肖战得闲谨制脸部抖动效果

原来这就是生理性眼睛。 德先紧致中，当肖战演的莫德贤遇上了日本兵，恐惧到连脸上的肌肉都在跟着颤抖。这一刻突然就明白了为什么肖战的人生角色又加一人，在极度紧张的情绪中，会不自觉产生面部肌肉抖动。这种生理性反应， 一般来说，需要演员极度投入，让自己进入角色的情绪状态中，才可以调动出这种真实的生理反应。但肖战却把这份本能感贯穿了全篇。德先紧致中，莫德贤的脊背就从来没有真正的挺直过，他是一个凭一己之力撑 起一个家庭的男人，但又时刻保持着一种被现实打碎骨头的麻木感。上一部戏中，肖战还是一个朗月清风、 性又清冷的古装男神。这一部戏中，他已经成了一个战争年代奔袭逃命的底层糙汉，皮肤黝黑，嘴唇干裂，旧的发白的衬衫里面是单薄的身躯， 细节里全是乱世求生的麻木与疲惫。那种恐惧到极致的自然状态，让我感觉他仿佛真的身处于战乱年代。山坡上遇到日本人时，他慌张的表情，不安的抬头，额头冒出的冷汗，都在证明他此刻紧张的情绪。 可这份麻木下却藏着最鲜活的软肋与锋芒。被日本兵威胁作旗杆时，上一秒脸上还是逆来顺受的木然，可转身听到儿子喊爸爸后，眼神中的恨意就瞬间迸发了出来，爸爸 那叫你什么？还有，最后看到萧炎牺牲的那场戏，他没有嚎啕大哭，只是任由血泪混着泥土 滑落，面部肌肉僵硬到近乎凝固，可那份目睹同胞牺牲后痛彻心扉的感觉，却透过屏幕压的人喘不过气。可明明演技已经足够精湛了，肖战在这部剧里的台词更是秒杀很多流量明星。一个重庆人说起老南京话，竟然出奇的标准，把水烧开，小菜掏好， 切点鸭肠子，鸭肝鸭血嘞都能切成条，豆腐骨切成三角形。一段流利的南京话，瞬间把人带回了那个战火纷飞的抗争年代。从当初在梦中的那片海中学金枪，到射雕中说蒙语，再到如今的德行紧致说南京话，肖战的台 台词把控从来都藏着死磕的较真，光是从他对台词的把控程度，就能看出他精益求精的工作态度。而这份较真也从不止于语言。除了苦练南京方言，他还提前两个月扎进老公房，跟着几十年的老匠人学习催火、撮刀、电焊， 从手上磨出水泡到结满老茧，肖战从无一句怨言。拍摄时徒手撕铁丝网，在掌心划破三道口子，也依然要咬着牙拍完。那滴沿着铁丝滑落的血，还被导演保留在了镜头里，更是为了莫德贤减重十五斤，还特意剃了寸头晒黑皮肤，彻底退 去武装男神的光环，活成了那个战火中奔逃的底层糙汉。方言的流利，手艺的娴熟，身形的单薄，都是长期沉寂后的必然结果。都说二流演员看演技，一流演员看状态， 肖战的厉害之处就在于他让状态成了生理本能。他用沉浸式体验加生理化演技，将莫德贤的胆小、坚韧与血性展现的淋漓尽致。他早就把角色融入到了血骨当中，真正的好演技，大概就是让观众忘记演员，只记住角色的人，生肖战做到了。

直到看见这一镜头，才知肖战为何总是对医美避之不及。画面中他额头青筋暴起，嘴角肌肉不自主抽动，每一寸皮肤全是着惊恐。 你的抽动是怎么做到的？怎么演的？就是害怕吧，我觉得就是本能的一些生理反应。再回看在医美盛行的现在，为了留住青春，素颜镜头下象换了一个人的菜，而表情逐渐僵硬，宛如戴了一个面具的郑玉玲， 以及连老戏骨吴刚都扛不住的表情失控，才明白原声脸有多优越。果然只有未被干预的面部神经，才能传达那些转瞬即逝的复杂情绪。 你我们情之交啊！吴越被知己误会的委屈和恨，仅仅一个微表情就看的头皮发麻。 刘佳仅是一张图片就把掌权者那种皮笑肉不笑的神态刻画的入目三分。此时才明白，在滤镜与填充剂泛滥的时代，一张能自由哭泣、大笑颤抖的原声脸才是演员最珍贵的财富，真正的感染力是源于真实生命的纹路与颤抖。