大花轿会突然之间翻红,大家一边笑说这个歌好土啊,一边就忍不住跟着扭起来,这里面到底藏着什么样的独特魅力和情感共鸣?包括这种现象对于音乐制作行业来说又有哪些新的启示?哎,这个话题真的太有意思了,那我们就直接开始吧,咱们今天第一个要聊的主题呢,就是这个经典的新演绎啊, 就说这个张艺兴在这个跨年舞台上面改编的这个大花轿,到底在音乐的编配上面有哪些让人意想不到的这种创新? 这个我觉得它就是很聪明的保留了大花轿那股原汁原味的旋律,然后同时把这个唢呐推到最前面,就是用这种电子乐和这种 chapp 的 这种鼓点给它包裹住啊,就形成了这种 非常强烈的这种吐槽的这种反差,听起来真的是很新鲜的。对,它就是不光是加了这种电子的这种重低音啊,然后把这个呃原来的那种比较均匀的节奏给它打破 啊,主歌部分用了这种骤停的这种切分,副歌部分又加快了这个电子的这种节拍啊,中间还有一段非常炸的这种唢呐的 solo, 又接了一段电音的这种过渡啊,他的这个人声也是处理的非常的 清澈啊,偶尔会有一些这种气声的这种和声啊,包括他还采集了一些这种东北二人转的这种原声的,采用用这种 ai 的 技术重新做了一些音色的这种组合啊,就整体感觉就是 又熟悉又很前沿。你觉得这个舞蹈和这个新版本的大花轿里面起到了什么样的作用? 他其实是把这个东北秧歌的一些动作元素和这个街舞啊,还有这个 krumpt 的 一些东西融合在一起了,然后包括他那个很魔性的那个十九秒的那个扭肩比心,这个东西也变成了一个大家都在模仿的一个梗。他的这个伴舞是拿着红绸,但是他们的动作又是非常的机械化的,那种卡点 感觉好像是把这个传统的民俗直接就拉进了这个赛博时代。哎,那这么说舞台的这个视觉效果也有很多巧思喽,没错没错没错,那个 led 屏幕上面是有那种剪纸啊,然后有那种粒子特效啊,就是把这个传统的和现代又做了一个叠加。 它的这个舞者们的这个队形啊,是有那种台轿的那种斜着推进啊,包括它的这个服装是那种黑色的西装,里面是那种透视的内搭,还有一些亮片啊,包括它的这个红绸上面是有一个 相似啊,就感觉好像是整个这个舞台就像是一场时空穿越的婚礼,哈哈哈,就把这个民俗的东西玩出了国际感。哎,你觉得为什么这个新版的大花轿可以让这么多人不同年代的人都嗨起来?我觉得就是它这个混搭的特别好,就是它既有那种 很熟悉的旋律,让你爸妈一听就会跟着哼,然后又有那种很新潮的这种电音的东西,让你弟弟妹妹就想跟着跳,就大家都能找到自己的那个共鸣点,连广场舞都开始跳这个了,对,没错没错,而且他这个舞蹈也特别简单,就那个扭肩什么的大家一学就会, 然后再加上这个短视频的这种助推啊,大家就都参与进来了,包括这个原唱和这个后背之间的这种互动也特别的温馨,就感觉好像是把这个新旧的这种界限都模糊掉了,就变成了一场全民的派对。然后咱们再来讲讲这个大花轿番红背后的一些情感共鸣啊,就是你觉得这个新版的这个歌,它到底在哪些地方 打动了不同年龄层的人?我觉得就是首先他这个呃旋律一响起来,年纪大的人马上就会回到那个九十年代就结婚啊,聚会啊那种热闹的场景。然后年轻人呢,就被那个唢呐和那个电子乐一碰撞,那个新鲜感一下抓住了,那个魔性的扭肩比心,又一下变成了一个大家都在模仿的一个潮流的动作, 对,他的这个歌词也改成了就是更像是一种对粉丝的互动啊,就一下把这个距离拉近了,所以就是说这种老少都能嗨到一起,就变成了一个现象,没错没错没错没错,就是 光是这个两代人在这个短视频里面同框尬舞啊,包括这个原唱和这个后背之间也是一种互相的致敬啊,就是这个经典和新潮互相的在喊话,所以就形成了这种横跨几十年的这种情感共鸣,大家好像在分享一个属于大家的集体记忆,也让这个老的歌曲有了新的温度和意义。 