八大奇峰怎么画

他画的鸟，从不睁眼，却藏着亡国之痛与文人傲骨。今天咱们聊一位画风很怪的画家，八大山人。 要是你第一次看他的画，大概率会有点疑惑，这鸟怎么缩着脖子闭着眼，这鱼怎么翻着肚皮像在翻白眼？ 可你要是知道他的故事，再看就会懂，这不是怪，是一个亡国之人用笔墨写下的最痛的呐喊，也是最硬的骨气。 先给大家解个谜，八大山人不是八个人，是一个人的号。他本名朱达，是明太祖朱元璋的第十六子朱权的后代，实打实的明朝宗室。要是明朝没亡，他本该是锦衣玉食的王爷， 可一六四四年，清军入关，明朝灭亡那年，他才十九岁，一夜之间从云端跌入泥潭，不得不逃进山里当和尚，后来又装疯卖傻，就是为了在乱世里保住一条命。 你想想一个曾经的贵族，突然要隐姓埋名，人入投生，心里的苦该有多深？他不能哭，不能骂，就只能把所有情绪都泼在画纸上。他给自己取了八大山人这个号，签名的时候故意写成哭之笑之的样子， 别人看了以为是画鸦，只有他自己知道，这是对着王朝一边哭一边笑的无奈。就说这幅孤情图，整个画面就一只鸟，没有山，没有水，没有花草， 就那么孤零零的站着，缩着脖子，闭着眼睛，好像不愿看这乱世，又好像在积蓄力气。他的笔墨极简，就那么几笔，却把孤独画得入目三分。这鸟不是真的鸟，是他自己啊。 在清军的统治下，他就像这只孤禽，只能缩起锋芒，却从没低下过头， 更觉得是他画的鱼和鸭，大多翻着白眼，你看鱼鸭图里的鸭子，脑袋扭向一边，眼睛白多黑少，那不是调皮，是白眼向人的倔强。就算我落难了，也绝不向你们这些征服者低头。 这种怪，是他的保护色，也是他的风骨。他的画里，没有浓墨重彩，全是淡墨，却比任何鲜艳的颜色都有力量。 因为每一笔，都藏着亡国之痛，藏着文人的尊严。晚年的八大山人，住在南昌的一间破茅屋里，生活穷困潦倒，却从不卖画给权贵。 有个官员想求他的话，故意装成普通人去拜访他，看出来了，直接说，我又不是画匠，凭什么给你画？他的话，只画给懂他的人，画给那亡去的大明江山？ 有人说他的话冷，可这份冷，是看透世事的清醒，是宁折不弯的坚守。 八大山人的画，根本不是画山水花鸟，是画自己的人生。那些缩颈的鸟，是他的隐忍。那些白眼的鱼，是他的倔强。 那些极简的笔墨，是他洗尽铅华后的通透。他用一生告诉我们，真正的艺术，从来不是技巧的炫耀，是灵魂的呐喊。 就算身处绝境，只要守住本心，笔墨也能成为最硬的铠甲。 八大山人用淡墨写进碑与凹，这样把生命溶进笔墨的画家，在中国美术史上独一份。 你要是再看到白眼像人的鱼鸟，就会知道，那不是怪，是刻在骨子里的尊严。就此，戈比朱军，我们下期见！

