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大家做 ai 视频的时候,你有没有遇到过这种情况啊?就比如说我们做对口型视频的时候呢,他的口型是对上了,但是呢他的表情啊就是差点意思,如果说动漫还好,但是真人的话就特别的僵硬,比如说下面这个视频,别再听亲戚瞎逼逼催婚了,他们催你不是为你好,是闲的没事干,想找个话题刷存在感, 怎么解决这个表情僵硬的问题呢?我也找到一种方法,就是直接用吉梦三点五来把声音跟表情一次生成,我们可以看一下这个视频,别再听亲戚瞎逼逼催婚了,他们催你不是为你好,是闲着没事干,想找话题刷存在感。可能有同学就说你这样一个视频呢是可以的,但是多个视频呢,它就出现一个弊端, 就是音色不统一。对于这个问题呢,我也找到两种解决的方法,第一个呢,我们先去把那个视频的声音呢,把它分离出来, 打开这个自身原配,我们先去克隆好一个声音,克隆好之后呢,我们再点这个语音转换,把那个声音把它上传到这里,然后呢在你呢选一下你克隆好的声音,最后呢再点一下这个转换,这样的话整个声音呢它就统一了。第二种呢,就是在剪映那里直接就可以操作, 我们也是先分离声音,然后全选这个声音,这里呢点击一下换音色克隆声音,先克隆好声音,然后在这里直接点点你,选择你要克隆好的声音就可以了。这两种方法呢,他都要消耗积分的方法,就这样你们还有没有更好的方法?

还在为 ai 做视频没有声音而发愁吗?剪完视频还要单独找音乐配旁牌,折腾大半天不说,樱花还总脱解,想想都头大。 现在别发愁了,因为极梦三点五 pro 模型震撼上线,这些麻烦通通搞定!他在声视频的同时,能够同步产出与画面完美匹配的音乐和人物对白,声画衔接流畅自然,人物口型精准到位,完全不会有声音的感觉。以后不管是想做产品广告、企业宣传片、电商产品讲解,还是 ai 短剧慢剧, 它都能全流程一站式搞定。下面我来教你,我们在几梦的想象的对话框里输入画面的提示词,我们现在就可以输入配音和背景音乐的描述了。比如制作一个气泡水的广告,画面,内容以广告形式进行,贴近展示产品细节 以及广告语,有话外音无负担,清爽有气泡才够位。我们选择视频生成三点五 pro 模型,这里就可以根据你的需要选择视频比例和时长,不用等太久,一份画面流畅、声音自然的完整视频就做好了。模型还自动补足了环境音效, bgm 全程紧扣视频主题,人声也不生硬, 是不是很不错?这样以后 ai 生成视频配音不用费时费力,多平台切换了,一句话也能轻松搞定,创作效率直接拉满现在的积木叠加生图加生,视频双 buff 直接包揽从图片到视频的制作全流程,这才是真正解放职场人双手的 ai 神器,现在你也学会了吧!

很多人做 ar 写实视频,画面很像电影,但人物一说话就看起来很假。其实有时毁掉 ar 真实感的从来不是画面,而是声音和口型。 今天我来专门讲一下在 ar 写实类视频中,呃,几乎所有人都会遇到的一些问题,怎么让声音和人物情绪结合在一起,多个片段拼在一起,人物声音又怎么保持一致? 我先说明为什么我讲的是写实类的,不是动漫,因为动漫只要嘴巴在动,观众基本上不会在乎口型准不准。但写实不一样,口型、发音、气口、声音质感、情绪匹配,甚至是人物动作,你只要有一点不对,观众马上就会出戏。 目前在 ai 视频制作里,声音和口型的一致性依然是一个难题,哪怕是骚扰或者是其他人。直接生成人物说话的模型,你会发现同一个人物不同的片段,声音根本不是一个人,甚至还会出现多个角色声音混在一起的情况。 很多人的第一反应是什么呢?肯定是去做对口型。但你会发现,不管是图片驱动还是视频驱动 啊,很容易都出现两个问题,一个就是不自然,一个就是嘴型呢?过度的夸张,一看就是对出来的。所以我们也可以这样做,我先不对口型,而是直接生成自带台词的音画同步的这种视频, 我让视频一气呵成,而不是通过后期再来修改这个对口型。现在已经有很多模型能做到了这一点, 比如说智杰最新推出的 cds 一 点五 pro, 它在豆包或者记梦里都可以直接使用,你只需要输入台词,再描述下人物动作和情绪,生成出来的口型和情绪匹配度,整体是非常自然的。 比如我这里有几个案例,我输入了这样的提示词,然后再去一个一个的对台词生成 我,我还可以等你吗?那是好事呀, 建国哥。但问题来了,当你生成很多连续的片段,在剪在一起的时候,你会遇到一个非常现实的问题,人物声音的音色是不统一的。 解决办法其实也不复杂,你只需要选一个你最满意的片段,那个声音呢?单独导出音频,然后在剪映里面对这个声音进行克隆, 再把所有的片段声音统一替换成这个音色。这样处理完,你会发现画面是自然的,声音是统一的,整个视频的真实感会一下子提升一个层次。

