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老师们好,咱们这个山山枇杷酒非常好了, 然后这个叶子呢,老师给分染了一下啊,体染的时候给忘录了,那个山枇杷最后的 有几个视频给给误删了,咱们现在弥补一下。怎么弥补呢?老师在给把果树来勤涂的这个头给提染一下,就是相对浓浓一点的, 相对浓一点的花青,相对浓一点的花青。 老师给分染再提染一下。因为提染这关也是很重要的,就是把画面的最深的地方出来了, 缺铁染腻,这画面就是平的,灰的,最深的地方就出不来, 就是最深的地方让他深下去。但是前提是在我们分染了通染了多遍之后,这样的画出来就不脏,一下就颜色重了,就脏了, 又不容易分染开又容易脏了。 面积小小的,面积小一点,面积一大了,浓度高了, 大了肯定他是脏的。 这半夜去画画的,画的给忘录了。我当时想着分染几次,共笔比较慢,分染上几次, 然后到体染时候再录,因为他是全程录。呃,时间太长了,太漫长。因为像这鸟,比如鸟的翅膀,经过这几十遍吧。 面积是小小小的,个别地方提染,并不是说都提染,都提染就跟没提染一样。面积小,个别地方实际上比如这个叶子来说,就是找叶子的最深的地方, 这片叶子也就这个地方最深了,我们把它深下去,这地方深的和这个地方浅的去形成一个对比。 老师给说一下这个倒笔,轻轻的这样的去倒,看这筷子是自驾,筷子是自驾,快这去倒笔,一个倒笔这样掏的。 倒闭是这样的,因为有新同学不会倒闭,可能还有。所以我们坐的这就要头要正,肩要平,腰要直, 坐着吃。我们是一个画家,气质非常好,所以头要正,肩要平,腰要直, 不能歪着,歪着把你的身体就就长时长时间的坐姿不正确,容易腰椎间盘突出。 然后我们画的时候要四平八纹。四平就是我们的双脚在一条线上不能翘着二郎腿,他老是这个毛病,就是老给翘二郎腿。就是萌叫的时候没有人教,形成坏习惯之后, 坏习惯也给翘二郎腿。到了跟老师学画画,不让翘二郎腿了, 被我自己就不知道什么时候给敲上了。 这叫四平八稳。这样的四平就指的是双脚 双脚开,与肩同宽在一条线上,双膝在一条线上, 屁股要坐正了,然后双肩在一条线上平的平稳。不能不能肩膀一高,一个一个 d y 的坐姿就不正确。 嗯,一录像就时间过特别快,这都五分多钟了。就这样的躯体在画面最深的地方, 需要最深的地方。这提的就像这个叶子,不敢说是跑到教室去提亲,一般来说是老师,说是老师教大家,是教一个共同规律。 不是说我就教你古树来清图,你只会画这个,下一个琵琶秀与图就不会画了。不是那样的。我们是教一种方法和规律。 我们像这个像我们的工笔画,就是先读画。第一是先读画,认真的读画,读画的时间比画画的时间都长。 读明白了画之后就开始过。过铅笔稿,一定要过铅笔稿,过铅笔稿,这是公笔的一个程序,哪怕你去写上你, 你去创作了稿子,也是要过铅笔稿的,上面再蒙上那个我们的升学 首选,他是一个程序,因为很多学生就问我唐老师能不能不过铅笔稿, 说是名家田氏光、于凡先生都过铅笔膏。看我们的学生比田氏光都牛,都不过铅笔膏。他是哎,农教的时候是存在一个弯路,存在一个布区, 说之后改很难改的。那个萌叫的东西永远都在, 在我们在这个整个画面边上就边边上的 画面,我们就相对要淡一些了。你看我这个提上一次就不提他了。我昨天就端详这幅画怎么是灰的,提染的不够, 等他提染够了以后,画面就醒目,可你也得还得再提上来。

工笔改墨古画之琵琶绣眼图又来霍霍我的送人花鸟啦!虽然是工笔,但我喜欢画成墨古画。滕皇家者时,先画琵琶,按画面前后顺序画,不要平图,适当清水衔接, 深一点的地方加入九十有的枇杷蛋清可以加一点花青, 这是夹蛋墨画之。盖 藤黄者时,花青化叶子正叶偏黄反叶偏蓝。偏黄的叶子者食多,偏蓝的叶子花青多, 叶子边缘注入者时。明明上班就忙了几天,却感觉好久好 好久没画画了,卑微的打工人! 画完叶子和琵琶就可以画岫岩鸟了。可以先用铅笔淡淡打个形,再用墨色勾勒。羽毛部分用虚线勾,其余部位用实线勾。 背部先平涂草绿,腹部平涂太白,头顶和背部再用茉莉分染棕色部分。杯底和副底则再深一点。 毛笔撕毛继续刻画,腹部则用浓太白丝毛给石家墨点出果实,底部尽量用笔的提案关系一笔点好笔,叶子深一度的颜色和液晶 盖章喽!一张琵琶岫岩鸟图就画好啦!

