椎名林檎无罪偿还意义

我们今天重头戏啊，来说一下大家期盼已久的，那就是日本的女王级音乐人苹果女王是没领情，终于轮到我们以前啊，多期都是在讲，如果要是说音乐的话，无非是四个维度上的事情， 就是旋律、和声，节奏和音色，所以呢，我们来说追鸣铃琴的音乐，实际上也就是这四个唯独的事情。那我们今天这一期着重的讲的呢是这个和声节奏和音色，也就是配器选 旋律呢，是因为本身最为人情的旋律是很有他自己特色的，以及很难得还有人能够写出很不一样的旋律来，所以我们放到以后的节目中，着重来讲一下他的旋律创作啊，那我们今天来欣赏的一首曲子呢，就是他的人生处处是美， 我们就是从头到尾带着大家来听一下这首歌，然后随听随讲啊，开头我们听到也就是他的一个主歌部分， 之前看过节目的小伙伴，这首曲子大家应该很直观的就能分辨出来这是什么一个解开的曲就是八六拍对吧？包括钢琴的伴奏也是这样的一个节奏 对吧，就特别像华尔兹，而且给你的感觉很轻快。这首曲子里头很有意思的一点就是他其实有蛮多的转调的，今天，哎，不谈阅历，我们就单纯的从音乐带给你的感受和听感上， 你就可以很好的判断出来什么地方转掉了，因为情绪变化， 萨瓦迪卡， 你有很直观的一种感受，就是从钢琴的伴奏情况上来讲，不像开头那么轻快，轻松跳跃了，对吧？ 大调转到了小调上，这个变化从一开始这种八六的节奏型里头的这种华尔斯蹦哒哒哒哒哒哒哒，到这个地方呢，就运用到了爵士乐中非常常见的一种伴奏型，就是我们叫做杯酸，这个地方只有钢琴，所以就相当于钢琴的左手在模仿贝斯弹这种 线条类的啊伴奏。 那这个小调呆了一段时间之后呢，其实又转回到了大调，所以他就是在来回的变化。所以开头的主歌部分，他就相当于是从 a 也就是大调的部分进入到了 b 小调的部分，然后又回到了 a 大调的部分， 就是这么样一个结构。还有就是它的合生进程其实也是非常经典的。绝世乐中的合生进程，在学术业中我们会叫做他 cctel， 意思就是那些非常经典，可以说是落入俗套的这种合生进程。 那我们刚才讲到从大调过渡到小调的时候，进入小调之后的这一段音乐，实际上他的和声进程是再经典不过的一个和声进程。 比如大家非常熟悉的在秋叶这种曲子里， 就是这边领情在弊端里头用到的一模一样的一个合身名称，就是一个下行五度， 然后到后面副歌的部分他是怎么样去开展，很明显的一个地方就是我们在讲音色这个纬度，也就是他运用到不同的配气产生不同的音响效果。一开始只有钢琴， 等到进入副歌部分的时候，他一下进入到一个非常强烈的一种影响效果，就是你听到了很多的同款乐器同时一起出来的。其实在绝世乐中是一个非常早期的一个音乐风格叫做比赛，翻译过来就是大乐队很多的这个同款乐器一起发生，这是非常经典绝世乐中的一个音， 音乐风格在这个里头也得到了非常好的一个体现。所以你看到目前为止只进行到一半，其实已经出现了非常多的乐器，在听觉上是非常丰富的。然后这个副歌部分，整个的我们讲音乐中有这个丹丹味，就是他的高潮部分里头也不失这种很 细腻的部分，也就是在高潮很激烈很热烈的地方，然后突然有一段让你觉得，哎，怎么一下变得很轻盈很清新， 出现了一次转调，转到了另外一个调上，但是呢，同时他的配气也是出现了长笛。还有 一个很重要的乐器，也是爵士乐中非常常见的乐器，叫做颤音琴，当然我没有他这个具体的录音的这些乐器的名单，但是因为有这种敲击的感觉， 而且它的音色听起来就是颤音琴的音色，然后一下在非常热闹的一种情景中，一下有了非常清新脱俗的一种感受。热闹了一圈之后，又回到了主歌的部分，也就是 a 段剧，虽然再次出现了主歌， 但是这个时候的乐曲的这个在单位就不会像刚开始那么轻柔了。这个时候的伴奏改变了，首先就不是单纯的钢琴的伴奏，因为出现了大乐队，所以他会用乐队里头的 一些，比如说小号啊，长号啊，下次这样的组成的一个小乐队进行伴奏，以及节奏型就有了更多的变化，伴奏型就不是简单的等等等等等等， 我们听到了很多的切分，就变成了 一 二三四五六，哒哒哒哒哒哒，也就是在第三拍落下之前抢了半拍，这也是我们说到爵士乐必须要提到的，节奏上的 气氛很有律动的感觉，然后到最后他的结尾也很有意思，因为这个气氛烘托的感觉到达了顶点，但是他在顶点的时候，他会有留白的部分，非常热闹的时候啊，突然同时， 然后最后非常绚烂的一个收尾。 所以整部曲子的一个构架是非常非常严谨完整的，就 无从古典乐的曲式结构一样非常的严谨和完整，这就是他受到了古典乐的非常大的一个影响。在于曲式结构上，那在和声、配气等等其他方面受到非常大的影响，就是来自于爵士乐，所以我会说这首曲子完全就是披着日文外衣的爵士乐，所以 我们在听的过程中会有这种觉得他的音乐非常丰富的感受，就是因为他在每一个维度上都非常的讲究和考究，当你去分析他的时候，你会发现处处是宝藏，但是他可以做到如此的自然，对于任何 没有任何音乐基础的人来说，也不妨碍你去喜欢他的音乐以及聆听他的音乐。当然除了追剧林情之外，我也想说的是，我觉得日本整体的一个音乐素养是非常高的，这里面的编曲是春天，杨依也是做这种编 一半的这样的演出，所以他应该是非常擅长这样的一个音乐风格，包括编出来这样的曲子，也得有这些乐手把他吹的非常好。然后我们今天欣赏的这个他的这个现场版本里头这些演奏的音乐人其实是大学里面的 乐队的学生，所以在这样的一个年龄段就可以有这么好的一个现场演出的能力，我觉得真的值得大家好好的去学习。所以今天说了这边领情，你会发现包括我们之前聊过的很多的其他宝藏音乐人，比如说方大同 我喜爱的上元广美，还有等等等等。不管你是什么风格的音乐人，我觉得他们都有一个共性，就是他真正做到了让这种非常小众甚至边缘化的音乐风格，让大家自然而然的接受了起来。因为大家一谈到比如说爵士乐，就会觉得 他说有一种渭南情绪，包括我每次讲爵士乐都没人听了。但实际上像追命令请这样的音乐人，把这么正宗的爵士乐通过他的演绎和他的音乐传递给了很多的人，所以我觉得这同样是他很伟大的地方。