哎,你觉得这个新版的这个大花轿,它在这个审美上面和这个情感表达上面,它到底击中了哪些现在大家的一些心理需求?嗯,我觉得它就是首先它是一个 非常反潮流的。对,反潮流的就是他不是那种很流水线的那种精致,啊哈,他反而是一个非常接地气的,有非常浓烈的这种民族风的东西,然后再加上这个唢呐一响,就是那种 最原始的那种热闹的气息就冲出来了,一下就把大家那个压抑的情绪就给冲散了。对,就带来一种特别治愈的感觉,确实就大家就是看那个舞台就觉得特别解压嘛。对,然后再加上就是这个表演者他本身那种很精致的偶像的形象,跟这个非常热烈的土味的表演之间形成的这种反差,大家就 也很愿意去放下自己的包袱,跟着他一起狂欢。对,就是这种混搭的风格和这种真诚的表达,正好满足了现在的人希望能够打破常规,追求一种本真的这种快乐和归属的心理。哎,你觉得这个大花轿它的番红对于我们的音乐行业或者说对于我们的社会文化带来哪些新的启发? 就是它让大家看到了。呃,只要你把中国的这个本土的音乐和传统的元素玩出花样,是可以跨越年龄层的,成为一个全民的现象的。对,就这种 n p o p 这种融合了很地道的这种民间的感觉和很现代的制作的东西,是特别有市场的。对,确实是这个东西出来之后确实让大家对于这种创新和传承有了新的期待。对,然后他也让年轻的人更主动的去挖掘这种民俗的文化。对,也让教育啊、文旅啊行业内的人都去思考怎么把这种传统的东西用 更时髦的方式带到大众的面前?就是这种呃,真诚的去创新,并且把这种快乐传递出来的这种态度,其实是这个作品能够打动人的一个根本的原因。对, 我们来进入到我们的第三趴啊,我们要来聊一聊大花轿的翻红对音乐制作行业到底有什么新的启发。那第一个问题就是这首歌的爆火给当下的音乐制作人带来了哪些关于内容创新上面的思考?其实就是大花轿它的这个翻红让大家看到了把中国的传统元素 和现代的音乐手法去做一个深度的融合,是可以让老的歌曲重新焕发活力,并且被不同年代的人都去喜欢。 就是它既保留了那个让人熟悉的温暖的感觉,同时又加入了一些很时髦的这种电子乐啊,然后 trap 的 这种元素,它就感觉好像是给这个老的酒装到了一个新的瓶里面,听起来确实是很有很有新的东西啊。对,其实这个东西就是这个新版的这个大花轿,它的这个 精髓就在于它是一种结构,然后再重构它把那些最有记忆点的旋律和最有记忆点的这种民俗的符号都拆解开之后重新组合,它既能够去突破这种地域的限制,同时它也让这个音乐本身更有包容性,也更有这种情感的张力。对,所以这也是给我们很多音乐制作人 提了个醒,就是你不要老是想着去模仿国外的那些东西,其实你回头挖掘本土的资源,可能会有更大的惊喜。嗯,你觉得新版的大花轿在表达方式上的变化给音乐制作带来了哪些新的启发?就是这个歌他就是完全跳脱了那种很精致但是有点距离感的那种制作的套路,然后反而用一种很直接很 带劲的表演把大家都拉进来,就是他的那种热烈和他的那种真实是能够一下子把这个隔阂给打破,大家就会 不自觉的想要跟着一起嗨。确实是,你刷到那个视频,你很难不跟着晃起来。更妙的是他还玩出了这种呃,表演者和观众之间的这种互动感,就是他把这个歌词也改了,然后把这个舞蹈也设计成了这种大家都可以模仿的简单的动作, 再加上这个短视频的助推啊,它就变成了一个全民这种参与的一个热潮。这也告诉我们音乐制作其实要放下一些身段去主动的拥抱这种快乐和这种共鸣。嗯,你觉得大花轿的这个翻红对于音乐制作的流程和这个行业的协助方式有哪些新的启发?嗯,我觉得这个歌的翻红 它其实是让大家看到了,就是如果你只是闭门造车,或者说只是靠一个人的想法,是很难达到这种全民的共鸣的,它其实是需要不同年代的音乐人共同的去参与,然后互相之间有这种开放的交流,才能够碰撞出这种火花,等于说团队和时代的这种互动是很关键的。没错。
