达芬奇一键仿色教程
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02:14查看AI文稿AI文稿教你一招，三个步骤学会仿色相信大家在学习达芬奇的过程中，都有想过调出电影中好看的色调，但是想要去模仿却又不知从何下手，那么今天我来教给大家一个简单快速的仿色教程，让我们来一起看看吧。这里我截取了一张我个人非常喜欢的一部电影 吮吸全宇宙的镜头，看看我们的素材，先套上一个还原辣的，整体上还是有很多区别的，这里我开始反射的三个步骤。第一步，模仿反差。 首先我使用二三八三 lat 给画面初步还原，套上一点胶片感，然后截取目标影片的竞争，打开分屏对比和波形图，这里的波形图会分成左右两边，分别对应两个画面，我使用对比度轴心和利夫伽玛定工具，使两者的波形尽可能的达 达到一致。这一步也可以根据画面实际情况，跳过二三八三的步骤，直接匹配波形。第二步，模仿颜色倾向。我先给上一点饱和度，使画面的饱和度正常。然后我们打开始亮图，快速的切换两个画面，查看大致的颜色倾向。 接着直接使用偏移工具拖动轨迹球，调整我们画面的颜色倾向，往目标方向靠拢，使得两者的使量图尽可能的达到一致。 需要注意的是，反差和颜色倾向的匹配要根据画面实际情况来定，大多数情况下因为美术、场景等限制，我们是不可能完全达到一致的，因此匹配到大概接近就可以了。 第三步，调整细节。这里的调整可以简单的分为人物和背景两个方向，我先使用神奇遮罩抠出人物， 利用 lift gamma game 和 log 色轮调整人物的颜色倾向和反差。 如果看不出来，可以使用实色器显示 rgb 数值来分析。接着新建外部节点，重复上一步的步骤来调整背景。最后我使用窗口工具和深度图来进一步调整背景的反差，这样反色就完成了。 这个仿色的过程是不是非常简单呢？有兴趣的同学赶紧去尝试起来吧！关注我，学习更多调色小技巧！
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01:09查看AI文稿AI文稿在达芬奇中有这样一个神奇的功能，你一定要试一下，它可以一键匹配不同画面的颜色，供我们参考。今天我们就来学习怎么使用它。我们首先在时间线中导入我们想要匹配的片段和自己的素材，这里我截取了一些电影爱乐之城 和小丑的片段，在调色面板的右上角打开片段，选中想要去做匹配的素材，右键点击我们想要匹配的画面，选择与此片段进行镜头匹配，这样画面就一键匹配上了，同时节点上会生成镜头匹配的标志。 那么这个功能其实并不能代替我们用手调匹配颜色的精准度，他更适合初学者用来尝试快速查看大概的匹配结果。需要注意的是，并不是所有的画面都能匹配衔接上任意风格， 在我们进行匹配接色练习的时候，也一定要注意到画面、场景、美术、灯光、天气带来的影响。更多匹配颜色的方法、思路和案例我们将会在课程群中持续更新，期待和大家在课程群中见面。这就是一键镜头匹配的方法，你学会了吗？
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07:51查看AI文稿AI文稿上周有位朋友问我，这个画面要怎么调啊？他觉得自己调的像沙尘暴，想要电影感偏暗一些那种效果，那这要怎么做呢？我们简单分析一下 雪山镜头重点一定是有雪的山，对吧？那雪是高反光面，我们就可以得出一个结论，画面中最亮的要么是天，要么就是这个雪，这样才能够让整体呈现出偏暗掉的结果，对吧？也就是让其余部分尽可能的暗，用暗来衬托亮。 我们来看操作，首先呢，还是还原，我们建立几个节点还原非常关键啊，我们看到原片的雪，我们用波形图来看，此时雪的受光面已经在八十以上的曝光了，非常高，所以呢，我们对于高光就不能提亮太多，再高要过曝了，我们要大幅的压，所以我们要把曲线按部这一段给他往下压， 大胆压，但是不要让他死黑了，但又因为曲线是全局工具，他的高光也会被压缩，对吧？所以呢，我们要把曲线高光这一段给他往上提，让高光保持在八十左右，差不多是在这个地方可以按部再往下走一点点， 哎，可以的，那此时是不是就已经比做着的结果舒服一点了，对吧？然后呢，我们又可以给他稍微加一点点饱和度，不用加太多啊，加饱和度的目的，其实对于这个画面来讲，是让我们可以把画面颜色看的再清楚一点。 然后呢，经历几个节点，来到第二排，我们要再一次的强化一下引调关系。再看波星图，整体其实还是有点偏灰的，对吧？