上海布契拉提珠宝展怎么预约

今天带大家五分钟逛完十二月上海爆火的布奇拉提珠宝展，看完这期视频，你不用人挤人去线下还省了门票三十五元。 在上海展览中心，据说人流量特别大，我在门口还被卡了一会儿，工作人员和我说人太多，等下再放我进，终于进来了，里面真的好暗。第一个展厅是四代家族掌门人设计的蝴蝶胸针， 这是初代掌门人，蝴蝶的身体是八洛克珍珠，眼睛是红宝石，翅膀上都是钻石。 二代极反主义掌门人在翅膀上加了四颗祖母绿，呈现一种雍容华贵感。三代掌门人开始把设计简化，第四枚是三代掌门人和女儿一起设计，整体比较现代化。 布奇拉提现在仍然是个家族企业，有五位家族成员还在商务活动中活跃。下一个展厅是一些古董晚宴包，全部都是上个世纪五六十年代手工制作，配备珠宝镶嵌手袋不是重头戏。所以简单看一下 后面的展厅是鼻烟盒和化妆包之类的， 我个人感觉展品没有桌面上的灯光投影好看，录一段给大家感受下。 接下来的两个展厅都是银器展厅，布置的很漂亮，很有艺术感，是银老狂喜的那种，但是我个人对银器不感兴趣，每个都拍了给大家看一下吧。 之后经过一个走廊，我还以为布置的那么华丽，橱窗背景里都是万能镜，是什么好东西，走近一看，全是雕刻珠宝的工具。 就在我觉得这个展索然无味的时候，终于点藏长廊。这个一听就是聚集了很多好东西，掀开帘子进来一看，果不其然，这些很多都是私人收藏品，不会公开售卖的。 这个戒指柜闪亮亮的，有五颜六色，深得我心。 这一套蓝宝石钻石耳坠和项链太美了，想偷走。 这个欧铂石的手表和手镯两用也很不错。 我个人感觉整个展厅最值得一看的就是这一套梅艳芳女士生前的个人收藏，据说她是买下耳环和项链当家装，但她一生未婚， 所以在最后一场演唱会的时候，穿上婚纱，戴上不起拉提的珠宝灯牌。这是一叶子和果实为主题的，连夜间也雕刻出来，非常自然。三颗巴洛克大珍珠像果实一样垂钓着。 看完这个展厅基本上就结束了， 排队领一下鸡蛋，不是我说翻不饱， 下面我讲一下个人的感想。这个展的质量完全比不上我九月看的格拉夫六十五周年展，格拉夫还不要门票，有机会我把那个展剪一下。布奇拉提的展完全是免费展的质量， 门票钱可能都拿来买帆布包了，我推荐各位专程来一趟哈。

