蒋明奇飞行家是什么类型的电影

飞行家拍的非常好，真的是近些年来难得可见的佳作。哈喽，我是领航员呀。本片讲述的就是蒋其明饰演的李明奇想要做飞行器，结果因为生活的变动，不断将飞行器这一热爱的东西拿起来又放下的故事。 我先叠个假哈，就我没看过霜雪涛的同名小说，我只是就这部影片本身来说哈。不同于以往的同种题材的电影，飞行家并不是着重讲下岗潮这些老生常谈的东西，而是借助了下岗潮这个背景，讲述了一个极具浪漫主义的 故事，并且这部电影关于时代发展的探讨让我很喜欢。就是看完以后我一直在思考，就是我们应该背叛时代还是背叛自己。两种选择在片子里都有表达，但并不是直接的冲击。 如果选择背叛时代，拥有独立的思想，社会是不会理解你的行为，并且会认为你的思想很荒诞。 如果选择背叛自己去顺应时代的发展，就会是下岗潮的工人们被驱赶着进入时代的洪流，来自心底的呐喊无法被听见，身上的枷锁也无法挣脱，拼尽全力的想要去做些什么，结果却在大年夜晚上换来了一句， 工人要替国家想，我不下岗谁下岗？所有的黑暗都凝聚成了一块巨石，压在了工人的胸口。 本片有一段剧情，就是西游记话剧团师徒四人走丢了，蒋其明让他们坐热气球去找剧组， 下了热气球以后，王艳临时演的那个孙悟空说，哎，我金箍棒落热气球上了。而影片后半部分，蒋其明为了给自己的侄子挣医药费去电视台，发现坐在自己面前的三个评委就是唐僧、猪八戒和沙僧， 而孙悟空由于太入戏，就和他们三分道扬镳了。孙悟空这个人物呢，本身其实也就是一种象征啊，就站立那么高，但是却被紧箍咒紧紧的控制，本身也是引诱了我们普通人在时代发展下被社会规则求老， 可孙悟空的金箍棒明明已经落在热气球上了，这于影片最后蒋齐明用自己的飞行器从高塔塔尖一跃而下， 这两个方面同时说明了就是我们哪怕会被时代所辜负，也要有勇气去做那个仰望星空的人。就像本片的主旨嘛，就是黑格尔的那句话，一个民族总要有一群仰望星空的人，这个民族他才有希望。 鹏飞导演确实是现在整个中国电影市场上难得可见的导演了，从米花之位到又见耐良再到飞行家， 一直保持着高水准的成片质量，并且本片的选角非常成功，演员演技都很不错，而李雪琴演的也非常好，对于当时那个时代的渲染做的也非常好。本片其实最适合的就是自己一个人去看，虽然本片中间非常压抑， 但是你看到这些底层小人物的互帮互助以及家庭的各种变动，仍然保持微笑啊，还是会感到内心非常温暖。但是 本片宣传说是喜剧片，我可以在这里负责任的说，这部电影跟喜跟喜剧哈是一点关系都没有，甚至是连青喜剧都赶不上，只是在剧情中夹杂了一些小幽默。所以本片我更愿意说他是一部文艺片，而并不是商业片， 并且本片最后跳塔本应是本片的高潮部分，但是呢，拍出来的总感觉，哎呀，差一口气没有让人达到，就是特别通透的感觉，没有让人感到特别通透。 还有就是关于主人公他手搓飞行器的过程没有给出特别细致的描写，就导致影片最后啊，一个蒋其明，一个那个翻译，还有那个苏联人，三个人手搓出来了一个飞行器。看的人是有些疑惑，说他这个 水平得有多高啊，能搓出来这个飞行器，而且啊，本片的这个特效啊，我只能说 这个片子的投资确实是比较小啊，特效做的确实是一言难一言难尽啊。好了，最后打分，飞行家我愿意给八点二分，绝对是今年金鸡奖的头号种子选手。本片还有一些对经典电影的致敬啊，相对低俗小说的致敬， 以及最后啊，还玩了一个朗朗的梗哈，就直接幻世你行你上哈。下一次更新可能就是春节前了，我会做一期春节档的电影前瞻。至于本周上映的另外两部电影啊，一部是马腾你别走，另外一部是我的朋友安德烈啊，我是不打算看了。 好了朋友们，本期视频就到这里，我们下期视频再见，拜拜！