最近很多老板在用计梦做短视频过程中也遇到了一些问题,今天我就总结最常见的五个问题以及解决方案。视频较长啊,建议收藏,以备不时之需。 那第一个常见的问题是,导入的图片生成短视频的时候,画面模糊发虚,尤其春节拍的烟花全家福,导入后画质直接拉垮,发朋友圈也没面子。解决方案呢,超简单,记好两步。第一,导入图片前,现在即梦首页,点智能画布,上传图片后 高清修复,把清晰度拉满再用。二是生成视频时,设置你把分辨率调到幺零八零 p, 别用默认的七二零 p。 另外记得把积木更新到最新版三点二点一,旧版本容易出现画质异常,这样操作完画面直接变清晰。 第二个问题,生成视频是卡卡顿加载失败,甚至提示 qps 超限点,好几次都没有反应。其实不是手机不行,是方法错了, 新手一次最多导入三张图,别贪多,一次导入五六张,而且优先用七二零 p 测试,效果满意再换幺零八零 p, 如果提示超限,就等三到五分钟再试,别频繁点生成。另外清理一下手机缓存,关掉后台多余的 app, 加载速度会快很多。还有提示词别写太长,控制在四百字以内, 避免生成失败。第三个问题,视频生成后,审核不过,提示版权图未通过或含敏感词,那白忙会场。这里划重点啊,积梦对版权管控特别严,别直接用网上找的明星图、网图当素材,要么用自己拍的原创图,要么用积梦自带的图片生成功能来做专属素材, 避免侵权。另外输入提示词后,先点右上角的叫对,既能检查敏感词,还能规避错字乱码,修改完再生成,审核通过率直接翻倍。第四个问题,导出的视频没声音,或者画面和音乐对不上,听起来特别别扭。解决方法也很简单,生成视频时, 你不要导入外部视频,直接选即梦自带的配乐,避免版权违规。选完音乐后一定要点时长匹配, ai 会自动调整画面和音乐的节奏,确保同步,这样导出后就不会没有声音脱节了,还能减掉后期剪辑的麻烦。第五个问题,也是大家问的最多的深层即梦 有极梦水印发朋友圈不好看,怎么去水印啊?两个使用方法,安居所去。那么偶尔用的老板你可以用免费方法导出视频后呢?微信去搜索大脑去水印或椰丝去水印小程序,不用注册登录, 复制视频链接粘贴进去,点击解析,一秒就能生成无水印版本,不耗流量,不锁画质。长期用的老板可以开通极梦会员,真诚实在导出设置里勾选去除水印,导出直接就是无水印,还能解锁高清导出等功能。 最后再提醒两个小细节,生成的视频 url 链接有效期只有一个小时,导出后呢,赶紧保存到手机,避免过期后丢失。 还有一个合规的小提醒啊,去水印后不要用于商业用途,也别伪造非 ai 生成内容,避免违规。那么这五个问题呢,基本包含了大家用积木的所有困扰,还有不清楚的地方评论区来问我。

你用寂寞 cds 做视频,人脸总是审核不通过,经过我的实测,这两个邪修办法能够稳定通过,亲测有效。先告诉你一个核心问题,能听懂这一个就能解决一半。他并不是不让你用人物,而是他不让你用真人照片,明白了吗?真正能够解决这个问题,就是把人变成 ai, 人怎么变就两步, 先上传你的照片,注意这里是生成图片,不要傻乎乎的去做视频,然后写一句提示词,保持人物特征,保持五官比例,生成 ai 人物定妆照,你想固定表情,加上提示词就可以,最后看看效果,脸还是你的脸,但是已经是 ai 画的。以 后你转到 c 弹四里过审,固定角色就随便你用第二个方法,模型选择 c 弹四二点零,这里会显示不能用人脸。你随便打开一个能够生成图片的 ai, 把原图丢进去,第一步, 让他生成人物的四式图。第二步,让他把图片拼成四宫格。第三步,保存四宫格图片上传到季梦刚刚上传的人物图片是不过审的,现在能够秒通过,因为系统识别是 ai 画出来的人物,不是真人照片。接下来看看效果。

ok, 今天给大家分享一个困扰所有人的问题,人脸怎么过审?经过长期以来的学习和尝试,我给大家总结了几个塞凳子二点零人脸快速过审的几个办法,有正规操作,也有学修,如果对你有帮助,可以点赞收藏。好的正片开始。 首先,为什么要有人脸审核?因为塞凳子二点零生成的视频已经可以达到以假乱真的地步,相信不会有人希望自己的肖像被坏逼拿到跑一个勒索视频发给你家人吧。所以为了保护肖像权,防止造谣伪造 急梦把人脸审核拉的非常高。但是大家在制作视频的过程中,难免会需要人物出镜,所以怎么解决呢?第一个办法, 制作人物的三式图。这是最正规最快速的办法,用一套专业的提示词,将人物的三式图像拍角色摩卡一样拍出来,这样丢给塞凳子二点零大概率会通过审核。第二个办法, 将人物图像转换成彩色铅笔图,然后放入指定的真实场景图中,这样出来的就是圆人像, 或者将圆人像图转换成黑白颜色铅笔图,然后在视频生成时加入上色等提示词,就可以得到完整人物图。 三个办法,利用 agent 模式,我们可以将分镜中的人物面部扣除,或者图调上传人物三式图作为参考,让 agent 自行将面部五官补全,等于给 ai 找个事情做,我个人觉得非常好用,小云雀也适用。第四个办法, 将分镜中的人脸或者三式图中的面部用手绘或者 ps 在 脸上画上红线,形成网格,模型便会自动修复去除红线。有一点一定要注意,就是眼睛的位置一定要横竖两条红线相交,这样通过的概率也会大大提升。好了, 以上就是几个人脸快速通过审核的斜修方法,如果大家有更好的办法,也可以发在评论区让主播学习一下。这个系列的视频我也会持续更新,希望对你的作品有帮助。那我们下次再见。