欢迎来到宁石之匠布奇拉提典藏展的现场，当文艺复兴的精匠智慧与上海派都市的精致格调，这场跨越世纪的匠心之旅，正等待我们一同开启。作为与哈利、温斯顿、卡地亚并驾齐驱的顶级珠宝品牌，布奇拉提的百年传奇 藏着意大利工艺的极致追求与家族传承的温暖力量。 穿过续厅，我们首先踏入世代传承展厅。这里的四枚蝴蝶胸针堪称品牌的微缩史诗。他们分别由家族四代成员设计，从创始人马里奥的装饰艺术风格，到第二代吉安玛利亚的自然主义灵感， 再到第三代安德里亚的现代实用主义，蝴蝶象征的蜕变与延续，恰是布奇拉提风格眼镜的生动领域。 一旁的扎根意大利的家族传奇空间，仿佛走进了布奇拉提的私人书房。泛黄的老照片、珍贵的往来书信，搭配吉安玛利亚的原声讲述，让这段跨越国际的家族故事愈发真情。 接下来的公益真进展厅，将带我们解锁布奇拉提的灵感宇宙。在闪耀非凡时刻，区域古董网页手袋与当代珠宝手袋交相辉映，金属表面的细腻纹理历经岁月仍光泽如新。抵赞比利美学空间里， 沉浸式投影让佛罗伦萨圣母百花大教堂的穹顶线条与珠宝盒上的几何雕刻完美呼应，皆是着建筑与金匠艺术的深层连结。 而追溯经典传奇展区的 bosco 系列仪器，灵感源自杭贝古城，出土 古罗马文物，每一道文物都承载着对古典艺术的深切敬意。特别值得留意的是，这里展示的每一件作品都运用了独特的雕刻工艺。 纳贵系列的 regato 之纹以平行细线营造丝般光泽，塞贵纳特工艺打造的丝绒质感，让金属仿佛拥有了织物的柔滑， 还有能再现自然肌理的 ornata 微雕，以及创造出立体蜂巢效果的莫代拉图工艺，每一种都凝聚着工匠的毕生功力。 继续前行，自然秘进展厅将为我们开启一场感官盛宴。动态投影在线的文艺复兴时期，植物画作与 nature 系列银器共同构筑出葱郁幻境。左侧绿野寻踪的树叶摆件、花卉手镯， 右侧幽海探秘的海底生灵银器都以极致写实的细节，全是着布奇拉提从自然中捕捉永恒灵感的创作者学。这里还陈列着品牌与维尼尼金纳瑞一七三五联名的作品，将意式美学的精髓展现的淋漓尽致。 穿过匠艺之界，沉浸式老道，工匠们使用的工具、雕刻刀等古老工具静静陈列，配合意大利导演指导的艺术短片马赛克，让我们得以窥见一件珠宝从原料到臻品的蜕变过程。 让我们先回溯这段璀璨历史的源头，一九一九年，年仅二十七岁的马里奥布奇拉提在米兰接过恩施的金铺，以之文雕金，这门近乎失传的文艺复兴技艺惊艳世人， 被意大利诗人邓南哲盛赞为金匠王子。这门工艺要求工匠接受至少五年训练，用古老刀具在金属上雕刻出蕾丝般轻盈的纹理，一件戒指需四到六个月完工，复杂首饰更是要耗费二到三年光阴。 而整个展览的终章典藏长廊则是一场跨越时空的对话。中央投影秀以卡诺瓦的雕塑爱神与普赛克开篇，象征古典与现代的交融。 四根立柱分别展示四大核心工艺，两侧则汇集了从二十世纪二十年代的 amble collie 长项链，到当代 maurice obra 等金笔系列。其中五十八件从未公开的珍作与八件独一无二的高级珠宝，更是难得一见的艺术瑰宝。 本次展览的独特魅力，不仅在于展品的珍贵，更在于其创新的侧展理念。侧展人阿尔巴卡佩里耶里与创意团队 dalek wonder studio 江柱廊 对称结构等意大利经典建筑元素与多媒体视觉语言巧妙融合，打造出四间主题鲜明的展厅与沉浸式廊道。在这里，你既能通过实物触摸百年工艺的温度，也能 通过数字互动感受传统记忆的现代生命力。没有繁复的文字说明，没有刻意的距离感，每一件作品都在光影流转中诉说着超凡品质与古典风韵的品牌初心。从一九一九年米兰的小小金普， 到如今遍布全球的艺术殿堂布奇拉提用四代人的坚守证明，真正的奢华 不在于材质的堆砌，而在于对工艺的虔诚、对美学的执着。这场展览不仅是一次珠宝盛宴，更是一场文化对话。当意大利的文艺复兴机应遇上上海的海派风华，当百年匠心 碰撞现代审美，我们看到的不仅是一件件珠宝珍品，更是一种抵抗时间洪流的永恒之美。