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二零二六年了,不会还有人以为张艺兴只会跳舞吧?从大东北翻唱视频,一条关于唱功的评论点赞达四十一万,到开年改变的大花轿火出圈霸榜抖音娱乐榜 top one, 四天延伸二创超两千万条,连路人都在期待更多经典老歌从他手里过一遍, 才突然意识到,张艺兴既是舞蹈题材类,也是音乐鬼才类,改编自己的歌毫不手软,给雪碧创作宣传曲,合约到期后直接改编成茅台安利曲。 奔驰车展上表演,将汽车喇叭声和刹车声与 bbox 巧妙结合,脑洞大开。 当很多食人因孜孜不倦的朝他无人在意时,小绵羊已经坐在总裁宋的金牌大戏上笑了爽。 故事的开始是富含追梦的,张艺兴在刘宪华的指导下入门,拥有了第一个编曲软件,从此命运的齿轮开始转动。 刚出道时二十六个小时没有睡觉,怀抱着少年的赤诚为 xo 写下约定。连红妹妹的出道曲 tere 也出自张艺兴之手。一六年第一张 solo 专辑便创下韩国年度 solo 专辑最高销量,同时受邀 itunes 全球榜华语专辑最好成绩。回国成就的首档音综就留下神级唱段,多年过去还是会被同一首歌击中的程度。 带着偶像的光环参加创作类音综, 与一众著名音乐人同台比拼,却是唯一全程以独立编曲为主,几乎包揽自己所有听研歌曲编曲工作的 b maker。 节目录制期间创作了四十多个 b, 被大家打趣可以开账号售卖的背后,是他用真诚和实力落实唱作人的称号。我也承认以前我有偏见,但现在没有。也正因为数十年如一日的努力,很多人忽略了张艺兴其实是天赋型选手来的, 出演前任二求婚大作战时写的主题曲没有空泛的情爱口号,而是用治愈的歌声唱故事中的酸涩、孤单、遗憾。所以你要知道,有很多人可以写很复杂的东西,但是能够写出第一时间就能打动人的旋律, 这个是需要很特殊的才能的。莫文蔚的不代绪、欧阳靖的 ceo 以及春晚个人 solo 的 原创曲目画卷,都在印证当初电脑故障导致多年累积下来的九十九首歌消失时,他那句这九十九条轨道可以让我活下去的含金量。 一七年流星月霸榜的时期,张艺兴用 mpub 的 第一部代表作梦不落雨林打破了 qq 音乐史上所有销售记录,而后一直围绕 mpub 的 概念创作,每一张专辑都是值得反复推敲的。西康,当他将键盘侠无端的攻击挤进专辑联,用音乐代替自己发声时,超前的编曲和音乐风格一边被贴上标新立异 弄鬼的标签,一边又被当做抄袭者的素材库移花接木。可在被黑的最惨的一年,作为吐槽大会的主咖,他也只是笑着双手合十,我真的希望大家能够听一听我的歌,我的歌真的不难听。直 到他预算无上限打破鸟巢演唱会,联合张艺谋导演团队,将马头琴、中国大鼓等十几种传统乐器与电子乐碰撞,让中华优秀传统文化在演唱会舞台焕发新生。这场堪比春晚质感的演出,在内外网都收获了高度评价,他好像也真的苦尽甘来了。 随之而来的考古让更多人意识到用爱豆来形容张艺兴过于狭隘。星是古典,泪是情歌 and pop 走进课堂,从带领华语乐走向世界,到 音乐走到哪里,文化传播的使命就跟到哪里。终于,大花轿在没有预料的情况下,靠大家的喜闻乐见成功了。在他不被命运偏爱的第十三年。

