雪distance歌词解析

很多人让我锐评一下雪 distance 这首歌，问我这首歌应该如何欣赏啊，有没有抄袭能打几分啊？首先，这个歌名如果直接翻译过来就是雪距离，如果是文艺一点的翻译，就是非雪若即若离之类的啊。但实际上这个 distance 应该没有特别的深意，主要是因为单独叫雪的歌名实在太多了啊，如果直接用，就很容易淹没在一堆同名歌曲里面啊。比 林俊杰的这首如果叫梦，就会有很多的同名歌曲，所以他选择了副歌的第一句歌词啊，当做歌曲名，因为这句歌词本身就很漂亮，但是雪如果用整句歌词的话，歌名就叫可视雪飘进双眼不够高大上， 所以加一个半生不熟的英文是一个很不错的选择啊。整首歌曲里面一句英文歌词都没有，但是歌名却有英文，这样就造成一个冲突感很强，既避免了撞名，又变得更国际化啊。 international 这还 international 呢你你就不够 international， 我不够艺术造纸瞬间提高了不少。那些说歌名不知所 抖音的朋友啊，属实是抬小大方了。至于加什么单词并不重要，学 distance 改成学 discount， 学 discuss， 学 disappear， 学 disappoint 之类的都是可以的啊，但建议不要加那些英语专八以上的单词啊。如果是学 disatonomi， 虽然这个意味神经失调的单词啊，比 distance 明显更适合表达失恋那种崩溃失心疯的感觉，但是难度太大了，会影响传播。那我们边听边 珍惜 啊。第一句用了两个成语，旋律也很顺畅，属于两短一长的这种写法啊，值得注意的是，他把飞蛾扑火这个常规的成语倒装成了扑火飞蛾啊，这种文字的倒转是写歌词里面常用的技巧，比如说许嵩也是用了这个， 又比如说吴家坡的，他这里把煎熬倒装成熬，煎熬感觉上更痛苦啊。这样就会让普通 一些单词或者成语啊，多那么一丢丢的艺术细菌啊。但是多的不多，特别是飞蛾扑火，大家尽量是少用啊，因为确实听的态度啊，已经听麻了。好，我们继续听 a two， 开始有一些特别的印象啊，漩涡深不见底啊，褪去勉强的外壳啊，都是一些偏移式流的写法，而你的样子不像我。开始啊，用到了人生代词，把这个故事的主角啊你我交代出来啊，看得出来作者还是有创作的基本功和天赋的啊，虽然有时候有备而来。好，我们继续往下听。 这段属于 b 段啊，我觉得跟 a 段衔接的也蛮自然，非常标准的网络伤感流行歌的水准，值得解读的东西不多啊，因为他就像纯净水一样纯真自然啊。有一种学生时代偷偷写了少年维特式烦恼的歌词啊，那我们接着听。 这段旋律属于 c 段啊，感觉到作者已经开始长大了，他不再像前面的高中伤感文学套路了，而是用了一个开胸手术的意向啊，来描写爱情里的疼痛。我就像一个三角落着都不能穿的病人啊，赤条条的躺在手术台上，等待你拿我开刀，而你看我，就像我看那些双人体操小电影一样，早已做到了心中无马的境界啊，简直是一览无余。 我觉得这边的词曲啊，稍微成熟和深刻一点。当然这种解剖式的写法也有很多人用啊，比如说爱一郎的， 这是一种温柔中带着力量的呐喊呢。又比如啊，真一颗的 好害怕，笑死我了。这里曾哥表达了一种哥特式暗黑的自我剖析啊， 很像至尊宝临死之前啊，求蜘蛛精刀法快一点你就帮个忙，出手快点，把我的心挖出来，让我自己看看行不行。到最后发现啊，朱茵留下的是一滴眼泪，让大家很感动。而雪解剖胸膛之后，只看到了跳动的血肉啊，有一点太理所当然，就差一个类似于一滴眼泪这样的歌词。