二零二五年十二月七日至二零二六年一月五日，意大利高级珠宝品牌布奇拉蒂 布奇拉提在上海展览中心举办凝时之匠布斯拉提布奇拉提典藏展。本次展览以致敬金匠王子，重焕传世之美为主题，通过四大展厅与沉浸式廊道，呈现品牌跨越四代的家族传承与精湛匠意。这是继二零二四年 威尼斯首展后的海外第一站，也是品牌首次在中国内地举行大型回顾展。展期仅三十天，两百五十件珍品，含五十八件从未公开的家族档案与 八件独一无二高级珠宝。展览亮点包括世代传承展厅以蝴蝶为核心，意向展出由布奇拉提家族四代成员设计的蝴蝶胸针，象征品牌风格的延续与革新。 公益真进展厅分为闪耀非凡、时刻礼赞比例、美学追溯、经典传奇三个主题空间，展出古董晚宴、手袋、银器、珠宝盒等，展现品牌与建筑、 考古及时尚的跨界灵感。自然秘进展厅以自然为灵感，展出 nature 系列银器与动植物主题作品，结合动态投影技术，营造沉浸式自然氛围。典藏长廊作为展览中章， 集中展示品牌自一九二零年代至今的经典珠宝系列，如 amble、 collie、 itno、 mackery、 hawaii、 opera 等， 体现布奇拉提美学的远近。展览融合文艺复兴美学与现代多媒体技术，打造一场跨越时空的匠艺对话。像被邀请进意大利老钱的书房，金宫声在暗处轻响。 蝴蝶胸针四代同堂一抬头，文艺复兴的光正落在上海冬日的玻璃上，安静克制却闪得人心跳，很棒的一次体验。

大家好，这次带来的是意大利顶级珠宝展的自然秘境片布彻拉蒂的银器珍作，采用古老的浮雕和赞克工艺精心打造，在品牌的创意世界中 占据着与珠宝作品同等重要的地位。凭借超凡才华， mario 布车拉提轻松游刃于珠宝与银器制作这两个原本精微分明的领域之间。 布彻拉蒂家族的后代传人们延续并发扬了他开拓的这一艺术事业，始终秉承对圈有美学与精妙匠艺的不懈追求。布彻拉蒂的匠心艺术孕育出一片银灰流转的奇境。卷曲贝壳 立体，叶片初绽，花蕾饱满，水果和毛豆米许许装点于餐具竹台、餐桌摆件杯。 精湛灵异与瑰丽宝石的巧妙结合， 从珠宝作品延伸至家居用品中，凝印着同样精妙的艺术巧思，如装饰宝石外，银器还可与竹子、牛角、陶瓷和莫拉罗 呈现于莫拉诺系列餐桌摆件和果酱罐置。 酱罐专为盛放各类果酱和酱料而设计，以银盖搭配玻璃罐身，呈现出南瓜、苹果、梨、番茄和小巧蔬果等 生，为餐桌注入明媚异曲。如今，技艺娴熟的工匠们一如既往的采用精细的锻造、 赞刻、浮雕和雕刻技艺，不断缔造至美臻作，尽显优雅格调。创作灵感主要源于历史绘画和雕塑作品中纷繁多样的自然形态， mario 扎木亦是以这一丰富的灵感源泉为启发，创作出无数眷恋经典之作。

