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03:10查看AI文稿AI文稿大家好，我是迟收， 基本上也可以说是我们这个时代音乐人的课题，怎么在 艺术跟流量之间做取舍，在独立制作跟进入比较资源的公司拉扯，可以说对我的音乐上的影响，就是这两张专辑有点类似，在实验跟试探说外面对我的音乐或者是我自己喜欢，我可以妥协到什么程度，或者是大家可不可以接受完全的你，还是这个你是需要经过 怎么样雕琢过后的你，这是我在进入环球之后一直在做的一件事情，我学到很多，没办法三言两语讲完，那可能会体现在我之后作品里面，我想要 再拥有一次就好。我觉得很多时候创作的时候是属于自己一个人，很自由随性，所以有时候我觉得我自己随性过头，没有雕琢自己的技术。我那时候参加的自己竞技， 大家会在现场，你会感觉到大家对顶尖的技术的要求是在那里的，这不是平常在创作的时候或是跟朋友玩音乐的时候，可以感觉到必须在当下你才会意识到 自己的态度跟别人的态度，怎么看待这件事情都是想要成为顶尖的人，可能有些人付出的就是比你更多，所以当下我是很震撼的。同那段时间到现在影响了我很多，让我接下来做音乐的态度，或者是对细节，对最基本东西的练习都是改变了我很多， 当然最想要的还是梅姐，但是这个还是基于我觉得我的能力要 可以的时候，我希望可以在跟他的作品里面，我不会觉得他是在里面碾压我，而是我们一起完成一个很好的作品的情况下，我最想要跟 梅姐合作参加这次的峰会。听到王 ok 的 现场，我之前听过他的网络上的影片，觉得哇这个声音真的很独特，但直到到现场之后才发现有些东西是录制的时候好听。艺人的魅力很重要，他有一个说故事的方法，他也许不用声嘶力竭或怎么样，他的声音真的很打动我，我那天就 在那边把他的彩排全部停完，很高兴加入环球的大家庭 music is universal。
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04:59查看AI文稿AI文稿一个中国女孩采访诺南，为什么让美国人开始反思，让中国人开始骄傲？最近，波士顿政治学院哲学博士生种树用十七分钟采访了诺南。他没有强势媒体背景，也不是专业电影记者， 只因为此前做过一期奥德赛节目，被环球影业的工作人员听到，才意外获得了这次机会。客观的说，他抓住了机会问题，有准备，有思想，也让诺兰弹出了文明崩溃、英雄蓄势和电影语言。 他的问题有些过长，预设也比较重，采访者有点抢戏。正常情况下，再精彩的采访，采访者也不应该成为主角，被采访者才是主角，不然的话，你自己演讲就好了，还采访别人干什么呢？ 考虑到他没有成熟团队，没有长期采访经验，只有十七分钟能够完成到这个程度，当然值得肯定。真正值得讨论的不是种树问了什么，而是这场采访后来发生了什么。 视频发布之后，被美国影迷搬到了 youtube x 和 reddit， 被一些大账号转发，迅速获得上千万播放。美国网友纷纷感叹，为什么中国人能够问诺南这么有深度的问题，我们的记者却只会问演员花絮和八卦。 这句话传到国内，立刻变成了另一个故事，中国女博士征服诺南，美国人集体反思，美国媒体已经失去了生动，中国人反而更懂西方文明。 问题是，这个结论从头到尾都是错的。美国有没有严肃采访？当然有，而且可能比世界上任何国家都多。从报纸、杂志、电视，再到播客大学和智库，美国每天都在生产大量政治、经济、历史、 哲学和文化访谈，他们的问题不是不存在，而是不够受欢迎。美国主流媒体的衰弱，恰恰说明严肃内容并不是天然拥有大众市场。拿种树最成功的一次学术对谈， 与好莱坞宣传期最普通的娱乐采访比较，然后得出美国记者没有深度，就像拿中国最好的一篇深度报道与美国的一次红毯采访来进行比较，在宣布中国新闻业已经全面超过美国， 比较对象都不一样，结论当然没有意义，何况种树从高中起就在美国接受教育，现在又在美国攻读政治哲学博士， 他对盒马、古希腊和西方政治哲学的知识，很大一部分恰恰来自美国的教育。他的成功不是中国教育击败美国教育，反而证明美国的教育体系仍然能够培养出这样的人。 但美国网络为什么会出现这种反应？因为美国公共文化有一个非常明显的特点，习惯批评自己。 美国记者就批评美国媒体，学者批评美国教育，左派批评美国制度，右派批评美国文明。