这大花轿是九四年写的,开着摩托车就到了云南新乐族有一个习惯叫唱太阳哎,又参加了当地那种假婚的那种仪式,包括 唱太阳对山歌,这个要一开始就太阳出来,我爬山坡啊,爬到了山顶,我想一星。我也看了你的跨年的音乐会,特别特别的棒啊,大花轿又让你重新的燃爆了。

或许连张艺兴自己都未曾预料,在染色体家族跨年夜的舞台上,仅仅是一首大花轿的翻唱,竟会掀起如此巨浪。 这原本只是演出中的一段返场环节,然而当熟悉的民谣旋律响起,一切都变得不同。他大胆的将高亢的唢呐与强劲的电音编织在一起,配上接地气的东北秧歌步伐,不料那身飒爽黑衣下的夺命八点五步 结合爆一爆的互动手势,瞬间点燃了全场,现场欢呼未落,这股热浪里席卷网络,相关话题直冲热搜, 评论区瞬间被想做这个大花轿淹没。没想到一首经典老歌经他如此拆解重复,竟完成了传统与潮流间一次华丽的破壁。这一夜,他让年轻一代听见真正动人的音乐,永远能跨越时间的沟壕,在真诚的演绎中重获新生。

hello, 大家好,欢迎来到德子陪你看。今天呢,我们来看看张艺兴老师的大花轿啊,这首歌呢,最近也是非常火啊,我刷到了片段哇,我感觉特别带劲啊,一起来跟大家一起分享一下。那我们一起来听听吧, let's go, 一个低沉的人生。 这个有点像降调过的人生哦, 好正能量的感觉,哈哈。 吼吼,有点像川江耗子的那种那种感觉,耗子 有一个合成器哦,唢呐唢呐,来了 哦,这个鼓好有劲, 看这 drop。 什么单 drop 怎么给我推荐啊 啊,这电子的东西, 那乐器之王还有切片呢, 又有一点管弦乐团的东西在里面,很大啊, 人声合唱,还有一些鼓, 这可以很有意思啊。 好,五点加班加倍了,速度加倍了 很多人声, 那 噔噔大噔噔,对吧,有有一点那种效果的感觉对吧?嗯,我觉得整体的作品呢,让我评价的话,我觉得融合的还算是比较不错啊融合的还算是比较不错呃,整个 一个线条来讲,他推进的也特别好啊。音色方面呢,我觉得没有说太特别的那种独立,也没有说特别的那种抓人耳的那种特别的音色,但他本身这首歌这这个 大花轿对吧,抱一抱这个本身就已经能够吸引人心了,我觉得张艺兴老师可能是考虑到如果说自己再去把这个东西 呃,把它复杂化的话,这首歌作品啊,其实相对来讲就太过于复杂,就是人耳的重点,可能在一段音乐里面只会抓住一到两个,对吧,所以说呢,张艺兴老师可能就在这里去做了一些 嗯,简单的处理对吧?然后鼓组也特别的有劲,每一个该到位的东西都很到位对不对?然后他的 包括他唢呐的用法,对吧?虽然说没有特别复杂的整个的旋律线条啊,但是呢, 呃恰到好处吧,我觉得就是没有说特别的多,也没有说特别的复杂,对吧对吧?你让人听起来没有那么累, 就整整个来讲的话,包括前面啊低沉的人声啊,可能是一个降调的人声,然后完了之后进入一个主歌比较阳光积极向上的用了两段推进,对吧?用了主歌推进,用了他的那个呃 后面又来推进了一次再来进的 drop, 对 吧?两段推进呢?第二段推进呢 就是用了一些这种卡点,那种当当当当滴滴哒哒哒哒啊那种重音的方式把这个东西呈现出来,对吧?然后完了之后进入我们的主歌儿啊副歌儿副呃 drop drop 第一个 drop 呢就是 呃慢速的古典,到了第二个 drop 就是 用了一个加倍的古典加速速加倍的古典,这样呢它层次对应来说也是没有问题的,但是你要说这首歌本身它的音色方面啊,我觉得没有说特别出色, 但是也没有什么太大的问题,对吧?呃如果说把它看作一个电音 remix 来讲的话,我个人认为呃没有说特别的 让人就是出彩的那种感觉,就是相比于这种呃一线的那种电音作品啊,电电音 remix 的 作品我觉得没有说特别的那个拔尖儿,但是它本身这个主题大花轿以及跟唢呐的结合,然后用了一些 啊不同的节奏型,然后最后还呈现了一个小的那种 soft 的 感觉,对吧?啊,我觉得也是融合的非常好,很多元素包括反正它里面所含盖的所有音色是没有问题的 啊,做的也还是比较的不错,古典也特别有劲啊,该音色该出来的东西都出来了,对吧?包括他人声的合唱,他们第一段看第一段嘚嘚嘚嘚嘚嘚嘚嘚,这这一段啊,他前面就没有人声,跟他合唱就纯粹的是他个人的一个 唱,一个人声很有劲唱,然后结合了古典,然后到第二段又进了人声的合唱, 那包括后面推进的时候还会进入一些管弦乐的那种感觉,很宏大的感觉,整个推进层次来讲是特别的不错的。对,那么这个作品呢,总体来讲是还是比较的成功的,把咱们的 张艺兴老师啊,呃,一直致力于做这种中国风的文化融入到咱们的,呃, 韩流类似于就是一线的那种作品来讲,让他走出咱们的中国的市场,让中国的传统乐器更加的国际化,我觉得这是一个非常好的事情。 呃,当然我也在做这个事情。嗯,如果你喜欢的话请关注我吧。好,如果你有什么想看的请在下方留言,咱们一起去看看吧,咱们下期再见,拜拜!

张艺兴赛博秧歌版大花轿是真的火了,可谁能想到这首歌其实来自咱们云南歌曲原创火风啊!有一次骑着摩托车去版纳,结果走错了路,碰巧来到了基诺族村寨,和一个开拖拉机的基诺族大哥问路,大哥说 你走反掉了啊!因为时间太晚了,大哥就约火峰到寨子里住上一晚,正巧就碰上了一场热闹的竹竿抢亲,新郎要冲破女方村寨的竹竿阻拦才能将新娘抢回家。过程当中呢,还会用裹满稻草和湿泥巴的竹竿拍打 火峰,全程参与还不甚被砸青了半张脸。事后啊,郁闷的躺着,越想还越觉得有意思,于是就把这次经历写成了歌词。为了让大家听得懂呢,竹竿就被意向化的写成了大花轿 激斗组。太阳升起时,对山唱歌的习俗就成了歌词最开始的太阳出来我爬山坡爬 到山坡想唱歌的经典旋律。这波张艺兴的改编堪称一绝啊,把传统元素和电音街舞狠狠的混搭,十九秒扭胯舞步呢,更是刷屏全网,连原唱火风都忍不住喊话求上轿,真是不得不感慨,这就是咱们传统民族与创新的双向奔赴啊!