好,再同步一下这个最新的消息,现在这是每天都有新消息,就是这个 new ai 是 这么拼的, new ai 搜一下就能找到,就是在它上面只要充值就开寂寞二点零的权限。早上的时候猴哥刚做一个视频,想 把大家加到群里,然后给大家开权限的,现在好了,就是只要你付费他就有这个权限。前面猴哥是测试了一下这个,这个鸡梦的二点零还是可以的,确实是鸡梦的老味道, 他现在这个有一个小问题,我前面发现就是猴哥呢就能过审,难道猴哥长得太像 npc 吗?然后呢?有的美女就不过审,这是为什么?嗯,就猴哥这个长相是有什么问题? 它不像人类嘛?我那个自媒体号也好几回了,说我是 ai, 呵呵呵。然后猴哥测了一下那个官方真的是太可怕了,就是在 new ai 那 边十分钟就出视频了,这个我想测一下这个过审的问题,这个吉梦这边就一个多小时了,还在等, 说还有二十三分钟,前面明明跟我说还有一分钟呢,我还是充了最高级会员呢,不过这个你有官方的这边说了,就是他们也在对接那个火山引擎的真人过神,很快就会上, 所以现在可能有一些真人过审会有问题,需要一些特殊的手段,不过还是希望早点上,那个能够不卡真人过审的那个就还有就是最重要的是他们这两天做活动,二二折骨折价,哈哈哈,一会开个直播测试一下看看怎么回事。

打开火山引擎官网并登录菜单,选择极梦 ai, 找到极梦 ai 视频生成三点零幺零八零 p, 点击开通服务,默认免费使用去开通确认开通疑似创建应用失败,需要先实名认证一下,打开个人中心, 根据需要选择企业认证或者个人认证,输入姓名和身份证号,认证完成。 再次点击开通服务,开通成功。以产品详情点击获取密钥, 即新建密钥,点击继续 开始配置 open club, 更新本地软件包列表, 安装 p i p, 然后安装 request 包,创建虚拟环境, 激活虚拟环境,安装 request 包, 验证安装退出虚拟环境。第三步,在工作目录分别创建核心脚本,提交任务脚本和查询任务脚本。 第四步,让 open clone 自动接种迪梦 ai, 注意先把接种的密钥替换成自己的,然后将以上内容通过对话发送给 open clone, open clone 会协助生成基础代码框架, 接入完成, 生成一段三秒的视频, 注意在提示词后面备注,帮我优化, openclaw 会协助帮你优化提示词,然后再生成视频, 任务提交成功。生成视频一般需要几分钟,可以手动查询或者设置定时查询。结果 生成完成。 打开看一下结果, 大功告成。

豆包加剪映加急梦,一晚上搞定,一部漫剧一周搞定,一月访足,流程直接公开,新手直接照抄,第一步,写剧本,第二部,文声图,第三步,图声视频,第四步,配音和剪辑,第五步,发布作品资料全部都整理出来了,八八八全部带走。哈喽,大家好呀,欢迎大家来到我们本期视频教程, 那么今天的这一期视频呢,给大家讲解一下我们的吉梦 ai 如何去升图以及界面的一个介绍。好,首先的话呢是如何去进行作图。 好,我们看到最左边的这一栏,然后它下面会有一个 ai 创作,我们点击这边的一个图片生成。生成。 好,那这里的话呢,我们就来到图片生成的一个界面了。好,大家可以看到,那最右边这里呢,他会有一个文件夹的一个小标识,我们点击一下,在这里我们可以看到我们之前的一些生成记录。 好,那回到左边,在这一个方框里面呢,我们可以输入我们想要生成图片的一个内容, 是在上方我们可以切换我们的视频生成,大家可以看到点击一下可以生成我们想要的一个视频。好,今天的话呢,主要给大家讲解一下我们图片的一个生成, 那么我们在生成的时候呢,我们就需要去想一个关键词,比如说我们想要生成一个苹果,那很显然一个简单的描述可能是不够的,如果说我们想要生成更加准确的,需要对我们的一个提示词描述的更加精准, 比如说我们当前主题是想要生成一个苹果。好,那除了这一个苹果之外呢,我们想要想象一下这是一个什么样颜色的一个苹果呢?比如说一个红色的苹果 对不对?那除了我们主体的一个描述之外,我们需要对当前的背景进行一个描述,那么当前苹果的一个主体已经出现了,那么我们的背景又是什么样的呢? 那这个时候呢,我们就可以继续输入,比如说放在餐桌上对不对?把它的背景也进行了一个描述。那么我们可以再进一步,当前的背景是在一个什么样的餐桌上, 以及什么颜色的餐餐桌,都可以进行详细的描述出来。同时呢我们也可以对它的构图进行描述,我们想要它的位置是在偏左偏右或者是居中的一个位置都可以去进行描述,或者是我们想要一个全景、 中景、近景特写等等。在我们后面学习设计的时候呢,会对构图啊进行详细的一个讲解,比如说我们现在可以进行一个简单的描述,我们可以把 居中这一个布局给它打打出来。然后呢我们还可以进行一个当前图片生成的一个风格描述,那么我们想要这张图片是一个什么样的风格呢?比如说我们想要一个写实类的照片,是某位艺术家或者 是某位摄影大师创作出来的画作或者是作品等等,那么我们都可以在我们这一个提示词里去进行体现啊,比如说我们这里可以给他给大家描述为相机拍摄, 说大家对于摄影有一定的了解的话呢,大家也可以在这里面添加详细的拍摄相机的名称啊,那如果大家不熟悉的话呢,也是没有关系的。 好,那这里的话呢,就简单的给大家进行一个演示。好,我们提示词设置好了之后呢,在下面这一个就是生图模型了,那大家可以看到,在这里不同的一个生图模型,它有一个不同的特点,对不对?