这种基本平涂怎么上？

我们怎么把颜色画在头发里面？有第一种比较笨的办法，就是像我这样选一个比较硬的笔刷，普通的这种圆形笔刷，看到没啊？然后用这个新建一个图层，直接就这么画， 但是你会发觉一个问题，你画的时候你有颜色会有出界，对不对？ 有的人喜欢用很小的笔刷一点点，把图层放很大一点点的去磨， 有的人呢，他是直接用一个很大的色块，他把颜，他把这个头发的区域了解清楚了之后，直接先把这块涂完，然后再用擦子去擦这个边缘，我想说这些方 都是可以的啊，我想说这些方法都是可以的，我更倾向于直接弄一个巨大的一个一个画笔啊，把这颜色直接一选啊，直接选了之后呢，我们看能不能用别的方法啊？你们看懂了这一步了吗？我给大家讲一下啊， 我前面给大家讲过魔棒工具对不对？魔棒工具，我把这个我先把这个东西都化了，对吧？ 魔棒工具呢？他是雪，可以区分颜色的，对不对？那么我把这个容差值改成，呃，最好是十以内啊，十以内不要超过十呢，我选个五吧，啊五。 然后呢？这里有一个有一个选项叫对所有的图层取样，对所有的图层取样，我点击 勾选啊，然后再把这个位置勾一下啊，把它外面看，把这头发的外面这一块勾一下，这个时候你会发觉他这个选区是根据这个线搞的，这个外层是走的对不对？但是我们放大看的话，我们会发觉还是有一部分的黄色没有选上， 看到没？放了这么大马赛克级别了啊，还是有部分黄色没有选上，那么我们再把容差值再选高一点啊。 ctrl 加 d， 取消选择，我们把容差值调到十五试试， 再选一下，然后再放大看一下。嗯，比先前好多了啊，比先前好多了。那可不可以再牛逼一点呢？把容差值三十二 啊？已经是极限了啊，已经是极限了，真的是极限了。然后我们按一下得雷特删除，这个时候你会发觉 这个周围的颜色删掉了，对不对？但是还有一层边缘没有删掉。那么我们先前那个在处于选择的时候，我们可以多按两下，按三四下，对了，一条一二三四， 这个时候我们再不够，是吧？那我们再回到这个部位，再按一下，四五六七还不够啊？那只能用手用叉子去擦了，哈哈。 啊，但是你想一想啊，比你自己用一笔一笔的那么画是不是要快多了，对不对？这一块一下就做好了，对不对？然后 我们再来看一下这一块啊，还是用这种方法看行不行？ 妙啊，妙啊。对，其实 ps 的很多工具，像这种有很多方法啊，这只是其中一个方法这只是其中一个方法。

画水彩的基础小技法，平图技法，同一个颜色，水放的越多，颜色越浅。晕染法，先在要涂的地方沾上清水，把你要画的颜色点上去。叠色晕染法，刷清水，点两个不同的颜色。 另外一种叠色方法，刷水点色，晾干。混色系法，先涂一种颜色，在没干的时候再涂第二个颜色。是画混色，先涂干净的水，两头点上你所需要的颜色。 单色渐变，你想要哪边颜色深就多点几下颜料。三色渐变，涂第一个颜色没干，再涂第二个颜色，第三个颜色，还记得记得第三个晕染吗？等它干了再刷一层水，点上你先要的颜色，你学会了吗？

墨古画基本记法拼图是在一定范围内均匀填涂某一种没有浓度变化的色彩。 分染是一支笔蘸颜色，一支笔蘸清水。色。笔在纸上着色以后，再用水笔将色彩晕染开，形成色彩由浓到淡的渐变效果。 接染是由两种或两种以上的颜色衬施相接的着色方法。 作画时先将所需颜色调好，一支笔在一个颜色衬实相接，完成 撞染，也就是冲染集色与水、色与色或色与粉互相冲撞而成的染色方法。 自然是一种见笔出的施染法。色笔较干，略带村擦， 然后用水笔蹭湿点染，破开原有的色彩， 点燃墨古法点， 用笔接近写意，笔法自由活泼，简洁洗练，注重神韵。不同的形体用不同的笔法去画。 墨古画基本记法，你明白了吗？关注我，每天分享水墨国画！

