ai歌曲圈

全球流媒体一夜之间被 ai 攻陷， ai 歌手啊，出道就签下三百万美元合同，你信不信你也分辨不出 ai 歌曲和人类歌曲的区别？ 哈喽，大家好，欢迎来到任总谈判权。最近啊，音乐圈的热搜是不是让你看的心惊肉跳？ spotify 全球飙升榜前三波 ai 歌曲爆雷， biobao 的 乡村音乐榜啊，被 ai 歌曲啊， work my work 拿下两连冠啊！甚至还有莫奈的 ai 歌手，出道俩月就签下了三百万美元的合约，单曲播放破百万。 更吓人的是， dj 的 研究显示， spotify 每天啊新增五万首 ai 歌曲，占平台上传的百分之三的人能准确分辨 ai 音乐和人类创作。 这时候肯定有人问了， ai 又快又便宜，还能精准抓流行的趋势，真人歌手是不是要失业了？作为一个音乐圈从业者，实话说，我其实也有这种焦虑。 想想看啊，独立歌手几百万播放量，还得全职打工糊口，而 ai 乐队靠几个提示词就能月入几万美元，这差距也太大了。 但冷静下来琢磨，我发现啊，事情并没有那么悲观，真人歌手啊，不仅有出路，未来的路啊，还能走的更宽。首先啊，咱们得想想明白， ai 再厉害，也有一些天然的缺陷。 音乐这东西啊，不像照片或者数学公式，是客观的呈现，而是我们故事的主体，情感的出口。 就说那个爆火的 ai 歌手，莫奈的代表作 how was i supposed to now。 之所以能打动人，不是因为 ai 的 旋律多特别，而是啊，歌词里写的原生家庭、悲伤和错把虚情当真爱。而且 ai 创作有一个致命的弱点，容易同质化， 他就像一个抄作业的学霸，照着海量数据里的爆款模板，批量生产百分之八十的 ai 歌曲啊，都跳不出主流和弦框架。但人类创作者最牛的地方，就是敢不按常理出牌。 你看，包布迪伦的歌，像诗词、周杰伦的中国风，融入了二 b 这些啊。突破常规的创新， ai 很 难学会。因为啊， ai 聪明，但没有好奇心，没有冒险精神，更不会有想要颠覆行业的野心喽。 它能生成一千首合格的流行，却出不了一首能定义时代的经典。所以啊，说到这里，你们大概也能和我得出一样的结论， 真人歌手的出路啊，根本不是和 ai 比谁写的快，谁产量高。我总结了三个方向，大家听听有没有到？第一个方向，从音符制造者升级为灵魂注入者 ai 啊，能搞定编曲、混音，但搞不定情感的厚度和文化的深度。 你可以把自己的失恋故事、故乡的记忆、人生困惑都写进歌词，让 ai 成为你的发声工具，而你专注于注入真实的情感内核。 第二个方向，从单曲创作者变成艺术策展人。 ai 能写一首歌，但搞不定一整套的艺术世界观。 泰勒的专辑啊，不仅有歌曲，还有啊，视觉体系、故事线、沉浸体验感这种整体价值， ai 是 根本打包不了的。 未来的音乐竞争，不再是单曲质量的比拼，而是完整艺术生态的较量，这正是真人创作者强项。 第三个方向，主动拥抱人机，协同做创意指挥官。你不用害怕 ai， 它其实是一个超给力的助手。现在很多音乐人用 solo， 自己写歌词，定好风格，让 ai 快 速生成几个版本，再从中筛选调整，把省下来的时间用在创意和审美抉择上。 华纳、索尼、环球三大传媒公司都已经和 ai 平台达成和解，明确了创作者的授权和利益。这意味着人机协调的创作模式已经得到了行业的认可。未来最顶尖的音乐人一定是最会和 ai 对 话的人。 各位朋友啊，技术浪潮确实挡不住，但艺术的核心啊，永远都是人。所以别再纠结 ai 会不会取代我们，不如想想怎么用好这个工具，提升自己的核心竞争力。 你最近听过 ai 的 歌曲吗？你觉得真人歌手最不可替代的是什么呢？欢迎在评论区分享你的看法，咱们下期见！关注任总，音乐轻松懂！

你敢信吗？用 ai 三分钟生成两首原创歌曲，生日歌、战队歌、抒情歌、表白歌等等，所有的歌曲类型一见深沉。目前网上很多原创歌曲都是用这个 ai 生成的，比如在这里输入写一首歌我的区长父亲， ai 瞬间就给你写出满意的歌词。然后大家看一下已经深沉的歌词是不是很有感觉，或者在这里输入已有歌词， ai 还可以自动翻唱目前流行的歌曲。下面这些曲风、风格等等选项自己选择一下，最后点击深沉就可以了。深沉的歌曲呢？视频末尾给大家听一下。接下来先说下怎么打开这个 ai 工具，首先打开微信，点击最上方的搜索，找到 ai 合成助手， 进入后选择 ai 工具箱，找到 ai， 一 键写歌，然后就可以按照步骤自己制作了，大家赶紧去试试吧！最后大家听一小段效果。

