寻秦记歌词写的怎么样

哇，我觉得很多七零八零后可能都跟我一样啊，这首歌的前奏一响，仿佛一下子就回到了少年时代，所以我决定，二零二五年的最后一天，我不会去听任何人的什么跨年演讲，但是一定会去电影院看。院线版的寻情记 终于要上映了啊，而且还是原班人嘛，古天乐，林峰，轩轩，还有我非常喜欢的滕丽明，一个都不少，难得啊， 想想电视剧版的寻秦记，是整整二十五年前播出的，那时候我还是二十岁的英俊小生啊，但是现在，哎， 我记得那时候看这部剧，每次片头放听命最高这首主题曲的时候啊，就觉得挺好听的，但是呢，听了也就听了，完全没有去想啊，到底在唱些什么。现在人到中年了，在听，居然觉得每一句歌词都写的非常好， 虽然看起来好像很简单啊，其实他把整部剧的内涵提炼到了一个很高的高度，因为我自己也给人写过歌词。那我就凭自己的理解说一说这首歌为什么写的好。 剧情我就不说了啊，看过的应该都还记得。我觉得这首歌最好的地方就在于，他不是不只是在写向少龙，秦始皇这些剧中的人物，实际上是在写剧里剧外所有的人，也包括你我。我觉得他至少有三个层次，第一个层次是写向少龙这种穿越者， 谁求谁春秋都只听天地号令。你想象一下啊，古天乐扮演的项少龙，作为一个现代人，带着今天所有的知识和先知先觉，啪的一下掉到了两千年前， 然后他一度以为自己是个变量，能改变历史，但是结果呢？他拼命的想把历史返回到正轨，最后却发现自己所有的努力反而促成了历史本身。林峰扮演的贾赢政还是成了秦始皇。 所以我如果是项少龙，我一定会有一种孤独和无奈，就像歌词里唱的，你再聪明再厉害，头上永远有一个天地号令，没有什么逆天改命，更不要觉得人定胜天，撞得鼻青脸肿的时候，就会知道个人在整个世界的浪潮面前，真的只是一朵小小的浪花。 所以讲的严肃一点啊，在我们每个人的人生之路上，认清那条叫做天命的河水到底有多宽有多深，是一个重要而且必要的课题。然后第二个层次，我认为是在写给秦始皇这些所谓的胜利者听的整首歌里啊，最狠的应该就是这两句了， 写的太好了，项少龙辅佐的那个灶盘啊，最后灭了六国，一统天下，成了秦始皇，确实前无古人，所以他自称始皇帝嘛，然后想着把自己一手创立的帝国传到千秋万代，但是结果却非常讽刺，秦朝只传到第二代就被项羽给灭掉了。 但更戏剧性的是，最后的江山是被草根出身的刘邦给夺去了，刘邦又成了汉高祖。我们这个读书的时候学过他写了一首诗啊，叫威加海内兮归故乡是吧？牛啊。但是两三百年以后，汉朝也同样烟消云散了。 你知道吗？我很不喜欢一个词叫顶峰相见。当你带着这样的一种历史观，历史背景再去听这首歌，你会觉得像是一种冷笑，对所有站在顶峰的人说，别他妈太把自己当回事，在历史的长河里，永远的赢家根本不存在。 你今天觉得掌控了一切，明天可能就被浪潮掀翻了，所以在一首歌词里能写出这样的成败观，我觉得非常不俗。然后第三个层次，你可以说是唱给我们每一个普通人听的。 穿越过去的向少龙折腾了一大圈，最后什么也没当上啊，也没当上王侯将相，他只想回到自己的时代，守住身边的爱人朋友。 所以这首歌最后的落脚点，显然不是告诉你要怎么样战胜天命是吧？而是在说你认清天命以后应该怎么样自处。简而言之，就是四个字，心安理得。 就是老夫我已经尽心尽力了，命运有他不可抗拒的部分，所以我只需要守在自己的小世界小天地里啊，守住我已经拥有的情谊啊，承诺啊和爱这些最宝贵的东西就可以了。就像项少龙，他完全改动不了历史的结局，但是他保住了自己的小团圆， 我们普通人的人生不也是应该这样吗？