今天说一下平涂的技法。平涂呢，要用这种大的笔，用水量才够。首先滴一滴水在这里，然后取颜料，取颜料多一点，因为平涂的话量要够，这笔水量要适中，给它刮一刮，这样子水量就适中。 然后顺着他的边缘，顺着他的边缘去涂。顺着他的边缘，用笔尖慢慢的接触纸面，用笔尖来涂边缘的这个地方。推着这个水珠走。 在笔停留的地方一定要有水珠，如果水珠快干了，就要快一点脏水。画下一笔，如果颜料不够，还要另外去调呢，这颜色 就会赶的很快。 擦出来的地方呢，用纸巾轻轻的擦掉， 这个时候如果颜料不够，水不够的话呢，他就会干掉，干掉，留有水痕。笔最后停留的地方是有水珠的， 用笔推着这个水珠轴， 笔到哪里，水分就到哪里。当觉得水过多的时候，可以用纸巾把笔上的水稍微吸一吸，吸这个笔尖，让他的水少一点。这个失败的案例是因为后面绿色的含水量 比前面红色的含水量比较多，所以这个后面的绿色就把前面的抽到这里。下面说说接色。接色呢，跟平图是一样的， 接色最好是用宁静色去接，会比较自然。比如说黄色，橙色，橙色，红色，红色，紫色，紫色，蓝色，蓝色，绿色。这样子去接就会比较和谐一点。 颜料一定要调够，水量要适中。先把颜料调好，这样子大面积接色的时候才不会手忙脚乱。用笔推着这个水珠走，如果笔最后停留的地方没有水珠，那很快就会出现水痕，因为他很快就会干了。 画到尾巴的时候去接绿色的， 在这中间摩擦 来回的让它颜色融合一点。 边缘用尖尖去画，如果不顺手呢，可以转一下笔，让笔的尖尖一直在画这个边缘线，这样就画好了。这里画出去的地方呢，用纸巾擦一擦，这里的纸巾呢是沾了水丝的，因为他这一块已经有一点点干了，如果在还没干的时候擦掉呢，就用干纸巾擦就可以了， 这样颜色就系好了。 再接一个紫色到蓝色， 这颜色呢跟平图是一样的，但是要调两个颜色， 把边缘的线给勾出来，再画。里面用笔尖接触纸面，特别是边缘边缘就只有笔尖接触纸面。最后笔停停的地方一定要有水珠，这样子才能够接好色。如果没有水珠，他的颜色就不能够流动了。 再多接几个临近的颜色，但是要事先调好这些颜色，不然就会来不及。前面的蓝色就是在紫色之后才调的，所以前面的紫色都快干了， 衔接的不是很好。从他这相接的地方开始来回的套颜色， 让他也是过度的更好一些，更自然一些。 这个纸受潮的有点发麻，效果不是很好，但是这个柔和的效果是可以的。 这面只要涂到一半多一点，因为还要接色融合后面这一笔的颜色。要在前面的未干之前，在他还有水 流动的时候给他接上，接上这个中间给他揉一揉，让他两处的颜色相接的更加融合。 在停笔的时候要有水分流动，才能更好的融合后面的颜料，注意水分不要比前面的多， 不然就会把前面的冲出水花，融合的效果就不好了。 这里的紫色调的太少了，因为前面已经用了，到后面屏蔽的时候已经没有水珠在流动了。这个蓝色也是后面才调的，所以跟之前的紫色融合一定不会很好。 虽然他没有明显的水痕，但是他永恒的并不好，过度的不自然。紫色到蓝色渐变不是很好，是因为这个紫色后面剩的比较少了，他干的会比较快。而且 这个蓝色没有事先调好。 前面的这一笔可以把颜料调多一点，水分要足够，跟平图是一样的，如果水分不足，再去后面调的话，就会干的很快。 前面的钥匙干的很快，要么不融合，要么留下水痕，要么被后面的颜色给冲出水花。所以要事先把颜色给调好，而且要调多一点。如果颜料调的足够快速 接受的时候就不会干的很快。留下水痕或者是刚刚有一点的水痕还是可以揉开的。 水分太多的时候刮一刮，或者是拿纸巾沾一沾，水分不要太多，不要有积水的现象，有水流动的感觉就好了。用笔袋子里的水继续流动，流到边缘， 水不够了，再加颜色画到二分之一过去一点，因为要留出相接的一个多一点的 金黄色。这里面因为纸受潮的原因，这个绿色又快干了，又有水痕了。受潮的纸吸水很强，颜色画上去直接就沉了。 以上就是平图跟接色了，等到下一次画一张纸再画一下。

