粉丝6.6万获赞133.9万

ok 啊,最后一期黑称盘点是我们碧梨、亚亚 a 妹、酱妹这几位超声代当红榨籽机。接下来本尼罗就带大家扒一扒他们的黑称起源。本视频提及的相关称为网络流传的恶意黑称,不代表本人观点立场,制作视频的初衷是科普来恶意的危害,呼吁大家文明理性追星。一,碧梨 b 类 alish 黑称一,文字 i 轮 文字这个称呼是嘲讽他唱歌低沉,声音小,有点像蚊子嗡嗡叫。伦则是因为有部分网友怀疑碧梨和她亲哥有超越亲情的关系。 i 亚亚 olivia 追稿呸称一,瑶姬二,龙妹 姚基这个称呼是因为当时亚亚转发了关于新匠棉的不实信息,龙妹则是因为她听了我自己昨晚的一句,你 had a wonderful fact about yourself i am half deaf in my left ear 三,匠妹 sabrina carpenter 黑称匠三,二零二零年,亚亚和扎什瓦分手后,扎什瓦就被拍到和匠妹公开互动,迅速传出他们在交往。 二零二一年一月,亚亚发布爆红单曲 travis license, 歌词提到 that blonde girl who always made me doubt she's so much older than me。 粉丝立刻把 blonde girl 对 号入座。酱妹酱妹也确实比亚亚大几岁, 于是留言四起。一些粉丝怀疑酱妹是一个插足亚亚和她男朋友感情的小三。酱三这个黑称由此而来。 色妹 ariana grande 黑称炸二零一七年,阿妹的曼彻斯特演唱会在离场时发生了紫砂式爆炸,爆炸造成二十二名无辜者死亡,超过一千人受伤,给阿妹和很多观众带来了不可磨灭的伤害。

为什么一个身高只有一五二,曾经被贴上迪士尼甜妹标签的女孩,能够让迪奥一次次为她定制战袍?一九九九年出生的 sabrina cavanter, 从小就有着超越年龄的台风和天生的表演欲, 十四岁签约迪士尼,并凭借女孩成长记进入到了大众视野,成为了新一代的迪士尼女孩。但与此同时,这也让他被困在了一个乖乖女的模板里,尽管拥有着明星的一切条件,却唯独缺少了真正属于他自己的样子。 而随后他也经历了一段很长的迷茫期,唱着不同风格的歌曲,穿着不同风格的衣服,而这些变化其实都是他在不断寻找自我风格的过程中。 而随后在 taylor swift 的 全球巡演之中作为暖场嘉宾,也让更多人第一次真正注意到了他。此后伴随着 espers 的 爆发,则彻底让他变成了全球瞩目的流行偶像,在个人风格上也终于找到了属于自己的复古甜辣美学风格,人们也开始用一个更具象的形象去记住了他。 甜美带着一点刺,娇小却足够有力量。从这之后,他也算是真正踏上了自己的逆袭之路,格莱美提名 billboard 高位全球巡演的爆满。而另一边,时尚圈也开始逐渐向他抛来了橄榄枝,从 各大时装周前排到 vogue 封面,再到顶奢品牌的合作,那个曾经总活在别人光环下的女孩,也终于开始成为了聚光灯本身。 而二六年的 costa la 舞台上的压轴登场,更是再次迎来了属于它的高光。四套迪奥高定, jennifer anderson 亲自操刀,红色亮片迷你裙、香槟金刺绣礼服、白色流苏裙、黑色蕾丝连体衣,整个主舞台都让它变成了属于自己的好莱坞现场。 而随后的麦当劳红毯上,他更是穿着另一件迪奥定制礼服出现,全身印满了一九五四年电影 sabrina 的 胶片画面。这不光是迪奥在致敬经典,他更像是在传递着七十年前的 sabrina 是 影视传奇,而七十年后的 sabrina 是 无可替代的时尚新王, 那个曾经被认为只是又一个迪士尼女孩的女孩,也终于活成了自己的名字,而真正属于他的时代,相信也只是刚刚开始。

