虽然一个粉丝都没有,但我还是想讲一讲 m 的 故事。这大概是一个只有百万粉丝的博主才敢讲的人物。 他太特别了,特别到很多人第一次听他唱歌会皱眉,这嗓子有什么好的?但就是这一副沙哑的嗓子,帮助无数人熬过最难的夜晚, 也在我最迷茫最麻木的时候,激励我走上了这条路。如果你第一次听 m, 可能会觉得这也算好听。我懂, 我以前也是这么想的。但静下心来听完他的故事,你大概率会在结尾被狠狠戳中。因为 m 不是 天生的歌姬,他的嗓子是青口保留的残缺。十五岁那年,医生告诉他,我可以让你的嗓子完全恢复,但恢复后,你现在的沙哑就没了。他愣了两秒钟,然后说,我不治。 这个人叫 m, 日本歌手,声音像被砂纸打磨过了丝绸,又像深夜巷子里抽出一盏旧路灯。无数人因为听过他的嗓音哭过,却很偶然知道这部嗓词是他亲手保留下来的残缺。 m 的 爸爸是被厮守,天天放着爵士和蓝调。他从小泡在音乐里,小学弹钢琴,中学迷上艾威尔拉维尼,抱着吉他学写歌,英语还说的贼溜。按正常剧本,他该顺风顺水当个偶像歌姬。 十五岁那年,老天爷给他按下了暂停键。他太喜欢唱歌了,喜欢到没日没夜的练,练到声带扛不住了,病变水肿严重到连说话都费劲。你想一想,一个十五岁的女孩,最大的梦想是站在舞台上唱歌,结果医生告诉他,你必须彻底的休息, 半年内几乎不能发出任何声音。那年,那是怎样的一百八十天,他每天用纸笔跟人交流,心里反复回荡一个声音,我是不是这辈子再也不能唱歌了?好不容易熬不成,不了法,声带勉强恢复,卓志医生把他叫到诊室, 说了句让他终生难忘的话,我可以帮你完全治愈,但你的沙哑会消失。你要么要一副健康但普通的声音,要么要这副有缺陷但独一无二的嗓子,他选择了后者。所谓奇迹,不过是他在命运的岔路口,选择那条更难走的。 二零一一年,他带着这副不完美的嗓子出道了。 六点星,是天上看最暗的那颗星, 但他偏要让最微弱的星光照亮最长的夜。可一出来,网友炸了,这声音有故事,听着想哭,但他就是不露脸, mv 只有剪映宣传照,要么低头,要么侧脸。后来他说,想让你们先进入我的声音,再进入我这个人。这一层就是五年。五年里,他的声音悄悄爬进无数人的耳机, 深夜失眠的人听他,失恋的人听他,而末班电车的人也听他。没人知道他长什么样,但所有人都记得那个沙哑又温柔的声音。 真正让他破圈的,是二零一三年的一次合作,作曲家 zy 红之正在为移动战士高达 u c 找主题曲演唱者,听到 m 的 d, m 当场拍板,就是他了。因为 m 是 m 第一次在摇滚快歌里展现的声音爆发力。从一个安静的民谣歌者,到唱出宇宙浩瀚的高塔柯基, m 只用了这一首歌。因为 m 这首歌,完全颠覆了大家对 m 的 印象,他的沙哑从脆弱变成了坚韧。下一把炖刀,割得人心疼,但你又不舍得喊停。从那以后, m 成了泽野红枝的御用搭档之一。 二零一六年,他为形象极动画贾田成的卡哇伊力演唱片尾曲,奈恩纳利和泽野红枝的另一位阿奖 charlie 合唱, 三人的组合被粉丝称为神仙打架。后来又和 round 沃普斯的野田洋四郎合作蝴蝶结,又合为普邮记搭档飞策系列。蝴蝶结的 mv 由严谨军乐亲自指导,他在这首歌里收起锋芒,只用一把吉他和他的人生就唱进了所有人的怀里。他不是只会唱古情歌的歌手,他是能把任何曲风 都唱出 mv 的 怪物。对于无数飞策粉丝来说,有两首歌是永远绕不开的名字,第一首是 burnin shine。 二零一五年,他成为 faker's final night only meeting the blade works 第二季片 头曲。当主角为公事狼面对自己的理想与未来时, emma 唱的是就算遍体鳞伤,也要伸出手抓住一名歌的英文命名之闪耀的勇气。