羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。为什么羌笛和杨柳八竿子打不着,他们要互相埋怨呢?其实啊,我们要看这个羌笛的枪是什么意思。在中国古代啊,有这样的一些少数民族,我们把它叫做匈奴、血悲、狄孑。羌 枪呢,其实就是一个少数民族的代称,这里头的枪敌指的也是少数民族的乐器。所以当时我们的诗人啊,他其实跑到了边关,所以呢,他在边关就能够听到那些少数民族的人在那里演奏什么,演奏乐器。 羌笛何须怨杨柳,什么意思啊?那个地方太远了,所以春天回到大地的时候,似乎遗忘了这样的一个角落。诗人马上说,春风不度玉门关,春风吹不到玉门关以外的边疆啊,咱 的边关多么的艰苦,我们的路途多么的遥远。这首诗咱们如果说是直白的翻译,咱们一定不明白背后的意思,我们一定要了解了诗歌背后的意思之后,你才能够读得懂,也不是羌笛在那里埋怨杨柳啊。
粉丝785获赞5277

凉州词乃唐代诗人王之涣笔下熠熠生辉的不朽佳作,它宛如一颗璀璨的明珠,在编塞诗的历史长河中闪耀着独特的光芒, 以其苍茫辽阔的意境和深沉含蓄的情感,矗立成一座令人难以企及的高峰。这首诗虽仅有短短四句,却如同一把神奇的画笔, 精准而生动地勾勒出大西北那壮阔而又荒凉的壮丽景象,同时也道尽了数边将士们内心深处的孤寂与思乡之情。黄河远上白云间, 一片孤城万仞山。读着这两句诗,我们的眼前仿佛展开了一幅宏大而又苍凉的画卷。那奔腾不息的黄河如一条蜿蜒的淤带,从远方浩浩荡荡的流淌而来,一直延伸至天际,仿佛与白云融为一体。 而在这辽阔的天地之间,一座孤零零的城池静静地矗立在万丈高山之下,显得那么渺小,那么孤寂。这高耸入云的群山,更增添了地势的险峻和人情的孤绝,让人为之动容。 羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关远处,似乎有悠扬的羌笛声轻轻传来,吹奏的正是那首著名的折杨柳。在中原,折杨柳本是送别时用来寄托离情别绪的曲子, 而在这荒寒偏远的边关,这笛声听起来更增添了几分无奈与哀怨。然而,诗人却用何须怨三个字,轻轻将这份哀怨推开,因为他深知,春风从来都吹不到这玉门关外, 杨柳在这里也难以生长。即便心中有怨,又有什么用呢?春风不度这四个字看似在写自然气候,实则暗含深意,他暗喻着朝廷的恩泽,难以抵达这遥远的边关, 这种情感层层递进,在悲凉之中又透着一种豁达与豪迈。关于这首凉州词,历史上流传着一种豁达与豪迈。关于这首凉州词,历史上题亭画壁。 相传在开元年间,王之焕与王昌龄、高氏三位大诗人一同在棋亭饮酒作乐,恰好此时梨园的灵人们正在唱曲, 三人一时兴起,便暗中约定,以歌女演唱各自诗作的数量来评判诗名的高下。一开始,王昌龄与高氏的诗先后被歌女们唱出,可唯独王之焕的作品无人问津。 正当王之涣有些着急的时候,只见一位容貌出众、歌声甜美的乐技缓缓开口, 他所唱的正是这首凉州词。虽然这个故事未必完全真实,但他足以证明这首诗在唐代就已经广为传唱,深入人心了。 从诗歌本身来看,前两句写景极具空间层次感,黄河渺远,仿佛从遥远的天际蜿蜒而来, 孤城独立在群山的环抱之中,显得格外孤独。这三者相互映衬,构成了一幅苍凉而又恢弘的边塞画卷。这里的黄河没有奔流到海不复回的汹涌澎湃,而是远上白云的悠长绵延。 这种描写更凸显出边疆天地的空旷和时间的凝滞,让人仿佛穿越时空,置身于那片古老而又神秘的土地上。 而后两句则巧妙的转入抒情诗人借枪笛之声,抒发了正人们深深的思乡之情。一个院子凝练而期婉,将正人们内心的痛苦与无奈表现的淋漓尽致。 然而何须二字,又将这份哀怨轻轻推开,转而以春风不度作结,把个人的哀怨升华为对边关命运的共同感知,情感复杂而又克制,让人回味无穷。整首诗语言简洁纯净,却蕴涵着深邃的意境, 那雄浑的画面中又流淌着细腻的情丝。它既是对边地风物的真实描写,也是对数边人艰难生存状态的生动精神写照。即便历经千载, 今天的读者依然能从这短短二十八字中真切的感受到那来自玉门关外的苍凉风沙和不觉回响,仿佛能触摸到历史的脉搏,感受到古人的情怀。