比如说我们这里的图片三点零,它 就在下面给我们用小字说明了摄影的质感,文字更准确,然后直出二 k 高清图, 然后图片二点零 pro 的 话呢,它就是极具想象力,擅长写真摄影。然后图片二点零的话呢,文字遵循高支持图片参考能力,然后以及图片 xl pro, 这是图片基础的一些控制,对不对?好,那这里的话呢, 大家可以根据自己想要的一个效果去进行选择。后的话呢,这是一个比例的设置,大家可以在这里看到它会有不同的一个比例,那这一个比例呢,它同样上方也通过矩形方框来给大家展示这个比例大概是一个什么样式, 比如说这里的话呢,他就是一个正方形的一个比例,对不对?然后还有三比四,还有九比十六,然后以及横屏的一个十六比九的一个比例。 好,这里我们就选择一比一的一个比例,大家可以看到,那在下方呢,我们还可以通过对图片的一个像素去调整图片的一个尺寸哈, 好,都设置好了之后呢,我们点击立即生成,那在右边的这一个 栏目里面的他就已经在给我们生成我们想要的一个图片效果了,大家稍微等待一下就可以发现。好,那整体的这一些呢?我个人会比较喜欢这一张,有整有一个摄影的风格对不对?而且整体的色调也非常合适。 好,如果说大家觉得不满意的话呢,可以点击这里去进行重新去进行再次再次生成。或者是说呢, 我们还可以对当前的内容进行编辑,进行重新编辑,然后直到我们生成想要的结果为止。好,那本期视频到这里就结束了,我们下期视频再见。

逼自己一个语练完,其实你很会集梦 ai, 前一百集存下吧,真的很难找全了。警告,本视频耗时三个月制作,制作时长三百五十分钟,陪你系统的学习 ai 慢剧制作,这应该是目前抖音最良心的入门到进阶的 ai 视频教程了,哪怕你是零基础也能轻松学会到了。在教学过程中用到的指令呢,我都已经给大家整理完毕, 如果有需要的小伙伴呢,记得在评论区输入三三三,打包带走。哈喽,大家好,我是林默,欢迎来到我的 ai。 绘画时总会遇到一个问题, 口袋中想象的画面和 ai 画出来的总是不一样,这可能是我们描述的方式和 ai 理解的方式没有对齐。今天这堂课我们就来解决这个基础的问题, 你可以把自己想象成导演, ai 是 你的摄影师,你要指挥他拍出一个镜头,至少需要明确三个点,首先,这个画面要拍多近呢?其次,摄影机要放在什么位置拍呢?最后要使用什么特性的镜头来拍?要搞懂这三件事,你就要掌握给 ai 下达指令的基础方法。我们先来看一下第一个镜头要拍多近。在摄影中这 有一个专用名词叫做景别。景别就是控制画面的取景范围,它指的是画面中主体的大小,或者说你让摄像机对准多远的范围。它直接决定了观众看到的是一个广阔的世界,还是一个微缩的局部。这堂课就让我们来学习几个常见的景别。首先我们来介绍第一个景别,大远景, 我这边呢生成了四张图片,像我们拍摄这种雪山山脉,强调的就是山峦的整体气势。大远景作为最广的景别,主体在画面中很小, 主要是用于展示宏大的环境、地貌或者是氛围。我们来看第二个景别,第二个景别是远景,可以看到我的画面中描述的是远处山丘上一座城堡的远景,天空乌云密布。远景比起大远景来说会稍微近一些,能完整的展示主体以及其他的周边环境,交代了主体与环境之间的关系。第三个景别是中景, 这个也是我们最熟悉的蓄势景别。比如拍人,通常是取到膝盖或腰部以上的位置,他既能看清人的神态动作,也能保留部分环境的信息。 四个景别是特写。例如我这边给出的是一只布满岁月痕迹,紧握旧照片的手的特写,这个镜头通常聚焦在主体的某个局部,比如一张图片,一张照片、一双手或一枝花,它省略了大部分环境信息,用来强调细节、纹理和瞬间的情绪。第五个景别呢,是即特写, 比如我这里展示的是昆虫的复眼,展示了它及其复杂的几何结构。即特写往往比特写要更近,只截取最细微的局部,例如眼睛的瞳孔、花瓣上的露珠,它能带来强烈的视觉冲击和抽象的感觉。 除了上述说的五个景别以外,另外针对人物,我们还有一些更具体的景别,例如全身照或者是半身照、侧面照、肖像照。还有针对局部特写。除了我们提到的这些以外,还有专门描述局部的,比如眼睛的局部,或者是手的局部, 这些往往是用来传递更细腻的情感表达,这里呢有一个小技巧要告诉大家,在你写提示词的时候,把警别关键词放在越靠前的位置,他对最终生成的画面影响就越大。如果你想要一个特写的效果,开头就可以写在特写镜头下的某某某,通过我们精确的描述来控制画面最终的呈现效果。说完了警别,我们再来看一下角度, 角度呢是为画面定下一个情绪的基调。我们确定了相机要拍多近以后,接下来就是要决定相机摆放的位置,不同的拍摄角度会给画面带来完全不一样的情绪感受。首先我们来看第一项,俯视。俯视呢也叫顶视,指的是镜头从正上方垂直往下拍,这种视角特别适合展示整体的局部图案,或者是营造一种冷静抽离的观察感。 就像我这边给到的提示词,从空中俯视热闹的夜市摊位的灯光构成了斑斓的图案,像我这边就是在顶部有一点点俯视的感觉。 接着我们来看一下高角度。高角度呢常常是用来拍摄小孩、小动物,或者是想表达一种旁观者的视角。它往往是摄像机在主体的斜上方微微俯拍,这个角度会让主体看起来有些弱小可爱, 只是处于一种被审视的状态中。例如我的图片中草地上有一只小松鼠,会让人感受一种旁观的视角。