宝子们好，我是可爱观影团的团长加特林小土豆，福建靖安的宝，请看看我，我十七号去看了。由蒋其明、李雪琴领衔主演的国产剧情片飞行家。这部电影改编自霜雪涛的同名小说，讲的是东北将种李明奇用被嘲笑半生的飞行梦对抗命运的温暖故事。 蒋其铭饰演的李明奇是个沉迷飞行的东北国企工人，满脑子都想造飞行器飞上天，这份不切实际的梦想让他成了旁人眼中的怪物。 他和脑电波同频的高雅风结为夫妻，为了爱人，他曾试着把梦想锁进工具箱，安心过柴米油盐的日子。可生活的难题接踵而至，把夫妻俩逼到绝境走投无路时，李明奇只能重拾那个被嘲笑的飞行梦，把他当成对抗命运的唯一生机。 追梦路上，李明奇经历了三次截然不同的飞行，少年时是纯粹的向往，中年时是想证明自己的挣扎， 而在绝境中的最后一次，是为了自己和家人的释然。高雅峰看似嘴硬吐槽，实则是他最坚实的后盾。家人朋友的陪伴成了托举他梦想的长风。 最终，这个普通工人靠着一股不服输的劲，让异想天开，变成了不负热爱，用非其梦完成了对命运的反击。影片笑中带泪，既藏着东北人的幽默与温暖，也全释了普通人坚守、热爱家人互相托举的动人力量。 我起初没打算看这部电影，演员和题材都不是我感兴趣的，但因为我是影视尝鲜 up 主，还是买了票去尝尝咸淡。看完以后，好像喝了一碗佳酿的烈酒，喝着冰冷还带点苦， 但喝完胃里暖暖的，有些微醺，这种感觉很特别，就像电影里的基调，现实虽冷，但人心向暖。 这部电影的具体剧情先不聊，先谈谈演员李雪琴和蒋明奇莫名其妙的有 cp 感，看到后面知道小两口是青梅竹马就更好嗑了。 李雪琴饰演的高雅风这么贤良淑德，跟我刻板印象里的豪爽大气的东北姐妹不太一样， 看多了帅哥美女自我感动的虐恋情深，看这一对互相扶持、互相体谅的普通夫妻，我感到非常的踏实和温情。还有大结局前工友们齐心协力帮助李明奇凑物资，那也让我哈特暖暖这种朴素的情感纽带在电影里显得格外珍贵。 冰冷是命运无常，苦是时代变迁的阵痛，暖是夫妻的公友情。微醺就是李明奇的各种飞了。在非常写实的时代故事基础上，出现了喷气助推器用在滑翔上的科幻操作。李明奇的装备类似喷气式人体外骨骼， 英国发明家查理布朗宁在二零一六年才进行了早期原型机的测试。而电影里李明奇从四百九十九米高处飞落，是在九十年代，像是一个预知梦，让现实与幻想交织，多了一层浪漫色彩。 我作为南方人，看这部剧情扎根在东北的电影还挺能适应的。近几年看了一些视频和文章，知道了共和部长子这个称呼。早年东三省挺风光的， 从重工业巅峰逐步陷入困境，是体制转型、产业结构、资源衰竭、人口流失、外部竞争等多重因素叠加的结果。这些在电影里有提，但没有展开，而是把焦点放在小人物身上，让时代背景成为默默的注角。 最后让李明奇做广告的企业大多是轻工业和服务业，我才一刷，不知道看漏了没有。目前东北正通过产业升级、营销环境优化、对接东北亚开放等决策寻求振兴。 电影里这种转型的影子让人感慨万千。说句题外话，好想去东北旅游啊。东北菜得到东北吃才正宗，尤其想吃锅包肉、小鸡炖蘑菇和铁锅炖大鹅。看电影时，那些生活场景里的饭菜镜头都让我馋的不行， 感觉东北的烟火气特别扎实，就像电影里的人物一样，实实在在，温暖人心。电影时间不长，但角色挺多，跟马腾你别走一样，有好些个熟面孔客串。昨儿我还担心王彦霖花手附体，今儿就被把金箍棒落在热气球上的大师兄给逗乐了。 这些轻松的小片段给电影添加了不少幽默，让整体节奏张弛有度。电影很隐晦的提到了七零年代发生的一些事，李明琦以身正道的父亲李正道说的一句话，让我很触动。