既然你改变不了大环境，升不了大官，也发不了大财，那就做一个真实的大写的人啊。然后呢，敬天爱人，睡个好觉。我觉得在今天这个时代环境下，这已经是很高的智慧了。 好了，拉拉扯扯说了这么多啊，为什么过了二十五年，我反而觉得这首歌比剧本生还要重呢？简单总结一句话，就是因为我觉得他用非常简单的歌词，讲透了最复杂的命运这两个字 啊。就是不知道这一次的电影版的这个寻秦记，他会怎么样接上电视剧的后面的剧情？很期待十二月三十一号的跨年观影。最后呢，我想发一个小小的求助啊。我在二十多岁的时候写过一首歌词，就叫秦朝，你可以截图看一下，歌词写的很浓烈，但可惜的是一直没有谱成曲子。 如果刷到这条视频的你正好是编曲高手，或者呢会用 ai 编曲？欢迎你进写作群来联系我，我们借着寻秦记的上映来合作一把，让秦朝这首歌面世吧。

每天听懂一首歌，今天我们一起听古天乐演唱的天命最高。这首歌道尽了寻秦记里最宿命的英雄困境。当现代特警向少龙穿越回战国乱世，本想凭一己之力改写历史，却在扶持嬴政登基的过程 中，一步步被卷入天命的洪流。他救过人，逆过局，动过真心，可最终发现，再强的意志，也敌不过一句 春秋。都只听天地号令，别要赌天命最高。这句歌词写透了他的无力与清醒，那些运筹帷幄的智谋、快意恩仇的豪情，终究抵不过历史车轮的碾压。古天乐低沉而克制的嗓音，唱出的不是认命， 而是历经挣扎后的悲壮顿悟。真正的勇者，不是不幸天命，而是在明知不可为时，仍选择守护所爱之人全身而退。当马蹄声远，蜂烟散尽，他牵着妻儿走向草原，不是逃避，而是用余生回答。纵然天命最高，人心仍有温度。故事或许落幕，但那份逆天 不逆情的坚守，早已刻进时光深处。 天命最 高。

寻秦记的主题曲天命最高为什么如此受欢迎？本曲开篇即定调春秋，都只听天地号令。无论春夏秋冬，无论哪个时代，无论你是任何人， 哪怕你拥有两千年以后的科学认知，你都无法改变任何事情。你的命运，或者说所有人的命运，永远都只受天地的支配。正如仙剑七二转四慕容紫英最后说的那句话， 人生一场星空大梦，少华白首不过转瞬，唯有天道横在，往复循环，不曾更改。编曲方面， 歌曲中出现的编钟、大鼓、笛子等传统古乐器，将人们瞬间拉回到了那个神秘且波澜壮阔的时代。 而标志性的马叫声加上紧凑的节奏，让历史不可违的宿命感扑面而来，除了无奈，就只剩下了一声叹惜。

当年有一部爆火的港剧，我觉得这部剧在我的心里就是穿越剧的开山鼻祖。你知道我说是哪部剧吗？关键是这部剧的主题曲也太好听了吧！听一下，看你还记不记得。 有没有听出来是哪部电视剧的主题曲？广东的朋友记得把耳朵捂一下，因为我要唱粤语了。 万岁千岁都会依你而嚟。就。 哇，你长得好像耶稣啊。

提起寻秦记，你们第一个想到的是谁？ 哎，对了，必须是那个谁也黑不了，只能被太阳晒黑的男人古天乐了，这个男人又带着他的寻秦记杀回来了。 那这个呢，是电影版寻秦记的主题曲天命最高这首歌啊，他本来是二零零一年剧版的主题曲，现在呢，古天乐和林峰合唱的新版本，直接成了二零二五年十二月三十一号上映的电影版的主题曲， 这一波情怀真的是戳到心坎里了。电影版呢，是电视版的续集，讲的是归隐的向上龙没有办法，只能重出江湖，而昔日的徒弟赵盘早就成了多以狠厉的秦王， 就是因为新穿越者带来的危机，那这对师徒呢，只能陷入那种异敌异友的拉扯和对峙里。新版里的古天乐那种低沉沙哑的嗓音啊，配上林峰清亮又有穿透力的声线， 唱出来的感觉就跟项少龙和秦王在剧中的那种碰撞感一模一样。尤其是歌词里说谁求谁春秋，都只听天地号令， 别以为叫始祖万岁千岁都会依你意愿来营造。