下一个角度是平视角,这时候的相机高度与主体持平,这个是最自然最平等的视角,能够给观众带来亲切的感觉,非常有代入感,就像我们平常以第一视角观看对方的样子一样, 下一个角度是仰视,例如我这里给出的视力仰视一棵参天的古老大树,是夜间透出斑驳的阳光。这个角度主要是从低处向上拍摄,会让主体显得高大威严,充满力量, 一般使用这个角度会给人的情绪带来压迫的感觉。最后我们要介绍一个角度,是倾斜角度,拍摄者故意将相机放歪,让画面斜过来,这种角度会立刻给人带来不稳定、紧张、动感或者是迷幻的感觉。 在电影的动作场景中,往往是用来表达人物的心理状态,营造一种情绪的氛围。最后我们来看第三个部分,就是运用镜头和视角。我们可以为这个摄像机选择一些特殊的镜头,或者是来决定拍摄的视角, 这能极大的改变画面的风格。我们先来看一下一些特殊镜头的效果,是鱼眼镜头,可以看到画面的右边呈现了一张游乐园的场景,鱼眼镜头呢通常会产生非常夸张的圆形肌变效果。我们可以看到在这个画面中,画面的中心非常的突出, 边缘向内弯曲,视觉的效果非常的独特,具有丰富的创意。接下来我们来看第二个镜头,第二个镜头是广角镜头, 可以看到我这边展示的是一个夜晚的都市,车水马龙的街道。这个镜头下的画面往往能拍出更广阔的场景,主要是强调了空间的纵深感。我们来看下一个镜头,三百六十度全景,可以看到我这边展示的是一个从俯视角度拍摄的都市夜景。这个镜头下往往能营造出生临其境, 有一种被画面环绕的沉浸式体验。图上面的镜头以外,再介绍两个人物的视角,第一个视角是第一人称视角, 第一人称视角顾名思义,就是用我的眼睛去看到面前的画面,这个视脚下带入感最强,也是我们最常见的一种视角。除了第一人称视角以外,还有一个是第三人称视角,这视角最常表达的是旁观者的视角,就像我们正在看电影一样,看着画面中的故事发生。 好了,介绍了这么多,现在我们把景别、角度、视角这几样工具结合在一起,就能写出一个非常具体,指向性很强的结构提示词,分别是景别加角度加镜头加具体的画面描述。让我们根据这个提示词结构来看几个视力。 我们来到极梦的提示词生成页面,假设我们要表现出一个巨大的机甲震撼登场,我们可以怎么写提示词呢?来看我这里用到的提示词是极远景仰视镜头,一个巨型的机甲正在降临城市的中央广场,脚下碎石飞溅。我们来看生成的效果, 可以看到我这边使用了一个极远景来展示出机甲的巨大,让他和环境形成了鲜明的对比,又用了仰视的镜头来增加他的威严和压迫的感觉。接下来我们来看第二个案例。第二个案例呢,我想要创造出一个在奇幻森林中的探险沉浸感, 我们可以如何书写提示词呢?来看一下我的提示词。第一人称视角中,景使用了广角的镜头,仿佛正穿行在一个幽暗处处散发着生物微光的密林中,我们来看一下生成效果,可以看到,在这个视角下,我们仿佛变身成了主角,有一种身临其境的感觉。 而广角镜头呢,又能够收纳更多的周边环境,增强了沉浸式体验的感觉。好了,接下来我们来总结一下今天学到的内容。第一个呢是景别,别呢,就是决定了画面的取景范围是近景还是远景。 而角度呢,是决定着画面的情绪基调,是仰视角呢还是俯视角。其余的镜头和视角分别决定着画面的风格和带入的感觉,这三者是构建任何一个画面的基础。课后大家可以多多尝试组合,下节课我们会在这个基础上学习如何更好的安排画面内的元素,我们下节课再见!哈喽,大家好,我是林默,欢迎回来。 上节课我们学习了如何指挥 ai, 运用了景别、角度和镜头这三个基础的工具,更精确的控制 ai 生成我们想要的画面。那么这节课我们要再进一步教会你如何让拍出的画面更加的好看,更加的耐看。 这节课我们就来讲解一下构图。如果说上一节课是教你使用什么样的工具,那么这节课就是要教你如何运用这些工具去安排画面中的各个元素的位置和相互关系,从而创造出更具有美感和意图的作品。而构图就是组织画面中的内在逻辑问题。我们先来看一下构图的法则,第一条,三分法构图, 这个也是我们最常见最为稳妥的一种构图方式,通常它是把主体放在一个视觉较为舒适的位置,我们想象一下,在画面中画一个景字格,把画面分为九等分,然后把你想要突出的视觉重点,比如一棵独立的树,或者是人的眼睛放在这四个交叉点的附近,或者沿着这几条线来安排,会产生什么样的画面呢? 我们来实操演示一下。比如我这里使用远景,一位骑士骑着马穿过山谷,采用了三分法构图,将它安排在画面右侧的竖线位置上。我们来看一下生成的画面效果。可以看到,在这个画面中,我们采用了三分构图法,将这个骑士安排在了画面的右侧竖线位置上。 这样做的作用是为了避免让主体呆板的站在了正中央,从而达到让画面看起来更加的自然平衡,有呼吸的感觉。接下来我们来看第二个构图的法则,引导线。好的画面呢,就会像一个向导一样,带着观众的眼睛去看你希望他关注的位置,而引导线的构图方法就是主动引导观众的视线。 可以想象一下我们利用画面中现成的线条,比如一条道路或者是一条河流,光束建筑物的边缘,可以让这些线条把观众的视线引导向画面的一个主体, 这是引导向画面的深处。我们生成一个案例,看一下效果。来看一下我这边写的是一个赛博朋克的小巷,第一人称视角,霓虹灯牌和潮湿的路面形成了强烈的引导线,一直汇聚在小巷的镜头。