三大唱片公司都和 ai 合拍， ai 可以 随意使用人类的音乐和肖像了，你信不信，做音乐， ai 永远超越不了人类！ 哈喽，大家好，欢迎来到任总谈版权。这几天啊，音乐圈出了几个大型，嗯，环球、华纳这些行业巨头啊，接连和 solo、 uyd 这些 ai 音乐平台握手言和了。要知道，一年前双方还在法庭上剑拔弩张， 华纳起诉 solo 侵权的赔偿金额啊，就高达两亿美金。到底是什么让两个死对头握手言和了呢？这背后啊，原因有可能就是音乐行业的未来走向。先说说啊，这和解潮背后的三个关键信号。 第一，就是 ai 音乐野蛮生长的时代彻底结束了，合规划成为必然趋势。之前 ai 音乐平台靠爬取别人家的版权、音乐训练模型生成作品，那侵权情况泛滥成灾，唱片公司只能被动追责，根本渡不过来。就像华纳 ceo 说过的， 与其在法庭上消耗资源，不如主动制定规则。现在双方达成合作，本质上是从对抗堵截变成了疏导规范。说明啊， ai 音乐已经不是可选项，而是必须接纳的行业新变量了。 第二，音乐版权的游戏规则正在被重构。这次和解不是简单的赔钱了事，而是建立了授权分成一人可控的全新闭环。华纳和 solo 的 和解合作，具体的协议我们看不到，但猜测一下， solo 要把收入的一部分分给华纳， 由华纳分给艺人。如果想要黄老板这样的巨星声线创作，估计用户还得单独付费。更重要的是，虽然唱片公司和 ai 公司达成了合作，但艺人对自己的声音形象拥有完全控制权，不想被使用，那你随时可以退出。 这标志着版权保护从传统的作品层面延伸到了艺人的声音权、形象权，形成了新的利益分配模式。第三，人类创作者的核心地位不能被动摇，这已经成为了全球的公。 不管是美国版权局明确人类作者身份是版权保护基石，还是中国对 ai 生成的内容，会优先考虑人类智慧在其中的贡献，都在划定 ai 的 边界。巨头们的和解啊，也是这些监管框架下达成的。接下来聊聊对音乐界的影响， 这对于大部分人来说都是利大于弊的。为什么这么说呢？对唱片公司和头部艺人来说，这简直是赚钱快车。华纳通过分成能拿到 ai 生成作品的部分营收，头部艺人呢，光靠声音授权就能躺着赚钱。 而且唱片公司还能通过合作掌控 ai 创作工具的入口。比如华纳和 solo 要联合开发辅助创作工具，把技术主动权啊抓在了手里。但对于独立音乐人和中小创作者来说，机遇当然伴随着调整。另外啊，传统的版权中介机构啊也会受冲击， ai 平台直接和唱片公司一人对接分成，中间环节会被大幅度的压缩。简单来说就是啊，没有中间商赚差价。 不过从整个行业来看，肯定是力大于弊的， ai 降低了创作门槛，普通人啊也能参与音乐创作了，会让音乐市场更多元化。而且 ai 能当风格探真 ai 啊，先挖掘歌曲和歌手的适配潜力，再由人类歌手啊赋予作品情感灵魂。 这种人机共创的新模式，可能会促生更多的创新作品。最后也是大家最关心的，那么人类音乐人怎么做才能有更好的未来呢？其实啊，核心就是四个字，拥抱，而非对抗。呃，六个字。 首先啊，要学会 ai 当创作工具，现在很多平台都有 ai 辅助编曲、灵感激发的功能，比如说输入八零年代 disco 风格副歌， ai 就 能生成多个方案，音乐人可以就在此基础上打磨，提高了创作效率。其次啊， 要牢牢守住情感表达的这个核心优势，不管技术怎么发展，能打动人心的永远都是真实的情感，这是人类音乐人啊，不可替代的壁垒。另外，如果你是独立音乐人， 那可以走差异化的路线试试。你想啊，既然 ai 擅长复刻主流风格，那么咱们就深耕小众领域，比方说啊，地方特色的音乐啊，融合创新风格，这些 ai 没办法精准复刻的， 也许反而能建立竞争优势。其实说到底啊， ai 不是 要取代人类音乐人，它只是一次技术革新，会改变创作方式，但不会改变音乐的本质。 对音乐人来说啊，与其担心被取代，不如主动适应变化，用技术赋能创作，才能在变局中找到出路。你有什么不同的看法吗？欢迎评论区分享，我们一起聊聊吧！关注任总音乐轻松懂！

说唱圈的噩梦来了， rapper 的门槛再再再次降低了。我现在给你们展示一下如何在一分钟之内用 ai， 让他从零开始作词，到 ai 作曲， ai 混合，直接一分钟之内出手自己的原创歌曲。首先我们问叉叉 bt 给我写一段 rap， 八句词结尾双压。 好，现在词有了，看一下从小快快长大，躲在床下说的谎话。二是闲没时间躺下，灵魂也被生活绑架啊！这个词有点牛逼。好，现在词有了，我们把它扔进 ai 作曲 app， 唱压开始生成 few moments later。 好，成品已经出来了，我们来一起听一下我的原创歌曲。 小时候的我总想快快长大， 你敢说这个不牛逼？他这唱的应该比大部分人都牛逼吧？ 一分钟不到，我什么都没做，我现在有了自己的原创歌曲，你们还不赶紧试一下吗？人人都是 rapper！