粉丝383.1万获赞9194.8万

我熬了三个晚上做的全景战场,那么宏大的场景,怎么人脸都变了?什么破模型天塌了?你根本没搞懂横屏和竖屏的构图逻辑, 哪里来的帅哥,你懂什么?横屏是左右宽幅,靠横向蓄势铺开大场景多人物,用全景撑格局。竖屏是纵向窄幅,能装的人物和元素极其有限。横屏以中景、全景、中全景为主, 近景为辅而特写远景仅做功能性点缀。竖屏以近景特写大特写为主,中近景为辅,而全景、远景仅用于转场和极简空间胶带,几乎不常态化使用,严格规避。多人同框。帅哥你找死!哼 啊啊啊 啊啊!

我的学生呢,去应聘短剧剧组的摄影,然后就被淘汰了。哦,我问他咋回事,他跟我说,张老师你知道吗?竖屏拍没有中景。我一想,哎,还真是, 我们所有的教学构图景别这些镜头语言教的全都是横屏,而竖屏他确实就没有中景, 然后那么没有中景,你的景别就只剩下了特大特,还有上半身近景。那你的镜头语言从原来的走位逻辑、环境逻辑、一致性逻辑就变成了表情蒙太奇,就是看脸拍, 怼脸拍表情细节要夸张,所以它整体来说,这个学生说的他被淘汰这个事,我就在反思。整个的竖屏,它是一个新的视听语言体系,这个可能在我们目前的教学当中 还没有很好的去完善啊,一线的这个从业者在摸索,那我就可以拎出来讲一讲,就是如果普通的孩子想进到这个短剧行业的话,而且你想去做导演或者是这个摄影这个工种的话,可能需要去先补一下竖屏镜头语言这件事。 比如说从导演构思上来说,因为他的景别不是变了吗?没有中景,只有近景和特写吗?所以你整个的这个表演的调度更多的是表情, 还有这种语气,还有角度啊。那么,呃,整个对于后期来说呢,剪辑的这种自由度就更大了,他更多的是这种多机位、多角度,然后这种放大,然后这种 内心的 o s 是 吧?他的这种一致性的这种表演通通都没有。所以从这个意义上来说,好像短剧更多是编剧、导演和剪辑的艺术,他的这个演技被压的很低很 低,就是他选角的第一要求是看脸,就是脸好看,你不会说台词没关系,可以后配 不记词没关系,每次让你露脸张嘴不超过三秒钟。所以呢,对于想去练演技的这些演员来说,短剧可能不是一个特别好的选择, 但是对于导演、编剧、摄影、剪辑来说,它是一个新的一个呃,整个的一个门类。所以我认为呢,就是短剧的这种竖屏,它不是一个简单的把镜头转一个方向, 他是一个新的导演逻辑,新的剪辑逻辑,以及新的一个嗯,观众的情绪预判的逻辑。所以如果大家想进入短剧这个行业,竖屏构图这件事情要去仔细的研究和练一下。 哎呀,我家小静啊,不知足,每月五 k 啊,还整天想着跳槽呢,千万不要跳我家大鹏啊,每月涨到八 k, 整天忙得人也看不着。忙点好,我女婿啊,十五 k, 家里的活啊全包了。哎呦,不是我亲生的,我都心疼啊。贝贝啊,你一个月多少 k 啊?我一个月两万 k, 嘿,睡前还睡后啊。

拍短视频到底是横屏还是竖屏?这个问题要不要纠结?不用纠结,一律用竖屏,因为竖屏的视觉冲击是横屏替代不了的,换句话说就是横屏,你想要把观众沉浸的带入到视频内容里是需要时间的, 可以思考一下,你平时去看电影的时候,是不是也需要看一段时间才能够带入进去?但是看短剧的时候,手机看短剧是不是就不一样了? 看短剧一打开手机,你就进入到那个场景里了,对不对?而且最重要的是,竖屏是视觉优先,视觉优先,横屏是内容优先。什么意思?除非你对视频的内容有着绝对的自信,否则就不要用横屏, 因为当屏幕横过来的时候,是可以传递很多信息的,也就是说,当你的信息密度不够的时候,是撑不起横屏的,那这个时候你用了横屏,就相当于放弃了竖屏的视觉冲击,而选择了信息密度。但如果你这个时候信息密度不够, 这样就相当于视频什么都没有了。但是竖屏就不一样,竖屏是自带视觉冲击的,就算清晰密度不够,我人在这还可以通过视觉冲击来弥补,对不对?所以各位不用纠结到底是该用竖屏还是该用横屏了,新手一律用竖屏,等你对视频内容有着绝对的自信了,再唱横屏。


我拍横屏长剧我拍竖屏短剧。我是垂头丧气我是春风得意我垂头丧气干着急。我春风得意马蹄疾。我现在是越拍不起,我越不给力。我现在是越被看不起,我越争气。 我以前是美术组老大,现在在直播间画画我现在是服装组老大,以前干过美容美发我以前是摄影指导、灯光指导,后期指导,各种指导。我以前是卖过棉袄,卖过大枣,还在广东卖过假表。 我房贷已经断供了。我收入已经失控了,赛道已经带不动了,抱怨已经没有用了,白瞎我这技术。我也整上艺术了,悲哀呀悲哀,活该呀活该。说实话,我羡慕你。别害怕,我照顾你。

姗姗老师您好,我想问问横屏和竖屏剧表演上有什么区别?横屏啊, 它交代的环境更丰富,承载的信息更全面,很多时候它交代的是环境与人物的关系,所以我们演员以及演员的表演呢,只是整个剧中的一部分,所以我们的表演呢,需要有启程转合,需要真实、自然、细腻、有层次, 观众从一个第三人称的旁观者,哎,带入进来,那么竖屏呢,你看他的画面很有限啊,对于环境的交代是 有限的,于是乎观众看到的就是演员的表演,那么呃,就是需要快速的抓住观众的眼球,于是呢,就产生了一个三秒定律, 我们演员的表演以及台词,他就是需要简单粗暴,只给三秒定律啊,不要有那么多的停顿,不要有那么多的启程转合,这样子呢,才有可能快速的 吸引住咱们的观众。那么这两种表演有什么谁高谁低吗?实际上我认为并没有,他只是两种不同的表演语法。优秀的演员应该是具备双语表演啊,想太多怕影响发展呢。哈哈, 还不如呢,我们多掌握一些,多学习一些,让自己更具有竞争力。