小孩与我开头是口琴吗

如果你听这首歌没有感觉，或者是说你现在过得也很快乐，你没有任何压力，你是幸福的。这几天我发现很多我的同行， reaction 主播都被魏翔老师和薛之谦老师演唱的这首小孩与我感动哭了。这首歌劲这么大吗？有没有还没有听过的朋友啊？我也没听呢，我们一起听一遍吧！走 啊，小孩与我口琴， 充满了这种回忆的感觉啊， 羡慕好睡眠，我也睡不好觉，睡眠质量很差。我这个人 这种大叔的嗓音在唱回忆的时候很有感觉啊， 原来大家都很怀念小时候， 小时候无忧无虑嘛。 天呐，他还没唱就已经要哭了，不对，才开始唱就要哭了。 如果你听这首歌没有感觉，那说明你的童年很快乐，或者是说你现在过的也很快乐，你没有任何压力，你是幸福的 啊， 我控制住了，我没有哭出来，但没人看见， 希望没辜负你。祝愿。 这首歌就不用去分析唱歌的这种方法了，更重要的是它给大家带去了什么样的感受。我们每个人的童年都是无忧无虑的， 可是这个无忧无虑其实是当时的父母在支撑着你。我在听这首歌的时候，我就会想到我们的父母，我们的长辈曾经也是小孩，我在怀念我的童年，他们会不会怀念他们的童年？ 在我的印象中，我的父母好像从来没有讲过这东西，好像他们也没有过这样的想法，我也不太确定，如果去给他们听这首歌，他们会有感觉吗？我们能够听到这样的作品，或者是听懂这样的作品，其实还是很幸福 的，我们长大了，世界变得复杂了，是因为父母帮你扛下的那些压力，慢慢的你要接过来。听这首歌的时候，其实更多的是怀念当年那个没有压力的自己，可是我们没有办法改变这一切，我们必须要接过压力，我们不能永远让长辈在那顶着。加油吧各位朋友，顶住。

小孩，请相信我，尽管这一刻， 我把我收进我车， 收留我，带我去见你所爱的信，说的是我们所有人的定力吧！ 前奏口琴啊，有回忆感， 有点念台词的感觉啊， 他擅长胸腔 语速，表白不需要技巧， 有点像话剧的念白啊， 细句话展现 下一个戏剧化的舞台音乐 剧， 我学一张嘴，我们马上就能进来的家，绵延 的小孩情， 这说的是我们所有人的定力吧！是不是想起了你的好多定力？ 小海见此入面， 但没人看见，希望没辜负你主演 哇，一首歌竟然变成了舞台剧，没想到成年人与内心童年的自我和解，成年人现实中的挫折太多了，没有人一帆风顺，笑容都是留给别人看的，而内心却是一个温柔陪伴我们纯真的孩童。 这个主题是不是适合我们当下遭受内卷，身心疲惫，每一个奋斗中的朋友 感动的一塌糊涂。魏祥的民谣续续加上戏剧抒情，薛之谦的都市抒情加上细腻的倾诉， 魏祥的胸腔加上薛之谦的气声，魏祥更像是童年的守护者，薛之谦则是成年人的自我反省，一吻一揉，逐层递进，自我和解。很多时候不和解又能怎么办呢？ 又一首超出预期的演绎，朋友们，你们说是吗？欢迎朋友们畅所欲言！

