就是可控性差，抽卡次数多， 毕竟少了一层这个分镜图的这个约束嘛。第二种，这个参考图加分镜图加提示词的优缺点就反过来了， 可控性高，省成本，但是会限制 c 段子的发挥，对短剧来说的话，尤其是镜头要求没那么极致的。这个方法是很实用的，毕竟你抽一张图才几毛钱，但是你要抽一段视频的话就十几块，所以说能省就省啊，模型选择上的话，升图的主力还是这个 m g 二点零升视频的主力呢，当然就是 c 段子二点零了， 第五步就是后期制作，这个做视频的都懂啊，我就不多说了，基本上就是剪辑配乐，音效调色，高清修复上字幕这一套的流程。最后给大家聊聊这个平台的选择，也是有两大类，官方平台和第三方的聚合平台， 能使用官方平台的话就尽量使用官方平台，因为价格低，稳定，也没有那么多坑啊。如果说你觉得官方平台在项目管理上比较麻烦的话，想方便一些也可以选择这种聚合平台， 国内这类的平台至少有几十个，但是大部分的这个盈利模式都比较单一啊，极度的依赖这种核心模型的供应商，所以你在使用的时候经常会遇到这个模型降质啊，或者说平台让你故意多抽卡多花钱的情况， 非要选一个用的话，这个 runnyhop 还可以，至少服务是跟得上，出问题有人帮你解决，不会让你花了钱还受气啊。 当然工作流这个东西因人而异啊，每个人的习惯不一样，可能工作方法就不一样，有什么我没有说到，或者说大家有更好的方法的话，可以在评论区聊一聊啊，大家一起进步。接下来的更新呢，我会按照这个流程一步一步拆细的给大家讲啊，咱们下期见。
358AI 没有圈⭕
04:56查看AI文稿AI文稿短剧台词全是无脑口水话，没有创作门槛，随便写写就行了。你是不是也是这样的观点？那么我要跟你说，你的这个观点是错的， 想写好短剧剧本的台词不容易，尤其是短剧剧本的京剧，如果写好了短剧京剧很有可能让你的短剧起死回生。那么该怎么设计剧本的爆款京剧呢？ 今天我就用一条视频把这个问题讲清楚，感兴趣的朋友记得点赞收藏。在回答这个问题之前，我们先做一个简单的测试，先请大家看一段我在几年前写的一部短剧中的台词片段，请大家找出里面的金句。来我们搏击馆学习吧， 你是个好苗子，不能埋没在这种地方。你说的是真的，我姐是格斗女王，你能得到她的赏识是天大的好运。听说您会超人拳，您可以教我我们严总的超人拳独步龙尘，你要是好好的跟她学习，说不定你就是下一个格斗。 可是我妈妈生病的时候，她欠了很多钱，我现在每天都在打工给她还钱，恐怕没有时间跟你学习。哎，你这孩子，我姐能看上你，你还不好好把握这个机会。对不起啊，杨老师， 让你失望了。哎，李文丽，我看得出来你很喜欢打拳，你不能因为这样就放弃你自己的梦想啊。 哼，我看你就是目光短浅，烂泥扶不上墙，怪不得还在这里打黑拳。打黑拳怎么了？什么叫放弃自己的梦想？我们这种人有拥有梦想的权利吗？你们这些生来就富贵的人知不知道我们这些穷人的苦衷？ 我们能在这个世界上活下去就已经是拼尽全力了，你欠多少钱，我帮你还，这卡里有一百万，明天来国际馆报道。 在这个台词片段中，大家觉得哪一句是金句呢？三二一，答案是这句话。这句金句在头流端，反响十分强烈。很多观众被这句金句所吸引，所以去充值付费，一下子把这部短剧推到了全国榜一的位置上。 所以我说一句京剧，甚至可以盘活整部短剧。判断一句台词算不算京剧，标准只有一个，观众听完心里要立马觉得这就是观众心里想说的话。很多朋友可能以为这句爆款京剧是我灵光一闪写出来的，其实真相完全相反，它既不是我的原创，也不是别的编剧凭空杜传的。 当年我熬夜刷遍了各大平台的评论区和吐槽文案，把观众藏在心里的情绪一点点汇总提炼，才有了这句台词。所以说，爆款金句的真正作者从来不是编剧，而是每一个追剧的普通人。