这个女人专辑搞擦边妹,男超短裙、跪地抓头发,但歌曲里唱的全是女性平权,仅靠两首歌全球翻红,身高一米五二,却能斩杀无数白男,她就是金发碧眼登顶最时代天后的将妹 sabrina carpenter。 sabrina 一 九九九年出生于美国宾夕法尼亚州, 从小就艺术 buff 拉满两岁展现歌唱天赋,并开始学习舞蹈,六岁接受声乐训练和学习钢琴,九岁便在上传自己的翻唱作品, 此时就已经积累不少粉丝。入行的气息是在二零零八年见面参加麦利塞勒斯歌唱比赛获季军,并签约经纪人。到二零一四年,年仅十五岁的他就签约迪士尼旗下好莱坞唱片,开启自己的音乐生涯。 随后酱妹便发行首张 e p can't blame a girl for trying, 主打青春流行风格,此后正式以歌手身份出道。可即使自身实力强,但总是差一点,艳姐一直火不起来。 直到二零二一年签约小岛唱片,他才获得创作主导权,音乐风格也开始转型,这是娇媚的事业转折点。二零二二年发布专辑 emails i can't send 如何流行 r n b。 民谣,其中单曲 no sense 获得 i a a 白金认证,以俏皮的旋律席卷 tik tok i can throw the towel around the clock i'm talking home nobody knocks i'm talking opposite of soft i'm talking loud。 酱妹终于意识到,与其费力讨好别人,不如先把自己写进去。可即便有了出圈的歌曲,但酱妹的人气依旧不容易, 这让二零二四年,酱妹的事业迎来爆发期。那年的现象级专辑 shot the sweet 首周就登顶 billboard 二百,销量三十六点二万张。尤其是热单 espresso 的 传播,毫不夸张在全球爆火,创造了现象级的意识浓缩热潮。 看似是轻快的夏日歌曲,但歌词全是对男性凝视的反讽。还有歌曲 please please please 是 酱妹个人首支 hot 一 百冠军单曲,同时霸榜前十七周,创下女歌手记录。 酱妹不高宏大蓄势,也不走苦情路线,而是用幽默的歌词来表达权力与性别凝视, 从此颠覆了他的风格。这张专辑也获得第六十七届格莱美最佳流行演唱专辑。除此之外,教妹担任 taylor swift 巡演开场嘉宾 克奇拉主舞台表演克奇拉, 这让他的全球影响力登顶。紧接着第二年好不容易翻红的教妹单曲 manchael 的 空降 hot 一 百冠军,巩固了他在乐坛的地位。 瑞丹 tares 是 复古迪斯科,融合流行的风格,华丽性感,节奏抓耳,以幽默直白的方式写出被男性礼貌举止意外吸引的心理, 与专辑概念高度契合。虽说歌曲全是好评,但这张专辑却充满争议,因为将妹又令人不适的封面挑逗了大家对南宁的愤怒。为何会引发这么大的争议? 大多数人认为这是在迎合男人的目光。封面上他身穿黑色短裙,高跟鞋,跪在地上,被一名男性抓着头发拖拽,疑似雾化女性,这种表达极具伤害性,但只要你认真聆听歌曲, 这其实这是教妹的一种艺术讽刺。表面上是在迎合南宁,但歌曲核心全是对男权的反讽,暗示性别归训可以被打破, 这是江妹最聪明的地方,她从不会刻意去喊评卷口号,而是用弱者姿态掌握所有主动权,可以穿性感的裙子,唱甜美的歌,但这都不是为了取悦男性,只是为了展现自己的魅力。 这份争议也极大提升了专辑的热度,发行后首周登顶 billboard 二百。她知道自己的所作所为,大家看完就会骂,但骂完她就赢了。 姜维两边都激怒,但是两边也都讨好,擅长制造争议,但并没有任何过激倾向。他认为争议也是艺术的一部分,拒绝被道德审判绑架束缚,做真实大胆的表达,这也让他彻底脱离迪士尼同性标签,成为下一个天后的可能。迪斯加是怎么看的呢?