听完满脑子都是两个人在历史的洪流里面身不由己的样子呀， 和电影里师徒闹掰了，还得一起对抗敌人的剧情，哎，配的死死的。其实呢，不光这版合唱的，原版的热血的旋律，还有里面经典的笛箫声，也是特别让人难忘 的。大家如果想把这些版本一次性听够的话，那本期的歌曲的完整版呢，都已经整理成了歌单放在汽水了，大家可以点击左下角的链接，直接获取来汽水听宝藏歌单，好听的歌，你喜欢的歌都在汽水 好，我们再来说说这首歌的编曲吧，原版一听就是战斗感拉满，打击乐和弦乐一出来啊，那种斗争的氛围直接就到位了。 那这次新版本呢，没有怎么大改，就是怕咱们听着听着没有那个味了，同时呢，又悄悄的弱化了一点攻击性， 旋律呢，变得更加的柔和了，还特意留着圆满的缔销旋律和电吉他的部分，这不就是妥妥的致敬经典吗？那这种改动呀，也是特别贴合电影里的角色们经过岁月沉淀之后的心境，让歌他既有了以前的热血，又多了一些故事感， 还正好适配电影，在怀旧的基础上开一些新冒险的氛围啊。而且这首歌的 mv 也藏了很多电影里的料，不光能看到古天乐和林峰唱歌时那种情绪对立的样子，还放了向少龙和秦王他近身搏斗的画面啊， 这些画面不光让人想起来他们俩从挚友变成对手那种复杂的关系，还透露出不少势力博弈的一些小小线索，哎，更给电影里面的时空重启啊，强敌空降那种新危机定了调。 可以说呢，这首歌是不光是主题曲了，更是勾勒咱们回忆剧吧，期待电影版的一个纽带，真的是让人哎盼着电影上映。

电影寻情记对剧本来说有情怀，有质感，但如果你没看过剧本，那你会觉得他很扯淡，仲东威系徒弟咩？我就当你徒弟之前唔想你再做，所有姻缘从此了断。 要看寻秦记呢，首先要对剧版寻秦记有一个基础了解，二十年前呢，香港呢，制造出了时空穿越机，而古天乐饰演的项少龙呢，作为第一个穿越实验者，被送回了战国时期的秦国。他在那个时期呢，辅佐了林峰饰演的嬴政，登上了地位， 并开始了统一六国的霸业。这就是剧版寻秦记的故事。作为中国第一部穿越题材的作品，他本质上呢，就是一个科幻剧情篇，而非历史证据。接受了这个前提啊，我们再来看银版寻秦记， 他故事啊，发生在二十年后，也就是二零二五年的香港，由这个苗侨伟饰演的反派 king 控制了穿越时光机，想要回到秦朝啊，取代嬴政，当历史上第一个皇帝。以此呢，来证明他的科研观点就是历史是可以被改变的。于是呢，他带着一小分队和一堆先进的热武器科技，在大秦战场上 把众多大秦铁骑打的是毫无还手之力。这时候的项少龙呢，和秦王站在了一起， 开始了这场保护历史进程的故事。所以呢，全篇会充斥着很多现代词汇观念，还有各种这个高科技产品和武器的应用。放在秦朝这个背景下，这些元素的出现可谓是离了大谱，让很多不清楚前提的朋友啊，觉得剧情非常扯淡。所以呢，这是一部拍给剧本看的情怀作品， 诚意啊还是很足的，因为原班人满回归，人设依旧保持。看到这个二十年后的向少龙啊，我甚至没有任何的违和感，依旧还是之前的感觉，就这一点啊，就值得给个大大的赞。从这一点来看，全片对于秦腔的塑造其实也是很到位的， 秦的反派呢，各有特点，像秦王的狠辣了，吴越的贪婪了，苗条尾的执念了，还有白百合这种纯善等等。而在这个情节方面呢，喜剧缘分和打斗场景密集且自然，看着呢，还是很有意思的。最后的片段啊，回忆杀满满。 综上所述呢，电影寻情记或许不算是一个好片，但一定是对剧版寻情记最好的致敬。经典呢，就只能陪大家补到这一段了，大家呢，各负珍重！

