张弛音乐缘计划蝠怎么

你有没有过这种体验？当一段深夜，独白般的木吉他声响起，一个充满毛边的青涩声音开始诉说，好像你正在偷看一个人的日记。紧接着，一个熟悉带着炙热感的声音加入，瞬间就将你拉入了一场关于执念与成长的灵魂对话呢。 哈喽，各位，您是他们咱就说呀，这音乐源计划最后一期的质量是不是有点太顶了，是一首歌都不想错过呀！这期视频咱们就来扒一扒张驰和薛力勋演出 胡这首歌的火音，这可是一次精妙的真实感实验。咱们先来看一下这第一处设计，极简开场真实制场歌曲的开场近乎简陋，只有一把干净的木吉他，这并非是能力的不足，而是有意为之，时刻搭建一个毫无修饰的录音棚， demo 场景，让所有人的注意力都聚焦于人生最原始的质地。 来，咱们闭上眼睛，仔细感受这一段，专注听张驰的声音，注意他嗓音里的毛边感，气口和如同说话般的语气，回音是刻意保留的。这些不完美，你是否感觉像听朋友在对你坦诚心事呢？ 突出了风， 这一段设计的核心是做减法存真我，用最干净的生长突出最本真的人生瞬间，建立强大的代入感，为后续的情感碰撞铺平道路。咱们再来看一下这第二处设计，把 用力变成勋章的对话。老薛的登场是设计的滑翔，很多人会疑问啊，这里他是不是唱的有点过于用力了，甚至有一些张牙舞爪？但请你换位思考一下， 此刻登场的是那个经历血淋淋教训，却依然选择用头撞碎南墙的自己，这样的灵魂歌声里，他必然得带着伤痕的灼热和执拗的棱角啊！ 来，咱们仔细感受一下这一段，注意听老薛声音里充满拉扯感和急迫的爆发力，与张弛内敛的日记笔触形成强烈的对比。仔细感受那种毫不掩饰的灼热感，它不是技巧的炫耀，而是情绪的必然。 感受到了吗？这绝对不是什么失误，而是最高明的伤痕蓄势。回忆师保留了这种充满张力的对比，让两个声音代表了初心本我与伤痕超我的激烈对话，而那份用力，不正是屡败屡战者的勋章吗？ 咱们再来看一下这第三处设计，克制的推进与内心的破解。整首歌最耐人寻味的可不仅仅只有歌词，还有编曲极其克制的情绪烘托。木吉他的核心地位从未动摇，但你能清晰的感受到被子在深处提供的沉稳脉搏，鼓擂如渐渐苏醒的心跳，所有的乐器都小心翼翼的， 绝对不抢戏。来，咱们把注意力放到歌曲的中段，仔细聆听背景中的律动是如何从无到有、柔弱至强，向一股内在的生命力缓缓舒展开来。最后的释放并非丝毫，而是一种豁然开朗的坦然。 这一段充分展示了火焰，是把乐器作为氛围烘托者的功力。他通过近乎隐蔽的声场叠加，模拟了内心从封闭自我到勇敢打开的全过程。最强大的力量，往往来自人生的赤裸坦诚与背后那片逐渐明亮的声场微光。所以说，下次再听这首歌， 见老薛声音切入时那份灼热的欲望，那可不是什么破音，而是一个身经百战，带着勋章的自 穿越回来，紧紧攥住了当初那个愣头青的手腕。当质朴的初心与撕破的伤痕完成对话，当简单的目的，他被温暖的微光拥抱，你会明白，最震撼人心的，永远是那颗被现实反复捶打却依然选择撞碎的笨拙而勇敢的 心。听懂的你会知道，有些成长，他就是这么的震耳欲聋。散会好的。还想听哪首歌的他就是这么的震耳欲聋。散会我带你有技术听懂感动 啊啊。