早上开车的路上，听到那个音乐平台推送了几首音乐原计划第二季里面的一些作品， 就突然有一些想法临时想跟大家聊一聊。我其实想表达的是，我今天早上有一个特别强烈的感觉是我们处在一个无比割裂的音乐时代， 一边呢是喜歌抄袭泛滥，甚至 ai 能一分钟就给你生成上百首符合爆款公式的流水线的情歌。但是另外一边呢，是在音乐园计划二这样的音中的节目的舞台上，像 小孩与我，你看这名字也特别简单，而且整首歌没有什么复杂的技巧，但是就是这样一首简单的歌，可以把魏翔，薛之谦还有现场所有的这些观众都唱的泪流不止，为什么呢？这首歌朴素至极哈，但是它能够在二十四小时之内播放量飙升， 我觉得这当然有节目影响力的一定的推流作用，但是他一定不是节目组刻意花大价钱，花很多很多的推广预算去砸出来的，因为 这个作品本身他就是感人，他更像是一场来自听众的沉默的投票。所以今天我就特别想聊一聊这个投票背后，你说对当前这个时代所有普通的音乐人，他到底有什么样的歧视呢？我们来拆解一下这首歌的歌词，我印象最深的就是 小孩，你就是我，还有那句借我一些勇敢度过你看多简单， 就是很直白的表达，特别质朴的文字，但是他背后讲的就是我们每一个成年的自己 的内心里面那个很纯粹的，很勇敢的童年的自己的一种自我对话和相互的和解的那个那种感觉。魏祥在唱这首歌的时候，他也有说，呃，这个可能让他想起自己四十三岁 才迎来人生的第一个男主角，那在这之前那些无人问津的岁月，其实这首歌里面可能会也给他一些慰藉，那薛之谦也会因为这首歌的歌词想起自己的童年，所以你看他完全控制不了自己的情绪，然后在唱的时候一直是那种哽咽的状态， 所以在我看来，他们都不是在表演一首歌，而是在用音乐交代自己的人生，这恰恰也是音乐最有魅力的地方。那我们现在的行业现状是什么呢？是 ai 工具，能够快速的模仿和弦套路和流行音色，但是我觉得他永远都没有办法理解和复刻 一个演员苦等半生的那种酸涩，那种孤独的感觉，或者是一个已经成名的歌手，他对自己来时路的那种回望和初心的回顾的时候的那种复杂的心情。 最近大家都在讨论 ai 音乐，然后我们也会看到北美的三大版权组织已经开始更新了规则，开始接受部分 ai 生成加上人类创作的作品去登记，但是完全由 ai 生成的作品仍然是不被承认版权的， 所以我觉得这个也传递出了一个很明显的信号，那就是法律和市场最终认可的永远是人的那部分不可被替代的情感，还有 创意和有创造力的劳动。给到音乐人的第一个启示是，请大家一定要像守护生命一样，去守护你作品当中那份 真实的人生痕迹，因为那是你抵御一切技术洪流最坚固的护城河了。另外，我一直觉得面对 ai， 其实我们不必恐慌，但是我们必须要清醒。的确， ai 让音乐制作的门槛出现了断崖式的降低，甚至已经有很多的 ai 歌曲 登上了 biobo 的 榜单，甚至你看国内的很多所谓的平台榜单里面其实已经有很多的 ai 作品了。 这就意味着未来如果是单纯的比拼制作技术和产出效率，那这个赛道会极度的拥挤，因为人是比不过机器的。那么普通的音乐人，他在这样的一个时代下，他的心的位置到底在哪里？ 在我看来，我觉得未来顶尖的音乐人，他已经不像是一个普通的音乐制作者了，你更需要像一个创意导演。 音乐人的核心工作就会从执行制作转向是意义、赋予、情感定义这样的一个角色。 其实你不需要会所有的乐器，但是你必须要拥有的是独特的审美、深刻的生活洞察和整合资源的能力。你要做的是，当 ai 给你生成一段基础的旋律框架的时候，你能不能够为它注入一段真实的滚烫的人生经历。 未来， ai 一定会是所有音乐人的超级协作者，但是你必须是那个不可被替代的灵魂总工程师，不然的话，你就是会被 ai 打败。最后，我想说， 技术它只能决定一首歌的下限，但是你真实的人生会决定这首歌它能不能够穿透时间的上限。哎，今天就说这么多吧，我要去上班了，散会。

或许音乐的魅力就是如此，不仅优美，更能让人在听到知识脑海当中浮想联翩，比如这首口琴曲，我想只要看过欧布奥特曼的小伙伴，应该没有一个不熟的吧。时光荏苒， 明年就是欧布的十周年，也是奥特曼系列的六十周年，而那位浪客的离开已经距离我们接近十年，不知道明年能否有回归的机会呢？上期视频说到得到欧布圆环认可的红凯， 加古拉本来要去射手座银河执行任务，中途路过行星路，临时觉察到求救的声音，红凯在这里迎来了变身。欧布出使形态的首场战斗，多亏了加古拉才打败宇宙恶魔巴利西。可令红凯后悔与自责的是，没能救下男孩的父母，让他成为了一个孤儿。与此同时，行星家奴被财气盯上，要求他们交出天兆女王，否则巴利西普将会毁掉生命之树。 森罗被女王派去与财气谈判，一番较量之下，森罗拿出一枚引爆装置，直言他早已在这里安装好炸药，如果财气不撤回巴厘西补的话，他就在这里引爆炸药，主打一个都别活。财气表面上显得很害怕 石子，内心一点不惧，相反他还要利用森罗去帮助自己完成一件事。财气直言自己操控酷因，进而命令巴厘西补的行为是想建立一个完全没有战争和争端的和平宇宙，这难道也有错吗？最终森罗驾驶飞船返回家农，带着与女王的一滴皇族之血进行交换。 明星陆林之上打败了第一只巴黎西普的凯并没有多开心，反而为失去双亲的男孩感到悲痛，加古拉让他清醒一点，战争就没有不死人的， 想要一个不牺牲就赢下战斗是不可能的。凯直言，不可能这个词无非只是放弃了的人找的借口罢了。或许加古拉是对的，他也是最聪明的，但自己宁愿在愚蠢的道路上坚持内心所想。来到男孩身边，红凯第一次吹出了那首口琴曲，悠扬又带些悲伤的曲调。把镜头拉回至加农来迎，对森罗的做法既感到不解又觉得愤怒， 一个小小的敬畏队长如何能左右女王的选择？真把自己当成父王了吗？看到森罗的飞船降落，他迫切的想知道这次与财气的谈判究竟是一个什么结果。森罗将财气的想法告知女王，对方其实是想利用傀儡毒素创造一个没有争端与战争的宇宙。刚开始女王并不同意，觉得操控别人怎么就能算好事， 但后来听森罗一说，财气只想要他体内的一滴皇族之血，原因为何天兆女王应该自己清楚。森罗当然是不知道的，但看女王的表情，又看看墙上有关战神的画像，女王似乎明白了什么。但如果只需一滴血便可保卫行星的安全，他愿意这样做。 正当女王想用森罗带回的针刺破手指时，森罗却让他再等等。虽然保护行星很重要，但保护女王同样很重要。女王也冷静下来思考， 觉得这其中或许有什么阴谋。财气费这么大周折却只想要自己的一滴血，这背后一定有更大的阴谋。于是乎女王将针推回去，恰时莱茵进入宫殿，森罗立刻收起针头离开，门口碰见后他没有行礼，被莱茵叫住，行完礼才离开。从这一幕也能看出，两人之间的矛盾已渐渐变得不可调和，为后面莱茵的诬陷埋伏笔。