假如他早明白这个道理,单凭这股子劲,他干什么撑不了呢?其实一开始的时候,我们所有人都被骗了, sm 娱乐的出道名单里,压根没有这个叫张艺兴的平庸男孩, 而他的考勤成绩也不出所料的公平,甚至一度排到整个练习生团体的倒数。可让所有人都大跌眼镜的却是,也就是这种天崩的开局,硬是让他靠着努力努力再努力,成为了别人口中神一样的练习生,顶替前辈救场,回国开个人工作室,拿最佳男配,刷新华人歌手记录, 好像有他在,就没有办不到的事。然而人们都常说乐极生悲,也正是因为这一件看似平平无奇的小书漏,差点断送了他的演绎生涯,甚至整个华语唱跳圈的生命力。大家好,我是千余,本期为你分享。 跟很多人一样,我是通过极限挑战才认识他。 当时就贼纳闷,这个看起来白白净净的小伙子,凭什么能跟孙红雷、黄渤这些老江湖混在一块?一查才知道,人这叫厚积薄发。六岁就演过电视剧,八岁登台唱歌,十四岁参加选秀就拿了季军, 在湖南当地那早就是一个小明星了。可就在大家觉得他应该顺势出道的时候,二零零八年,十七岁的他干了一件贼傻的事,撇下国内积攒的人气,一个人跑到韩国当起了练习生。在 s m 公司,他真不算条件好的,语言不通,舞蹈薄弱,长相也就是中等水平。 但他就是有股狠劲,每天绑着沙袋练舞十几个小时,乏了直接就睡在地板上。就这么拼了四年,硬是从舞蹈差生拼成了公司里人人佩服的练习生之神。神呀,我的神呀,这都叫神了,我得牛成啥样子? 二零一零年,山鸡演唱会前辈受伤,临时需要人顶替,选来选去,最后选中了他。为什么?因为整个公司只有他能把山鸡所有舞蹈从头跳到尾。二零一二年,他作为 xo 主舞正式出道。一抹发影啊一抹发影,好狠了! 那个充满力量的凤凰贵一下子豁出了圈。可就在组合红透半边天的时候,队内成员却接连结约,所有人都盯着张艺兴,以为他肯定是下一个,结果呢?他没走,他拿着自己写的厚厚的企划书跑去跟公司谈,结果成了 sm 历史上第一个被允许回国开个人工作室的中国艺人。 本来是一次遵守期约的行为,却被人说是忘本心机重。可他想要的不过是一个能实现自己音乐梦想的舞台而已。 我觉得我要要回去,如果没能够真的站上舞台的话,我觉得我对不起我的江东父老,你也不知道自己能不能 真正站上舞台,所以到现在为止,我对于每一个舞台我都非常的尊重。二零一五年,极限挑战让他彻底火了,小绵羊的形象深入人心,可人红是非多,有人把他节目里吃草的画面做成表情包,说他装纯卖蠢。面对潮水般的质疑,他没哭惨,也没辩解, 而是把所有的精力都投入到音乐创作里。二零一六年,他甩出首张个人创作专辑 lose control, 从作词作曲到编曲制作,他几乎全包了。一经推出,就斩获了音乐微访年度盛典、年度专辑、内地最佳男歌手两项大奖,他用成绩把所有质疑声声声按了下去, 在音乐上站稳了,他又开始折腾演戏。老九门里的二月红,一场哭戏让多少人跟着心碎,大家突然发现,哎,你别说,他好像真会演。紧接着在建军大业里,他用青涩却真挚的表演,全是了革命先烈的热血与牺牲。在一出好戏演单纯到黑化的底层小人物,还凭这个拿了华鼎奖最佳男配, 到了孤注一掷。他为了演好程序而攀升,提前三个月学编程,把自己关起来看资料,拍挨揍的戏,他执意要求来真的,拍完腿上全是淤青。可当被问到哪场戏最满意,他却谦虚的说没有,还坦言自己是半路出家,有很多不足,需要不断的学习,这种清醒在浮躁的娱乐圈里太罕见了。 佛爷二月红前来求药佛爷二月红前来求药佛爷开门呐,开门呐!佛爷 请佛爷赐药二月红愿做牛做马,以命相报。佛爷张启山 啊!演戏唱歌还不够,他还有更大的野心。他创立了 mpop 的 音乐理念,简单说就是把中国风和世界流行曲风像牛奶和水一样完全融合在一起, 不是简单的加段二胡,而是从骨子里透出中国味。二零一八年,他的专辑梦不落雨林冲上了美国公告牌专辑榜第二十一名,创下了华人歌手的记录,就连格莱美官网都称他是音乐外交官。二零二零年的莲更是一张充满东方美学和霸气的音乐史诗, 在国外那火的是一塌糊涂,他不仅是在输出音乐,更是在输出文化。更猛的是二零二零年,在自己演绎事业的黄金期,他砸下全部身家,创办了染色体娱乐集团。他说,以我来世路,赠你烟囱灯。他不想只当个成功的艺人,也想为后来的孩子们铺一条更好走的路。 回头看看张艺兴的路。从荧幕童星到韩国练习生,从顶级男团主舞到原创音乐人,从被质疑的演员到文化输出者,每一步都走的又轴又清醒。在人人求快的时代,他偏要下慢功夫。 在流量至上的环境里,他偏要死磕实力。有人说他傻,有轻松的路不走,非要挑最难的路。但他用这十几年告诉我们,真正的顶流不是热搜包年,而是有持续输出作品的实力。 真正的突围不是迎合世界,而是守住本心,强大到让世界看见你的规则。在这个充满捷径的世界里,最大的捷径可能就是脚踏实地的努力,努力再努力,好坐这散会。

