mac库乐队怎么玩入门

state 怎么变？五种乐器就能搞定？

好的，如果你是苹果系统的话呢，系统自带一个软件，他叫库乐队，然后把它打开，点击加号创建新的项目，然后左右拖动一下， 找到这一个键盘，点击智能钢琴，进来之后呢，他是一个钢琴，那个键盘钢琴的一个页面，对不对？然后我们点击右边的这里， 他就去到了一个和弦模式了，对不对？那接着我们点右上角这里选择编辑和弦。好，他就可以进进入到一个和弦编辑的一个页面，我们点一下最左边的第一个和弦。 好，点完这个弦之后呢，上面是可以拖动的，那我们把它编辑为一个从第一个到第四个弦，分别是一个经典走向， c， a， m， f， g 这四个弦，我们是 一下怎么编辑。第一个选，点完之后，上面第一排这里拖动，选择 c cat， 第二个，因为你选择 m i n 的话，他会出现一个 c m 和弦，我们不要 c m， 我们要 c c 和弦，所以应该选择一个 m a z major， major 的话他就没有一个 m 了。 minor 的话是有一个 m， 对不对？ 好，第三个五，第四个五，然后点一下第二个键，我们要把它编辑成一个 am， 系统自自己就是一个 am， 如果不是的话，你要选择一个上下拖动一下第一排，先找到一个 a apple， 第二个找到一个 mim， 他就出现一个 am 了，然后选择五，选择五就 ok 了。 第三个选，点击一下选择 f f， 然后把这个 m 去掉的话，就选择一个 ma， 这一 major， 第三个五，第四个五，点一下第四个选 第四个弦的话，四筒自己就是一个狙，那我们也可以拖动一下，把它选择成一个狙 good， 第二个选择 maj， 第三个五，第四个五，好，那我们这样就已经编辑完了，对不对？然后点击右上角的这里完成， 也可以再点击这里把原音打开，他的音效就更好听了。那我们从左往右弹 c， 第一个选第二个选 am， 第三个选 f， 第四个选 g， 就已经编辑完了，对不对？

好，我们今天来分享的是一个编曲的一些小技巧啊，我们先点开，点击音轨，好，点击编辑好，现在呢，他还是不能编辑的，因为左上角他锁住了，我们把它右滑好，现在可以编辑了， 现在呢，他的音符是不能跨过小节去的，我们现在呢就要把它结合起来，长按好，右滑左滑啊，结合 好，现在呢，我们把它拉大一点，这样呢，在我们以后写作啊之后写作会更方便，不要那么麻烦了啊， 我们就先拷贝，把它拷贝，然后再复制粘贴，这样也会更方便我们的编曲写作。 我们点进去看一下，我们今天要讲的是在迷你快里面如何表示波浪音，那个简谱的波浪音呢，是这样写的啊，五仙谱的波浪音呢是这样表示的。那我们迷你快里面的波浪音怎么表示呢？我们来看一下啊， 我们在开始编曲的时候，我建议啊是先在第二小节开始编写，要比较好一点。好，我们先以那个一个 c 和弦来举例啊， c 和弦， 好，我们来看一下如何编写那个波浪音啊，我们先把它放大，放大，放大，好，直到放大它出现了一个一个字幕吸附到网络已关闭，我们的 音符就可以随意拖动了啊，好，我们把第二个拖到第二个格子啊，把第三个拖到第四个格子，好，我们现在可以听一下。 好，这个就是波浪音的写法啊。好，如果对你有帮助的话，麻烦给一个一键三连吧。好，谢谢，拜拜。

来来来，今天给大家讲一下这个编曲啊，编曲怎么做？大家都想编曲吗？看这边我就打开了一个 mid 的键盘。嗯， 其实编曲真的很简单，你脑子里有啥旋律，你直接弹出来就是了。比如说啊，咱们现在编一个啊，嗯， 就这样，就就很简单的一个旋律啊， 节拍器给打开，然后点 r， 好了， 现在咱们听一下这个旋律啊，嗯，就这样一小段啊，这样一小段，咱们弹完了还可以给他加点什么？可以给他再加一个鬼， 呃，加个和声，比如说 可以吧？然后咱们打继继续打开这个节拍器，然后再点一个 r 啊， 听一下， 就这样这一段就写好了，之后再加一点点细节啊，再加一点细节。然后现在呢？现在是咱们加了一点点的细节啊，加了一点细节之后，这个曲子就就变成了这个样子，有了他独特的风格，我还给他加了速，加到一百六之后 啊，就成这样子了，你看是不是很简单，给大家听一下啊，这个成品。