编剧只是负责把大家的心声整理出来，金句的源头不是编剧的才华，而是编剧的勤奋。 那么该怎么设计短剧剧本的金句呢？我给大家几个设计原则，每一条都是我在这几年写作总结出来的规律。第一，放弃文采，追求脱口而出的感觉。 好的嘴替金句，一定像没经过大脑直接蹦出来的话，有口语感，有情绪温度，甚至带点粗糙感。越工整越对账，越有文采，离观众越远。另外，金句不能太长太书面，不然就等于白写，观众记不住，也无法传播。 具体落地就两个标准，一是字数控制在一百字以内，句子越长，观众记不住，传不开。第二是去掉所有修饰词，情绪直接前置，别搞铺垫，别堆成语。第二，找准立场，当好观众的嘴，替 朋友们切记别自嗨，写你喜欢的句子，要写出观众想说出口的话，核心就是当好观众的嘴替别开上帝视角，别把主角写的像个圣人，像个大佬。要站在普通人的角度思考，碰到这种问题，观众心里最想说什么， 这句藏在心底的话，就是观众想要的金句。比如写婆媳矛盾的时候，站在主角人设，你可能会写婆婆，你这样做未免太过分了，客气又软弱。但站在观众的立场上，普通人憋在心里最想说的是， 我嫁过来，不是当免费保姆的。这句话说出来，瞬间戳中无数人的共鸣，这才是真正的嘴气。反派嚣张的时候，如果观众想的是怼回去，那你就写怼人的话。主角受委屈的时候，如果观众想的是这样，太欺负人了，你就写委屈的台词，记住，要永远和观众站在一边。 第三，情绪要精准爆款金句要戳中观众当时的情绪，把大家堵在心口，说不出口的委屈与愤怒，精准的讲出来，实现情绪暴击。 这类金句既能做到高光反转和卡点钩子，也能撑起单级核心的爽点，一整级压抑的情绪靠一句话就能完全释放。比起费时费力的打斗特效，一句到位的金句成本更低，记忆度更高。所以写金句要紧盯当下观众的真实情绪， 抓住大家心里最强烈的感受，一句简单的话也能成为高光，但是一旦情绪脱节，再长的对话都留不住观众。最后给大家补充两个底线，第一，京剧不是文艺鸡汤，直白口语才最有力量。第二，千万不能为了一句台词强行扭曲人物行为，一切情绪都要服务于剧情。最后，我送给大家十二个字， 抛弃文采，站队观众，戳中情绪，吃透这三点，你也能写出出圈的京剧怎么样，你学会了吗？关注我，带你解锁更多编剧创作核心知识！
468编剧王宋
12:30查看AI文稿AI文稿我通过现场写一场戏，给大家讲一下剧本的格式和写作技巧，五分钟让你会写剧本，这节课纯干货啊，我几分钟带你们速通剧本的格式。好吧，大家可以截图把这个保存下来，这就是剧本完整的写作格式啊，尤其是现在的短剧剧本啊，基本上用这套格式就足够了。 首先开头一杠一的位置一啊，第一个阿拉伯数字啊，代表级数，杠一破折号一代表的是第一集的第一场。 那场景名有什么呢啊？大家经常用到的场景名，比方说咖啡馆呀，卧室啊，客厅啊，教室啊，写字楼啊等等。好吧，故事在哪里发生，他的场景名就写什么。好吧，紧接着后面我们写日夜，是白天发生的还是晚上发生的。好吧，我们就用日夜来区分日夜。怎么区分呢？ 以有无天光为标准啊，我们肉眼能看到有太阳光线，哪怕是反射光线，我们都按照日系处理，太阳全部落山之后啊，这时候我们都是按照日夜系来处理啊。还有一种情况，比方说是在凌晨的时间啊，或者傍晚的时间，我们对光线的色温有特殊要求啊，我就要那种特别暖的光线 啊，我们就要故事发生的那个时间段，我们可以写上凌晨或者是傍晚的时间，其他的都是按照日夜区分就足够了啊。再就是最后的内系还是外系，这里如果是在室内发生什么叫室内呢 啊，就是在封闭空间啊，我们不受到外界光线的干扰啊，或者是极少受到外界光线的干扰，我们都可以叫做内景啊，外景就是我们常说的 公园啊啊，或者是街道啊，完全受到外界光线或者是声音的干扰，我们统称为外景啊。