不会跳舞也能跳大花轿喽?今天就教大家模仿张艺兴大花轿舞蹈模板给大家准备好了,非常简单,首先戳一下这里,再戳一下这里,这里进入使用剪同款上传自己的照片就可以了。

啊啊啊, 歌声要给我贝壳听啊, 让他走,我的大 红手。握手 啊啊啊。

没想到二零二六开年,最火舞台被一九九五年的大花轿承包了。太阳出来我爬山坡,一想起 七零八零后,是不是瞬间梦回当年婚礼现场。当年的大花轿火遍全国, ktv 必点幼儿园早 操配乐,一句浪个里个浪就能燃遍街巷。三十年后,这首土味老歌凭张艺兴改编炸穿全网,单平台播放破七百万原唱,火风都喊话想起花轿,这不是单纯怀旧,而是两代人的文化破壁。大花轿的魂,是云南基诺族婚俗里的直白喜悦与 蓬勃生命力,没有复杂修辞和华丽编曲,纯粹的快乐藏着九零年代中国人的集体乐观,是扎根市井的树民之歌。装着父辈的 青春,听觉上保留灵魂,唢呐搭配强劲电子古典与迷幻合成器,高亢唤醒父辈记忆,节奏抓住年轻人耳朵,吐槽共振,越听越上头,视觉更绝。黑真空西装配东北秧歌扭秧歌红绸民俗感, 十九秒扭肩比心,又萌又飒,引全民模仿。还把飘给妹妹听,改成飘给贝壳听,精准戳粉,实现双向奔赴。有人说油腻,但五十岁以上用户点赞占比百分之三十七,这是两代人审美和解,父辈间青春被传承,倍感欣慰。 年轻人借潮流读懂传统快乐。火风点赞,全面真好,就是最好。认可流量密码从不是追热点,而是穿越时光的情感共鸣。大花轿的生命力在纯粹快乐,张艺兴的成功在给这份快乐新表达。

谁懂张艺兴把三十年大花轿抬成印钞轿?张艺兴和原唱火风没一个回家。这首被张艺兴翻新的三十年老歌狂澜多平台三十七亿热度,而这场狂欢背后的钱袋子才是真修罗场。收益不是独吞,而是按规分成。根 据著作全法第十三条,改编作品的著作全归改编者张艺兴,但行使权力不得侵犯原作品著作权,且收益需合理分配。 实操层面, qq 音乐等平台的播放分成、 k 歌授权费、商业使用报酬等总额入中。参考行业常规估算比例,原唱火风及版权方作为词曲所有者,可拿下百分之三十五左右的核心收益。张艺兴作为改编者、表演者及制作人,能获得百分之十至百分之十五的分成,剩余部分归平台所有。 简单说,张艺兴的改编收益有自己的一份,但核心版权收益仍属原版方,二者是合作分账而非独占。那火风到底挣了多少? 明账加暗账双丰收?明面上,改编版全网播放量破百亿,叠加原版播放量激增百分之四百二十的长尾效应,版权分成保守估算达七位数,且会随着二创传播商业授权持续进账。 更觉的是火风挣的不只是 money, 原本淡出大众视野的他,靠一句,艺兴啊,我能不能上你的大花轿圈粉无数,单条互动视频话题阅读量破四点二亿,个人账号关注度暴涨百分之三百,不仅重启了经典作品的商业价值,还收获了格局前辈的口碑,后续商演版权合作邀约翻倍,堪称躺赢翻红。 谁能想到,三十年前的老哥能在二零二六年被张艺兴玩出流量变现的天花板,这波操作谁看了不说一句服。