喂喂，大家好，近期同学们在空中课堂的音乐课上了解的库乐队音乐软件， 对他产生了浓厚的兴趣，但苦于没有阅历知识和对操作界面都不熟悉等原因，不能够进一步的运用软件做出更好的作品，因此我决定做一个更加详细的教程，同学们跟着我一步一步的学习，在实践过程中掌握他的使用方法，下面我们开始吧。 首先打开酷乐队软件，点击创建音乐，这里出现了很多的英鬼种类 选择键盘点击进入该界面，开始进行钢琴轨道的创作。在酷乐队中，钢琴创作有四种方法，第一种是和弦式编写， 这种方法适用于所有同学，无论你有没有基础都能够掌握。第二种是钢琴虚拟键盘编写， 这种方法适合于有键盘乐器基础的同学。第三种是钢琴卷帘式编写， 这种方法适合于有基础阅历知识的同学。第四种是库乐队资源库的使用方法，适合于所以 同学。 下面我们就开始第一种方式，和弦是边写？有同学会问了，和弦是什么？ 和弦就是三个或三个音符以上构成的一组音。和弦它是作为伴奏为主旋律服务的， 比如斗咪、搜、软发拉都是和弦。和弦的节奏型一般分为两种， 一种是注视和弦，它的特点是同时发生。 第二种是分解和弦，它的特点是分开连续发生。 我们打开钢琴轨道，点击和弦按钮，中间的英文字母就是和弦， 那么他们代表什么意思呢？同学们拿笔记好了，这是 c 调的音阶， 他们分别对应英文字母， c、 d、 e、 f、 g、 a、 b。 常见的和弦有三和弦、七和弦，还有九和弦、十一和弦等等。 我们以三和弦为例。哆咪嗦，最下面的我们叫跟音，跟音是什么，我们就教他是什么和弦，比如这个和弦的跟音 c， 我们就叫他 c。 和弦 最上面的音叫五音，就是第五个音的意思，中间的音叫三音，我们按照音阶依次排过去，这就是 c 大调的所有和弦。常用的和弦是 c， 这前面六种。这里我就不展开和弦知识了， 因为会涉及到很多的阅历知识，现在你们只需要知道和弦是怎么来的就行了。如果你们想学的话，我再单独做一期和弦的教程。 今天我们主要是讲钢琴的编写，知道了上面的和弦，我们就可以开始用和弦来创作了。 在使用和弦的时候，我们要先把使用的和弦写下来， 比如我们一小节使用一个和弦，我们以 c 调为例，我先写四个小节的和弦， c， i、 m、 f、 g。 下面的键盘就是和弦。 同学们可能会注意到，按不同的位置会出现不同的音，为什么同一和弦下按键会有不同的声音呢？因为这里出现了转位和弦。 现在我们不需要明白什么叫转位和弦，只需要记住就行。从下往上分别是一转位、二转位、原位、一转位、二转位。 在同一和弦下，我们无论按这五个和弦任意一种都是该和弦。我们目前只用原位和弦练习，等到熟练以后再使用转位和弦。 先使用原位助使和弦，也就是中间的按键来试试看。我们可以一个小节弹一次， 也可以一个小节弹两次， 也可以一个小节弹四次， 也可以混合起来， 这就是助使和弦的演奏。有的同学又会说了，老师，你之前不是说有两种和弦吗？除了助使和弦，还有分解和弦。 我觉得助手和弦不好听，我想谈分解和弦，可是这里都没有按键，怎么办？没关系，机智的库乐队啊，早就帮你考虑到了。我们点击自动爬音器打开运行，这里我们可以选择音符顺序、音符速率、 音的范围。我们设置好再按住和弦不放，就会出现分解和弦了。 我们可以根据需要自己设置分解和弦的运行方式。 