因为它大面积都堆积在了中间部分，我们要把它展开，之前说过暗调画面我们要找亮，只有暗是不好看的，所以呢，我们要稍微再提高一点 light 色轮的曝光， 大概到这个程度就差不多，让他高光给他往上走一点，然后呢，也可以小幅的降低一点点 shadow 色轮的曝光啊， 但是不要降太多，你要小心它，不要死黑了。当然你直接提高对比度也可以。重点我们是要解决画面整体发挥的一个问题， 之前有个评论问到，这个操作能不能放在二号节点还原的时候一起做呢？当然是可以的，如果说你这个行为是必做的，那就放一起没问题。如果说你后续可能要调整的话，那我其实建议你单独来，这样我们就不用从头修改了，对吧？好，我们继续来。 这个画面中我们看运镜是往前推的，对吧？那么主体一定是远处的雪山，而不是近处的这个小山间，但又因为画面比重的问题，近处的山间还是比较抢戏的，所以呢，我们可以给他画一个遮照， 把它稍微压暗一点。怎么压暗呢？我们不能是大局压暗，我们要明确调整的是什么，其实他的暗部已经足够暗了，他真正抢戏的是因为他的高光太强了，所以我们要降低的是高光。我这里呢，用 h d r 色轮的 l 色轮给他，把高光给他往下压， 那至于摔倒侧轮椅就是它的按，不要压按，你可以看情况啊，我觉得稍微降低一点点是可以的，让它的过渡能够舒服一点，我就到这个程度差不多，那然后主体肯定要强化，对吧？我们也可以对远处的雪山画一个遮罩， 然后对于这一部分，我们可以稍微给他增加一点对比度，少加一点啊，不然这个制造会特别明显。我们也可以配合轴心，让他的曝光再符合这个场景，也同样是为了制造边缘不要太明显啊。那这个行为呢，就可以让远处的山更加立体一点，原本还是有点发挥的，最后就是天空，天 天空，虽然他带了一点层次，左上角是暗一点，对吧，但是我觉得还不够。所以呢，我又画了一个渐变遮罩，从左上往右下拉了一个渐变遮罩，再次的一按左上角的部分曝光，降低点阴影滑块，同样的，还是那句话，要一按就不能只一按，还得提亮。所以呢，我又提高了一点高光滑块的曝光， 大概是这个效果，这个遮罩可以转一点了。哎，这样挺好的，一暗天空同样可以让我们视线聚焦啊，那这三个节点做完，我们就能让画面的曝光分布更加清晰，这个的柔化可以开的再大一点， 对吧，效果还是挺好的。接下来我们就可以开始调颜色了，素材大家也可以免费领取过去之后跟着做一做啊，做着也是同意分享的，还有达芬奇的线上系统课程和线下调色训练营，过年期间我应该会做一定的折扣，可以私信或者看我简介来找我就行了。那说回画面，我们要调整颜色，按掉，结果大家第一时间想到的是什么？颜色倾向 是不是偏冷调？目前画面中蓝色其实是有的，但是受光面的暖太明显了，这是导致作者调的像沙尘暴的原因啊，那我们要去掉这些暖，可是如果说我们单纯的降低暖的饱和度，我觉得不是特别好看， 它就是单纯的失去颜色，这会有点发闷发灰，对吧？不舒服，那该怎么办呢？我们可以用互补色来对冲，用加颜色的方式来去掉颜色，你怎么做？我们可以看到色轮目前受光面的颜色差不多在这个位置，对吧？它是带了点橙色的黄，那我们就要去找它对面的颜色， 也就是蓝青色，蓝青色就是蓝色加绿色，所以我们可以稍微降低一点色温，也就是给画面加点蓝， 再降低点色调，给画面加一点绿。那这样呢，我们就可以用青蓝色来对冲掉这些黄色。那当然你用偏移色轮直接搓也行哦，如果你搓的准的话，我们要的目的是让受光面的颜色尽可能的淡，大概到这个效果就行了。 那此时我们放大看远处的雪山，他这些雪已经无限接近于白色了，没有一开始那么黄了。但是对于整体来说，受光面依旧是最暖的结果，所以这就是色相的相对性，我们要保证受光面相对暖就行了。 那这样做完了之后，会带来一个新问题，蓝色太多了，对吧？所以呢，我们可以再建立一个节点，来解决新产生的问题。这时候我们可以利用色轮六相切片工具，把青色和蓝色的密度都给他增加。增加密度是降低明度的同时小幅降低它的饱和度，然后再降低点饱和度啊，因为我觉得这个降低饱和度的力度还不够，我们把青色 薄度往下降，蓝色的薄度也给他往下降。哎，大概到这个结果，让这个蓝色不要那么抢眼，带上一点点那种灰蓝灰蓝的感觉啊，是不是很耐看？这时候的画面就会有清冷的感觉了。我们要知道的是，我们看到的任何颜色或者说任何的物体， 只要能被看到，他一定是靠光的反射来达到的，而暗调画面就注定了光不强，那既然光不强，那所有的颜色饱和度就一定不会太高。