而 emma 用它的沙哑把这份勇气敲响着灼热的温度。第二首是 last star dust, 它原本是片头曲的后补,虽然最终没被选上,却被放进动画最燃的那场决战中。歌里反复吟唱的最后星尘被粉丝称为 beta 最终决战神曲。有人说,听这首歌时,脑海浮现的不是音符,而是主角在绝望中毅然举剑的身影。 m 用他的嗓音把理想、挣扎、信念、守候全部变成旋律。而 fader 三部曲的终点是二零二零年的春世,由大师维普邮寄亲自操刀,为 fader 斯 night night 海温斯菲尔最终章写下句号。维普邮寄的旋律深沉如海, m 的 嗓音像最后一缕光。 三部曲走过近十年,他用三首歌为这个经典系列画下句号。二零一六年八月,他终于在日本的音乐 space 上公开亮相。观众这才发现,原来那个听了五年的声音长这样, 没有惊艳的美貌,也没有夸张的造型,但他一开口,所有人都安静的。那天晚上,他唱的正是野田杨四郎为他写的蝴蝶结。一个最懂写歌词的男孩,把最温柔的歌交给一个差点失去声音的女孩。网友说,终于见到真人了, 比我想象的还要普通,但唱起来比我想象的还要厉害。这大概就是 m 最迷人的地方,从不靠脸吃饭,也从不卖惨,他只是站在那里,用一副层次的嗓子,把歌唱进你的心里。除了动画主题曲, m 还有很多治愈无数人的名曲,比如单相思, 一首 咏春描写暗恋心事的抒情歌,被他唱出单向思念背后的坚守。这词里写着, darling, 梦想成真了吗?温柔的像跟每一个偷偷喜欢过的人对话。有粉丝说,听过了无数版本,只有 m 的 沙哑,唱出暗恋里最让人酸的东西。还有 refore, 这首歌为动画恋如止写的片尾曲, 歌词里藏着雨声,也藏着克制的情感。 m 曾在采访中说,路情绪有很多层,我希望我的声音能一层一层拨开它。这首歌在豆瓣上拿了九点六分,是 m 歌曲中口碑最高之一。它的声音像雨后的空气,湿润干净,又带一点点凉。二零一七年,他登上日本五道台, 一万三千个座位,座无虚席,一个曾经半年说不出话的女孩,站在日本歌手梦寐以求的舞台上。二零二二年,他为鬼面之任,由郭天唱了片头曲残霞散歌。这首歌里,艾玛不再是温柔的歌姬,而是羚羊的战士。 歌词中,选了就没得后悔,那就自己选自己的路。像集十五岁时,他在诊室里说,那我不治了的样子。这首歌火到什么程度,能扫所有音乐榜单?年底,他直接被请上红白鸽合战,相当于日本的春晚。你可能觉得这故事也太励志了吧, 痴心少女一习成国民歌姬,妥妥的大女主剧本。但真实的 m 也没有那么爽。直到今天,他的声带也依然没有完全治愈。演唱会不能连续开太多场,录音不能持续太久,每天都要做声带护理。他的嗓子像一盏随时会灭的灯,他小心翼翼捧着他,却用它照亮了无数人。 有记者问他,如果时间倒流,你会选择完全治愈吗?他想了想,笑着说,不会,因为现在的我才是真正的我。回看 m 这十几年,你会发现一个特别扎心的真相,有些人不是天生强大,而 他们亲手选择了那条更难的路。当所有人都劝他治好嗓子再出道,他说不。当所有人都说不露脸无法红时,当他站在舞蹈馆的舞台上,被一万三千人注目时,他心里想的可能还是十五岁那个问题,我这辈子还能唱吗?能,只是代价是永远沙哑。这份沙哑成了无数人心里的光。 所以下次你觉得自己不够完美的时候,想想 m, 他 把缺陷练成了独一无二的盔甲,带上他唱翻了整个日本。你最喜欢 m 的 哪首歌?评论区告诉我,我们一起聊一聊。
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赵爱美女士又录制的 first take 啦!这首单相思有没有让你想起五年前歌曲首发时的某个人 that in you?