我们来看一下生成的效果, 可以看到在这个引导线的提示词下,画面产生了极大的空间纵深感和动态的感觉,也暗示着某种方向或者是路径。这个引导线的构图呢,可以和广角镜头结合在一起,效果也会非常的好, 因为广角能够强化线条的透视感。接下来我们来看第三个构图的方法,框架式构图。这是一种非常能够营造故事感的构图方式,它能为画面增加一个层次。来看我的提示词,一只猫的面部特写,它的脸被一个圆形的窗户挡住,正好奇地望向窗外的星空。这个的操作方式是不直接拍主体,而是利用门窗树叶的间隙作为前景, 形成一个画框,让主体出现在这个画框里。我们来看这个生成的效果,可以看到这个框架式的构图能够增加画面的层次,让聚焦点更加的集中,同时产生一种窥探聚焦的去式味道。它特别适合与特写或者是第一人称视角搭配,能够更好的展示这种效果。接下来我们来介绍第四个构图的方式,对称与中心构图。 你的画面需要表达出庄严、宁静、稳定或者是某种超级现实的秩序感时,可以采用这两个构图的方式,因为这两个构图的方式追求形式上的力量感。来看我的视力,一座未来风格的神殿,内部对称的构图 采用仰视拍摄的手法,显得庄严而神圣。我们来看一下产生的画面效果,可以看到画面中的元素,无论是左右还是上下都是镜像对称的。通常你也可以直接把最重要的主体放在画面的正中心,有时候也会让画面显得比较静谧 或者是超脱,你可以尝试配合仰视的角度来拍摄对称的建筑,这样的手法可以让画面显得庄严而神圣。我们来介绍第五个构图手法,副空间。这是 一种以少胜多的构图思路,来看我的视力,在浩瀚的海面上有一叶孤舟及远景,采用大量留白的极简构图。我们来看一下生成的画面效果。可以看到这种手法是刻意的在主体的周边流出大面积空白干净的区域,像画面中它流出的就是一片纯净的天空,平静的水面。这样做的作用是能够极致的突出 主体的孤独感,体现他的渺小,让画面会显得非常的空旷、宁静,富有想象的空间。通常我们可以搭配极远景,这样的视角配合副空间,就能够搭配出非常空灵有意境的画面效果。第六个构图的手法是填充式构图,它和上面的副空间相反,这种构图追求的是饱满和细节的震撼。来看我的提示词, 微距摄影,一片蝴蝶翅膀上粉红色爱心图案与纹路充满了整个画面。我们来看一下生成的效果,可以看到这个蝴蝶的翅膀上面有丰富的纹理和细节,几乎撑满了整个画面,会留下什么空白?这种画面通常会让你产生强烈的视觉张力, 充分的展示出了物体的质感和细节,情绪表达非常的饱满。通常我们可以结合即特写或者是微距的拍摄手法一并使用,产生不一样的画面效果。好了,我们今天讲了这么多,大家可以尝试把今天的内容和上节课的内容结合起来,去创作一个自己想表达的画面。最后我们来一个总结, 通过这节课和上一节课,我们知道这两个部分可以结合起来一起使用。通常你会先有一个画面的构思,然后就用到了构图的手法,接着选用合适它的拍摄工具,比如景别角度和视角。通过这两节课的学习,相信你已经掌握了 ai 绘画中控制画面呈现的核心框架。课后希望大家多多尝试体验不同的画面效果, 那么我们下节课再见!哈喽,大家好,我是林默。今天我们学习了如何构建画面的结构,先确定了看到什么,然后怎么看。 今天我们要来学习一个新的维度,他对画面的真实感、情绪和质感有着极大的影响,那就是光影效果。光决定着我们如何感知物体的形状、纹理和空间。在 ai 绘画中,准确描述光影是让画面从扁平变得立体, 从普通变得富有情绪的关键步骤。这节课我们就来系统的学习如何控制光影。在开始前,首先我们要知道光源是从哪个方向过来, 这是塑造物体体积的关键。我们先来说一说侧光,侧光就是将主要的光源设置在主体的一侧或是左侧或是右侧,使光线倾斜的照射。来看我的提示词,书写一位工匠的面部特写, 强烈的右侧光照亮了他专注的脸和手部的工具。左脸沉浸在阴影中,皮肤纹理清晰,比例我们选用十六比九。让我们来看一下生成效果。可以看到画面使用了右侧的侧光, 它使人物的面部光影分明,主要突出了人物面部的纹理和三维的轮廓,让画面富有戏剧性的表达。结合我们之前学过的工具,侧面的来光可以和特写相互结合,可以使画面的质感更加的明显。 接下来我们来看第二项光源,顶光和底光。顶光就是光源,从主体的正上方垂直向下照射,而底光就是光源,从主体的正下方垂直向上照射。我们来看一下视力,这里我给出的视力是古老的图书馆中景。 幽暗的顶光从高空穹顶落下,照亮了尘埃和巨大的书架。我们来看一下生成的效果。从画面中我们可以看到顶光的照射方式和巨大的书架形成了一种肃静的氛围,带着一些神圣、神秘 或些许压抑的感觉。接下来我们来看一下底光的书写方式。我这里给出的提示词是低角度仰视特写,女巫的面部。底光从脚下向上照射,照映出他苍白的下颚和微扬的嘴角。我们来看一下生成的画面效果,可以看到画面中女巫的下颚被照亮。 底光适用于制造反常的视觉效果,表达不安和超现实的氛围。结合我们之前的学习,我们可以发现顶光适合塑造整体的环境氛围,如教堂的钟景, 给人一种神秘的压迫感。而底光恰恰相反,它结合了低角度和仰视的镜头,能够强化压迫的感觉。接着我们来讲逆光和轮廓光。