不知道大家有没有这样的困扰，就是说连平涂都涂不好，平涂是水彩系法里面非常基础的一个系法， 那么今天带大家来做一个平图的练习，我们可以先把纸分成这样三个区域， 一个大，一个中间，一个最小，那么其实我们会发现小面积的时候想要给他涂匀还是比较容易的， 那么当我们要涂的这个面积逐渐变大，那么难度也增加了，在中间衔接和补笔的时候，就特别容易翻车，出现一块块的不匀，甚至相接的时候又出现了水痕的状况， 那么要怎么去避免呢？ 大家可以 看到我用的颜色的水分并不是很多，而且这呃途中啊，虽然我有沾了几次水，但是水分沾的都并不是很多，但是有一点就是速度很快啊，速度一定要很快才可以， 趁湿的时候可以这样随意的去补笔，不会出现任何的痕迹，但是如果已经有干的迹象啊，就不能再这样反复的去补笔了， 如果他已经在逐渐变干了，那我们再去补就会出现笔留下的痕迹。 中间去补色的时候，那笔里的水分不能多于纸上颜色残余的水分，这样的话 会比较均匀，如果水多了的话，就会将我们的色彩重开，出现水痕。 接下来我们调一点点深褐色，用黄色，紫色加一点点培恩灰，然后这里又加了一点点红色， 虽然是一个平图的练习，那么我们也可以让他更加好看一些。我们画一棵树在这里 注意竖的话，他的是枝干，下面比较粗，上面比较细。画的时候我们是用整个手臂的力量来带动的，你的这个 笔的挪动，画的时候要有一点点力度，不要让他的质感看上去比较弯曲，还是要有一些骨感，有点类似写书法的这样的感觉。 越到数十二的地方，他的枝条越细。 注意整个画面的一个构图，大家可以看一下，我这里用到了一个对角线的构图，也就是从最左侧的左下角一直画到最右边的右上角。接下来呢我们用白颜料，大家可以看到这个白颜料是后挤上去的 管子，颜料很浓稠，然后去画一下树上面落的雪， 只有这样比较浓稠的白色颜料覆盖上去，才会呈现这样的白色，如果水多一点点，他出来的颜色就会不不够白。当然用白沫液也是可以的， 断断续续的用这样点的方法画上上面的积雪， 注意雪从上面落下来，肯定会落在这个枝干的上方，有这个枝杈是向上的情况下，枝杈的地方还会堆积一点点小雪。 接下来我们用这种敲点的方式敲上去一些点点，笔上的水分不要太多啊，敲的时候轻一点，不要太过于有方向性，这样他的点才是分散开的，要不然的话可能会敲出那种带线条的点点， 注意移动你的笔向四周，让他的点点分散均匀。最后我们撕掉我们的纸胶带， 虽然是学习拼图的方法，但是最后我们把它变成了一张小画， 怎么样，学会了吗？