同样是科切拉压轴舞台,贾斯汀比伯仅凭一台电脑、一支麦克风就能躺赚千万美元,而将妹虽献上耗时七个月、倾尽心血的封神舞台,却拿着不足比伯一半的酬劳,这到底是情怀更值钱,还是努力更廉价? 二零二六年,科切拉舞台上,将妹用一场耗时七个月、精心筹备的极致演出,圆满兑现了两年前的承诺。二零二四年,他首次登科切拉时,借着 nonsense 的 即兴伪断放话 i'll see you back here when i headline。 没人料到,这份跨越两年的承诺,竟在四月十一日的科切拉压轴舞台上,以最惊艳的方式落地。当科切拉音乐节主舞台灯光渐暗,将妹以压轴身份登场,带来了一场名为 sabrina wu 的 九十分钟沉浸式演出。 正如他在演出前接受采访时所说,这是他最具野心的演出。过去七个月里,他全程深度参与舞台概念、构思、编舞、编排等环节反复打磨,只为呈现最完美的效果。舞台以复古好莱坞为核心主题,背景复刻好莱坞山轮廓,一条模拟星光大道的 t 台贯穿全场,脚下的纪念徽章呼应主题, 当曲目响起,巨型 sabrina 霓虹招牌缓缓升起,瞬间点燃,氛围将被全程无划水。整整二十首曲目的演出歌单精心编排,包含 espresso feather 等热单及多首现场首演,每首歌都有专属设计。 开场以黑色电影短片切入,他身着亮片红裙登场,清亮嗓音穿透夜空。表演中,他完成多次服装切换,从红色亮片群到黑色蕾丝套装,里头 feather 中融入滑稽戏元素,更巧妙穿插经典旋律, 实现流行与经典的融合。舞台邀请多位嘉宾助阵,奥斯卡引后苏珊萨兰登的浴露独白引发成长共鸣,喜剧大师威尔法瑞尔的幽默客串缓解氛围,从 espresso 到 goodbye, 现场情绪一路飙升。 正当所有人沉浸在旋律之中,以为要以一句再见收尾,心中略感遗憾时, tears 的 前奏悄然响起。 将妹缓缓坐上升降椅,随座椅缓缓升起,漫天喷水装置同步启动,水雾缭绕间将现场氛围直接推向顶点,全场彻底陷入发大水的狂欢之中。最后,当 hollywood swing 的 旋律再次响起,与 开场呼应,为这场风神舞台画上了完美的句号。这场演出让 youtube 直播峰值超八百万,英国卫报也为酱妹本届开幕夜压轴表演打出五星满分胜赞。酱妹是流行鬼才的颠狂极凡大秀,而对比之下,同届周六压轴的贾斯汀比伯以一千万美元单周末酬劳登场,演出却极简, 仅靠一台电脑、一支麦克风主打情怀怀旧,却凭十七年顶流国民度收割流量与天价酬劳,而将妹的酬劳不足比薄一半,投入却远超对方,这不是能力差距,而是乐坛的残酷现实。 情怀可直接变现,努力却需漫长等待才能被看见,而这份努力,要从将妹的过往说起。一九九九年出生的他,十三岁便凭借迪士尼聚集女孩成长季收获初步关注,但也被甜妹的标签牢牢束缚, 难以突破。二零一五年至二零一九年间,他先后发行 ice white open 等四张个人专辑,受限于当时的定位风格偏向稚嫩,局限于青春流行,未能形成鲜明的个人特色, 始终徘徊在二线歌手行列,遭遇了童星转型期的典型困境,不被市场重视,难以摆脱固有标签。二零二一年,为寻求突破,匠妹主动解约原经纪公司,转头更具创作自由度的唱片公司,开始主导自己的音乐风格。二零二二二年,第五张专辑 emails i can't send 彻底打破僵局。这 一张专辑以私人化情感为核心,收入 nonsense、 feather 等单曲,曲风融合流行复古,歌词大胆直白,充满个人态度,不再是迪士尼式的安全填歌,而是真正属于犟妹的音乐表达。 feather 登顶美国流行电台榜,全球流媒体破六亿拿下首支白金单曲,与 nonsense 一 同让他真正走进主流视野,被业内称为犟妹的觉醒之作。 i'm talking all around the clock i'm talking home nobody knows i'm talking opposite of us i'm talking。 二零二四年,他受邀担任梅梅巡演开场嘉宾,在全球范围内积累了大量粉丝。