听说喜欢一个人,就算捂住嘴巴也会从眼睛里逃出来。
粉丝209获赞9715


当那些看似达非所问的瞬间被轻易贴上标签时,你可曾想过,那或许不是一种闪避,而是他在聚光灯下从容侧身,将光晕温柔映亮身后那片沉默的战场。在长安二十世纪的剧圈中,诚意被问及拍摄中遇到的最大挑战, 所有人都在期待一个关于孤胆英雄式的艰辛剖白或技巧与汗水的高光逝世时,他却说,我觉得肯定是有的,但是我们没有放弃每一场戏,每个演员都尽自己最大的努力去做, 风风雨雨都是小事,只要把作品拍好,把角色演好,再大的困难,再大的挑战,对我们来说都能过得去。寥寥数语,轻推功劳,将聚光灯转向了身后。这不是答非所问,也不是不够配合,而是他心中那份去自我中心化与群体艺术观的自然流露。 于他而言,片场从来不是一个人的江湖,那里有前辈悉心指点,有同伴默契托举故事的筋骨。他真诚信奉拍戏是群体艺术,因此,当问题指向个人的挑战,他 更愿意讲述那段需要所有人共同克服的时光。谈到任何一个角色的诞生,他总会强调,那是与导演、编剧反复探讨磨合的果实。他的不答,是因为在他心中,问题的核心本就不该是孤独英雄的蓄势,角色是大家一起探讨出来的,绝非一人之功。他也不该独享那束主角的光。在人 人追逐高光时刻的喧嚣中,他偏偏选择隐匿小我,甘愿成为故事的一道温柔注解,而非封面的独享者。于是,我们总在访谈里邂逅他那份不合时宜的认真。 当话题滑向私人领域,他不动声色的引回角色与创作集体。当赞誉如潮涌来,他诚恳的提及编剧的比例、导演的匠心对手、演员的火花,他并非不懂爆点所在,只是更愿守护那份关于群体艺术的笃信。从李莲花看透事情的淡然,到李晨舟的孤胆单程,从 王权富贵对众生天下的领悟,再到谢怀安沉鱼谋略的背后,他赋予角色的总有一种超越个人得失的格局。这份从角色晕染至本心的态度,让他拒绝成为被簇拥的中心。他让每个角色稳稳站在故事中央,自己却谦逊的退后半步, 因为他深信,比个人的变白更重要的,永远是角色是否在观众心里立柱。于他而言,最好的状态莫过于聚光灯关掉,我 就是个普通人,他也不想让任何属于诚意的杂音干扰观众投向角色的专注目光。在这追逐高光、渴望爆点的时代,这种主动退后一步的姿态,何尝不是一种温柔而坚韧的反叛?或许让他少了一些喧嚣的话题,却为他赢得了更为辽阔的成长空间与同行者的尊重。 他知道,演员的生命力终归要透过一个个立柱的角色来绽放。当掌声响起,他所期待的从来不是独自站在光环之下,而是与所有共创者一起,引入那幅名为作品的壮阔画卷。所以下一次若觉得他的回答为他上你预设的轨道,不妨细听那弦外之音。 真正的创作,从不是孤星的独舞,而是群星的交响。他不争一时光芒,只因他愿做那片托起星空的深邃夜空,而这份甘愿衬托的温柔与谦卑,或许正是他最耀眼的主角光芒。