接下来我们看这个部分，好吧，我们在剧本里面大概会分为三个描写的部分啊，就是这三部分， 环境、场景描写，人物行动动作的描写，以及人物的对话。很多我们短剧收稿方啊，有明确的要求，我们前面要打上这个三角符号啊，有的是空心的，有的是实心的。那么在这个位置我要提醒大家的是，如果你的收稿方有明确的要求，你就打上啊，我个人啊，以我个人的写作习惯为例，我平时如果没有特殊要求 啊，这个三角符号我是不用的，如果有要求你就可以不用啊，剧本写作的一个核心要求还是看你的故事情节 是否精彩，是否具有创意啊，不要通过这些条条框框去卡住你的思维。然后是人物的对话啊，我们在这个位置打一个括号啊，在这个位置冒号前面打一个括号来写人物的状态，比方说愤怒 啊，比方说谦卑啊，等等吧，他在说这个话的时候是一种什么状态，我们就把这个状态填入其中啊，然后打一个冒号，不需要引号啊，不需要双引号，然后我们写他的具体对话内容是什么，我给大家提个醒啊，在现在快节奏，尤其是短剧的写作过程当中，不要长篇累读的大段的内容好吧， 比方说这个对话你写了好几行，写了三四行，你写了三四行的长对话，我们一定要在这个地方进行一个什么呢？进行一个对话的拆分， 好吧，进行一个对话的成分，不要长篇累读的大段的对话怼在上面啊，因为当你说大段的对话的时候，你的节奏就会变得很慢啊，而且你需要不断的切换听你画的人物的反应镜头啊，这是非常枯燥的短句的节奏都是比较明快的啊。如果你有大段的对话，你就需要用你的场景描写 啊，人物动作啊，还是这两部分内容来拆分你的对话。呃，然后是我们的闪回内容啊，这也是大家问的最多的说明号里边打闪回啊，然后我个人的写作习惯啊，就比方说是第一场有闪回的话，我们就后边加一个英文字母 a、 b、 c、 d 这么往下去排列行了，闪回单场里边的内容啊，依然是这三部分的内容， 好吧，闪回结束啊，用一个坡车号写一个闪回结束即可。我给大家扩展一下这个内容，这里是闪回，是发生在过去的内容，那么在这个内容里边，我们还可以替换成其他的什么内容呢？比方说有什么， 比方说有梦境，比方说有幻想，好吧，都是一样的原理，只要不是现实生活当下发生的，真实的情节 啊，都是。比方说是我们幻想出来的，梦境里边的过去发生的，我们都采用这种格式去写就 ok 了。结合我给大家讲的这个内容，接下来我手把手带着大家写一场 现在比较流行的银发题材，也就是中老年题材的一场短剧的戏，我带大家看一看我们怎么去运用的。好，开始我们看这个抬头啊，一杠三，说明是第一集的第三场啊，我们知道这是第三场发生的内容。他的场景名是无名裁缝 啊。时间是傍晚啊，这里我对光线有特殊的要求，所以我就写的是傍晚出场人物。李淑芬啊，绝望的老奶奶，神秘盲眼裁缝儿媳妇啊，闪回的时候会出场的。这里还是同样的道理， 如果你的收本方要求啊，每一场里边需要写出场人物，你就把这个加上，如果没有明确的要求，你可以不加。好吧，还是我之前提到的，谁给钱谁说了算啊，就是这个道理啊，老巷的尽头一扇破旧的要求，你可以不加。好吧，还是我之前提到的，谁给钱谁家省。这是什么呀？ 这是不是场景描写吧。在这一行里面，场景描写如果完成了他的修饰任务了啊，这是一个大的远景这是一个大的全景，我们已经完成了一个 单镜头的修饰任务，我们就要分行去描写他接下来的内容。铺内灯光发黄，昏暗啊，墙上挂着老式旗袍和布料。 这是已经进入到了场景内部了。好吧，这是场景的全貌，这是场景的内部，所以我们要换行去写了。角落的铃声机正转动，播放着黑胶唱片啊，这是更加具体的内容。好吧，这是远景，这是小全景。中景。接下来到了特写，层层递进。好吧，层层递进。木质人脖子上挂着一把老师的皮尺 啊，这里有一个人偶好吧，挂着一个老师的皮尺。你看这种氛围还是比较阴森恐怖的。我们的主角啊，老奶奶李淑芬推门进来，他勾篓着被神情呆滞。