你有没有听过这样一首歌,从来没主动搜过,就在人生每个撑不下去的时候,自动在脑子里想起来。 他被东京爱乐、日本爱乐两大交响乐团抢着改编成古典版,全球累计诞生超十二万条二创。 从校园运动会到电竞总决赛,从商场广播到街头巷尾,你一定听过他的旋律。他没有顶级宣发,却成了公认的二次元燃曲天花板之一。他就是 emma 为 faith day night 唱的 brave shine。 可很少有人知道,这首唱出绝境光芒的歌背后,是 emma 被命运判了死刑的人生。十五岁那年, m 二因为没日没夜的练歌,导致声带严重撕裂,长出巨大的声带小结。医生给了他两个选择,做手术,切除小结,能恢复清亮的嗓子,但永远不能再唱歌,或者接受半年沉默疗法,保住一副永远沙哑的破嗓子。他没有读手术,而是选了后者。 他把攒了十年的歌词本一本本扔进火堆,把自己关在房间整整一年。期间还患上严重抑郁症,每天拉着窗帘不见光。脑子里只有一个念头,不能唱歌,我活着还有什么用?但骨子里那股劲没散。 他开始每天对着镜子练习腹式呼吸,别人用嗓子唱歌,他用横隔膜发力,靠整个身体的振动发声,腰腹硬的能挺开拳头。五年时间,他练出了全世界独一份的破碎感,嗓音, 声音里永远带着一丝挥之不去的疲惫和沙哑。这可不是什么氛围感,那是他永远无法抹去的伤痕。可命运并没有放过他。二零一五年,刚出道四年的他,在大阪巡演演出前突然失声, 十五岁的恐惧瞬间把他吞没。他蹲在后台哭着问经纪人,我是不是真的再也不能唱歌?就在他以为自己的音乐生涯彻底结束的时候,牛逼 w 的 制作组找了五位歌手都没档期。 最后有人提到了那个声音里有伤痕的女孩,他们想让艾玛写一首有战斗的力量,能体现士郎从迷茫到坚定的那种爆发力的歌。 这时,距离动漫上线只剩二十八天,要完成创作录音、混音,还要和动画分镜同步,也没人敢接。接到电话的时候,艾玛刚能开口说话,就一口答应了。 其实没人比他更适合唱这首歌。艾玛本身就是个出了名的侍郎厨,他早就把 u b w 的 原作漫画翻了不下二十遍,连侍郎的台词都能背下来。 看着侍郎站在废墟里,手里握着干将莫言眼神迷茫却又坚定的那一刻,突然就哭了。这不就是他自己吗?侍郎明知道自己的理想是错的,还要拼尽全力守护别人。 他明知道自己每唱一句都会疼,还是要站在舞台上唱歌。那一刻,他知道,他要把自己所有的伤疤都唱进这首歌里。接下来,他每天只睡三小时,吃住都在录音棚。或许是他合作过多次的小神兽,只用了三天就写出了旋律 歌词,他却改了二十一遍。那句守护真实之物的力量与无法相信自己的软弱,他写了又滑,滑了又写, 只因这句话不是写给侍郎的,是写给他自己的。最折磨人的是副歌那句 brave shine, 他 整整唱了三十多遍,这句话是整首歌的灵魂要唱出在黑暗里哪怕只有一点点光,也要拼尽全力闪耀的感觉。 艾玛就一遍遍的唱,有时太用力嗓子会疼的说不出话。就这短短两个单词,从一开始的激昂,到后来的温柔,再到最后那种带着沙哑,带着疲惫却又无比坚定的语气,终于让所有人都起了鸡皮疙瘩。 他的声音里天然带着的悲剧色彩和宿命感,与 fresh 的 世界观融为一体。制作组拿到歌的当天,直接把已经剪好的 o p 分 镜全部推翻,重新按照 breath shine 的 节奏来剪。 红外投影武器的瞬间,正好是电吉他的第一个重音,士郎和 cebri 并肩战斗的画面正好和副歌的爆发同步。二零一五年五月十三日, brim shine 随着 u b w 第二季正式上线,一夜之间火遍全日本。 spotify 日本剧播放量破二点三亿, b 站相关视频总播放量超五点七亿。日本公信榜 onrick 首周实体销量突破五万零二百一十七张,单曲空降第五位, 成为艾玛出道以来最卖座的单曲,还荣获 new type 主办的二零一四到二零一五年动画大奖主题歌曲奖第一名。我考研那年每天学到凌晨三点,撑不下去的时候就单曲循环这首歌,听 到他沙哑着嗓子唱在这满身疮痍的夜晚你拯救了我的时候,这首歌彻底改变了艾玛的人生。在此之前,他只是一个小透明动漫歌手, 在此之后,他成了日本乐坛最不可替代的声音,先后为机动战士、高达 u c、 夏目、友人帐、毁灭之刃、国王排名等多部顶级 it 演唱主题曲, 成为名副其实的动漫音乐女王。