安德烈怎么画

当西方艺术家拿起墨水画画，无数国人惊呼太过好看，原来国画一直是审美顶端。来自塞尔维亚的水彩艺术家安德列佩诺瓦克使用水墨为媒介创作绘画。 水墨的参差晕染边界是猫咪蓬松柔软毛发的绝佳表现。水墨常用的留白借式手法，让画面更具想象空间，增添趣味。只突出边缘亮部的处理更是融合了西方艺术的表达方式。 干湿、浓淡、刚柔。流转着东方水墨神韵的运笔，完美表现了猫咪柔软的身段和慵懒可爱的独特神态。中国画注重神似和意境，被佩诺瓦克完美的学去了。 佩诺瓦克接受采访说，他的画风就是对比的统一和和谐。他想通过美术语言来实现自发和理性之间的平衡，而水墨就是最好的方式。如今艺术家已经六十七岁了，水墨和 猫咪常伴他的艺术世界，属实是童心未泯啊。除了猫之外，他还绘画了雄鸡系列，眼神犀利，神态威武，桀骜不驯。还有一些其他的鸟类啊，熊猫啊。在水墨的加持下，相信他的艺术会越来越棒。给这位学习中国传统绘画的艺术家点赞吧！

大家好，我是吴杰。今天给大家带来的是安德烈的老者头像。这是一幅水平方向的侧面像，头既不向前伸，也没有转向。到目前为止，这种类型的头像是最容易画的， 他的透视问题被减少到最低限度。技巧娴熟的画家则喜欢画稍微向某个方向偏一点的侧面像。 这和功力深厚的钢琴家喜爱弹奏难度较大的乐章段落是一样的道理。实际上，由于各种微妙的原因，形体最好是通过斜侧面的角度来表现。 其中的一个原因是，斜侧面正好可以使你能表现出两片嘴唇结合出那条优美的曲线，特别是这条曲线围绕着牙齿弯曲的感觉。而水平方向的正侧面向上，这条线变得笔直。 直线一般无法揭示弯曲的形体。许多学生认为胡子仅仅是面部的一堆毛发，但实际上，胡子拥有非常明确的形体，也有其明确的位置。 这里的胡子分为唇上胡子 a、 山羊胡子 b、 下巴中间的胡须 c、 两颊的然 d 和 b、 e。 这个模特一定是把颈部的胡须剃掉了，因为这里颈部的大片胡须都消失不见了。 耳朵画的很棒。画这种类型的正侧面像，初学者往往把耳朵画的像个平面，贴在头部的远侧。但这里你感觉耳朵在其适当的位置上呼之欲出。 注意看一下，这只耳朵并非是垂直的，而是略微朝后拧着。谢谢您的收听，我们明天见！

今天祝大家端午节快乐，前几节呢，讲了几个中国的艺术家，尤其是讲到临风棉无大雨的时候，看到他们回国之后命运对他们的不公，其实内心多少还是有一些悲叹。 今天呢，讲一个法国的艺术家安德烈马松，他是早期法国超现实主义的画家。之前我们也讲过超现实主义的画家，像马格利特他们主要就是受弗洛伊德的心理学的影响， 由安德烈布列东发起的把梦境和显示达成的一种和解。当然，马松的作品不仅是超现实主义的，也为之后的抽象表现主义的发展坚定了一个很好的基础。马松是一九零七到一九一二年就读于皇家美术学校，后来 依据了巴黎，他在一九一四年入伍，就是在这三年里，他就严重受伤，在医院里待了好几个月，包括他早期绘画的战斗的场景，这种死亡鲜血鸟类，都是跟他这种创伤有很大的关系。 他在一九二四年就加入了不列东倡导的超现实主义的艺术家的行列。我们在看他的作品的时候，他是先在画布上涂满沙胶， 然后把沙子扔到有胶的画布上面，沙子会黏在画布的胶水上，就形成了不规则的形状， 就把这个不规则的形状作为绘画的出发点，然后继续在上面进行创作，慢慢的作品就开始发展。当然这跟随机性有关，随机性有的时候也可以组成作品，然后将这 不同的部分连接，不经过建构，不受理性逻辑控制激发的一种失意性的链接。马松说，他要揭示一种运动， 一种开花和万物诞生的一个过程。当然在他的画里边，有的像太阳照耀，有波光，有像树枝岩石，这一切组成的作品在肆意的飞舞，好像也是暗示了他内心的一种颤动， 揭示了他内心深处的一种伤痕。马松说，好战者永远是愚蠢的，他们不关照自己肉体的渴望与灵魂的修复，所以他是非常厌烦战争的，他目睹了战争杀戮的残暴。 在他的作品里边，在时光中，在空间中，这种受伤的鸟，血迹 被肢解的动物，也淹没了人们这种悲剧般的命运。所以他的作品里边，这些粗糙的岩石颗粒与他们不断成长的这些形状相互的冲撞交错。在马松的思想空间里边，自由的联想好像像一首诗歌， 有一种韵律性，当然这些也可能依赖于他梦境的一种象征，这些形象好像我们也分不清是人还是动物， 他们互相牵扯纠缠，这些任意的线条也表达了作者一种潜在的形状图形，一种感性，一种梦想，一种直觉。当然这里边也掺杂了马松对琴色的一种追求， 他内心汹涌澎湃，对绚丽的易碎品的一种渴望。这种人的本能和 崇高的诗意对立共存，也有着生命中对本能的一种释放。当然他这种作画方式也是超现实主义追求的一种自动性书写的方式， 就是通过这种方式来摆脱理性的控制。当然他用潜意识来去绘画的方式，到底能不能真正摆脱理性控制，其实也是值得我们去思考的。他这种绘画方式，其实在他一九三九年移居美国之后，对美国很多的艺术家影响非常大， 尤其是像波洛克这种自动挥洒肆意创作的方式，其实也是受了马松这种自动绘画的影响，所以他对超现实主义向抽象主义的发展就架起了桥梁。好，谢谢。

安德烈别力琴科是俄罗斯画家，一九七四年出生于哈萨克斯坦。安德烈曾就读于艺术学院平面设计系。别力琴科对细节、写实主义和主题的个性化表达非常重视。他的卓越才华 和优异成绩使他在五年内获得了美术硕士学位，而不是通常的六年。他经常参加地区性 和全国性的艺术展览。安德烈是全联盟艺术家协会的成员。他的油画作品非常有效的捕捉了光线的反射。他的大部分主题都是女性。