那此时如果你觉得暖的还是有点多的话，你可以不用回到九号节点去做，太麻烦了，你这个数值你要调，有点抽象，你不如在十号节点用蜘蛛网稍微给他把 暖色的饱和度给它降一降，这时候稍微降一点就问题不大了。哎，大概到这个程度就差不多。我其实觉得原本中间这一部分有点杂色啊，我们把暖色部分给它，饱和度往下降了之后，也能去掉一部分这里的杂色。如果你觉得这里有一点点紫的话，也可以把这里的色相给它稍微归拢归拢。 哎，大概到这个程度挺好的，对吧？此时画面基本上就不错了，我们可以与还原后的画面出来对比。嗯，效果挺好的。那如果说你还希望风格感能够更强的话，可以来个柔和对比度啊，力度可以做的大一点。我们打开曲线右上角三个点中的可编辑的一条线， 把高光这一端给他往下降，再把高光延伸出来的波感给他往上提。这一步呢，是为了保护高光，然后呢，再把暗部这一端往上提，再把暗部延伸出来的波感给他往下降，这一步是让暗的能够更暗，我觉得大概到这个程度就差不多，可以再来一点， 你看，当我们把汽油部分压的再暗一点了之后，就算高光也被小幅的降低，但是你从画面整体来看，高光就变得更加明显啊，这个效果挺好的，对吧？当然你可做可不做啊。最后呢，也可以考虑来一个暗角，再一次的收缩视线，其重点还是希望能够让这个近处的小山间能够再暗一点啊， 把这个遮罩柔化开大一点，然后把它反转一下，让它暗部给它往下降，然后再提高一点。高光划快要压按不能直压吗？对吧？那这个暗角当然也是可做可不做啊，你觉得不需要就不做了，那这样呢，我们就可以把画面从这样调成这样， 效果非常好，对吧？其实这个思路是非常简单的，那如果说你还是觉得下方这个山间太碍眼的话，也可以考虑给它来一个遮幅，来个二点三五比一的遮幅，给它遮一遮 也挺好的，对吧？素材呢，大家别忘了领取，还有线上和线下的课程，这应该是我年前倒数第二期视频了，年底的活实在太多了啊，没时间做视频。 年前的最后一期会是小明同学拍的短片，非常非常牛的片子，大家可以期待一下。讲到这里，如果你觉得你有帮助的话，还希望多多三年。好了，这期就到这里，八八六。
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02:36查看AI文稿AI文稿说起调色的底层原理，这次我将用布达佩斯大饭店这款大师制作，作为展示达芬奇 h s v 模式下饱和度调整逻辑与更精确的曲线仿色技巧。首先这是无损的 h d r 素材，我们先做还原处理，片段里设置绕过色彩管理， 这会让我不被项目色彩空间设置影响。之后是接嘎玛，大家可以看到画面虽然还原了对比度，但是却失去了那标志性的粉色调风格化，这样我们得到了接近完美的素材，进行接下来的调色。首先我们新建一个节点，调整色温和色调，进行一个基础的调色， 然后再新建一个节点，右键创造图层节点，然后选中下方的图层，按快捷键 alt y 创造 rgb 通道节点，它是可以分离红绿蓝，方便接下来的独立调色。 然后把图层节点的模式设置为色相，我先为大家演示一个基础的色彩调和概念，为了能让你看清我会过度调整，方便你观察画面。首先选中红色通道，用曲线向上拉 画面，红色通道增加，但因为我们是在色相模式下操作，所以只会作用画面中的固有色。然后我们在阴影部分向下拉，减少红色， 它会自动增加绿色来平衡画面，相应的绿色和蓝色同理，都会自动用互补色进行调和，这正是曲线调色的核心。而且我们使用曲线可以更加自由精细控制暗部到高光的所有颜色，这就已经比色轮只有暗部、中灰亮部这三个部分更加精细了。 现在色彩倾向已经完成，但是我感觉画面的饱和度不够，这就用到了我们的 hsv 模式来增加饱和度了。创建一个新节点，右键色彩空间选择 hsv 模式。再次，右键选择通道，并关闭上下两个通道，只保留中间的饱和度通道。 这样我们可以使用曲线进行调整饱和度。为了方便你观察，我会暴力调整来展示其中原理。首先，我拉高中间条部分的曲线，它增加了整体的饱和度，而且会自动降低明度。这很重要，为什么？因为现实中光线照射到物体， 亮度的增加反而会减少饱和度。这里我们再将曲线向下拉，他也遵循这一原理，降低饱和度的同时同时增加亮度。 最后，如果你看到这里，说明你不再只是到处寻找各种廉价风格化 let 或者固定的参数就能满足的人。现在的你真正意义拿起画笔来书写属于自己的风格，你所想表达的话语。之后我还会与你分享更多那些藏在色彩的底层原理。那么朱君我们下期见！
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