二零二六年开年,张艺兴以一曲颠覆性改编的大花轿引爆全网,将传统民歌与现代电音唢呐的碰撞演绎的淋漓尽致,成为新年首个现象级文化事件。这场仅五分钟的表演,不仅让全网播放量突破三亿, 更以十九秒精准恰点的扭肩比心镜头,掀起了一场跨越年龄层的全民狂欢。改编版大花轿堪称一次精妙的文化基因重组。 张艺兴将东北秧歌的灵魂注入现代电子音乐框架,唢呐、二胡等传统民乐与合成器八零八鼓级交织碰撞,尤其是那段长达一分钟的唢呐 solo, 由他本人闭关三个月苦练完成,将黄土高原的苍凉与电子节拍的震颤完美融合。 舞台设计同样别出心裁, led 屏上流动的减脂艺术与粒子特效交织,伴舞团队手持红绸,时而如传统婚庆队伍,时而如未来能量流,形成强烈的视觉冲击。 表演中最具传播力的当属十九秒恰点扭肩比心镜头。张艺兴身着黑色真空西装,搭配透视蕾丝,内搭若隐若现的肌肉线条,与东北秧歌的扭肩摆臂形成极致反差萌,配合精准的古典卡位,演化出标志性的抱一抱手势。 这一动作迅速在抖音、微博等平台引爆模仿热潮,广场舞阿姨们改编出大花轿舞步,零五后则制作电子大花轿 remix 版本,形成跨代共鸣的文化奇观。原创火风的幽默喊话一星啊,我能不能上你的大花轿,更将事件推向高潮。 这场改编的成功,源于张艺兴对传统文化的深度挖掘,他带领团队赴陕西、山西采风,研究荤俗文化,将大花轿从一首地域性民歌升华为中国荤俗文化的符号。正如文化学者所言,这场表演让年轻人主动探索唢呐历史 花轿文化,其自发传播力远超任何说教。从音乐创新到文化破圈,张艺兴用大花轿证明,传统不是标本,而是能与当代对话的生命体。 当电子节拍与唢呐齐名,当零零后随父母辈的旋律舞动,我们看到的不仅是一个舞台的封神时刻,更是一个文化自信时代的生动注角。

抱一抱,大花轿。 大花轿。那是哦,大花轿车子跑。哈哈哈。这是张艺兴的爸爸,小时候跟他长得很像。真的吗?对,现在不像了。哈哈哈,他怎么唱的那么稳,还跳。长期的训练 基本功很扎实。是不是?抱一抱我再给抖搂。抱一抱。那个抱一抱你都学会了?会了,这里面的 face 也是电子的那种 face。 嗯,音也很简单。是吗?嗯, 这个两个吗?就这两个音。咱们先来录一下。 这是你的想法。嗯,这是什么想法?本来这个被子不要那么干。 小美娇,嘿嘿,你有这个颜色吗?有,有,人生我给你找找第三个颜色, 大拉串。

谁能想到,二零二六开年第一波听觉绑架,竟是张艺兴把爸妈辈的婚庆神曲大花轿改成了赛博秧歌天花板。 别家跨年舞台拼特效炫高定,这位歌倒好,直接扛着刻有相似的花轿,在维港夜景下扭起了东北大秧歌。唢呐配电音的魔性节奏,直接把全网焊在了屏幕前,主打一个土到极致就是潮的暴击。 最绝的是张艺兴的反差感。谁还记得他是那个恰点精准到毫秒的人体节拍器,是舞台上一丝不苟的音乐匠人。这次他直接撕碎精致爱豆标签,真空黑吸装配红绸子十九秒扭肩比心的名场面刷屏全网,广场舞阿姨都连夜编了同款舞步, 网友笑称这是给老轿子装了火箭发动机。对比某些靠修音特效撑场面的同行,他全开麦跳完剧烈舞蹈,咬字还稳如 cd。 这波实力,直接把改编靠噱头的偏见按在地上摩擦。你以为这只是一次流量狂欢? 背后的小故事才真正戳心?张艺兴为了还原秧歌精髓,专程非东北拜师民间艺人 反复练扭腰摆臂练到胳膊酸痛。花轿的红绸穗子长度他亲自敲定,还悄悄把歌词里的妹妹改成了粉丝昵称贝壳,连花轿扶手上的香字,都是致敬湖南老家的小心思。小时候跟着外婆逛庙会,花轿队的唢呐声是他对年味最深的记忆。 更暖心的是两代音乐人的双向奔赴。原唱火风不仅没吐槽模改,还隔空喊话,艺兴啊,我还能挤上你的大花轿吗? 张艺兴秒回敬称,您盼着合作的模样尽显谦逊。这场改编不仅让七零后、八零后找回青春记忆,让零零后跟着蹦迪, 更让打工人直呼听着干活效率翻倍。在年味越来越淡的当下,张艺兴用最潮的方式唤醒了刻在国人 dna 里的民俗浪漫,这才是文化传承的正确打开方式啊!

对于你有张新就偷着乐吧,原子弹一个跨年晚会,张新新的进行曲又诞生了一首改编版的大花轿,直接占据我抖音一个星期。大花轿直接相关话题合计播放量九点二五亿,大明播放量已高达八百四十七点七亿次,甚至数据还在不断上升。 济南就是改编的神,当年节目上改编的刘海砍桥,把小小的老子迷的死死的,完全视觉与听觉的双重盛宴。 而一九年跨年晚会,那个被微博死死防爆的舞台霸王别姬,从舞美设计到服装样式,尽显顶级,中式美学 真的是无限循环。演唱会上改编的神话更是融入中英韩三国语言,展现出 mpop 最独特的韵味。 他让沉迷过去的听众与现代流行音乐相接轨,又能唱跳又能编曲,真正的中国唱跳第一人张艺兴才是内于真正的定海神针。你永远不知道张艺兴下一次会带来什么样的惊喜。