苦等二十五年，寻秦记电影版竟然在内地翻车了！寻秦记在二零一八年开机，二零一九年杀青，明明已经拍好了，却进入了漫长的后期制作，一直到二零二五年最后一天，这部电影才终于上映，拖了整整八年时间。 二十五年情怀回归，可寻秦记的市场表现却与热度不太相符。票房上顶着这么大的 ip， 可电影上映三天才艰难破亿，而媒体预测仅仅给出了二点六五亿的最终成绩，甚至比不上好莱坞疯狂动物城二的一个零头。要知道，媒体报导寻秦记的成本高达三点五亿港币，这在整个港片市场中都是数一数二的大制作。 而作为最大的消费市场，内地却只有不到三亿票房，如果没有奇迹，结局肯定会更让人看不懂的是口碑。古天乐很早就想拍摄这部电影了，从筹备到正式开机再上映，少说也有十年打磨。本以为这十多年的打磨能让这部电影更为精细， 可电影上映后，口碑严重两极分化，剧情差、剪辑乱、场景廉价而好评，也大多都是一句话，有情怀就够了，何必要求那么多。当一部电影的诞生就是纯粹为了情怀二字，那究竟是好事还是坏事？这也是寻秦记真正尴尬的地方。 寻秦记作为我少数看完甚至多刷的电视剧，虽然我不想承认，但我绝对在粉丝之列。 而当我以粉丝的心态来看这部电影时，也必须承认，情怀这一块确实拉满了。电影开场的第一个镜头 竟然是剧版寻秦记的官方混剪，配合着港风味的配音，一下子把我拉回到了那个追剧的夏天。在大荧幕上看到年轻的向少龙和赵盘，这个经历很奇妙，而更令人惊喜的是廖叔廖启智这位敬业的演员已经永远离开了我， 而在大荧幕上再度看到他的形象，让寻秦记的情怀更多了一份感慨和感动。紧接着，一声笛声惊响，寻秦记三个大字亮起，配合着熟悉的天命最高 bgm， 光是一个开场就满足了满足了。 而随着剧情开始后，古天乐、林峰、轩轩、郭现妮、滕利明、陈国邦、黄文彪等等演员悉数登场，每出现一位老人物，童年记忆的拼图就补全一块。 到结局时，甚至连西影多年饰演赵倩公主那郑雪儿都以现代人的方式回归演员阵容这方面，古天乐已经做到了最大努力。二十多年没见，向少龙还是那样，虽然皮肤松了，头发白了，但还是油嘴滑舌， 松弛感拉满，时不时拽出一两句英文，甚至台词，还保留着港片的特点，开头总是要点一声喂，这港剧味比情怀还浓。而为了照顾情怀粉，编剧也专门设置了很多名场面， 吴庭芳、秦清、善柔三个女主角同时望向项少龙，一个镜头就喂饱了所有 cp 粉。 当然还有更重要的照盘，已经成为秦王统一六国大业即将完成的她，早就是万人之上的霸主。阔别二十余年，二人再度相见，是师徒，是朋友，也是君王与草民。而当秦王对项少龙说出那句话，这二十年来，有一句话牌一直没来得及跟师傅说 多谢，我一整个人都坐不住，脑袋里立马蹦出当年照盘拜师的名场面。甚至为了情怀粉，寻秦记专门设置了双结局，一个是项少龙与秦王和解，从此天各一方。而第二个就是粉丝脑补了二十年的画面。 项少龙把主角团们带到了二十一世纪，吃甜品，喝奶茶，看烟花，一句新年好， 这港式的包饺子倒是别有风味。总之，如果你是寻秦记的粉丝，那这部电影绝对是物有所值，完全是专门针对粉丝的一次迟到二十五年的超长售后。但同样的，如果从电影的质量出发，或者以路人的角度，那这部寻秦记我就夸不动了。虽然影版的剧情延续剧版， 但却做不到紧接，甚至可以看作是架空同人文。二十五年前，因为向少龙没有穿越回来，导致穿越计划主管看被罚坐牢 出狱后， ken 联合了一众雇佣兵和自己的女儿，又跳进了穿越机，来到古代，意图取代秦王。说实话，电影的前半段还是不错的，节奏轻快，蓄势还算扎实。尤其是秦王逃脱这一段，从雇佣兵的亮相，爆炸、枪击、飞车追逐到山洞，一 v 一 对决，刀光剑影，浪漫又残忍。 