你们知道怎么用色块上色来画出好看的平图吗？用 sir 来示范色块上色对线搞的要求是比较高的，先画出精草，再用铅笔勾线，笔刷调成偏细的三点五大小，这样线条会有纤细感。 描完后调大画底，加粗人物外轮廓以及镂空的地方，用细一点的线来强调内部的交叠处，这样既能凸显整体，还可以制造线条的层次变化。接着来铺色色快上色要使用铅笔这种硬笔刷， 颜色是有主次之分的，像肤色用蛋黄填充，画面需要有重色选择，偏暗的蓝画在部分衣物上，其他可以拿天浅的颜色来画，比如用浅橙来涂头发的固有色，再用饱和度较高的紫来突出眼睛， 这样底色方面就搞定了。画阴影时像头发部分缩小，画笔在刘海处做点状的强调，然后画出两条马尾的暗面。皮肤的阴影可以全面一点，用暗面 一点的肉色画出刘海的投影。头部对肩颈的遮挡，袖子对手臂所产生的暗部，再稍稍画出衣物的大块暗面即可。刻画眼镜时用深色压暗，上方用偏亮的子提亮，下方画出中间最暗的瞳孔，提高完成度。用偏白的颜色给头发跟眼 点出高光就好了。背景可以用桃红色来衬托角色，然后用黑色画出他的阴影，再围绕着美少女添加玫瑰跟叶子，这些元素就完成了，你学会了吗？

我们在给顾客操作平图时，大拇指和二拇指要轻轻的捏住顾客指圆的两侧，防止胶涂抹到顾客的肉的位置。其次呢，要调整顾客甲面的一个方向，首先我们的左手要握住甲胶的胶瓶，新胶操作前呢，他的胶量比较多，首先我们要将杆上的胶给他当掉，然后将刷上的胶也当掉， 然后我们刷屏的一侧取胶，取胶是刷头的一侧，取胶量不宜过多。涂胶时，小拇指作为支撑点，将胶量过多的轻轻的延展到指甲的前沿，然后我们进行推圆弧，将刷头立起推圆弧，然后将刷头放平向下拉， 然后我们进行勾勒边缘的位置，用刷头的对应边角进行勾勒，轻轻的转动顾客的手指，以便于我们涂抹调整方向，然后轻轻带边缘。我们正常平读的颜色呢，变数应该在两边到三遍，达到一个饱和的效果。

适合萌新快速上手的简单平图上色，还不一起来学一学？平图对线稿要求比较高，首先用二点三号的铅笔来描线，线条要流畅清晰且是闭合的。接着做些粗细变化，笔刷设为八号大小，加粗人物外轮廓和头发镂空的地方。接着把画笔缩小一两号，强调内部的物体交界处，像刘海的轮廓， 身体线条和头发跟衣物交接的地方。再加粗花朵的外轮廓，就有整体的粗细对比啦。接着来上色，在线稿的下方新建图层，点击油漆桶工具，按照这个来调好参数就能填色了。比如 铺皮肤的底色，先选个淡黄色，然后点击人物的皮肤部分，闭合的区域就会填色一些细小的局部可以通过放大画布来点选。除了肤色的固有色可以用偏亮的颜色外，其他地方都能选偏浅的来画像。头发是较浅的肉粉色，画面需要有点重色，压一压 暗红的衣服就能让整体产生明暗对比。作为焦点的眼睛可以用浅绿来画，记得要分图层来填色。然后来处理暗部，选用铅笔可以强调快面感。阴影色的选择也是有技巧的，比如画头发时，在固有色的基础上选一个暗点的粉色，从色相上拉开差距，概括的交代一下大的面积就好。对眼睛、 皮肤、花朵也同样处理，偏暗的衣服可以不用换阴影。接着添加局部的高光眼睛，用偏亮的颜色去点个小圆形 头发的高光看作一个个断开的小块面，空白的背景用黄色填充，让画面变饱满，再用唇飞画出投影平图就这样画好了，是不是很简单呢？

什么是平图？厚图断后图、塞路路平图也叫薄图，具有清晰的轮廓线，颜色过度，有明显的分界线，色彩比较单一干净，主要采用二分法，只有明暗两个。吊平图技法分为两种，高线平图，先画线稿，无线平图色块起稿，通常是像日系插画这类。后 图通常色彩比较丰富，颜色过度自然，明暗交界不明显，比较追求写实立体的效果。技术要求高氛围色快起早和黑白起早通常是像游戏人物这类。 厚涂也叫伪厚涂，处于平涂和厚涂之间，结合两者的特点，既有平涂明显的外轮廓线，也有厚涂那过度自然的色块，很多韩国画师就是这类风格。塞露露算是平涂的一种，具有清晰的线条，颜色大多为色块，具有规则块状的阴影，通常是像日漫这类。