张艺兴已经在我手机里跳了六天了,改编的大花轿燃爆全网,看完视频的网友无一不赞叹,盘点张艺兴的那些出全民场面一个比一个迷人,看看你是从哪个入坑的!场面一,大花轿张艺兴香港跨年夜演唱会演唱改编版大花轿直接就把人惊艳住了。 场面二,黄金四秒张艺兴的专属 bgm 早在二零一九年就爆火全网,当年全网直接模仿到断档,至今都是内域名。场面,一身红西装让人记忆犹新。 场面三,夺命八颠夺命八颠是张艺兴在表演改编歌曲梦不漏雨林时创造的经典舞蹈,动作更是撩人与无形中,动作紧凑,爆发力强,每个摆动都与音乐重拍,精准卡点,不愧是人前卡点器。 场面,似刘海砍桥说到改变,就不得不提刘海砍桥的经典曲龙,能不能都从商娱青手里过一遍,当年也是把博主迷得不行不行的 啊! 场面五,连歌曲融合了 rap、 hip hop 与中国传统元素,尤其是 miy 的 折汉,让他在国内拿了多项音乐奖,更是得到了央视的肯定。 场面,留喜张艺兴双人舞白衣唢呐让观众仿佛身临其境,每一个痛责都向刀赫金观众信任,这一拜直接泪目 啊!场面千,闹天宫张艺兴身披金甲爆改习天那上标志性的凌雨头饰在灯光下熠熠生辉,红色波风吹在空中,气势拉满,他就是美猴王本王八一路带着薇娅从舞台左侧到右侧,似乎演绎了一场闹天宫的神话。现场。 场面八,面杀张艺兴用充满力量感的舞蹈点燃全场,放纵一场神秘与热烈的视觉狂欢,让人看的热血沸腾。 场面久飞天,一首飞天舞台,瞬间让旌旯碧煌活了过来。这场舞台不只是野医,更是对东方萌化的极致还原与创新,仿佛一秒就能捶灭了思路,秘境出没东方美觉的璀璨。

今天我们聊一聊张艺兴版大花轿。 三十年前的华语经典,因张艺兴的翻唱火遍全网。 诞生于一九九五年的大花轿是一首怎样的作品?为何历经岁月长河,始终被国人铭记于心?在拥有抒情 rnbdj funk 等翻唱后,张艺兴的版本到底什么水平?哈喽,各位小伙伴,欢迎来到大英的频道,今天我们深度阅屏张艺兴版大花轿。 上世纪九十年代虽是港台流行音乐的天下,但内地乐坛也同样百花齐放,广州的唱片公司如雨后春笋般涌现,林一轮、高林升、李春波、毛宁、杨钰莹等等 红遍大江南北,这其中当然也包含光头大胡子的火风。在经历八十年代末内地西北风的流行审美变更后,民族融合摇滚的曲风大受欢迎,而火风的大花轿就是摇滚民族风的经典代表作。 完整版歌曲放在左下角了,点击左下角限时领取免费会员,省了杯奶茶钱!好听的歌,你喜欢的歌都在汽水, 我嘴里都笑的是呦呦呦,我心里的泪 不说话,只看着我来笑啊,我知道他等我的大花轿。火风深入云南基诺族彩风感受少数民族热闹的婚庆嫁娶后,突发灵感创作了大花轿。这首歌的精髓在于 唢呐营造的喜庆,男女对歌的高亢和少数民族抢亲的热烈,而这些元素都体现在了编曲和演唱上。此后三十年里出现的抒情 rnb funk 改编,甚至是粗制滥造的 dj, 其实都不太符合原作民族文化流行融合的初衷,演唱上也多以炫技和无情感的表达。 张艺兴此次在染色体家族跨年上的大花轿版本,在艺术加工上升级的同时, 又保留了民族风情编曲和热烈的演唱表达。男生合唱浑厚的 call back 配合张艺兴高亢的嗓音,深度还原了少数民族对歌的场景。仅改编了原作中稍显公式化的 mini 鼓组,使用了更符合当下流行审美的电子鼓基,大花轿民族风精髓的唢呐更是一比一完全保留和还原。 张艺兴的大花轿现场还结合了深入人心的视觉体验,在二创经典民族风的同时, 始终不忘 mpop 的 风格展现。这段表演中没有音乐改编的炫技,也没有演唱上一味的飙高音,听到的都是对民族文化的认同感和对原作改编的无限尊重。火风自己似乎也非常认可三十年后的张艺兴改编版。 从大东北到大花轿,张艺兴似乎要在二零二六年将民族风的潮流进行到底。 华语流行音乐最缺乏也是最需要的就是对民族文化的强烈归属和认同感。相信在二零二五年专辑闹天宫的持续 in pop 文化输出下,张艺兴势必会为二零二六年的华语乐坛带来更多惊喜。 好了,今天就到这,如果觉得内容还不错,记得点赞评论关注我是大英,我们下期见!