这里建议尽量选择两个八度以内，速率用八分或十六分音符为主， 因为和弦适用于制作伴奏，为歌曲主旋律服务的，太过浮夸的节奏会吸引注意力。有的同学这时候又会说了，这样一个一个按实在太麻烦，而且我也记不住这么多节奏，他的速度我也不好控制， 还是不用担心。机智的愧对啊，早就帮你想好了，就算你什么都不会，只要你认识和弦，你都可以做伴奏。 酷雨的乐器有四种自动弹奏类型，第一种是以八分音符为主的注视和弦，我们只需要在需要切换的时候点击和弦就可以完成切换。我们点击和弦字母就会自动演奏， 我们也可以只要低音， 或者只要上面的和谐音。 第二种也是以八分音符为主的注视和弦，不过比第一种的音会少一些，还会加入少量的分解和弦。 第三种类型 的和弦是以四分音符为主，是最慢的也是最厚重的注视和弦节奏主要以中低音为主， 第四种是以分解和弦为主，在每小节一四拍会加入注视和弦。 这就是库瑞队钢琴乐器的和弦式编写方式。总结一下，第一种手动助使和弦， 第二种，手动分解和弦。第三种， 软件自带的四个自动演奏类型。我们用其中的一种方法录下音轨保存， 录制完成后打开音轨界面，选中钢琴音轨，单击打开工具栏，可以对该音轨进行编辑。比如设置里面的力度，我们一定要把钢琴的力度设置为负四十到负五十左右， 钢琴的力度一定不要太强，不然会像在砸琴一样。 还可以选择移掉，以半音为单位 还可以拷贝。把时间标杆拖动到需要复制的地方，单击标尺后方的空白处，点击粘贴， 可以把时间标杆拖动到需要拆分的地方进行拆分。把小剪刀往下拖动就分开该音乐片段，也可以拖动小剪刀到需要拆分的位置往下剪拆分 操作错误可以点击上方撤销。下面我们用录好的音乐再来录制一段主旋律，主旋律可以是乐器演奏，在乐器栏左侧下方点击加号，选择键盘， 选择更多声音，这里我选择长笛，当然你们也可以选择其他乐器。下面我们可以根据做好的 伴奏来演奏主旋律。 滑动左侧按钮，调整各轨道音量平衡伴奏音轨音量应该小于主旋律的音量。我们也可以用人声演唱， 点击加号，在乐器菜单选择录音机 声音选项可以试唱。如果 发现调太高或者太低，可以打开音轨界面，点击伴奏音轨中的设置，选择一调， 这个操作只针对于选择的部分旋律，也可以直接更改整个项目的调。点击右上角设置，选择调号。童年因为是 g 大调，这里我选择 g 大调试听试唱一下 没有问题了，我们就可以选择录制， 录制完成，打开音轨界面，调整音量平衡， 同样也可以点击录音设置调整增加音量。最后点击右上角保存按钮， 点击该文件名字，可以更改名称， 长按该项目，点击共享，选择乐器质量、简介等信息， 最后点击共享发送到微信，或者隔空投送到其他苹果设备上， 这样别人就可以听到你制作的音乐了。今天我们学习了库乐队钢琴编写的第一种方法， 希望同学们能够多加练习，可以在评论区或者私信与我交流，我看到第一时间回答你的问题， 也可以把你的作品以项目的格式发给我，帮你改进。下节课我会讲解第二种钢琴编写方法，希望同学们能够把四种方法都掌握，在不久的将来做出属于你自己的音乐作品， 我们下节课见！

首先打开库乐队，这里显示的是之前的项目存档，我点击右上角新增一个项目， 新建项目后要马上选择新增一个音轨，我要录音，所以选择录音机。点击我的乐曲是退出项目，回到我的乐曲列表，点击主唱，这里是设置该轨道的录音类型，可以录各种乐器音效等等。 点击菜单标记是重新更换该音轨，点击多轨标志是从这个轨道设置切换到多轨编辑界面。点击调音标志是弹出调音界面， 可以调整该音轨的音量、声效、混响等等。左边电 电瓶是设置输入音量和噪音门，右边电瓶是设置输出音量和打开监听，打开监听后录音时就能同步听到麦克风的声音。 中间的按钮是简单的效果设置，不需要的话把它们归零。