的气氛， 有一种浪漫是只是心动，不曾变幻。 哒哒叭叭叭叭叭叭哒哒哒叭叭叭。 this is one of the city。 我 想 听见。想念，是为了见你不顾一切。有你就有珍 惜吧。在某个时候 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 值得。小孩，请相信我，尽管这一刻我有些累了。把我收起， 我又何爱挥霍，多看看 他求爱。见此入面， 最终失去了些体面，但没人看见 希望。美姑父你出院 三十四十五啊 啊 啊想开了些体面啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊 啊啊啊啊啊啊 啊啊 啊啊啊啊啊 啊啊。 定时间的快慢 全都有的，你总说不稀罕。

嗨，那我是 chester 今天听的首歌来自魏翔和薛之谦。小孩与我，我们一起听一下。 这首歌最近有点出圈了，听说是非常感动的一首歌， 一个小孩，他这个舞台做的好像挺细心的。哦 哦，好自然的声音，没有任何修饰感， 摇的感觉，所以他的蓄势感会非常强， 你看，哎，没有任何修饰，反而这种语气是更加的能够打动人。魏翔真的挺会唱的， 事实上我觉得有点像是现在的自己给过去的自己写信， 哇，这个声音就是没有任何的歌唱技术在里面的， 所以有时候不用技术去诉说的音乐会更容易打动人， 又何来挥霍，多看看， 躲进我这 地面， 但没人看见，希望没辜负你主演， wow， 其实后面那里有一个小孩在那里，这首歌应该是我做了这么多期视频里面比较特别的一首歌。 呃，因为这首歌他其实更注重于他的情感，如果你从呃歌手的一个发声技术上去呃去扣的话，其实没什么意义。这首歌最大的价值应该是他的歌曲本身。 可能有很多人听这首歌会觉得像是自己跟过去的自己在对话，而这首歌给我更多的感觉是自己给过去的自己写信， 来表达自己现在所面对的这个处境，以这个行为来肯定自己现在所付出的努力。而薛之谦和魏祥在这首作品里面用几乎没有修饰的声音和最淳朴的语气去表达这首歌，就使得这首歌更加的感人， 这同时也是需要歌手有很高的创伤。试想一下，如果你这首歌用一个很有控制力的声音去表现出来，那可能会显得很油腻。好，今天就到这里，我是 chester， 我 们下期再见。

爱是什么？我们一生都在诉说他，寻找他，怀疑他，歌颂他。爱很奇怪，抱抱，抱抱他让人甘愿变回小孩，也让人勇敢成为大人。 爱很反复，他叫人大声笑，也叫人小声哭。爱很渺小，只塞得下一颗真心。爱也很庞大，能装得下一颗宇宙。银河长迹，宇宙，却从不孤独。 爱是群星流转的歌，或许爱的真相藏在我与你的缝隙之间，在我被无限放大的今天，每一个我如何走向你，汇聚成我们， 是一道可以选择的命题。在独行的时代里，依然选择同路。爱将七颗酒意的我，汇入同一卷星空 这幅画里，容得下眼泪，看得见任性，承得住舞台，更留好位置，给每一位正在练习如何去爱的你。 爱你，爱我，爱我们。