他进来，然后交代他的整体状态是什么啊？勾篓着被，神情呆滞，一看就是发生了不好的事情。 发生了什么不好的事情呢？啊？闪回，开始了，一杠三 a。 在 他们家狭窄的客厅内，儿媳妇拿着手机在客厅里来回走动，打电话，儿媳妇说，那家远郊的养老院虽然便，但便宜啊，明天我就把老太太送过去， 这套房必须马上腾出来给小宝当婚房啊！你看他儿媳妇不是个东西吧，为了孩子当婚房，把自己老娘赶出门啊！这就是银发题材， 这就是我上节课给大家的中老年人看短剧的痛点，你要直击他们的痛点。李淑芬站在虚掩的卧室门外，他手里端着一盆刚洗好的苹果。啊，双手发抖，他整个的状态是什么？ 然后盘子倾倒，一颗苹果滚落，砸在地上。为什么要用砸这个状态呢？我就是为了让这个砸产生一个音效， 然后过渡到这个位置。还是我说的那句话，一个好的编剧要能把音效掌控的炉火纯青才行。闪回，结束了啊，我们继续看。李淑芬走到裁缝铺柜台前，他从贴身的旧布包里颤微微的掏出一叠皱巴巴的零钱放在柜台上。皱巴巴的零钱啊，说明什么？ 确实没有多少钱，这是他仅能拿出来的，大概是所有的钱了啊。盲眼老裁缝坐在缝纫机前，戴着墨镜，手里正在飞针走线。 李淑芬说，师傅，我想给自己定做一件寿衣，开口的第一句话直戳人心啊，一个活着的人要给自己做寿衣， 这是多么讽刺的一件事。一鸣惊人，网眼老裁缝说，没死做什么兽医啊！李淑芬说，快了，我不要那种老气红秋的黑灰色，我这辈子没穿过几件好衣裳，走的时候我想穿件红色的丝绒旗袍。神秘网眼裁缝又说话了啊，红色的旗袍，那可是出嫁或者大日子才穿的。老太太，您确定要穿这个走吗？ 李淑芬说，大喜，哼，我都这把老骨头了，不讨人嫌，赶紧闭眼，对孩子来说就是大喜了。师傅，您随便量吧，做的宽大点，我这几年骨头都变形了。这个细不细节啊？同学们，最后这句话细不细节啊？同学们，这就是大家经常问我，徐老师，我能不能用 ai 跑剧本 啊？你用 ai 跑剧本， ai 是 跑不出这种对话的，因为这种跟生活密切挂钩的有人味的台词，尤其是符合中老年思维的台词， ai 是 写不出来的。他到临死的时候都在考虑着要把衣服做大一点。老裁缝停下手里的动作，站起身，他拿起皮尺走到淑芬面前，却没有去量尺寸。 他转身拿起一块巨大的鲜红的丝绒布料。老裁缝笑了一下，双手一扬，啊，笑了一下，他要有接下来的动作了。红布从半空中抖落，披在淑芬的肩膀上，红布落下，瞬间遮住了他的头部和视线，你看， 瞬间遮住了头部和视线。从影视拍摄的角度来说，我们要进行转场了，这就叫做遮挡物转场，通过一个遮挡，通过屏幕的黑屏来进行转场。紧接着声音响起，李淑芬为呕啊，内心独白， 我这辈子为了家，为了孩子，把自己熬成了一把枯柴啊！如果真有下辈子，我多想为自己活一天啊，就穿最漂亮的红裙子去跳舞，去唱歌，转场之后啊，一杠四老巷弄街道啊，这时候已经晚上了啊，出场人物是李淑芬，但是他已经重返回了二十岁的模样， 还有她拾荒的老姐妹王婆婆啊，我们来看接下来会发生什么呢？巷子光线灰暗，路灯一闪一闪，墙角堆着几个废旧的纸箱，木门吱呀一声的关上。一个年轻的女孩啊，就是李淑芬，重返二十岁了。从裁缝铺门前走出来，她穿着宽大的红色的旗袍，手里攥着一个旧布包。啊，已经换上旗袍了， 包还是原来的旧布包，他依然弓着背，虽然二十岁了，但是他目前不知道自己已经重返。好吧，依然是一个老年人的状态，像个老太太一样缓步往前走。路灯下， 王婆婆正挽着腰拉着一辆装满废品的三轮车，车后座上用麻绳绑着半块破旧的穿衣镜。好吧，这里特别交代了，穿衣镜一会是有作用的。所有的道具，只要你提到他，一定对推动后续的情节有重要的作用，否则的话，你就不要把这个东西 啊描写出来，这是一个原则。三轮车的轮子卡在砖缝里，王婆婆用力拉拽，车子纹丝不动。