同年,他首次登上科切拉主舞台, 凭借这份热度,他接连推出 short and sweet man's best friend, 两张专辑均成功登顶 billboard 两百榜单,其中六专助他拿下生涯首座格莱梅奖杯。多首单曲长期霸榜,让他正式跻身一线歌手行列。二零二五年九月,科切拉官方公布二零二六年阵容,他与贾斯汀比 博共同担任本届压轴嘉宾,完成了从主舞台表演嘉宾到压轴歌手的华丽蜕变。其实两人的差距,本质是人生阶段的不同。 比博从小伙到大,历经沉浮后,轻舟已过万重山,返璞归真是跃进千帆的从容,将被前四专折服,第五专爆发,正处于生命力最旺盛、最渴望表达的顶峰。他舞台上每一份用心,都是对努力的最好权势。所以,与其 其说这是情怀与努力的较量,不如说这是两种人生阶段的不同选择。情怀与努力没有绝对的高低,但将被用舞台证明,努力从不是廉价的附属品。从迪士尼童星到科切拉压轴,他用十余年的时间完成蜕变,他的故事不是天赋的胜利,而是努力的勋章。

他有两年时间,从给别人暖场升咖,到全球最大音乐节领钱嘉宾,他出道十年期间经历了多次打击才终于被大众认识。。他嗓音甜美,,歌词幽默,但他的内核却是大胆而挑衅的,一路步履不停,打破局限的生长轨迹。 如同尊尼获得黑牌 keep working 的无畏态度,今天我们来复盘将妹的飞身之路,,也为你揭示将妹甜美妆容下的女王姿态。。将妹是童星出身,十岁就在唱歌比赛寻找下一个麦粒中获得第三名。,后来他的父亲在家为他搭建了一个小小的录音室,,一个小小歌手就此诞生。。 不过,真正让江妹成为明星的还是二零一三年的迪士尼连续剧 girl missword, 他在其中扮演女主的闺蜜。。二零二一年,江妹离开迪士尼,加入了环球唱片旗下的小岛唱片。。江妹表示,新公司给了他很大的创作自由,,也能更清晰。 实现他的艺术愿景,有了专业唱片公司的帮助,,将被获得的宣传、制作以及行业资源都有了巨大的提升。。 不过唱片公司还没发力,就先发生了一个乌龙事件,,让江妹的名字得到了曝光。。二零二一年一月, olivia 发行了热门单曲驾照,,歌曲表示自己的男友移情别恋,爱上了一个金发女郎。。网友们根据一些线索猜测这位金发女郎就是酱妹,,于是一场莫名其妙的网爆开始了。酱妹为了回应这件事,发现了单曲 skin。 歌曲无奈的表示,有没有可能歌词里的金发只是为了押韵??由于这个乌龙 skin 成为他第一首打入号的一百的单曲。。 一年之后,将妹发现了第一张正式专辑从未发出的邮件。。这张专辑由资深制作人制作,,因此作品的质量比之前高了不少。。此外,将妹还与制作人打磨出了自己极具特色的对话感唱腔。。专辑发行后,将妹开展来大规模的巡演进行宣传,同时还。 在特勒斯威福特的巡演上担任开场嘉宾,这些都为他巩固了初始的歌迷基础。。专辑第一首火起来的歌曲是胡说八道,这得益于他独特的宣传策略。。他在巡演中演唱这首歌时,会结合当地的陈世民即兴三句歌词,并一语双关的包含一些小巧思。。这个有趣的行为使得胡说八道在社交媒体上爆红。, 并成功的打入排行榜。。专辑的第二首热门单曲是豪华版的佳歌羽毛,这首歌已经跟艺术浓缩时期的照片很像了。。 流唱,抓耳的旋律,复古的制作,耳语般的唱腔,歌曲发行后成功打入 hot 一百二十一米,是教妹当时成绩最好的单曲。。到这里,教妹的人气也铺垫好了。, 新的音乐路线也磨合好了,接下来就等着一鸣惊人了。。二零二四年将被发行了新专辑短又甜,这次他有了更大的创作自由,再加上前几年的铺垫和积累,以及大牌制作人的助阵,专辑前后发行的。 三首单曲在排行榜大杀四方,于是一个横空出世的半仙人出现了,,短又甜,更重要的地方在于,他打造出了一个非常独特的艺术人格,造型上像复古娇妻,,但歌词却幽默中带有大胆的性感元素。。流行歌曲中出现新元素并非新鲜事,,但娇媚不是为了诱惑别人,而是恶作剧。。 这种特质在他二零二五年的专辑男人最好的朋友中体现的更明显。。这种恶作剧就好像在一个严肃古板的会议上,大家都衣冠楚楚正经,卫作将被突然在大屏幕投屏一张不合时宜的照片。。 这是一个典型的喜剧场景,也带有挑衅和叛逆的意味,因为他挑战了当下严格的观念,束缚现在的社会风气,强迫我们这样这样,,我偏要那样那样。。但宣言式的反抗只会很无聊,幽默又反抗,就很有意思了。。