哇哦，哇塞，老师这个视频已经吓死我了， 今天我们一起来看原计划的最后一期了。应该是最后一期吧，张弛和薛之谦的蝙蝠。 看这个题目感觉是在讲异类哦，或者是被主流人就是排斥了这么一小部分呢？ 理想吗？理想和现实之间的落差。 哇， 好听。 哇哦，我还是讲一类的哦，心存焦虑的东西。 哇塞，老师这个死定已经吓死我了， 终于站起来了 啊， 非常完整的一个舒适啊，感受到了一个底层，底层的一个这么一个小角色，终于直面内心的这种入口啊， 不能和他们同流合污。 哇哦， 这几天这场火力挺嗨的。丢掉假锁， 哇，不错，好惊喜的歌哎，这个我挺喜欢的，只是看到这个标题的时候，我就会觉得他是在讲异类，讲关于啊存在在这个社会上面对规则，那我们该如何平衡自己的这么一个视角啊，果不其然，但是我觉得有一些不错的新角度可以和大家一起分享。 首先我们来讲一下关于蝙蝠这个意向啊，其实这个意向旋曲的很有意思啊，因为蝙蝠它本身在生物学还有一些文化象征中就具有一个非常天然的矛盾性，它可以代表着那些呃，白天睡觉，晚上出现的这些社会边缘者， 所以呢，这个地方应该是在暗示那些啊，主流社会规则之外，那些在挣扎在痛苦的人。然后呢，蝙蝠他本身对于一个生物学的这个印象来说，他就是一个非常模糊的生物分类，就是有一种非鸟非兽的感觉吧，所以这其实也是在象征着啊，我们在社会中关于自己角色定位的这个困惑，就是说我分不清自己是属于光明美好的，还是属于阴暗复杂的。 第三点就是我在很小的时候，科学杂志上就说关于蝙蝠，他会有一个声波而感知这个世界的，而并非用双眼看到，所以我觉得这里很有意思， 可以理解为这种生物，它是可以抛开那些虚伪的表象，看清楚世界真相的这个能力啊，所以我觉得这里可以代表着就是说啊，这些人他们也是被迫形成这种对人性阴暗面有非常灵敏的洞察力啊，这种能力呢，它是一种生存武器没错，但这个东西也是痛苦的来源，就像歌词最开始讲那种啊，在公司里面，其他人在那里欢呼，在那里雀跃， 那他冷冷的坐在一旁，用一个旁观者的视角去描述他们哈，所以我觉得这个地方也是在体现啊，他的这个敏感的观察力啊。我觉得这首歌其实解读起来并不是特别的难， 但是我觉得我重点想讲一下，我最喜欢一句歌词，就是我分不清我是蝴蝶还是蝙蝠。这地方其实就很明显在讲关于理想的自我和现实自我在两者之间徘徊撕裂的感觉，因为蝴蝶它其实在传统的审美中 就是美好，对吧？象征着向阳光出发呀，然后蜕变啊，反正就是各种光明的角色都会在蝴蝶身上有这么一个体现。而蝙蝠呢，它是一种就是被污名化的，在黑暗中求生的这么一个现实存在。 我们一想到蝙蝠就会想到什么吸血鬼啊，想到这个那个的，反正全都是一些负面的投射，所以呢，这种混淆就会让我觉得啊，当一个人他长期被社会压迫， 被迫用一种非正常的方式生存的时候，他会逐渐迷惑，逐渐模糊自己。就是啊，不知道自己是谁的这个身份认知的界限啊，但是当薛之谦出来的时候，我就明显的感觉理想的自我战胜了现实的自我， 就是说有一句歌词里面写的，穷途末路也是一条路啊，这里已经有一种就是没招了，我要就是反抗世界，我就要跟他们一决高下，有一种很强烈的反抗精神。当然，我们从文化的语境中，我们想蝙蝠的话，其实我会想到蝙蝠侠啊，因为他也是一个非常具有悲剧性的反抗者角色。那我们从这个角度来说，他是不是很有意思呢？蝙蝠侠他也是天生向往着黑暗对不对？他都是在 夜里做一些英雄知识啊，所以说在蝙蝠侠凄惨的身世背景之下啊，他算是被抛入黑暗的，但是呢，他却学会了在黑暗中拼搏，在黑暗中搏杀，最终直面内心殊死一搏的这种决心。所以我觉得嗯，从这个角度上来说也很有意思。所以呢，我觉得嗯那句歌词说我分不清我是蝴蝶还是蝙蝠，它其实不是一个问题，而 是一种非常有勇气的宣言，因为他承认了这种身份困小啊带给自己的痛苦和混沌。但是呢，也暗示着一种新的可能性，那就是说，当一个人可以同时容纳蝴蝶的这种光明，又能容纳这个蝙蝠的黑暗现实的时候，他才真正的摆脱了这种非黑即白的身份枷锁。这个怎么解释呢？就是说我虽然 用我自己的身份在社会上生存，但是我仍然可以心怀理想，这是不冲突的，我内心向往光明，即使我在陷入黑暗，陷入沼泽。然后薛之谦的这个撕裂音真是太有意思了，非常有张力啊，所以我觉得，嗯，薛之谦他的那个嗓音，他可以让我感受到这些人在做一种精神上的突围。 所以说，也许我们都是蝴蝶和蝙蝠的这个共生体啊，没有关系，在光明的黑暗交界处，我们都可以飞翔对不对？但即使是带着伤痕的我们依然可以飞翔。那如果大家有更有意思的角度，可以在评论区告诉我。