逆光也是我们说的背光,其主要的光源主要来源于主体的正后方。来看我的提示词,案例 人物特写柔和的逆光从窗外照射而来,在他的头发和肩膀的边缘形成了一道金色的轮廓光。我们来看一下画面生成的效果后,画面我们可以看到背光,它可以跟轮廓光相互结合, 可以强化画面中人物边缘的轮廓,形成一条发光的线条,他们常常在电影中使用。在创造剪影,强化画面的形态和故事性,能够营造出孤独或有诗意的氛围。特别是轮廓光,它在物体的边缘形成一个亮边,能增强物体的质感,带来一些精致或神圣的感觉。结合我们之前的学习,我们可以在远景中 运用逆光塑造氛围。特写中强调轮廓光源来源于前方,直接照亮整个物体的正面。 提示词方面,我们可以使用前光或者是顺光来看我的提示词,书写一个陶瓷屏的近物摄影,在匀称的顺光下,其釉色和花纹清晰呈现。我们来看一下生成的效果,我们来看一下这四张图片,从画面中我们可以看到第四张图片比较符合顺光的特点,顺光就从物体的正前方投射的光线, 此时正面所呈现的细节清晰可见。这种光线也常常被用作为产品摄影,你也可以与平视角相互结合。那么通过上面的案例,让我们知道了光的方向。接下来我们来讲一下光的性质, 它决定了画面的整体质感,用来定义光的软硬和画面的明暗基调。首先我们来看硬光,来看我给出的画面提示词,现代建筑的局部特写,正午的硬光在玻璃和钢结构上形成锋利的高光和阴影。我们来看生成的效果,通过画面的效果我们可以看到硬光就是使用直射的强点光源,如正午的阳光、聚光灯等等。 说完硬光,我们来看一下软光。软光就是经过发散照射的大面积光源,常常用于表现在阴天或者是在柔光灯下产生的光源。它没有像硬光那样有明显的阴影, 它能过度平滑的阴影产生模糊,让画面显得柔和和宁静。这两种光源前者更适用于表现在现代建筑或强烈情绪的场景中,后者更适用于人像、近物和唯美的场景。 好了,讲完了上面的光线,我们来看一下光的色彩与风格。这个部分是通过定义光的颜色和经典的风格,可以快速设置画面的氛围。我们先说一下它的色彩部分, 其实在生活中,光的颜色也分为很多种,像蓝色的光、橙色的光、红色的光等等。来看我的视力第一,人称视角,走在夜雨的街道,地面反射出蓝色的霓虹灯光。让我们来看一下画面呈现的效果。从画面的效果来看,可以发现光的色彩直接关联着情绪,特别是冷色的光,如蓝色的光显得沉着冷静, 暖色的光显得温馨怀旧。在下一章节中,我们分别是伦勃朗光和舞台光。在艺术家风格的篇章中, 我已经跟大家提及过,伦勃朗其实是一个艺术家,那么伦勃朗光呢?就是这位艺术家比较擅长的一种补光方法。这种光线通常在人脸的背光侧面形成一个三角形的光斑,极具古典的油画感,来凸显人物的立体程度, 大多数使用在人物的特写场景中,而舞台光又是什么呢?顾名思义,通常是在舞台上使用的光线,这种光线具有强烈的光束感,聚焦在主体身上,和周围的光线形成了一种强烈的对比, 它也适用于营造庄严或紧张的仪式感。场景中,你也可以把它跟我们前面学过的中心构图相互结合,形成别具一格的画面效果。最后我们来个总结, 通过今天的学习,我们知道了如何控制光影,本质上就是在控制画面的情绪。操作的时候可以按照顺序思考,第一个是方向,它主要是塑造立体感。 第二个是性质,砥砺了画面的基调。第三个是色彩与风格,锁定了特定的情绪,你可以结合光影和你已经掌握的景别,灵活的构建和组合,帮助你创造更可控的画面效果。那么下一章节我们就来学习如何为画面渲染情绪。 那么我们本节课的内容先到这里,我们下节课再见。哈喽,大家好,我是林默。通过前面几节课的学习,我们掌握了结构构图、光影,那么这节课我们来进入另一个篇章,色彩与情绪。相信大家对色彩都不陌生,从我们的日常中就可以发现很多种颜色,像蓝色、黄色、红色等等。在 ai 绘画的世界中, 色彩不单单是一个颜色,色彩也会直接影响着画面的一个基调,比如你告诉 ai, 光是什么颜色,画面就会笼照在什么样的情绪氛围里。我们都知道,在绘画中,色彩是画面组成的一个必不可少的元素,如果仔细剖析色彩,我们就要从最基础的三原色开始讲起, 而三原色关于色环、色相、明暗、饱和度这些内容,在市面上其实已经有很多的 up 主已经讲过了,这里我不再做最基础的讲解。这个篇章中我主要是讲色彩和情绪之间有哪些关系,色彩可以给画面带来哪些情绪上的变化。 我们可以简单的将色彩分为冷色调和暖色调。我们先来看一下什么是冷色调,我这边将通过一组提示词,仅仅改变提示词中色调的变化,来直观感受一下冷暖色调带来的决定性差异。夜晚,一个现代都市的街头,一个人站在店铺招牌下等公交车,我们就用这个句式来当做模板。我们先来看一下冷色调的书写,来看我这边给出的句式,电影感, 深夜的街头,一个孤独的人站在一家便利店蓝色霓虹灯店面招牌下等公交车比例我们选择十六比九,让我们来看一下深层的效果。我们看到在蓝色的色彩氛围下,立刻将故事转向了一个疏离、 孤独、陌生又带着距离感的情绪氛围里,一个孤独的人在冷光的显示下显得更加渺小。接下来我们将光源调整为暖色调,让我们来感受一下在同一个画面下会产生怎么样的情绪变化来看到我这边给出的提示词是电影感,夜晚的街头,一个男人站在一家面包店,暖黄色的灯光下 公交车。