我相信科学，我不会撒谎， 充分展现了一个严谨知识分子的气节。这种精神传承也成了李明琦追梦的底色，让他的飞行不只是胡闹，而有了更深的意味。 不了解八零九零年代的宝可以去看看，当考古经历过那个年代的宝也推荐看看。当怀旧。这部电影牌片不多，像我家乡这种十八线小县城，我那天要不去看，可能过几天就没有牌片了。所以想看的宝抓紧机会， 他不像大片那样轰轰烈烈，但细腻处值得回味。总之，飞行家用一个小人物的梦，串起了时代的冷暖。他不完美，但足够真诚。 冰冷中有苦楚，苦楚中有温暖，温暖后又让人微醺。这种复杂的体验，就像生活本身未必一路顺风，但总有人托举你飞翔。最后祝大家身体健康，恭喜发财！啾咪！

一个民族总有一群要仰望星空的人，这个民族他才有希望。谁说的？这个 飞行家我看完了，这部电影很早就在电影院里有贴片广告，这半年光看蒋其明和李雪琴聊天了，本来我有百分之八十的把握，这肯定是个烂片， 毕竟主角是最近很火的蒋其明，而女主又是非专业演员李雪琴，另一个配角甚至是个 rapper， 再加上飞行家这个看起来很讨巧的题材，怎么看都像是一部低成本骗钱的电影。 结果第一时间看完后，我竟然大喜过望，甚至要把这部电影先放在二零二六年十佳电影备选区，而蒋欣宁，我赌他是下一个影帝。 比起两位主角，飞行家来头更大的其实是导演鹏飞。这位八零后导演有着非常鲜明的个人风格， 此前的米花之味又见耐凉，无论是电影节还是民间，口碑都收获颇丰，而轻盈治愈，于苦难中见真情的风格， 也让鹏飞导演的电影独树一格。这一次，飞行家还没上映，就已经入围了第三十八届东京国际电影节主竞赛单元，上映后口碑同样不俗，评论区虽然不至于满屏五星好评，但守住七分线应该问题不大。而看完飞行家后，再联想到最近看的一系列烂片，我必须给这部电影竖一个大拇指， 最起码人家拍电影是认真的。电影改编自作家霜雪涛的同名小说，讲述了一位东北人的追梦故事。七十年代的东北工厂工人李明奇，受父亲影响沉迷于飞行， 他改良了父亲的设计，专门发明了一款背包式辅助飞行器，可以为使用者在空中提供支撑与调整方向的功能，大概就和游戏红色警戒中的火箭飞行兵差不多。但是由于技术有限，李明奇首次失败告吹， 这也让他输了赌注，答应岳父从此不再燃脂飞行器。眨眼十年过去，在工厂工作多年的李明奇已经三十多岁，但他依然怀揣着飞行的梦想。某日，工厂搬来了一台进口内燃机， 李明奇又手痒了，他让工厂负责人小舅子开后门，私下里拆内燃机了的一块机器，用来改装自己的飞行器。没想到再次失败又酿成惨祸。镜头一转，又十年过去，李明奇已经四十有余，从北京归来的小舅子状况不断，侄子更是因为先天性心脏病卧床不起，急需高额手术费。 为了这笔钱，李明奇决定铤而走险，与当地电视台合作重启飞行器，在全国人民的关注下，挑战飞行六公里的壮举。根据李明奇的三次飞行 电影，具体可以分为三个章节，虽然都是以 v 飞行为主线，但故事通过李明奇三十多年的人生褶射出了整个东北的历史，下港潮、国企改革、人口外流等等。 李明奇的父亲死在了那个特殊的年代，而李明奇追求天空的人生却一直在坠落。然而，虽然同样是东北苦难去世，但飞行家却没有着重表现苦难途经，反而是努力捕捉东北人脱离与苦难的自嘲与坚韧。而这就是电影力求表达的东北人精神。 钱没了又怎么样，至少不会被小偷惦记了。这种自我调侃式的冷幽默支撑着主角们一路披荆斩棘。 电影最后，主角为了侄子能豁出自己的性命，只为博得手术费。有人说这剧本写的太假，两个角色根本没铺垫感情，谁信他能为了小舅子的孩子送命？但这事东北人还真干的出来。就像是李明琦的飞行梦，日子都已经这么艰难了，可他仍然不会或者不懂放弃梦想。 