有些规则只在开始作数， 拒绝的怪物开始发出 真爱的态度， 也不在乎眼前弥漫了大雾。

只少多一点 啊？什么 酒啊 啊啊啊？

大家好，我是四台 bgm 的 周子搞，今天我们一起来 russian 薛之谦和张弛演唱的一首歌曲符，在视频的最后呢，我将用音乐撩语的方法来 respect， 这首歌一定要看到最后。好，我们一起来欣赏一下。 这是音乐原计划的一个舞台哈，一把木吉他，这是啊，张弛应该是啊， 吉他的一个扫弦。 嗯嗯，双音 傻掉。 嗯，这里用了这个自由节奏哈。前面是在一个散版里面 哇，在前面和后面在一个对比， 人被格式化了， 这个边区特别漂亮， 有加州旅馆的感觉。 刚才我们是一个木吉他啊，我们说句先出来了，好点题，蝴蝶还是蝙蝠？有些规则只在开始做树。哈哈， 是蝴蝶还是蝙蝠啊？非， 非常有意思。在这首歌里面呢，其实从前面张弛的娓娓道来，到后面这个啊，薛之谦近乎歇斯底里的演唱，我们可以看出一种极致的反常。这首歌呢，其实是一个关于自我 啊的一个探索，年轻一代人随着我们这个技术的进步，符号的大面积的啊， 在充斥着我们的生活。其实我们每个人都活在原来米歇尔福克奖的一个圆形的监狱里，我们学会开始自己去规训自己，自己管理自己，自己既是囚徒也是狱卒 啊。那么其实这首歌我想唱的其实就是这样的一种情怀和状况。好，我们继续来听。 对，你看薛之谦穿的是黑衣服，黑色的和边皮的形状， 中间那段难唱好， 不要迷路， 自己幻想着一个 人的世故。 啊啊啊，特别 棒，最近我热爱了很多音乐原计划的作品，其实我透过这些创作，我看到现在我们在音乐 这个，尤其是流行音乐的这个范畴里，越来越多的创作者，包括演绎者，不仅仅是去谈一些流行的符号啊，他们更深刻的去回到了一个文化层面，去聊人生啊， 聊我们的社会现象，聊我们的心灵困境，这是一个非常好的现象。刚才这个作品呢，福在最后呢，其实给出了很好的力量，好一种宣言，对，不要束缚，不要制鼓，这是对一代人很大的一种精神鼓励。好， 你是谁？也许你只是暗夜中的一只蝙蝠，你和黑色融为一体， 夜幕就是你的衣服，你总在夜深人静的时候才回到家。 前两天我打车的时候碰到了一位北方的师傅， 在短短的十几分钟里，我们谈了哲学的问题和人生的问题。 他说他感受到自己就像一个工具人，就差要和那辆车焊死在一起。 是的，也许这就是我们一代人的困境， 我们离不开这个界域，又心里想着外面的天空， 可我想告诉你的是，其实这座监狱本不存在，你完全可以在生命中起舞， 就像歌中唱的那样，不要屈服，挣脱，执着，飞跃那个黑幕， 看蝴蝶 在清晨醒来，他就落在你的窗台， 他是那么的美，这就是我们的生命的真相。 喜欢老师朋友，欢迎一见三连，并在评论区留下你喜欢的歌。好，我们下次再见。