他的声音无法被模仿,更无法被复制。直到十五年,他几乎不参加综艺,不炒作,连社交媒体都很少更新,把所有的时间和精力都放在了音乐上,并且一直默默资助声带受损的儿童接受治疗,用自己的精力鼓舞他们不要放弃。 更疯的是,后来有医生说能彻底治愈他的声带,他直接拒绝,表明这道疤才是我的声音。我一直觉得,艾玛的歌从来不是唱给胜利者的,他不唱我一定会赢,也不唱风雨过后有彩虹。 他唱的是已经遍体鳞伤快撑不住时,还是想要再站一秒。我们每个人都有过被命运打趴下的时刻,考砸的是走散的人实现不了的梦。但艾米告诉我们,真正的强大从来不是没有伤痕,是你带着伤痕依然愿意放声歌唱,那些裂痕,恰恰是刚进来的地方。

他是声音和长相最反差的歌手,明明能靠颜值出道,却用沙哑而深邃的独特唱腔成为和 ammer 与库尔并列的索尼三大幻神,接连几首动漫神曲大爆,用实力成为了新一代国民级歌手。大家好,这里是山崎炮本期为你带来出道即巅峰的米女士 milet。 milet 出生于日本东京,因为从小就受古典音乐的熏陶, 在接触到长笛之后,对音乐的热爱更是一发不可收拾。这份经历不仅让他有了一份异常扎实的童子功,也让他逐渐萌生了报考音乐学院的念头。但 millet 并没有坚持对古典音乐的追求,在哥哥的影响下,他从小学时期就接触了摇滚乐,并且听遍了包括 sega rose 在 内的众多海内外乐团的音乐。他刚刚启蒙的音乐风格就朝着东西结合的审美发展, 日后的标志性风格逐渐有了雏形。谁也不知道,就是从那天开始,古典音乐圈失去了一位无关紧要的新人,而 j pop 圈即将迎来颜值实力双风神的歌姬。初中开始,因为父母工作的原因, mikey 全家搬到加拿大生活。 由于内敛敏感的性格,再加上几乎不会说英文,那个时期的 mikey 在 学校几乎交不到任何朋友,于是他将所有热爱都投入到了音乐当中。 对他来说,孤独为他带来了最好的创作空间。他疯狂的汲取海外的音乐,并且与日本本土的音乐风格相互融合,于是形成了现在日式摇滚加欧美唱腔的独特风格。回国后,他并没有直接进军音乐圈, 反而继续报考早稻田大学深造,也就是在这期间,他用吉他弹唱安慰一位患有心理疾病的朋友后,朋友感动地表示歌曲驱散了他心中的阴霾。 mi later 第一次如此直观地意识到音乐有可以感动他人的力量,所以心中决定成为歌手的念头愈发坚定。二零一八年, mi later 正式开始了全面的音乐活动, 仅用一年时间就通过发行首张 e p inside you 正式出道。其中出道曲 inside you 登场就是王炸, 作为富士电视台电视剧丑闻专门律师 queen 的 片头曲,以极大恐怖的速度席卷全日本,拿下十一个主流数位音乐配音网站第一位,同时也让所有人记住了这个神秘的名字。出场即巅峰的 mi later, 创作灵感迎来了又一次爆发。这一年他为滨海战记献出装, 因为早年的海外生活经历,这首歌带着一股英语的独特腔调,老二次元哪里见过这套东西合璧的神级打法, mi later 瞬间就吸引了一大批粉丝。 而作为 fgo 的 忠实玩家,他又为绝对魔兽战线创作,并且献唱 e d prover 和插曲 tell me, 继承了动漫神曲演唱者的身份,并且迅速走红 绝大多数的二次元也是在这个时间认识了他。此后的 mini 职业道路一帆风顺,出道时长两年半的他就直接杀进了可以成为日本春晚的红白歌会,并且连续登台三年,成为日本又一位国民级歌手。二一年更是登上东京奥运会闭幕式演唱爱的赞歌,让全世界对这位嗓音独特的女士留下深刻印象。 同年,索尼联合旗下的三大顶级歌姬共同为广告曲献唱面影,堪称三除狂喜。 更让人没想到的是,这几年 millet 先为弗利莲第一季做出 ed anytime anywhere, 它饱含情感的歌喉和充满史诗感的配乐达成了新的化学反应, 从音乐的视角听见跨越百年依旧坚定的感情。之后又和鬼灭之刃断刀村篇合作献曲,连续几年高强度的营业后,仅仅只休息了两个月,如今又再次复出, 继续为了自己心中的音乐事业奋斗。很多人评价他的歌声总是带着饱满的情感,正如 melita 正式成为歌手的原因,音乐可以感动他人,他的音乐也在源源不断的给粉丝带来力量。