这个进度条上的光标位置可以拖动，点击三角形就会从光标位置开始播放。 点击左方向标志就会把光标移回到最开始的位置。点击录音标志就会从光标位置开始录音。录音还有倒计拍子提示。点击节拍器标志就是打开或者关闭节拍器， 对前一步的录音不满意可以点击箭头标志撤销操作。这个旋钮标志是调节中间的效果旋钮的预制参数。 右上角设置按钮是设置节拍器和拍速拍号等等。点击加号是增加轨道的小结束，默认是要手动添加小结，我们要把它设置为自动，他就会根据我们录音的时长来自动增加小结。 接下来切换到多轨编辑界面，相同的按钮就不需要重复解说了。效果按钮是启用实时效果器，我们一般情况下不需要用到它。 在多轨编辑界面中点击录音，会自动切换到单轨界面，并且启动录音。 录音完成后要手动切换回多轨编辑界面，就能看到录好的音频快了。点击左下角的加号，可以增加新的轨道， 随便增加了一个小提琴乐器，可以同样操作。增加多个轨道， 按住轨道的图形标志，拖动可以改变轨道的楼层，点击一下轨道的图形标志，就会弹出小菜单，可以将轨道进行删除、复制等等操作。 点击插入标记，可以导入预制的乐段以及外部的音频文件，按住音频文件拖入到音频轨道中， 点击一下音频快，可以对音频快进行拷贝、删除、拆分等操作。 所有的录音都完成之后，在下三角标志中点击我的乐曲就会退出项目，长按刚才录好的项目，点击共享按钮， 以乐曲的形式分享音频，格式选择为未压缩 double u a d 格式， 可以进行分享给 qq 好友，用播放器播放等等操作。

完整的乐器轨道一共有十几轨，乐器不多，只用到了古筝、弦乐和日本大鼓。这是和弦图，全曲就是六四一五的和弦走向， 副歌结束的段落是六四五一，颠倒一下用编辑写一个小节，其余循环就可以了。 大鼓用自带的节拍音序器找一个节奏，歌曲的速度设定到八十小节，在五十四小节方法掌握了，可以根据自己的偏好做出不同风格的曲子。这里面很多音色和乐器要下载， 在更多乐器内点击下载就行，都是免费的。比如日本太古歌声很孽障，但是有歌没唱，那我编曲干嘛？一起欣赏一下国乐版的平凡之路， 向前走，就这样走， 哈哈，孽障。

库乐队零基础如愿教程，吉他选择原声，打开节拍器， 速度六十节。拍摄是 按照桌上叫汤喝。先 试听一下， 剪掉结尾多余的部分并复制一遍。 富哥少先 剪掉多余的部分 继续。首先 大功告成，听听效果吧。

今天不整摄影，也不整视频了，整整音乐吧，不扯那没用的，没功夫学那个五线谱啥法则，我就想把我脑子里哼哼出来的曲给整出来。 我们每个人都有哼哼曲的习惯吧，有的时候这曲啊，真就是原创。那能不能把这个曲给变成电子版呢？ 我就尤其羡慕那个演奏啥乐器，演奏特别快。那得多少年功夫，怎么能演奏的那么快呢？别说快了，慢的咱也整不了 那手不行咱就靠电脑呗。那我就用这个苹果自带的 garage band 来实现一下子怎么能弹奏节奏特别快的旋律。首先第一步，脑子里有个曲，然后你把它录下来，这就是你的素材了。我今天脑子里这个曲就是大概 大概这样的一个曲，然后在创作的时候呢，就可以延展给他发挥了。 进入到 garageband 里，先把这个键盘打开，然后先练一下子，因为脑子里现在有的吧，就是最基础的一个旋律，我得先把这个最基础的给他记录下来。我先在键盘里给他练熟喽，然后把它弹奏出来。当然咱也不懂音乐，没学过就总出错，总弹错嘛， 所以就得反复的练习，才能把它正确的记录下来，你正确记录完了之后，你才能发挥。最重要的是，你先把这个节拍改成五十，默认是一百二，就速度特别快，你得先把它变得特别慢，然后弹奏，按照你的能力去弹奏，弹奏完了之后， 你再把它恢复到一百二十，按照快速去播放的话，这样就实现了一个你本来输入的时候是慢速的，但是播放起来是非常快速的一种效果。