这是八大山人画的鹰，这是齐白石画的鹰，哪个好呢？八大的鹰有精气神，你看他笔直的站着，像一杆标枪，鹰眼里透出痞腻和无畏。 再看齐白石的鹰呢，怎么说呢，站没站相，感觉他重心都不稳，配合着回头看的可爱鹰眼，浑身上下散发着一股幽默搞笑的气质。 八大的鹰，如果是这样，那齐白石的就是这样。再看一幅画，这是唐伯虎画的梅花，这是齐白石的梅花。乍一看，齐白石的梅花还挺鲜艳，挺好看的，但也就是乍一看了，不能细看。 比如这里这只和这一只，这两只哪个在前，哪个在后呢？令人疑惑。看看唐伯虎是怎么画的，这只和这只的前后关系，他交代的就很清楚。 而切白石最大的问题呢，其实是梅花，我们注意看梅花的方向，盛开的梅花一共有二十五朵，正面朝向我们的有二十朵，其他朝向的只有五朵。这个是什么意思呢？ 就是这棵树啊，你正面看它，繁花似锦，好个漂亮。而当你走到后面一看，光秃秃的，啥也没有， 好的梅花应该四面可观。这梅花画的呢，就像是发行的孔雀，只顾头不顾腚。 再看一幅，这是乾隆的画，这是齐白石的画，就说这柳树吧，乾隆的柳树线条凌乱，造型像纸片，没有立体感。齐白石的柳树，嗯，怎么看着旗鼓相当呢？我们看看其他人怎么画的， 枝干清清楚楚，错落有致，柳条柔韧自然，垂落根根分明， 这才对嘛，这才是好的柳树啊。回来再看齐白石的柳树，这枝干画的也太拥挤了，不够分明，不够舒展，枝条倒是挺潮流的，像是长了一脑袋。卷毛 表面看啊。齐白石和乾隆旗鼓相当，南风伯重，但客观来说，齐白石的笔墨质量还是要略胜一筹的。 我一直觉得中国的水墨画是极美的艺术，只是现在的画家记忆和审美水平有限，他创作不出好的作品。没有好的作品又如何让大家喜欢水墨画呢？本期齐白石下期见！

一支笔墨，几簇寒石，数枝怪鸟，在八大山人的笔下凝成了跨越时空的精神镜像。 八大山人原是明世王孙，国破家亡，后讯入空门，又还俗隐居。他将所有的国家之痛、生命的扣问，都揉进了笔墨里。 画中怪石，以枯笔村叉，是临寻傲骨，又似崩塌的王朝残还水畔群鸟造型怪诞，或侧目斜睇，或缩进今生。那翻着白眼的神态，是对世俗的不屑， 更是对命运的抗争。他以鸟之怪，写心之奇，在笔墨的变形中完成精神的逃亡。他笔下的鸟，不是鸟， 是他灵魂的化身。石不是石，是他精神的堡垒。每一笔都在结构世俗的正常，每一处留白，都在呼唤灵魂的归处。

看他一顿操作猛如虎，就这样崩我一身土。咱这千里江山浮雕画，先定好江山的骨架，哪里是奇峰，哪里是秀水，哪里藏着人家都得心里门清。一坨坨浮雕料呼上去， 硬是把平平的面鼓捣出高低起伏的山峦轮廓都堆的有模有样。江山的气势越足，寓意着咱的日子也能像这山峦一样步步高升，层次分明。接着就是给这江山描眉画眼喽。然后是主色调的蓝和绿， 这可是千里江山的灵魂，蘸着颜料往浮雕上抹，凸起的山峰多上点浓色，凹进去的纹路轻扫淡彩。 别按一对比，山峦的层次感立马就出来了。给江边的小屋点上暖鹤，给帆船上色添点红，整个画面就活了。这色彩层层叠叠，寓意着福气满满，财运滚滚。

可以说是中国华语画的顶级作品。 八大神是明末清初的画家啊，青四僧之一，是明皇室的第十八世显尊 啊，他八大山是哭之笑之，他画的那个河啊， 八大山不仅画好诗讲他也是一个伟大的书法家，草书行书写的非常好， 可以说是中国华语文化的顶级作品啊，像学艺啊，八达呀，那个石头啊，已经非常顶级的啊。 石涛住有一个苦瓜和尚，画一路啊，主要讲的是一画之法。什么意思呢？就是绘画没有方法，什么时期画什么画画随心动， 这是石涛画出来的。呃，这个吴文璐，毕竟石涛是东方的梵高， 也属于七四分之一，也是明宗室后裔，叫朱若吉， 清代画家金龙啊，被誉为那个 扬州八怪之一啊，他特别喜欢常普，对常普特别钟爱啊，还给常普过生日娶媳妇啊，也种常普也化常普啊，书法 啊，学的是魏碑啊，很有味道。这是他也喜欢画眉，这是他比较大的作品，他的画作小品， 这是正邪正版调的作品。正邪被誉为 扬州八怪之首啊，先剁鲜蜜紫砂壶，画竹画兰，画竹画兰，非常有代表性 啊，他的书法被誉为乱世铺街啊，非常有特点，章法互印非常到位，大大小小被誉为乱世铺巾， 正邪正满腔，被誉为阳春八月之手。