当然,从更深层来讲,,这种叛逆代表的是歌手的大胆。 无畏,这真是时代偶像所需要的精神。社会新专辑男人最好的朋友。。这张专辑的重点并不是将性感发扬光大,,他体现了娇媚,更大的野心,,大的甚至让人觉得有点惊讶。。专辑做了三件事,,,第一,增强了人生表现力,也就是唱功,增加了舞蹈难度和舞台表现力。。 第三,拓宽了音乐流派,不局限于精致的流行曲。。也就是说,,教妹不仅仅想延续热度,,还想再上一层楼,把自己打造成无死角六边形战士。。他的新粉还沉浸在他的幽默感中,他居然已经部署到下一个阶段的事了。 前几天他在科技拉上的演出,毫不意外的将大众的注意力放在他的舞台表情力上,,稳定的唱功、豪华的妩媚,创意的编排,都让人无比期待他接下来的巡演。相信这轮巡演过后,大家对他的印象不会再是火了。这首歌的新人冷幽默,而是舞台表演超级精彩的流。 女王除了音乐方面,江妹还是尊尼霍家黑牌的全球合作伙伴。。江妹的不断成长,大胆表达,挑战传统。, 与尊尼货架黑牌 keep working 的理念十分契合。。说到底,一个好的品牌合作,最重要的就是两者为什么会站在一起,他们共同讲的其实是同一句话,,往前走,尽情表达,认真庆祝每一次成长。。

酱妹的合起来舞台也太顶了吧!无论是舞美专造还是众颁嘉宾,酱妹都给了我们超多惊喜,而且最绝的是把每段盘拍和歌曲串起来,发现还是一部完整的戏,是,快和珍珍一起看一下吧!第一幕开场 vcr 就 买下伏笔,酱妹带着爱犬驾车出发,超 车时发现邻车后座也坐着一位女孩,和他的爱犬正在好奇打乱时差点与对象车相撞,一个惊险变道才躲开,接着被帽子叔叔拦下,他下意识的问,是我超速了吗?对方回答,不是,只是你不该去玩的一个目的地。他道了歉,还是继续往前开,这不就是他事业开端的隐喻, 大家都不看好的前路,他偏要一脚油门闯过去, house tour 前奏响起,他下车走向舞台,走一步亮一颗星,有点像游戏通关特效一样,也像他从科奇 f 舞台一步步走到今天领衔嘉宾的位置。其中后牌牌问起他的身高,他俏皮回怼问女士的身高可不礼貌,随即切入了 case, 开口一句 papa 用歌词巧妙回答杰尔, b z woman 扮我一半男装一半女装,呼应的歌词中,我既能做你的妻子, 也能扭头离去的角色拉扯。而 manchild 扮舞直接扮成了狗狗,对应了各种对幼稚恋人的调侃。第二幕旁白说,有人喜欢热辣的音乐,但我偏爱古典,结 果下一秒就直接切了热辣的温迪就 gay hao。 此刻背景升起,我们熟悉的 hollywood 的 标识直接被替换成 sabrina, 宣告了这里是他的领地。他首唱了从未在现场演绎过的新专曲目 we almost broke out again, last night because i like a boy 再到传送带,舞台上 my man on my power 起了一段从被动到主动的情感线。第三幕,这一幕迎来了奥斯卡引后苏珊闪亮灯的重磅客串。其实第二次 m d 中的造型多套都是在致敬苏珊早期的荧幕形象。更值得一说的是,苏珊今年因公开支持巴勒斯坦而造好莱坞全面边缘化,在这个风口浪尖将被人力邀他登台,这份格局与勇气 无需多言。尽管现场苏珊警站到手略微发抖,但实力仍然震撼全场。独白是一段老年渐变的自我对话,侄女问我何时成为明星的她见过我的豪宅,却从未见过我曾在舞台上是何等闪耀。当你意识到那些人完成了不可能之事时,其实起初他们也不知道自己在做什么,但他们有勇气、有信念, 所以他们做到了。他们能做到,意味着你也可以真的有被这段独白狠狠激励到,随后嫌弃了 gogo juicy search a funny way sugar talking 最 中走向前,舞台引出了 don smell 完成了第三幕的去势。第四幕,转场后,他接起电话说,我会坚持爱的权利,但不会牺牲尊严和自由。 jerry feather 和 backgammon 响起舞台设计,直接把我们拉回到七十年代的白老何现场,同时也回应了相信爱情的逻辑。 第五幕,喜剧大咖威尔法瑞尔扮成工作人员客串登场,没想到原定的点映环节因为现场风太大只好作罢,反而增添了不少趣味。电路连通后,从 juno expresso 到 goodbye, 情绪一路飙升,正当我们以为要已再见收场还略感遗憾时,第二次的前奏响起,配合着漫天的喷水装置,直接把氛围拉向顶点, 全场彻底发大水。五幕中了, hollywood swing 再次响起,完成了首尾呼应,也是下面在说来时的那条路是他自己选的,如今他终于抵达了属于他的时代, 他们用二首歌带我们从昔日的甜心到今天 slay 全场的华丽蜕变。看完整场炫舞之下,说处于价位的时代已经到来。