这里有一首任贤齐的死不了， 同样是生理解剖啊，破开胸膛，但最后他把这个心造成了记号，记你的好。而这个记号呢，就类似于朱茵的那滴眼泪，把这个开胸手术升华了啊。如果未来 capra 也能学会注入灵魂这一招，那就真的是。 不过最后一句，别再只丢过骨头啊。我一开始很困惑，为什么开刀之后要把我的骨头丢掉是吧，那医生也太逆天了，比那种做完手术缝好伤口才发现止血前露在身体里面的那种还要离谱。我的天呐，这么神奇吗？因为按照一般的 逻辑啊，胸膛结构，血肉骨头是一脉相承的一套词汇啊，就像唱跳 rap 篮球一样啊，是一个全套的动作。所以理论上这个血肉骨头啊，也可以用别的器官来代替啊，比如说 哈哈哈哈哈哈哈。 但这样丢掉盲肠好像也不是太合理啊，除非你是阑尾炎手术了啊。所以这里的骨头应该是对那个女孩说啊不要隔三差五就丢一个骨头啊引诱我这只舔狗吊我的胃口又不给我吃肉这种意思啊。 所以前面三句器官的主语是我最后一句丢骨头的主语是女生但是用同一套器官词语把这句话连接在一起啊，有点类似于电影镜头的门太奇错位剪辑手法。所以可能一开始听会觉得前言不搭后语啊但是我站在艺术的角度必须要说啊我觉得这个手法用的很好但是下次别用了哈哈哈哈 哈哈哈那我们接着往下听。 这是一种民谣式的淡淡的吟唱也有欢快的表达方式，比如说周杰伦的 这种是比较流行的逆向写法。表面上说哎不要抱抱啊其实是在撒娇啊就是需要人家抱着他捏他的胸肌之类的啊哈哈哈。地段的这一段旋律呢又被很多人说是抄袭了 forty for you 这种歌。 那我们来看一下动机啊，佛灵佛玉的前两句都是一个歪掉的头风动机啊再加一个袜子动机啊。雪也是一个歪掉的头风动机啊加上多瑞瑞一个袜子动机。唯一不同的是把这个七十音从喇改成了多 第二三句基本上还是复制的第一句只不过把 doriri 这个袜子动机变成了 dorit。 哦这样后两句都是双驼峰动机啊，就像骆驼一样啊。但如果仅从一个片段就去认定他抄袭的话那他也有可能是抄了高桥。有点 因为他们的第二句都一模一样啊而第一句也只是把 red 改成 red red 拼音那有没有可能是 for 林 for you 先抄了高乔优，然后血再抄了 for 林 for you。 这抄都抄了个二手的，人家刘华强都知道瓜子二手车时卖网没有中间商赚差价。因此呢，说这一段是抄袭的话我也 也很难定义啊，最多算他是纯一开根号啊。好，我们接着往下听。 好看不清桥牌的谎言我觉得是整首歌里面的一个京剧啊，因为桥牌是华语音乐中很少有人用的一些 类似于打麻将动不动就炸胡那种啊，形容这个女孩子在爱情里面谎话连篇，又像是牌桌上的老千啊啊，是一个玩弄感情的渣女。所以这句话是最让我印象深刻然后对歌曲有提升的。但是接下来又回到了伤感文学啊，心甘情愿在深渊舔舌头和刀剑啊。像这种歌词其实也蛮是喊麦的 天使的伤口和刀剑看不见乔白的谎言，烧一盆雪花做硝烟。最后一句烧一盆雪花做硝烟其实是很不错啊，有艺术处理，因为真的雪花肯定不能燃烧，但写歌词我可以把雪花烧成硝烟啊。如果狠一点的人写到这一句啊，会写 心甘情愿就近在深渊少一点之前给你几点哈哈哈哈哈。 因为纸钱和桥牌都是纸制品啊，会形成一个首尾呼应啊，因为都是很少出现在歌词里面的印象我觉得也是不错的啊。那么我们终于来到了残酷的评分环节啊，按照我词曲唱编三三三幺的标准，作词上除了桥牌的谎言让我印象深刻之外， 其他的都比较基础啊，整体都是比较偏向于我，四十五度角仰望星空，眼角有泪划过，看着左手倒影，右手年华，悲伤逆流成河。那种高中时期郭敬明伤感文学风格，不能说是无病呻吟，但至少是有病哀嚎，所以我给二十一分。 