我们可以看到这四幅画面同样都处于一个暖光的色调下,但是故事的氛围却完全的不一样,在暖黄色的灯光照射下,瞬间将画面引向了人情味回忆却略带伤感的温暖里, 通过画面可以让人感觉到这可能是一个关于归家怀旧的故事。时光温暖的色调就像一层保护性的滤镜,让场景显得温暖安全。通过这两个例子,希望大家能直观的感受到光的颜色会影响着故事的走向,会带来不一样的画面效果。我们来看下一个例子。 下一个例子我将使用光的颜色来定义场景的属性和时间,这里我给出的提示词是,一个室内空间,有窗户,有一个人,我将通过改变这个场景中的光的颜色,让大家直观的感受一下冷暖色调带来的不一样变化。我们先来看冷色调部分,来看我这边给出的例子,一个未来实验室里,蓝色的限性灯光从天花板和窗户中透出, 有一个研究员正在查看电脑数据。三 d 渲染风格,可以看到我这里使用了一个蓝色光线,营造出了一个未来科技感的空间,让人感受到了沉着冷静,略带疏离的情绪变化。接下来我们来看一下暖色调的书写, 才看到我这里书写的题诗词是午后的书房,一抹金色夕阳从百叶窗斜射进来,空气中可见微尘,一个女孩在光中阅读 油画的风格,整个画面充斥着金色的光线,给人的情绪是治愈的,安宁的。通过暖黄色的光线,又营造了具体的充满生命力的时间和物理空间。 相信通过这上面的两个例子,让大家已经能直观的感受到了冷色调跟暖色调之间的差异变化。接下来我们来介绍第二种方式,就是通过胶片作为色彩的风格。在过去你想拍出什么样的色调,基本上要取决于你选用了哪种胶片。 像我们市面上知道的胶卷牌子,如柯达,他的照片就自带暖黄色和怀旧的味道。就像老照片,如果你选用的是复式照片,就会很容易产生清晰 略带偏绿色的味道。就像日漫的杂志,如果你使用的是黑白胶卷,那就是沉闷的有故事的感觉。所以每一卷知名的胶卷都直接定义了一种经典的色彩风格,这些风格赋予了画面的统一、时代感和艺术的性格,通过添加胶卷的描述,让这种画面充满了复古的味道,这是一种高级的风格指令。 我们先来看科达,可以看到我这边的提示词是一张照片,美国的西部公路,一辆奶油式的老式汽车停在路边,一 对情侣站在车边眺望远方。巨大的落日采用的是科达胶片风格。科达的胶片有一种怀旧的情趣氛围,它细腻的颗粒感和饱满的色彩能很好的表现出旅途的质感。在这张画面中,我们可以看到金黄色的高光,落日的余晖,车漆的反光和人物头发丝 都呈现出了一种温暖的金黄色。在车底部和人物的背光面会呈现出一种通透的暖棕色调,画面中没有呈现明显的死黑暗部。在这张画面中,空中的晚霞色调会渲染的非常浓郁,富有层次,营造出一种美好的记忆。经典胶片的感觉 强调出旅途中的浪漫和时光的厚重。接下来我们来看一下复式风格,来看到我这里给出的提示词是一张照片,东京的雨后清晨,一个安静的街角便利店,穿着米色风衣的行人 穿着透明的雨伞走过,采用复式胶片风格,画面色彩清晰,湿漉漉的油板面和建筑的阴影处有明显的青绿色调,整体的氛围宁静,略带忧郁。从画面中我们可以看到复式的标志性青绿色阴影 和通透的高光能极致的表现出雨后的湿润和空气中的清澈。低饱和度和独特的红色表现,适合打造宁静干净的日系都市氛围。在这张画面中,我们可以看到最明显的特征就是这露露的地面所呈现的倒影,整体的色调笼照在一层淡淡的青绿色,这就是复式的味道。在色彩表现上面,便利店招牌的红色 会偏向洋红色,形成一种对比。整体色调的饱和度并不是很高,但是层次非常的分明,最后呈现出了一种静谧的氛围,充满了现代都市的清新感 和文艺的气息。最后我们再来看一个黑白技式风格的肖像,黑色胶片玻璃了色彩的特征能让人物的视线完全聚焦于面部表情 气质的纹理和瞬间的情绪。高对比和粗颗粒感能强化故事的张力和蓄势的力量感。来看到我这边给出的是力一张人物特写,巴黎的街头,一位眼角布满皱纹,带着抱童帽的老绅士面对镜头,口中呼出白气。高感光度的黑白胶片风格极高对比,凸显了面部的每一条皱纹和帽子纹理, 背景虚化突出的白气清晰可见,颗粒感明显。在这张画面中,我们可以看到,由于已经剥离了色彩,观众的注意力被强制引导到人物的面部结构、眼神和皱纹的质感上,形式感非常的强。 我们可以看到人物的脸部高光如颧骨、帽檐与眼窝的阴影,塑造了一个极具戏剧性和深度的面部轮廓。大家可以看到人物的皮肤质感,毛呢的帽子和纹理被粗糙的颗粒进一步的强化,给人感觉到了一种时光的沧桑感和摄影的真实物理感。通过这样的氛围传达出一种照片不再是简单的技事, 而是一副充满了力量感的人物传记或者是社会趣事。看完了上面的三种风格,我们可以来一个总结。当你的主题是关乎温暖、记忆或情绪的时候,可以选择用科达风格的照片,它会将画面注入阳光般的色调和怀旧的质感。 当你的主题关乎于清晰、静谧、现代都市感的时候,可以选择复式的风格,它能赋予画面中干净、疏离、富有特定色彩倾向的文艺气息。如果你的主题是关乎于人物故事、质感或者是形式上的, 就可以选择黑白的风格,它能除去干扰,用最本质的光影来传达最强烈的情绪和蓄势。最后我想说,每一种风格都是一把很精确的钥匙,用来打开特定的情绪氛围。理解他们的特点以后,你可以根据自己想表达的内容选择一个最合适的钥匙。那么本节课的学习就先到这里,我们下节课再见。