冯金宝的武术之道还是那么扎实，可一到故事中部，就突然全部崩坏了。秦王被俘虏，共军兵在外面蠢蠢欲动，一边是孝少龙和秦王的师徒秦，一边是 ken 和女儿的父女情，还有共军兵内讧，向少龙还要处理两个妻子，一个善柔和一个 儿子，实在太乱了，根本不知道在演什么。接着，秦王先出去交换人质，共军兵又来处死两波人，你打我，我打你，进入了无聊的回合制套路，到结局时剧情干脆彻底崩了， 向少龙一直折腾也不知道在干啥。秦王一会慷慨救人，一会要杀人全家趁刚才还要当皇帝，镜头一转就只想回家。张继聪斗包袱， 百百合扭扭捏捏，还有个乍乍呼呼的反骨仔吴越，感觉整部电影就像是烟花，一点就全炸了稀碎。还有一场戏，向少龙冲进皇宫，身后就是一排排的刀剑，而他视若无睹，低头琢磨给钥匙充电。皇宫的小兵就像是路人， 就眼巴巴看着向少龙跟秦王 pk。 没人帮忙，所有的角色更是不可理喻，每次做出行动之前，还要专门说一句话，告诉所有人我要干什么。 而白百合下线那场戏我都笑出了声，他要拖延秦王，还以为他有什么计谋，结果就是跑到人家面前送人头，被捅成了筛子，就这还留给他们妇女一大段催泪镜头，真以为观众能哭出来？ 整部电影的后半段就是乱，毫无目的的乱，毫无目标的乱。所有人看似紧张，实则啥也没干，甚至都没有一个具体的故事线 能明显看出来，剧本后半段已经写飞了，估计这也是寻秦记之所以被压五年的原因。而此外，虽然本片号称投资三点五亿港币，可却依然没有达到大片的标准，处处显露着小作坊的简陋。秦王出征，名号挺大，实则就是几十号人野游。 而偌大的皇宫里，秦王都和其他人打成一团了，帮忙的士兵也就十来个人，还有现代人的武器，二零二六年了还在玩磁悬浮滑板， 甚至占比最大篇幅的高科技竟然是一辆电动摩托，还有致敬七龙珠的放大胶囊，几乎每部科幻电影都会有的变脸面具，毫无功能的作战服，想象力的匮乏与沉弱的工业体系，永远是港片最大的问题。 当然，作为一部情怀电影，寻秦记已经做到了对得起粉丝，这就足够了。但真相也同样残忍。过了二十多年， 虽然电影开头时的古天乐状态还可以，可随着剧情推进，一直到大结局时，古天乐的脸已经开始浮肿变形。当镜头给到挥手告别的古天乐大特写之下，他的眼神里早就没有了当年的灵光。他究竟是向少龙，是古天乐，还是 整个香港电影寻秦记，是对二十五年情怀的总结，也是一场告别。再见，向少龙，再见寻秦记！

毒蛇君想到寻秦记会烂，但真没想到会拍的这么烂，哈哈，毒蛇君此前聊寻秦记定档预告片的时候，就表达过不看好这片子水准和票房的观点。 如今到了元旦这片子上映了，相信大部分想看的人也都第一时间先睹为快了吧？那么诸位也能证明毒蛇君没说错吧？本片也算是出了好几款预告片了，但来来回回的场景无非就是山寨和宫殿这俩主要场景。 预告片里唯一的大场面就是秦王的军队遭遇现代化武器的袭击，这就已经能让人预感到，本片绝不是许多人预想中的古装大片，也绝没有任何打造一部经典或者佳作的野心， 而是一部对于成本与怀旧的精心算计制作。当年的 tvb 剧版寻亲记也算是最后的港剧经典了吧。如今二十五周年影版上映，自然会吸引一大波死忠怀旧粉， 也就是那些此前在毒蛇君的视频下留言，不管你怎么说，冲着情怀，冲着逝去的青春，我都会去看的。那些人既然有这帮，不管影片拍的咋样，都必然会去看的。韭菜在偏方不用费劲就能割，那还有必要下功夫拍好片吗？ 拍好片不重要，省钱才是最重要。既然有剧版死忠粉和情怀粉作为票房基础，那么只要最大限度的控制影片成本，赚钱的可能性也就越大吗？