那个什么 go away oh god, i see more and i don't need you, i need my。

get truly down you don't mean i don't want to stand on myself that work that's why my mind oh oh oh she likes you。

你可能不认识他,但喜欢看动漫的你一定听过他的声音,他就是日本动漫神曲制造机 a 妹。 二零二二年,他为鬼灭之刃油锅篇演唱的主题曲残响散歌成为公信榜榜首,更是让 a 妹登上日本的红白歌会。 对于日本歌手来说,这是职业生涯的加冕礼,不亚于演员获得奥斯卡奖项的荣誉。 a 妹的嗓音极具辨识度,以至于一开口你就能听出来这首歌是不是他唱的。 而这美丽的嗓音源自一个差点毁掉他音乐生涯的疾病。 a 妹的音乐录是受到父亲的影响,在乐团担任过贝斯手的父亲对音乐有着浓浓的喜爱,家里有着各种各样的乐器, 在这种环境中成长,他很难不爱上音乐。从小他就将歌手当做自己前进的目标。父亲成为 a 妹的引路人,但这位经验丰富的音乐家却忘了教女儿劳逸结合的道理。十五岁的时候, a 妹因没日没夜的练习导致声带病变,严重的话可能导致彻底失声。在治疗的初期阶段, a 妹遵循了医生的建议,整整半年的时间没有开口说过一句话,用沉默来恢复受损的声带。这个时期的 a 妹整个人变得特别丧,她觉得喉咙的病会导致她以后无法歌唱, 一想到这个情况就会充满绝望。好在经过沉默恢复法以及后期的治疗, a 妹从失声的状态中恢复了过来,能够继续唱歌了,但她的声带却没完全康复,这 a 妹主动放弃了完全治疗的机会,独特的沙哑让她的嗓音充满故事感, 那是一种沙哑与空灵并存的声线,因此她放弃了彻底治愈。不过这个选择也是有代价的,声带的顽疾让她无法高强度演唱, 平日也要注重护理保护嗓子。跟这个代价比起来,破茧重生的 a 妹显然收获的更多。在初入演唱圈的时候,日本著名音乐制作人御景剑二听完他翻唱的歌曲,当即表示, a 妹各方面都很出色,但独特的声音才是他最宝贵的结晶。 二零一一年, a 妹发布了处女座六等星之夜,作为动漫未来都市南博斯的片尾曲,六等星是肉眼所能见到的最暗的星星。在动漫中乌托邦的环境里,六等星象征着压抑的希望。 在填词的时候, a 妹特地融入了互相矛盾的元素。因此当 a 妹沙哑的嗓音响起,搭配着片尾的画面,给人想要落泪的冲动,即便是黑夜中最暗的六等星,依旧在默默发光。这首歌成为了 a 妹的成名代表作,日本网友更是称其为神曲 天才少女,一出道就打响了名声。在这之后, a 妹就成为了动漫主题曲专业户,出道至今已经有三十首歌曲被动漫当做主题曲使用,承包了 fit、 高达、毁灭之刃 等一系列顶级动漫 ip, 是 日本媒体口中的动漫音乐女王、当代二次元歌姬第一人生代病变导致的独特嗓音,成为了二次元神曲的最佳搭档。 名家作曲加上他磁性的声音,缔造了难以超越的史诗感。尤其是为 fit 演唱的两首主题曲勇气之光 brave shine 和剑鞘神曲 last star, 闭眼听歌,满脑子都是恢弘大气的场景,令人不自觉心潮澎湃。 当然,作为全能型歌手, a 妹擅长的不仅仅是充满激情的热血旋律, 当旋律转为温柔,那份独属于他的沙哑嗓音又另有一番韵味。二零一六年, a 妹演唱的单相思,直接将未说出口的心意揉进歌里, 哪怕不提爱,依旧能从歌声中感受到那份相思之苦。显然,对于如何叙说爱, a 妹也是别有心得,毕竟他当时定下 a 妹这个艺名,就是源自于法语的爱。 二零二二年末, a 妹官宣了自己结婚的消息,对方是陪伴 a 妹整个歌手生涯的男人,非内酱大日本知名作曲家 a 妹的出道曲六等星之夜就是由她作曲,此后十余年一直担任 a 妹的幕后制作人,最终互生情愫,共同步入爱河。动漫女王有了动漫般的爱情, 从意外失声到涅槃重生,声带有着顽疾的 a 魅,完全是用生命在歌唱,他如同勇敢之光一般面对任何困难,这才是他能出道数十年依旧常青的秘诀。