那黄河却是从天上来的,它并不奔流到海,反倒是一缕从织女机柱上滑落的丝线,袅袅的斜斜的 向着那不可及的白云深处飘升上去,终于融化在一片朦胧的光晕里。这便叫人忘却了水往低处流的长河里,这大地与苍穹 原是以这一脉浊黄为引线松松的缝合在一起的。目光顺着那无形的线往下划 划过一片洪荒的这黄色的空虚忽然便被割了一下。是那山,他们不像是生长出来的,倒像是太古时某位怒神投下的无数柄锈蚀了的巨剑,剑刃朝上, 森森的密密的将地平线割裂成狰狞的锯齿。而在这一片铁青与褶红交错的令人窒息的林寻之中,竟贴着一小片暗淡的影子。那是一座城,他那么小, 那么薄,像孩子遗忘在贪图上的一块灰白的瓦片,又像巨人甲胍上一枚即将脱落的微不足道的鳞片。可他就在那里,被万刃寒山从四面八方挤压着, 为困着却沉默的固执的存在着。那是一种受硬的棱角分明的存在,没有炊烟,没有惊奇,甚至看不出生命的迹象,只是一种纯粹的在望着他。 耳边的风声仿佛也变了调,不再是污液,而是化作了某种更苍凉 更坚硬的东西,像是金石相击的余韵,冷冷的悬在天地之间。 就在这浑然的寂静快要将人吞没时,一缕声音像一丝极细的裂纹 出现在这巨幅的凝固的画卷上。是羌笛不知从哪个躲口或是哪段残墙后面幽幽的渗了出来。那调子是熟悉的 折杨柳坝,可在这地方,哪里有一星半点的绿意呢?笛音本是婉转的,带着长安水边柳枝的柔媚, 可被这关外的长风一吹,立刻湿了水分,变得干枯而锐利起来,每一个颤音都像在粗利的砂石上磨过,那已不是悦声,而是一种哽咽, 一种用声音雕刻出来的,深不见底的。可何须怨?笛声仿佛自己也在问,是啊,何须怨?那催绿了江南岸, 腐暖了洛阳花的春风,是世上最势利不过的旅人,他爱的是锦缎般的平原,叮咚的流水与红润的笑意。到了这苦寒之地, 他便吝啬了疲倦了,或是干脆,忘却了欲。门关成了一道无形而决绝的门槛, 门内或许尚有一丝温存的回忆,门外,便是被春风彻底遗弃的永恒的荒原。那笛声里的怨 缘,不是怨杨柳,是怨这铁律一般的地理,怨这无从逾越的温暖的边界。我忽然觉得,那孤城固然是孤的, 这吹笛的人固然是孤的,就连那满腔幽怨,无处投递的笛声本身,又何尝不是孤的? 然而,正是这孤城,镇守着文明的江界,正是这孤生,正是这心灵的不屈。春风不渡便不渡罢,这里的生命,早已在无数次对春风的眺望与失望里, 将自己活成了另一种春风,一种以孤傲为骨,以坚守为魂的凛冽的春风。 笛声不知何时歇了,天地重回那太古般的沉寂,只有黄河依旧幽幽的向着白云深处流去。

凉州词一唐王之涣黄河远上白云间,一片孤城万仞山。羌笛何须怨,杨柳春风不度玉门关。

![以雄浑苍凉的笔触,描绘了西北边塞的壮阔景象,同时隐含着对战争与征人的深沉感慨。
《凉州词》
[唐]王之涣
黄河远上白云间,一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
释义:1. “黄河远上白云间”。描绘黄河源远流长,仿佛溯流而上直入云端,展现西北地势的磅礴高远。“远上”二字强调视角的延伸感,与李白“黄河之水天上来”的俯视视角形成对比,更显边塞的苍茫辽阔。2. “一片孤城万仞山”。“孤城”指戍边城堡(如玉门关),孤立于巍峨群山中。“万仞”极言山势险峻,凸显边关的荒凉与戍边将士的孤寂,暗含军事要塞的艰险氛围。3. “羌笛何须怨杨柳”。“羌笛”是西北少数民族乐器,常奏哀怨之音;“杨柳”化用《折杨柳》曲调,亦暗指边疆无春色,古人折柳赠别,此处双关离别与思乡之情。“何须怨”表面劝慰,实则深化悲情,暗示苦寒之地连春风都难抵达,怨亦无用。4. “春风不度玉门关”。此句为全诗点睛之笔。“春风”既指自然气候,亦喻指朝廷恩泽或和平安宁的生活。玉门关作为西域与中原的屏障,连春风都无法逾越,暗讽统治者不关心戍边将士的疾苦,同时隐喻边地生活的艰苦与希望渺茫。
整体解读:题材与风格:典型的盛唐边塞诗,既有壮丽山河的描绘,又有对战争与牺牲的隐忧,体现了唐代边塞诗“雄浑悲壮”的美学特质。
艺术手法:
对比反衬:黄河白云的宏大与孤城戍卒的渺小形成反差,强化孤独感。
隐喻双关:“春风不度”既写自然环境的荒寒,又暗指皇恩难及边关,戍卒命运悲凉。
意象选择:羌笛、孤城、玉门关等意象浓缩了边塞的文化符号,唤起对历史征戍的集体记忆。
情感内核:表面写景,实则抒怀。诗人以含蓄笔法表达对戍边将士的同情,以及对战争残酷性的反思,在盛唐昂扬基调中注入深沉的人文关怀。
历史与文化背景。唐代西北边患频繁,玉门关是丝绸之路要冲,长期驻军戍守。诗中“春风不度”的叹息,与王昌龄“不教胡马度阴山”的豪迈形成互补,共同构成唐代边塞诗的多维视角。此诗在当时已被谱曲传唱,成为唐乐府名篇,其影响力甚至衍生出“旗亭画壁”的文人轶事(传说王之涣与王昌龄、高适在酒楼赛诗,歌女最青睐此诗)。
#国学文化 #跟着抖音学古诗](https://p3-pc-sign.douyinpic.com/tos-cn-p-0015c000-ce/o0iL4BDMQf7ODVtxEeVFggBkSfJKsG5CcGIgAJ~tplv-dy-resize-origshort-autoq-75:330.jpeg?lk3s=138a59ce&x-expires=2082859200&x-signature=T%2BjF6ZOO2gT7aTl9O9XD5%2BW7aok%3D&from=327834062&s=PackSourceEnum_AWEME_DETAIL&se=false&sc=cover&biz_tag=pcweb_cover&l=20260104125723B78DA5A732BF0ACE3B41)