这次布奇拉蒂在上海的大展，几乎每道刷新了所有人对于珠宝品牌展的想象。听说这个布奇拉蒂的凝时之匠展览非常非常的不同，他们说，可能我从业二十年都没有见过这样的展览，真的是这样吗？我们一起去看一看。 第一个空间是属于蝴蝶的世界，不仅展成着朴奇拉提家族一脉相承的四代蝴蝶胸针作品，整个空间也飞舞着如梦似幻的蝴蝶影像。 接着仿佛进入了这个意大利珠宝家族的私人书房，精心陈列的历史照片、家族纪念品与往来书信，串联起一段悠久传承与开拓精神相交织的家族传奇。 精美古董晚宴手袋和匣式手拿包都是满满的金匠珠宝的细节，与品牌第三代传承人设计的全新珠宝晚宴手袋交相辉映。 沉浸式投影令品牌历史档案与弗罗伦萨圣母、百花大教堂等意大利艺术杰作得以鲜活呈现。精美的烟盒、粉盒与珠宝盒展现出与经典建筑元素、文艺复兴时期的图案巧妙呼应。 这个空间是我的最爱。看着精妙的投影自上而下从清水变为水草，再到更多取自考古学与古典艺术的图案，真的是有种穿越时空之感。 因为这里呈现的银器杯座，是由旁背古城附近出土的古罗马文物珍品带来的灵感。 远远望去仿佛教堂玻璃，走近才发现是以动态投影技术再现的文艺复兴时期植物插画和画作，巧妙映衬着自然系列的华美气息。 更令人惊叹的是惟妙惟肖的绿野寻踪和幽海探秘两个主题空间的引起杰作， 还有这个特别有意思，它是一个真的海螺，在海螺上面盖住这个银，然后再做的雕刻。那个熊猫的毛完全是用非常高的手工艺一点一点雕刻出来的，每一块皮毛都非常非常的逼真。走在匠艺之界沉浸式廊道里， 这是我第一次看到有品牌把工匠用的普通的工具用当代艺术的方式来呈现出来，真的非常的感动，也看出来布奇拉蒂这个品牌对传统手工艺的这样的尊重。 终于我们来到了这个厅，布奇拉蒂自一九二零年至今的古董典藏与现代高级珠宝代表杰作都在这里。 品牌极具特色的四大工艺，蕾丝镂空、蜂巢工艺、手工雕刻、连环成链都能从作品中看到，也能看到在工艺之下的很多技法，比如特别受欢迎的平行纹雕刻工艺等等。 这套梅艳芳生前的收藏，令很多人驻足沉浸在展览之中，回味着从开篇的蝴蝶意向到终章中的灵感回响， 久久不能平静。虽然文化不同，但人类对自然的美感，对艺术文化、对精湛工艺的追求与热爱都是相同的。展览到一月五日结束，快去预约吧，我是与你共赴美好的镜主任。

上海又有鼎盛新展了！布奇拉提百年典藏展美到诗与。这是意大利百年珠宝世家的中国首展。把文艺复兴的浪漫搬进了上海展览中心。 三十五元的门票，逛出百万沉浸感。进门就被四代传人设计的蝴蝶胸针抽中，从古典华丽到灵动当代，三百六十度旋转展示美到窒息。米兰家族书房的老照片和手稿，静静诉说老钱美学，瞬间穿越百年光阴。 自然秘境中的海洋生物，银质熊猫、兔子萌到犯规！动态投影把文艺复兴植物化变成魔法森林。匠艺之界的万花筒装置，展现了金匠如何把金属雕成蕾丝般的柔软质感。压轴的典藏长廊太震撼了！ 十二根白色立柱环绕着一九二零年至今的传世珠宝。把工艺做成艺术，把时光凝进珠宝，这才是真正的传世之美。离场还能 get 限定帆布袋，这门票真是物超所值啊！关注我，了解更多魔都新展活动！

这个可比 lv 贵多了。这个是来上海了，极限体验跑两个展。第一个图案的奇迹。 哇哦，储物盒可太漂亮了，我好像隔着玻璃都能闻到它那种稀有的 木头箱子。然后他们是由金属象牙海象牙丹峰的骆驼骨头做的。来看一下这个，这个是象牙加上那个银的配饰来做的，然后上面还有很多细腻的花纹。来来来，放大看放大看。 一直以来波斯文化就喜欢用大量的金的饰品或者是金的镀色来表达，这个是真正的最古老的波斯地毯，就跟波斯文化一眼就看得出来那种银和下面的陶釉。 第二个步气拉提展，美到震撼。不用多说了，直接上沉浸式体验。