李淑芬走上前，他往手心脆了一口唾沫，搓了搓手， 啊，都是细节啊，动作细节，符合他人物的动作细节。他双手抵住三轮车边缘，猛的往前一推，咯噔一声，三轮车被轻松推出专缝。李淑芬说，哎呦，我的老姐姐，你那腰还没好利索，大晚上又出来捡破烂了， 你家那个不孝顺的儿媳妇又扣你生活费了是不是？这是拾荒老人过往的经历啊，通过两句话就把他的经历给描述清楚了， 没有一句是废话。王婆婆回头擦汗，她看清李淑芬年轻漂亮的脸，愣在原帝。王婆婆，哎呦，谢谢你啊，小姑娘长得跟个仙女似的，力气还挺大，不过你刚才她回过味来了，管我叫什么老姐姐？李淑芬说，废话，咱俩同岁的猪，我不叫你老姐姐，叫什么老王啊？你老花眼又严重了，我是淑芬啊， 前天还跟你在楼道里一块摘韭菜的。淑芬。王婆婆上下打量李淑芬，王婆婆脸色一变，迅速往后退了两步，啊，她慌了啊，老太太慌了，吓一跳， 神经病吧你这丫头，现在的年轻人脑子都不正常，去去去，别耽误我捡瓶子啊。他明显是被吓到了好吧，这里有一个信息差啊，就是路人视角，他是变年轻了，但是他本身并不知道。汪婆婆拉起三轮车，加快脚步跑远啊。王淑芬双手叉腰，站在原地跺脚，嘿，你这老东西，眼花脑子也不灵了。 李淑芬转头，视线落到路边刚才王婆婆车上掉下来的一块破碎的玻璃镜，好吧，我就说刚才那个道具有用吧，现在他开始要照镜子了啊。李淑芬低头看向镜片，他整个人僵住，死死盯着地上的碎片。啊，镜片里，倒影里啊，有什么呢？ 啊？冒号啊，解释解释，具体的影像是什么啊？一张充满胶原蛋白的年轻的脸庞。李淑芬内心独白，这镜子里的狐狸精是谁啊？怎么怎么穿着我刚定的红旗袍？李淑芬张大嘴巴，他伸出双手摸向自己脸庞，他低头看自己的双手，双手白嫩纤细，没有皱纹，他用力掐了一下自己大腿。 李淑芬，哎呦！李淑芬猛的转身跑向刚才出来的裁缝铺方向，他停下脚步，瞪大眼睛，啊，反转来了！刚才裁缝铺的位置现在只是一堵长满青苔的死胡同砖墙，这是本集的一个反转啊！结束 李淑芬的内心独白，开始衔接下一集了啊！那天晚上我以为自己是得了老年痴呆，出现了幻觉，谁能想到那个连眼睛都睁不开的瞎子裁缝，竟然用一块红布把我这把快入土的老骨头变回了五十年前的样子。 哎！拉高期待这样观众，尤其是中老年观众，对接下来的剧情产生强烈的期待。他变年轻了之后， 他要去干什么？他要去完成遗憾，追寻爱情？还是如何如何怎么样？他变年轻之后要做什么啊？如果我变年轻，我会怎么样？产生无限遐想？ 这节课所有的内容我就讲完了，我通过给大家讲剧本的格式以及现场实操，给你们写了一场现在最流行的中老年题材，银发题材的一场具体的戏。 我相信你们一定要对剧本格式有了一个很深刻的理解啊，一定要自己去练啊！本期视频内容，点赞、收藏、关注啊，看两遍你就会有很大的收获。关注徐老师，下期继续讲更多剧本创作的干货知识内容。
1053编剧徐老师
01:04查看AI文稿AI文稿很多刚入行的新手，总觉得写短剧要立刻憋出一个一百集的完整剧本。听我一句劝，如果你现在直接去码这几万字，除了能够收获一堆不合格的废稿和严重的挫败感，没有任何的意义，因为你连最核心的股价都没有搭明白。 新手入行的第一步，不叫写短句，叫拆大纲。你去市场上挑三步现在最火的爆款，你把他们的前三集扒开，一字一句的去数，他在第几秒交代了主角的倒计时目标，在第几分钟把冲突的弹簧压到了极致。 这个值钱的框架拆透了，你再去学着写一个三五百字的故事梗概。只要你在这个短小的框架里面能把身份错位和期待感作对主流，一眼就能看出你的创作潜力。 连骨架都摇摇晃晃的，你去堆再多的台词，也只是在制造无效的信息量。把盖高楼的幻想收一收，先去纠正你的实操步骤，你才能拿到最快的正向反馈。把那些没有用的试听动作的废话段落先全部的删干净。
27椰椰短剧碎碎念