这个女人因为一张专辑封面被骂媚男、超短裙、跪地抓头发,但歌词里唱的却满是尖锐的反讽。有人说这不过是她高明的引流手段,毕竟她金发碧眼、肤白貌美,却出道多年无人问津。 直到她用一杯意式浓缩灌醉全球乐坛,拿下格莱美双料大奖,才真正迎来现象级破拳。本期为你分享 sabrina carpenter 靓妹的起点并不低,九岁就在 youtube 上传翻唱视频, 十岁开始拍戏,十一岁还上过中国内地节目天天向上。十三岁她勇闯迪士尼,在奥斯汀与艾莉中露面,还为小公主 sophia 配音。 二零一四年,十五岁的他主演迪士尼系列剧女孩成长记,凭借麦芽 heart 的 一角崭露头角,唱跳演戏外形样样能打,这种六边形战士理应早早走红。可现实是,随后几年他始终不温不火。 从二零一五年开始,他就陆续发行 eyes wide、 open evolution 等多张专辑,制作成熟,风格也从青春流行转向民谣 rnb 探索,可就是没溅起太大水花, 似乎只能在迪士尼的圈层里打转。这并不是酱妹不够努力,只是作为童星出道的他,在转型期很难摆脱迪士尼甜心的标签, 稍有不慎就会显得用力过猛,让人看不清他真正想表达什么。更重要的是,在竞争激烈的乐坛,从不缺唱的不错的漂亮女孩,而他彼时还未展现出极具爆发力的个人特质。直到二零二一年,酱妹终于破局, 他离开好莱坞唱片,签约环球音乐旗下 island records, 决心脱离迪士尼体系,寻求音乐上的突破,可没想到刚转型就卷入歌词争议,但将妹没回避,而是直接用单曲 skin 正面回应, there's no gravity in the words we write maybe you didn't mean it 这首歌祝他首次跻身公告牌单曲榜,成为事业的全新起点。他依然撕掉了迪士尼甜心的标签,宣告自己向敢说敢唱、有态度的音乐人转型。 二零二二年,他的第五张专辑 emails i can send 发行。这张专辑中,他把暗恋、心碎、自我拉扯的情绪摊开来讲,用调侃、反讽代替哭诉。其中单曲 nfl 洗脑旋律在 tiktok 上掀起病毒式传播,让他首次实现大规模出圈。 同年,他成为梅梅巡演的开场嘉宾,完成了从迪士尼童星到主流舞台的关键跨越。 到了二零二四年,酱妹直接开大封神,第六张专辑 short and sweet 首周就以三十六点二万销量空降 billboard 二百冠军。其中现象级热单 espresso 在 全球爆火,掀起了一时浓缩咖啡热潮。 这首作品他把被喜欢写成一种自我掌控的资本,另一首 please please please 也毫不逊色,甜蜜旋律包裹着冷幽默,歌词看似卑微恳求,实则藏着自我调侃,为他夺得了首支公告牌单曲榜冠军。 凭借这张专辑,将妹在格莱美斩获最佳流行专辑奖,彻底坐稳一线位置。 随后他乘胜追击,第七张专辑 man's best friend 再次空降 billboard 二百冠军,刷新 spotify 年度女艺人最高点评记录。整张专辑以星宿派对为概念,包含 disco、 bang、 乡村等多元风格。 虽然专辑封面引发魅男争议,但就像被中国乐迷戏称为药祖之歌的单曲 manchild 一 样,歌词里满是鸡缝。 有人说这张专辑是唐一包裹的清醒宣言,他聪明地利用视觉争议吸引目光,再将深刻的女性成长洞察全部写进流行旋律里,在甜美的节奏下满是反讽和自我审视。 从迪士尼同星到格莱美赢家,他的每一部都真实可查,每首作品都承载着他的成长与态度,这正是 sabrina carpenter 独一无二的魅力所在。