从反方向假设一下，如果偏方真的砸大钱拍一部实打实的古装大片， 回本的压力超过死忠粉能贡献的票房基础的话，那么赔本的风险无疑也是最大的，因为即便你加大投入，也未必能有足够的把握，路人观众一定会捧场。那么影版寻秦记控制成本，收割粉丝才是商业策略的最优解。 所以本片拍成这种稀松无聊，毫无亮点和优点，甚至不像一部电影，而只是 tvb 剧集 plus 版的样子。毒蛇君其实一点都不意外， 只是觉得即便是糊弄，那么影片主创至少也该上点心吧。没想到从大老板古天乐往下，那是一点心都不上，就想用粉丝的怀旧情怀来圈钱罢了。 既然影片是这种一卖情怀二省钱的创作思路，那么为何影片呈现在大荧幕上的剧情、角色、情感和动作戏都是这幅熊样？也就让人不难理解了。 摩托追逐和悬浮滑板的打戏看起来太假，简直五毛钱特效，甚至秦王宫殿都仿佛山凹里一处驿站的感觉，这不都是出于省钱的需要吗？当年剧版寻秦记算是第一部大规模在大陆取景拍摄的 t v b 剧集呢， 如今荧版寻秦记连这点心气都没了，随便找几个场景一糊弄就了事了，这种能省则省的制片思路简直不要太明显好吧， 但是本片至少还是知道啥是核心，应该着重突出啥的，那就是古天乐和林峰，也就是项少龙和秦王这两个核心角色和情感关系。 想当初不少男生看黄衣的原著小说寻秦记的时候，都是把项少龙当成战国韦小宝来看的吧，而且是颜色 plus 版的 tvb 拍成剧集，自然要把黄玉小说里那些颜色内容大幅删减，转而突出项少龙和秦王这对一亲一敌、相爱相杀的角色关系，用当年没有现在才发明出来的网络话术来说，剧版的核心其实就是一场大型的师徒 play， 这才是寻秦记最最核心的怀旧元素。所以虽然萱萱、郭羡妮、腾立明、郑雪儿、陈国邦等人及其跨越二十五年代的角色也是影版怀旧元素的一部分，但统统都不是核心，师徒 play 才是。 那么如今银版自然会以这种师徒 play 为核心，并且进一步强化突出。所以什么苗侨伟扮演的博士带着手下拿着高科技装备穿越而来，要夺了秦王的鸟位，成为中国第一个皇帝，这样的剧情和设定压根都不重要。 什么秦王知道项少龙的儿子就是项羽，这样的剧情细节也不重要，只是服务于师徒 play 这朵红花的绿叶罢了。 所以影片在这方面的表达也显得很稀松。一开始苗侨伟还有点努力追杀秦王的样子，后来他明显更在乎的是跟白百合的妇女情，当不当中国第一个皇帝也不重要了。 顿时让影片反派的压力感骤然降低，感觉所有人都貌似是在认真的打打杀杀，其实是在玩情感过家家好吗？您这父女俩穿越到秦朝，其实是来变相解决父女关系的是吧？ 这种从成为中国第一个皇帝到妇女情至上的剧情走向，也可以简单总结为妇女 play， 这显然也是对于师徒 play 这个核心的辅助与呼应。因为项少龙和秦王虽然名为师徒，但实际上情同父子嘛， 这一点在对于剧版的情节回顾以及片中角色之口已经表达的很明白了吧，一方面，江山社稷，皇图霸业，虽然能让秦王的欲望得到极大满足，但依然无法填补他内心的情感空虚。另一方面，项少龙虽然知道秦王忘恩负义，阴毒残忍， 但他成为这样一个人自己也是要负上责任的，内心对他始终是有所亏欠的。这种天人交战的师徒 play 才是核心的矛盾冲突所在， 所以影片开场的现代人入侵危机逐渐让位于师徒 play， 并在影片结尾现代人完全沦为陪衬，让师徒 play 来营造最后的高潮戏，并且丝毫不出所料的走向和解，也就不难让人理解了吧， 毕竟大过年的以和为贵嘛，哈哈。所以虽然毒蛇君强烈吐槽寻秦记就是一部割韭菜圈钱的大烂片，但也不得不客观的说一句，烂的有理，呵呵。