李佳薇孤雏怎么唱

控制力啊，也印证了他作为一个成熟歌手的超强的一个现场把控力。欢迎大家继续回来到阿婆主一如的频道新年快乐， 今天要来跟大家 rate 的 呢，也是大家在我的下方留言有很多，三方都有留言，对让我来 rate 的 这首孤处让我注意到这歌，其实我也是第一次听这个歌， 那就托大家的福，一起来听这首歌。然后最搞笑的是，还有一个观众跟我说，你听这首歌肯定也会哭，那我就来听听看哈，看我会不会哭，我 看我会不会哭啊，我应该不会，我觉得 愚人般的 很说话式的这种语感啊。 他唱粤语是另外一番景象， 非常的细节感满满。 我先这个李嘉薇这次的这个演唱彻底跳出了大众对他的一个铁肺唱将的一个固有印象吧。主歌部分以弱混声与气声交织的克制的唱法 贯穿始终，稳定的这个发声模式支撑起悠扬绵长的一个乐句线条，将娓娓道来的这个蓄势感自然的铺陈出来， 字字句句都裹着这种隐忍的这个情绪张力吧。进入副歌后，情绪的递进也不会有突兀感，顺着这种非常自如的语感 缓缓流淌。粤语的发音咬字，更赋予他唱这类型的歌一个别样的一个听觉韵味吧，呈现出与以往截然不同的 音乐风景。最亮眼的是歌曲前半段的一些细节的颤音，尾音的处理，棱角分明 且干净利落，没有这种拖沓感吧，尽显他对这类型的这种粤语 歌的演唱细节的精致度吧。而且对他唱粤语歌真的就是有另外一番景象，呃，这与他在天后以及煎熬这类型他自己这种作品里面瞬间爆发出来的这种强混张力是截然不同的。整首歌 是这种长线条蓄势的路子都我们继续往把后面的听完哈， 开始，要开始，要坚持不住，所以他声音有一点 像第二段的立体感，很强。 这高音的张力，天呐， 太适合唱粤语歌了。 这个控制力啊， 这个控制力， 屏住呼吸 会戳我内心那么一丢丢。 哇， 女王女王，月月女王。到了第二段，情感是趋于外放的，然后也绝非毫无铺垫的陡然爆发吧，是顺着这个旋律的脉络，延续这份递进式的情感铺成，让情绪的释放既有十足的力度，又不失细腻的层次感。 进入到第二段，有两个点睛之笔吧。第一个是随着这个情感张力的持续铺成，李佳薇的音色表现力到了一个新高度吧。 几句关键的粤剧里面，他的稳定喉位搭配适度的面罩共鸣，让他的音色既保有厚度又兼具通透感。尤其是刚刚富家段的那句， 那句处理质感细腻高级，堪称整首歌的音色高光吧，反正他那个地方的音色是很挫我的。 还有第二个撮我的点，是在情绪推到顶点的时候转掉前夕的那一句气口留白的设计更显他的演唱功力。 当情绪攀升到了一个饱满的临界点，他的精准的气口的停顿时长， 你们不要小看这个停顿时长，我真的是非常考验一个歌手的现场能力，这个留白不多不少刚刚好，紧接着无缝接着唱他那段啊，作对孤处的这四个字，情绪的这个收放，与这个伴奏是 非常的吻合的，完全由他的演唱节奏主导全局，哦，是由他自己来控制。 我觉得这段的这段对情绪与节奏的精准拿捏，足以见他这十年间对这类抒情作品的一个反复推敲打磨吧，也印证了他作为一个成熟歌手的超强的一个现场把控力。 在听李嘉薇这个版本之前，我有特意去听了一下 aga 的 原唱，不好意思哈，是我孤陋寡闻，我真的以前不知道这个人。 我听了原版才发现 aga 的 演绎更偏向轻柔内敛的一个风格吧，旋律和唱腔都走这种平缓的抒 情隐忍的方式，将歌曲的内核是娓娓传递出来。而李嘉卫的版本啊，是完全另外一番画风吧， 他以宽音域、强混声为技术基底，走的是这种层层递进的一个铺陈路线。相较于原版，他的情绪更趋于外放，他的层次感也更为丰富立体。 难能可贵的是，他还保留了原曲韵味的同时，又注入了自己这个极具辨识度的个人音色的一个典范。 从精准的粤语咬字，到顶级的气息把控能力，再到细腻入微的情感传递，李嘉薇将这首粤语芭乐情歌演绎成了一个教科书级别的现场， 他收起了以往铁肺的一个标签，而是用声音真实的在讲故事，这一点我觉得很了不起，让观众感受到他的 vocal 技术在情感的共鸣中沉浸，最终他唱出了那份孤独与坚韧并存的 一个复杂心境吧，直击到人心最柔软的角落。 ok， 以上就是我对李嘉薇孤注的全部 reaction 的 内容，那欢迎大家在下方一键三连，记得订阅这个频道，我们就下个视频，再见。