美国人说，我们的记者怎么这么差？很多时候就像球迷骂自己的球队是对现实不满， 也是要求他接近更高的标准，不等于承认别人的球队已经全面超越自己。 可这话到了中国语境就被删除了。一些美国网友变成了美国人，集体反思好莱坞宣传采访太浅，变成了美国媒体没有深度。种树这次问的很好，变成了中国人比美国人更有思想。 为什么这种加工如此顺利？因为它同时满足了两种需求，美国人需要借一个中国女孩批评自己的媒体和教育。中国人需要借美国人的批评来证明美国衰落，中国上升 种树，于是被双方共同民主化了。他不再是一个接受中美两种教育、长期研究西方政治哲学的具体学者，而变成了一个中国人有深度、美国人没文化的证据。 更值得玩味的是，美国媒体越允许公开批评自己，我们能够找到的、美国不行了的材料就越多。一个社会越缺少公开的自我批评，外界反而容易以为他没有问题。 于是，发现问题的能力被当成了失败，隐藏问题的能力反而被当成了优势。袁叔不客气地说，美国人在自信，中国人在取证。最后一次不错的个人采访被加工成了一场根本不存在的文化胜利。
69袁叔不客气
02:47查看AI文稿AI文稿八月五日，著名填词人李彼得李世享年七十六岁。 他的离去，带走的不仅是莫尼卡浪子心声的时代回响，更是一个用市井烟火气书写港乐黄金年代的独特声音。 提到香港著名的填词人，您可能会想起黄岐的江湖侠气、郑国江的诗词卷咏向雪怀的人像刻画，但李彼得的价值和意义格外突出。这位鬼马填词人以草根之笔开创了粤语流行曲最接地气的一脉传统。 他并且对生活的敏感观察，将打工仔的辛酸、小市民的牢骚化作鲜活鲤鱼。他和许冠杰合作多年，从财神道到大阪英雄传，用鬼马挥谢的笔触让粤语歌真正入屋，堪称市民心声的第一抒写 者。李彼得与许冠杰这对黄金搭档，除了鬼马歌曲和励志作品之外，还有温柔浪漫的火。 二人合作的梨涡浅笑依然是粤语情歌里最温柔最典雅的代表作之一，也展现了黎比德将口语化表达、以文学美感巧妙融合的创作功力。 进入八零年代，爱的女神成为谭咏麟早期重要的代表作。李彼得将爱情写的炙热却不留于直白，也点定了八十年代粤语情歌的经典气质。 天边一只眼延续了李彼得的人文气质，没有刻意的堆砌词藻，却能用最简单的文字写出最深的情感。 一九八四年，李彼得以 monica 在 全港掀起 disco 热潮，直接助推张国荣登上巨星之位，更被视为香港流行文化史上的时代符号。 李彼得用地地道的粤语创作，记录了一座城市的声音，用最鲜活的文字 陪伴了几代人的青春。二零零八年，他获香港作曲家及作词家协会颁发的音乐成就大奖一次，表彰他对香港流行音乐的重要突出贡献。 他的名字将永远铭刻在香港流行音乐的黄金时代。
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01:50查看AI文稿AI文稿谁能想到，一向高冷接受无数欧美媒体专访的诺兰，居然被咱们中国一位播客主播聊到主动夸赞。这段采访视频传到外网直接爆火，一夜拿下三千多万播放。外国网友集体吐槽，自家媒体只会问无聊废话。 这位主播名叫种树，播客叫独树不成林，本身还是波士顿学院政治哲学博士后人。 早前他解读奥德赛的深度节目出圈，被环球影业看中，拿到了专访诺兰的机会。以往诺兰面对好莱坞记者，天天被追问 imax 设备拍摄花絮、演员八卦，翻来覆去都是浅层问题，根本聊不到核心。 但这次和种树的对话完全换了个画风，全程是高质量哲学思辨，没有半点流水线上的无聊提问。 种树的每一个问题都直击内核。他直接把诺兰称作西方文明黄昏下的吟游诗人，从奥本海默的毁灭故事深挖他芯片奥德赛藏着的文明兴衰，还抛出尖锐提问，质疑他是不是用基督教赎罪理念重构希腊史诗， 顺势聊透古希腊待客礼仪背后的文明底线，更是追问当代英雄是否要为自身的傲慢忏悔，层层剖开英雄故事里的论语难题。 整场交流下来，二人你来往深度辩论，诺兰全程频频点头，笑意不断，采访结束后罕见直言，这是我经历过最有意思的对话。片段传到海外社交平台后直接刷屏，外国网友炸开了锅。 不少人直言，对比之下，好莱坞媒体的采访显得肤浅又乏味，全是流水线式低质量提问。还有网友感慨，诺兰只有在中国主播这里才能聊真正有深度、有价值的内容。 不少海外评论更是借着这件事反思，直言美国本土媒体的文化深度正在不断衰退，只会追逐娱乐噱头，早已丢失了有思想的深度访谈，高下立判。
548田园微光