你可以说他轴，可以说他犟，但也可以说他从不服输。自由才是他一直要追寻的东西。 飞行家真正高级的是现实主义与荒诞喜剧的融合。电影开场摇晃的镜头， 炫目的阳光和朴实的东北话，一下子就把人拉到了七十年代了。那个生猛粗犷的东北摄影品质非常抓人。一个民族有一群仰望星空的人，他们才有希望。黑哥说的，哎呀妈呀，老有劲了， 谁能想到老友近能和黑格尔扯在一起。时代浪潮滚滚而来，大背景下，故事的每一个节点都让人似曾相识，意外发生，悲剧降临。然而当观众以为电影要开始骗眼泪的时候，突然一个猝不及防的反转， 一下子就达到了情理之中又意料之外的效果。突然出现的陨石、外国顾客、苏联飞行器，每一笔都非常精彩，尤其是当雷佳音、 王彦霖饰演的取经四人组突然出现时，那种突破现实的漫画感几乎溢出屏幕。必须要承认，这次雷佳音真把我逗笑好几次。甚至电影最后的重头戏，关于主角生死的一场飞行，导演都没有刻意渲染紧张的氛围， bgm 只用轻松跳动的复古电子略提前为观众缓解情绪，温暖振奋与苦难中见希望， 这一层反差底色，让电影脱离了基本悲剧的柯救，朝着更有意义的方向发展。而除了主角的追梦和妻子的爱情线，与小舅子的兄弟线也都塑造的十分抓人，尤其是与妻子高雅风几段蒙太奇，残酷的现实在妻子的鼓励下烟消云散， 只剩下了和他在云层中的嬉戏玩闹。这段镜头的治愈程度估计能够让我做好几个美梦。在这就必须夸一下电影的剪辑很多，蒙泰奇的运用虽然比较工整，但却有奇效，与自己的梦魇， 与妻子的关系，甚至小舅子被欺负的同时，主角的梦想也在被打压，各种情绪相互叠加，影响发酵，达到了一加一大于二的效果。我比较喜欢的是在后半段， 电影在比较长的时间跨度下，却没有任何年限提示了，转瞬之间几个年头就疏忽而过，不留意都没人发现，这何尝又不是现实中的人生？ 飞行家将喜剧、悲剧、现实、荒诞、爱情、亲情共也一炉，在考究的镜头与精妙的剪辑下，完美融合出了一个精彩的温暖的故事，这个成品质量是绝对值得一夸的。 再说演员，因为是东北主题演员阵容，东北占比很高，李雪琴、董宝实、雷佳音、王彦霖，反而唯一的大主角蒋其明却不是东北人。 但这次蒋其明又发挥了语言天赋，一口地道的东北话，听得人根本不出戏，甚至有点好听。表演上，蒋其明这次用一整部电影表现了一个人破碎的全过程，从年少怀梦到认清现实， 最后发现自己一无所有后，蒋其铭甚至眼里的光都没有了，肉眼可见的颓唐。角色的每一个状态就像是真真切切用时间提炼出来的那般真实。尤其是岳父走后，主角遭受梦想与现实的双重打击， 蒋其铭几乎都要碎了，仿佛看到了他身上被生活锤打出来的千疮百孔，直到最后的拥抱，让人又感动又振奋。有网友说，这次蒋其铭完全是演疯了。要我说，这次蒋其铭的表演绝对是生涯高峰，也值得一个电影提名，甚至是影帝。当然，要说飞行家的缺点，也能说出一大堆， 剪辑太工整，故事格调。而最后杨乐的戏份又让人想说又不 对得起观众，也对得起双雪涛的好电影，笑过哭过之后亦能。

开年王炸，毫不夸张的说，这部飞行家应该是我近两年看过最好看的以上个世纪末东北为背景的电影。 说实话，最近两年真的有点东北审美疲劳了。所以看之前我一直觉得这电影无非就是讲下岗潮和失落的东北那些老生常谈的内容。但看完之后我发现这电影并没有被困在这个框架之内， 反而是利用这个背景创作出了一个情怀拉满又不刻意，甚至还带有一点文艺的个人英雄主义电影。 电影本身和双雪涛的原著小说基本已经没什么关系了，就只是套用了原著的时代背景和设定，连复杂的人物关系都被浓缩成了几个人之间的故事，把主角一家被时代裹挟的命运改成了家人之间的矛盾冲突。