枇杷秀与图四叶片的同染,正叶用中等浓度花青色同染,注意明暗变化。 反叶用中等浓度之滤同染,同样注意明暗。

啊,老师们好, 下面老师给先把这个琵琶,我们这个琵琶是用藤 加一点点珠标去把它平涂一下。 对鸟是在落寞时候就撕毛,也许在我们勾线的时候就要把毛撕了。这个藤黄老是加了一点点珠标,一丢丢点珠标, 加一丢丢点珠标,下面老师给平涂一下。为什么要平涂?因为珠标是十色,我们用画十色的时候是要先把它平涂了呢, 因为十色你如果先分染了,再涂的时候就被覆盖了。只有画十色之后我们才先平涂,饱和之后才开始画。是这样的。如果画水色,就是先分染 藤黄,加一丢丢点注标。 这个果子石上面还趴了一个小蚂蚁, 把它扫一下这个这个果地,这带一点点绿色,我们一会用花青把它 扫一下他的锅底,这就偏一点点绿, 把它平涂一下。我们不要压线, 所以我们画画要在安静的状态下画,看这个不安静,画的这线条这么粗了,就不好看了。 对色斑与线。 所以我们画画一定要画经典的。这个琵琶秀颜 鸟是宋化里边的一个经典之作, 还有果树来琴图,这都是非常经典的一条画。这些经典的作品,我们能从中学到很多。哎,我学工笔的人容易画画不动脑子,这个画跟我没有关系, 就踏上人家的一个样子。就我们画画的时候,就要在零的时候就要先学习 够土了 很多的知识。 不是说这个跟我没有关系。第一阶段我们先是临摹的比较多,临摹是中一辈子的事情。 想去悲鸿到法国留学,去了,他的老师,他见到老师的时候,老师正拿着中国的古画在临摹呢,他都很惊讶的。 藤藤黄,藤黄多一丢丢点主标,这个花 就形成了个鹅黄,去把它拼图。 平涂之后呢,然后 再去分远,他 再用藤黄加, 这是去分染,再用这是加一丢丢点墨去提染。 枇杷果非常好,可以润肺止止渴。对说唐老师去 南溪江的时候,嗓子疼的,舌头疼的,就就 买了五斤枇杷, 等吃完就好了。给 有南溪江的枇杷是不贵的,五块钱吧,等到了千岛湖就十八块钱。他关键是能把病给治好了,润肺的,止咳。就是咱们 看这底下还有个果实呢, 底下还有故事,我们把它 给拼图了。

继续枝干的染色,琵琶绣鱼图枝干的染色,现在枝干的染色用的是褶石加墨,用的褶墨色 来晕染这个枝干, 再染这个枝干的时候,从枝干的两边往中间染, 边染边称, 使枝干产生很干枯的感觉, 很差劲。 颜色一定要先淡后浓, 跟着枝干的结构晕染。 这些地方就要撑一下,用笔撑一下,这个地方也是要用笔撑一下, 遮盖,上边有留白的地方,这个时候再染他的立体感的时候就要流出来。 在染枝干的时候要有变化, 不要一根线, 像这种小结巴的地方, 该重的颜色要重, 第一遍染不中,多染几遍就行了。 这些地方一定要让枝干出现立体感,不要太平。 叶子被虫咬掉的地方可以用褶末先晕染, 这个地方就是被虫咬到的地方,它的色彩是偏紫墨色,这个时候就用紫墨,在染枝干的时候就把它染一遍, 这些地方也 也是被虫咬掉的地方, 再染的时候不要一圈全部染成棕色,看一下原画, 他有的地方要深一些,有的地方要浅一些,这个地方也是被虫咬到的地方, 四样就行, 蹭到这时折磨的那种颜色, 这样个人的感觉就有一点焦焦的感觉, 凡是被虫咬到的地方都用这个颜色。 好,下边我们用花青,花青色把正叶红染一遍, 用花青色把正面的叶子孔染一遍, 用清水鼻慢慢的晕开。 所有的正义都要用花青色, 已经染了一遍了,现在我们再染一遍,染上两遍就行了, 也是叶子的根部要深, 往上边走,颜色就要浅下来。 鸟儿的颜色也要用花青。




第一个出来以后看这个墨色的浓淡是不是就很明显了?淡的老干, 淡的琵琶中末的正叶飞羽细铁线苗绒与淡墨色系有丝苗, 这样就很明显了。

我们来进行这个果实的提亮,这个果实呢,在最早的时候啊,我们给他平涂了一层淡粉黄的底色呃,然后用橘黄去分染,最后暗部用了褶黄色去提染最暗的地方,甚至加入了一点点的墨色啊褶墨色来提染最暗的地方。 但是呢,这个果实现在整体上来说呢,因为我们又经过底色的刷制啊,本身就有仿古底子,后来刷了两遍仿古底子,后来又用这个墨 啊淡墨去做了一遍肌理效果,所以呢,这个果实现在整体显得还不够亮,我们这时候需要给他再次给他提亮这个提亮呢,虽然他是黄色的这个果实啊,我们就用白粉去提染,提的时候一定要记住的就是采用波染法的方法去提。 多染法呢,就是一种从画面的中间往四周染开的这种方法,这种方法他并不是太好染 啊,因为我们知道如果单纯的从上往下啊,或者是从下往上染,那相对来说好染一点,因为你这个是往四面八方去染, 呃,如果水笔中的这个水分啊,或者色笔的这个水分把握不好啊,呃,稍有疏忽呢,他就会出现了这个色块淤积或者是色彩回冲的这个效果。 所以大家在这个染的时候呢,要色笔和水笔的水分啊,都要适宜,这是一个。第二个就是染的时候,呃,尽量的不要贴着某一个果实的边缘染啊,这种错 我是有时候出血是容易犯的,他们光顾着强调这个对比关系,比方说像这这这个量,这个暗,他他光注意强调这个关系,而忽略了每一颗果实他都是一个完整的圆球体, 所以呢,我们在画的时候啊,呃,就一定要注意这一点。当然你出于底层的果实啊,我们在染的时候啊,呃,可以给他染的面积呢 越小一点,呃,从于表层的这个果实呢,我们在染的时候呢,给他染的面积呢?稍微大一点。