那没学过音乐的人呢？那当然失误率就特别的高了， 反正你有时间的话，你就慢慢弄呗，一点点事，一点点事，总能谈对的， 谈对了一次之后，你把这个速度改成一百二十，再听一下，正常的快速。哎，你看这不就对了吗？ 弹对一遍之后，既可以发挥继续发挥，也可以给他 加一些和弦，我习惯也给他加一个和弦，这样的话有助于未来继续去发展。就这东西吧，我感觉就像炒菜似的，你没学过炒菜，但你在食堂吃过，然后你回家就可以把它琢磨出来就做音乐也是呢，你听过歌，虽然你没学过，但你能模仿， 咱也不会这些语法呀，就得慢慢试试 去。核心加完了之后听效果还可以啊，然后就可以延展去发挥了， 听完没毛病之后就可以把接盘器关掉了，这样就齐活了。接盘器关掉更顺耳一点。 这艺术细菌呢，是上天赐给每个人的礼物，只要你想用，他就在那呢，你就可以用。 当然，专业的阅历知识会让人的创作更加的便利，更加的丰富，开发的潜力和资源就越多。而且理论知识对音乐人之间的交流以及音乐成就的传承是非常重要的， 就是因为有了这些成就，才激发了我们这些非专业人士的创作冲动，再加上现在特别发达的客观条件，能让我们实现我们的想法，生活就变得更美好了，不是吗？

喂喂，同学们好呀，欢迎收看本期的库乐队教程。上节课我们学习了库乐队创作的基本理念，有很多同学很厉害啊，我只讲了钢琴编写的第一种方法，但是大家已经迫不及待的加了很多其他的乐器进去，就是组合在一起比较凌乱。 我觉得在讲单独乐器编写的时候，还是有必要讲一讲一首比较完整的歌曲应该怎样去创作，讲一讲写一首歌曲的思路和流程。那我们就开始吧， 这是一张 c 调的和弦表，上节课我已经讲过和弦的概念，这里就不在最数，本节课我们只用 c 调和弦中的一至六级，也就是 c d m e m fg a m 六个和弦。决定了和弦，我们就可以开始进行创作。如果你是有基础的同学，可以在库乐队上自由组合弹奏，寻找灵感。如果你是初学者，我建议你先找好和相谱， 然后直接按照普利在酷乐队上演奏，等到编写完成，再根据音乐来创作旋律。这里我就按照初学者的方式举例。 这是我爸的李荣浩的歌曲不将就的和弦，分别是前奏、主歌、副歌、结尾，这也是一首歌曲的基本结构。下面我们就根据和弦谱开始编写。首先是钢琴音轨选择，键盘中的智能钢琴进入选择古典大钢琴自动弹奏。一 设置速度为七十二，进入总轨道，普利有四十一个小节，所以我们至少需要添加六个八小节。 接下来进入钢琴音轨开始弹奏，我们最好分段，这样出错了比较好重新录制。首先是前奏四小节， 第四小节我希望他停止，不要再继续自动弹奏下去，于是我把第四小节改为手动模式， 这样就录制好了一至四小节。前奏部分。接下去录制主歌部分。主歌两段是一模一样的，所以我只需要录制第一段， 第二段复制即可。第二十一小节还有一个机和弦，这里是衔接小节，我想让他停止，所以我选择手动模式， 这样就录制好了五至一小节。主歌部分。接下来是副歌部分，副歌只是结尾最后两小节不同，所以我也只录制一段， 后面复制就行， 最后再重新录制最后两小节即可。 同样最后一小节，我用手中弹奏让他停止， 这样就录制好了二十二至三十七小节。副歌部分， 最后是结尾部分。结尾部分由于和副歌最后两小节一样，我们就直接复制即可，这样就录制好了三十八至四十一小节部分。接下来设置力度， 请一定要设置力度，不然不好听。一般前奏和阻隔和结尾力度设置为负四十，轻一些。副歌由于有其他乐器加成，负三十力度重一些。 最后播放预览，控制音轨走音量。接下去听一遍钢琴音轨，检查有没有问题，没有问题继续下去，有问题重新录制该部分，我们只需要拖重时间线到录制错误的部分重新录制即可，不需要去全部重新录制。 钢琴是这首歌曲的主乐器，所以我们要在主乐器上花时间做好。