所以这部电影的叙时风格非常类似于好莱坞那种风格。 电影又对上个世纪末的三个时代背景用了一种隐喻的方式所描述出来了。男主作为一个拥有飞行梦想的人， 第一个时代因为一个魔幻的陨石失败，因为他和岳父之间的承诺，所以放弃了梦想。第二个时代的他刚有了重拾梦想的勇气，却又因为伤害了家人，让他的梦想变成了这一家的阴影。但为了维持生计，又不得不重拾旧梦，升起热气球去做广告宣传。 第三个时代男主失去了自己维持生计的歌舞厅，侄子又得了重病，急需十万块钱救命，被逼入绝境的他不惜以生命为代价去拼一把救侄子。表面上看，这好像是一个为了梦想的励志故事，但实际上你细品后会发现，男主作为小人 物，在这三个不同时代对梦想的不同执念，正是对真实世界三个时代的引射。第一个时代，为什么会出现一个魔幻的陨石，让男主被迫放弃梦想？ 因为这个陨石就是对第一个时代的魔幻与无奈的具象化呈现。第二个时代，让家人遭受伤害的梦想已经成为了他的阴影，但在现实生活和家庭的各方压力下，他发现梦想也可以让生活变得更好。而第三个时代，在男主失 去一切后，他用自己最初的梦想完成了对家人和自己的救赎。电影不光用男主的死和改革开放的朝气蓬勃， 另外还有一片灰色的下岗潮，这些内容都没有展开去讲，但又藏在了各种各样的小细节里。第一个时代，电影并没有明确交代男主的父亲是为何而死， 比如开头他父亲为什么要违反规定去飞热气球，又为什么在结尾他父亲要说相信科学，相信经历过那个时代的人，稍微这么一点就已经知道导演想要表达什么了。 而第二个时代，在改革开放后的一片朝气下，当时流行的歌舞厅分明一时的佐罗，红白姬上的魂斗罗，虽然没有明确的交代这个时代的背景，但具有那个时代特色的元素又都呈现出来了。 第三个时代对下岗时期的东北也没有明确的展开了，但又藏了很多的细节，比如男主为什么可以用一些基本的生活用品，就可以换来前苏联的航天记载， 男主舞厅百分之五十的股份明明是厂子里的，但为什么这个厂子里的股份可以那么轻易的就卖给一个外来者？ 你只要找到这两个剧情的答案，那基本也就可以找到苏联为什么会解体，工人为什么会下岗这两个问题的答案了。因为审核的问题，其实电影当中想要表达的很多具体内容，都没办法具体的给大家呈现出来。这些细节看似藏的很深，但如果你是经历过那个时代的东北人， 看到这些内容，绝对可以很轻易的就猜出电影想要表达的一些隐喻。飞行家作为一部商业片，在审查严格的电影圈，基本上是把一些有可能会出现的敏感内容能规避的就全规避掉了，但又用男主的命运和很多细节的隐喻把该讲的都讲了， 虽然为了过审，舍弃了原著当中很多压抑和残酷的内容，但又用了一个非常不错的落点进行了收尾，让压抑了整场的观众在最后得以释放它是一部合格的商业片的同时，该有的隐喻也基本都有，所以我个人觉得这部电影确实是一部难得的佳作，非常值得一看。 唯一美中不足的是，这部电影在宣发的时候一直在强调自己是一部喜剧片，但我整体看完真不觉得这是一部喜剧片， 甚至说他是轻喜剧都有点勉强。整部电影男主除了开头和他岳父喝酒的那场戏之外，其他部分我根本就感受不到哪一点像喜剧片， 你要说东北话自带的那个搞笑属性也算是喜剧元素的话，那确实也多少有点牵强了吧，最近两年很多的电影在宣发的时候，但凡沾点喜剧元素，他就肯定要强加一个喜剧或者合家欢的标签。这周就上映了两部标签是喜剧的电影， 一部就是这个飞行家，另外一部是马腾你别走，结果实际上一部是励志片，另外一部是治愈片，现在国内想要看一部纯粹的喜剧片真的太难找了。那么就是这样，我是老浪，如喜欢的话千万不要忘记点赞关注，让我们下期视频见！