为了客观一点，我找了一首风格类似的水星记啊，来一同对比。那水星记的歌词有很多出彩的地方，比如用银河有机可循来描述他的眼神，用两颗环游的星星来比喻两个人错落的距离。整首歌用一个很独特的宇宙视角，准确的描绘出了爱情里面的绝望，孤独甚至失重感了。确实小众又高级啊，我就可以给 到二十七分啊，稍微比雪高那么一点点啊，有多高？三四楼那么高了。那么来到作曲啊，我觉得雪的作曲是不如他的作词的，虽然很顺溜，但是没有感到新鲜独特，有好听的旋律啊，层次的地推感也稍微弱了一点，或者说有点平平淡淡才是真的意思啊，所以我只能给到十九分。相比之下，水星期我可以给到二十七分。 来到雪的演唱部分啊，我可以给他二十四分啊，很多人无法接受这种模糊的唱腔啊，但是我确定他是故意为之的，他不可能真的是那种咬字不清的人。这是雪豹，雪豹闭嘴。这首歌从一开始他的设计就是要用模糊的唱法，最后的呈现也足够模糊啊，模糊到大家都开始吐槽或者以此来找乐子。 但是对于这种敢于尝试的行为啊，我是给高分的。这首唱强为这首本来比较频繁的歌曲增加了一抹独特的色彩吧，我们回想一下，杰伦出道的时候 也是咬字模糊，但我们不还是愿意对着歌词本一字一句的去听，究其原因，还是因为杰伦的歌曲本身好听。客观的说呢，雪可能没有办法征服那么多的听众，所以他的模糊唱法就变成了一个大家吐槽的点。那反过来，站在喜欢雪的听众来看，我们这些不那么喜欢他的人，就和杰伦出道时我们的父母那一代人听到双节棍一样。 所以会不会是我们真的老了，老到已经无法接受新鲜的事物，老到已经不理解现在的年轻人喜欢什么样子的音乐，老到了屠龙少年终成龙，嗤之以鼻反被痴的程度呢？不可能， 绝对不可能，但是千万不要放弃这种反求诸己的换位思考啊。相较之下，水晶记是非常标准的流行， boco 把歌曲娓娓道来，诠释的恰如其分， 可以给到二十七分。来到编曲啊，这个编曲几乎就是一个 one piece 单乐器的编曲啊，我可以给七分啊，但是这个分数跟 capper 无关啊，因为这首歌是一个套伴奏写的歌，也就是先有了这个伴奏 beat， 然后往里 填歌词和旋律啊。如果李荣浩这种词曲编唱混全包的人，我们称之为全套音乐人的话，那杰伦这种以旋律为主，自己当制作人监工的啊，可以称之为半套音乐人，而直接用套伴奏写歌的，我们是否可以称之为啊无套音乐人呢？ 哈哈哈哈哈哈哈啊，无套音乐人的好处就是这世界上有太多优秀的编曲人、制作人，相当于全世界的音乐制作人都在给你编曲啊，等着你买单。但也有坏处就是编曲的同质化和韩国话。之前说雪抄袭的 forty for you 也是出自这个叫 iof 制作人的编曲，只是改了个音质，和 riff 这两个换汤不换药极为相似的编曲，也 是我说的同质化和韩国化的现象。还有一个创作者的问题就是你只能顺着编曲的和声进行啊，往里面写旋律，就像火车一样，只能顺着铁轨往前抽，不能像拓海一样用排水去过弯，搞些骚操作。听说你用排水去过弯？真的假的啊？所以这个编曲他不拖后， 但是也没有为雪 distance 增色啊。相比之下，水星机的编曲呢，更有人味，更有温度，或者说这道菜炒的更有锅气啊。比如间奏里他加了合成器的音色，让音乐更贴合星球漫游的这个宇宙视角的氛围，也让段路层次更加完整，所以我给球分。综上所述呢，啊，雪 distance 的最后得分 七十一分，水星记得分九十一分啊。