不要束缚 你幸福。两个都是喜剧演员，也是歌唱演员啊，惺惺相惜的感觉。本期薛之谦虽然没有单曲，但是和张弛合作的福也是增加了浓厚的夜场，来感受一下。 薛之谦的声音一出来啊，就是那种控制不住的情感暴击， 两个人的演唱方式可以说是天差地别啊。薛之谦的声音是那种深深的撕裂感，张弛是沉稳的冲击感。 如果说这首歌是一把吉他，张弛就是在扫弦和拨弦，而薛之谦的声音就是大力的跳弦， 说薛之谦是怪咖也是没有错了，搞笑或者唱歌都是很瞩目的。

张弛跟老薛的这个范不是一个范，张弛是这种正经之中有正经之中有点这种，呃，小躁动，老薛就纯疯狂，纯疯子精神病。 哈喽，大家好，我是教大家唱歌的张一老师，今天我们要这一首歌是来自薛之谦跟张弛一起演唱的一首福， 我们之前不是看过张驰演唱的几首几首作品，感觉张驰的整个的爆发力跟演唱的风格都绝对的没问题，我们先看看他跟老薛搭在一起是怎么样的一个水平，一个感觉好吗？开始 张驰今年的这个呃，曝光率也是挺高的，这是实力也在线 上来，感觉有一种这种小民谣范，但这歌我看过片段应该是挺炸裂的，挺这个嗨的一个现场， 前面确实挺民谣的， 一点点有张力了。 这个假音老薛来了，好霸气啊，老薛 他俩是要玩一个反差吗？真是啊哈 啊。 他们两个风格有点还是不一样。 张驰跟老薛的这个范不是一个范，张驰是这种正经之中有正经之中有点这种呃，小躁动，老薛就纯疯狂，纯疯子精神病。 刚才那应该是创作人， 他们两个的声音都反而不真实，差距很大。 这歌真是其实挺 挺悲伤一首歌曲，其实也是 演绎的不错，但是两个人其实还是要说风格还是有一些小不一样，但是两个人搭在一起还蛮好。张驰最开始是属于这种呃， 挺安静的这小民谣，你看他戴的这个黑色的帽子，人也是想这种安静的男主人公的，这种感觉老薛上来之后，这舞台一下就燥燥起来了，但是张驰我感觉还是他可能疯不到老薛这个程度，他， 嗯还是有点收住。而这首歌确实是蛮悲伤的啊，是一种小悲伤的歌曲，他可能歇斯底里也到不了。老薛这种情感的浓度还是差了一点点，但是其实两个人的演绎包括演唱 啊都不错。其实老薛你能感觉到因为其实张弛是戏曲演员出身，而且他的音色要亮很多，所以他们两个人在合音的时候就共同唱的时候，那不叫合音，就是共同唱的时候。 其实能感觉到老薛的声音有点被张弛压住了一点，因为张弛音色确实太亮了，而且他习雪岩出身，他的唱法应该也是偏亮的，但老薛可能他更多的是在情感的表达跟抒发上面的这个强项啊。就是 可所以在声音方面可能有一点点被张弛有一点压住了，他们在共同唱的，但是两个人确实风格迥异，但是搭到一起也非常舒服，非常舒适。真真棒啊。这首歌曲也很棒，两个人演绎很棒。好吧，我是张一，就这样，拜拜。