钢琴编写好了，就可以开始配其他辅助乐器了。首先是低音乐器，这里我选择 base， 我这里选择利物浦贝斯。主歌一段我想就钢琴一个月起，其他不要就先配主歌二段，选择自动弹奏。一。 录制好后，我想二十一衔接小节，没有配乐，我把它删除掉。接下来录制副歌，可以用不同的音色区分主副歌，这里我选择了另一个节奏二， 和钢琴编写一样，复制到第二段，然后重新录制最后两小节即可。 最后修改音量，同样主歌轻一些负三十， 负格重一些负二十，最后播放再调整音轨总音量。辅助乐器是为主乐器服务的，要切记不可让他的音量太突出，使之若隐若现。低音乐器几乎所有流行音乐都有，他决定了一首歌曲的层次， 可以让整首歌曲立体起来。接下来就是鼓了，这里我们用自动演奏的鼓，我选择了原声鼓中的达西音色玉质选了静思。我们 在创作中只有多听多试，再选择合适鼓点。打开总音轨，这里不需要这么多鼓。把贝斯和鼓放在同一位置使用。在主歌二段和副歌上，先把鼓对齐，贝斯 接下去，在主歌部分的鼓往左拖动，让他提前两拍演奏，结尾往右拖动，延长一拍演奏。在副歌部分开始往左拖动，一拍提前演奏。最后分别调整主歌、副歌的鼓点力度， 主歌部分轻一点负三十，副歌部分重一点负二十，最后播放，再调整音轨总音量。 一般来说，流行歌曲的古典都是越简单越好，古典太复杂容易让整个歌曲的风格被带偏，所以我们一定要多听歌曲，然后选择一个和原曲最接近的古典。接下来就是吉他了，我们选择原声吉他，这里我只希望他在前 前奏和副歌上出现。我们先编写前奏一至四小节，选择自动弹奏。二分解和弦开始录制， 最后一小节我改为手动扫弦，让他停止 接下去录制。副歌部分选择自动弹奏，一扫前节奏开始录制， 录制好易断以后复制 再录制第二段最后两小节， 最后一小节改为手动小弦，停止 调整力度均为负三十，最后两小节改为负四十和负五十弹出， 最后播放再调整英国总音量。节奏 吉他顾名思义就是用来打节奏的，一般乐队里面都有两把吉他，也就是两个吉他手，一把是旋律吉他，用来 solo， 一把是节奏吉他，用来丰富歌曲节奏，是所有乐队里面的标配。一般抒情歌曲里面都会出现弦乐，这里我也打算配一个，只出现在前奏和副歌部分。 前奏这里我选择手动演奏， 副歌部分我选择自动演奏， 同样拷贝复制。在第二段最后两小节重新录制， 再把前奏力度设为负五十，副歌力度设为负三十，最后播放再调整音轨。总音量 到这里基本上辅助乐器就完成了，但是一般歌手都会再加入一些背景音，让整首歌曲更加厚重，富有空间感。这里我选择经典简单背景音色， 我只想让他在副歌部分出现，拖动时间线开始录制，这里我选择手动弹走。 录制好一段后同样复制修改。最后两小节， 力度设置为负五十，最后播放再调整音轨走音量。由于乐器基本上都在主歌副歌上，我们可以在前奏和结尾再加一点装饰旋律，这里我用了原曲的旋律，在合成器中选择电击它跟音摇滚音色， 然后再录制好前奏一至四小节旋律， 最后录制结尾三十九至四十一小节旋律， 把力度设置为负三十，最后播放再调整音轨总音量， 我们这首歌曲的编曲就大功告成了。最后跟着音乐来唱一唱歌曲吧， 这就是库乐队核显示编写的流程和思路，真正的独立音乐，每一轨都是独立编写的， 不像我们这样自动弹奏。他们的音色旋律虽然不同，但是基本思路是一样的，歌曲的风格不同，所使用的乐器也不同。 以上的乐器使用并不是绝对的，一般都是以某一种乐器为主，比如民谣主要是以吉他为主， 抒情歌曲主要是以钢琴为主，说唱以及电子音乐以古典节奏为主。希望同学们用今天所学的思路去编写属于自己的音乐，也欢迎把自己的作品发给我听听，我看到了会帮你提点建议。今天的课程到这里就结束了，喜欢的同学请一键三连支持一下，我们下期再见！