有的时候单独说一首歌不够好，就好像单独看球一样，也很普通，没什么嘛啊，但是有一个更优秀的参考对比试听之后，美女 这个时候，有些长得帅的朋友可能要问了，你说他只有七十一分，那他怎么可能这么火呢？哎，正所谓年年岁岁花相似，岁岁年年人不同， 各路神曲都各有各的活法，他可能是世界杯梅西带火了，早安。轮回可能是包工头结清工程款带火了杀猪刀，也可能是格力家电下乡带火了，甚至 太假了，和小小的花园挖呀挖啊都会火爆出圈，因为这就是幸存者偏差。具体到雪这个案例，我认为驼峰垫肩的造型啊，起了很大的推动作用。一首本来很常规的歌曲，加上了奇葩的造型，含糊的唱腔 情的现场回怼，他们这辈子也写不出这样的歌了，他们这辈子也听不到你们合唱了，不气盛叫年轻人吗？着实给观众带来了一点小小的音乐震撼。但是这个驼峰造型我不觉得很糟糕，美国七十年代就有 kiss 乐队，日本九十年代就开始有视觉系，新增带的雷迪嘎嘎更是把雷人造型完成了他的标志性 iken。 凭啥我们的新生代就不能做呢？不过下次孵化到尽量弄的精致一点啊。我觉得请一个正经的裁缝师傅量身高定一个很精致的驼峰战袍啊，会是一件很酷的事情啊。我们不妨大胆假设一下，假如以后 cappy 写出了很多过硬的作品，达到了杰伦的那种高度啊，算了，这个我不敢想。假设 cappy 未来成了像热狗一样的说唱领域代表 表现人物的话，那也许在雪吉斯天使发行二十周年的演唱会上，重新穿上一件驼峰战袍，奥田铃帅气出场，歌迷们是不是会纷纷泪目喊出爷亲回啊？再看现在的驼峰一点零版，只不过是他演艺生涯初期一段可爱又重要的助脚罢了。谢谢啊。 那么雪到底有没有抄袭呢？我觉得可能性很低啊，这首歌本身就是套伴奏写歌，如果要抄袭，就得先从几首舞曲里面找到代抄旋律整理微调好，再去找一个和声进行和曲分 与抄来的几段来自不同舞曲的旋律恰好适配的伴奏，这种概率就像鹿哥迎娶孙燕姿一样小，哈哈哈哈哈。 第二，从逻辑上来说，这个段位的歌曲，你开拍的能力完全是可以凭感觉很简单顺溜的去哼唱出来，一气呵成的那种。之所以会有几处唇移呢，正是因为他在旋律写作上比较普通和套路，而是多数音乐人都惯用的写作手法而已，并不能成 为抄袭的佐证。如果要一个大专生去写一篇 sci 水准的博士论文，那确实可能需要东拼西凑抄袭借鉴，但要一个大专生写个三百字的小学生作文，真没有必要去翻阅小学优秀作文核定本，东摘西抄才能交卷。 爸，你可以认为雪迪斯电视没有那么高水准，但是从技术和逻辑上都不能确定的说啊，他是抄袭。我话讲完了，谁赞成谁反对？我反对。 但有个残酷的现实是，这首歌虽然够红，但这个热度就像是一张摊在地上的巨大的大饼，但大多数人看他的角度是平视的，甚至是俯视的。而真正优秀的作品啊， 就像是高耸入云的房间杯或者太空电梯，他是被大家抬头仰望看到的，有一份高山扬子的欣赏。我希望未来能听到 kipper 做出这样的口碑热度双丰收的代表作，同时也要有心理预期啊，也许 雪就是他整个音乐生涯最巅峰的时刻，不要因为未来写出了比雪更好的作品，但是热度远远不及雪而感到气馁抱怨，只要踏踏实实的做好音乐回馈歌迷就可以了。希望大家也可以完全理解喜欢这首歌的听众啊，不用听个歌还听出鄙视恋来。满汉全席固然惹人垂涎， 但活珠子毛蛋也是美味佳肴。我们爱这个世界，不就是爱它五彩斑斓又光怪陆离。这世上的每一滴水，每一片叶，每一朵雪，都是如此的相似，却又截然不同。 正是他们不分彼此，交汇在一起，才有了最辽阔的海洋，最连绵的山脉，最苍茫的雪原。让我们好好享受这个世界给你的每一种不同的体验吧！那这期就这样啊，看视频我只看录歌，会写歌，爱你呦！