平台知识点太多了，根本分析不过来，我已经忘了分析技术，真沉 迷。我可以借助这首歌为大家总结一下这首巴乐情歌的演唱模板啊哈哈，大家好，我是一个制作师，米粒全是文人脉，今天我们一起演一下李佳薇在生生不息滑流记上这首杏仁物理穿梭。啊呸，孤雏啊！哈哈，好，废话不多说，我们直接臣妾 来了啊。 哇，这个钢琴，这个钢琴动机有点不协合，音程很好听 对吧，来，感觉 挺标准的， 好听，小尾音 好标准的，粤语 好听，混声 好感人。 哇，这歌词好感人呐！ ok， 咱暂停一下啊。李嘉威这次唱法确实变了很多啊，平时李嘉威唱歌，他这个第一遍副歌没起伴奏时候，他非常的克制啊，他这里的混声更偏头混，而且增大了气量，跟他以往第一遍副歌就会开始偶尔展现强混，非常的不同。 它的处理方式我觉得更多为这首歌服务了啊，我觉得这是它唱唱的一个飞跃，我更期待它后边演绎了啊。来，咱们继续 加了闭合 无伴奏，硬声调啊 哦 啊哇，多美，我好，我已经忘了分析技术了，真沉寂回过神来了，就这个歌听完第一感觉，他这个真的就是芭乐情歌教科书式的唱法，咱分析一下啊。 不行，他指点太多了，他根本分析不过来，我不干了，我可以借助这首歌为大家总结一下这种巴勒情歌的演唱模板啊。第一，主歌起弱浑，气量充足为音稳。第一，副歌加音量，少量闭合收着唱。第二，主歌起真声， 细节处理加语感。第二，副歌全闭合，位置勤变偏，情感桥段演唱，空气息音垒收住顿挫感。第三副歌气声起语感最高优先级，后半副歌真声顶，高音强，混上共鸣。但是我也 不喜欢，我们所喜欢唱歌的朋友都可以借鉴这一套模板去演唱大部分巴洛情歌。大家如果对这个有什么不懂的朋友来粉丝群问我啊，哈哈，这歌听起来啊，他情感是爆发的，但声音是克制的， 跟他平时唱歌大袖祥云不同，他这次使用了更多很细节的技术，让整体听起来更像一种充满情感压抑的宣泄。这里必须提一下唱作人 aga 啊， 我是一直非常喜欢他的，我觉得他和汤定山可以说是新生代港台音乐代表了，他的歌继承了港台音乐词的深度这一精华，去掉了编曲配器，过于统一，歌词细腻，本身就提供了极佳的情感戏。 而李嘉薇这个演绎啊，真是给这个容器注入了有温度的灵魂。哎呀，真听懂这个歌词才会发现李嘉薇唱的是真痛啊。李嘉薇职业生涯发展真的很坎坷，正如歌名感觉李嘉薇这些年真的就像寒冷中需要找人取暖的孤独。 这首歌写的是两个恋人相互依偎取暖，却又知道只是暂时的。我觉得李嘉薇可能心境跟这首歌也很能共鸣吧，这样他声音里不仅有技巧，更有故事。 所以我觉得这不是一次简单的翻唱，这是一个歌手用他成长后的阅历，对手热门作品进行深情的对话。那从煎熬的火热，到歌手二零二五的辉煌，再到现在生生不息的蜕变，我觉得李嘉薇真的变了，更丰富也更动人。 我觉得这种从外放到内敛的转变是一个歌手走向更深艺术层次的标志，可以说是滑溜舞台奏新歌加微浅唱似水泊，粤语精准无插错，情字深藏不吆喝，孤舟相依赞暖意图心境暗戏河。 编曲极简易，经过铁肺柔情皆楷模。哈哈哈好。今天我讲白不少，我是袁志纯，每天陪你玩乐，我们下期视频见。拜拜。

昨天发了一首孤雏，今天再唱读一次，唱到李嘉薇翻拍为止。