乐娜欧美暗黑风格是什么意思

这个男人是吉尼斯认证的全球最受欢迎艺术家，手握估值超十亿美元的音乐版权帝国，仅凭七张录音室专辑，他便横扫四座格莱美与二十二座全美音乐奖，由媒体播放量更是突破人类想象的极限。然而就在事业如日中天的二零二五年， 这位暗黑 rnb 天王却亲手按下了暂停键，宣告要终结这个他一手缔造的神话。欢迎锁定 radio street， 专注分享时尚故事，本期为你分享盆栽哥 the weekman。 时间 回溯到一九九零年，盆栽出生在加拿大一个底层移民家庭。两岁时，父亲的出走，母亲为生计奔波的缺席，让年幼的盆栽在孤独中由外祖母抚养长大，贫穷与双亲的缺失像阴影一样蒙照着他。直到十七岁那个改变命运的周末，他做出了一个叛逆的决定，出 辍学离家，他和朋友蜗居在多伦多一间破旧的公寓里，在混乱与灰暗的边缘挣扎。那段迷失的日子里，混混成了他唯一的缪斯，流淌出的旋律充满了孤独与沉沦。 为了纪念这个人生彻底转向的时刻，也为了避开与一支加拿大乐队重名，他故意将威震的拼写错，去掉了那个代表存在的字母 e， 从此都未见的诞生了一个属于黑夜的音乐幽灵正式登场。二零一零年，在多伦多大学的礼堂里，二十岁的盆栽第一次公开清唱，没有华丽的伴奏，仅凭一把穿透灵魂的嗓音，他便征服了全场，获得了潮水般的掌声。那一刻，他还不知道自己口中的旋律 即将掀起流行乐坛的一场风暴。随后他匿名将作品上传至油馆，独特的暗黑风格瞬间吸引了说唱巨星追的目光，随即被邀请作为巡演开场嘉宾。二零一五年， 专辑 beauty behind the madness 横空出世，一路登顶一榜冠军，让他从神秘歌手蜕变为不可忽视的流行天王。二零一六年，由梅梅 雷哈娜、水果姐等顶级制作团队加持的神专 starboy 诞生。令人折舌的是，横在仅用了几周时间，便一气呵成写完了专辑中十八首金曲，首周销量刷爆纪录。其中与蠢朋克合作的同名主打歌 starboy 在 spotify 播放量突破二十亿，成为了时代的符号。 如果说 starboy 让他超越了神，这首歌发布至今累积播放量已超五 亿次，比排名第二的黄老板 sheet of you 多出近五亿，打破了流媒体时代的所有天花板，稳坐 spotify 历史播放量第一的宝座。二零二三年，吉尼斯世界纪录正式授于他全球最受欢迎艺术家的称号，他的名字成为了流量的代名词。同年，横灾跨境影视，与 jennie 托爷共同主演 hbo 剧集偶像漩涡。尽管首次踏足影视便被滚石杂志评为好莱坞最烂演员，遭遇了口碑滑铁卢，但烂片出仙曲的魔咒再次应验，剧集原声依旧火爆全球。 就在今年，站在事业巅峰的威肯突然宣布，他要终结 the wickendon 这个身份，这并非告别，而是一场盛大的仪式。或许那个在聚光灯下光芒万丈，却也背负着沉重面具的 wickendon 已经完成了使命，正在慢慢消失，但那个真实鲜活、经历过苦难与重生的 able t suite 正在破茧而出，以全新的姿态继续歌唱。

你有没有刷到过这样的粉丝评论？以后再也没有唱 blending lights 的 the weekend 了，但我们等到了真正的 able test day。 当那张跨越了五年的 hurry up tomorrow 官宣是 the weekend 的 最后一张专辑时，全网一半是不舍，一半是看懂他野心的释然。这个把暗黑 r b 唱成时代符号的男人， 终于要和那个束缚他十几年的人设告别了。欢迎来到 cronos。 今天我们要聊的是 apple mcconan tesfei。 说起来你可能不信， the weekend 的 起点满是狼狈。它本名叫 apple tesfei， 是在多伦多长大的埃塞俄比亚移民小孩，父亲在他幼年就抛下家庭妈妈打三份工才勉强撑起生计。十七岁那年，他受不了压抑的生活，辍学后跟着朋友离家出走，一度居无定所， 四处辗转。为了纪念这个离开家一周就再也没回去的人生转折点，他取了 the weekend 的 艺名， 还特意去掉字母艺。因为当时加拿大有一支同名乐队，他不想陷入版权纠纷，那些混在边缘社会的日子， 成了他早期音乐里最鲜明的底色。阴郁、冷酷又直白，也让他无意间闯出了一条独特的路。二零一零年，他遇到了制作人 jeremy rose， 两人一拍即合，决定打造一组暗黑 r b 风格的作品。 他在网上匿名发布了 what you need loft music 等三首歌，没露脸，没采访，没人知道 the weekend 是 一个人还是一个组合。这种神秘感配上独特的暗黑 r b 曲风，像病毒一样在多伦多传开， 连德雷克都主动找上门，拉着他一起巡演， the weekend 这个名字就这样正式走进大众视野。二零一三年首张录音室专辑 kissland 发行首周卖出九万五千张，空降公告牌专辑榜亚军。 这张专辑的创作背景是他第一次大规模巡演后的迷茫，频繁的飞行、陌生的城市、虚假的社交让他感到极度孤独，他把这种情绪转化成了专辑里的暗黑旅行概念，朱大哥 kiss 烂中反复出现的 faded off the wrong thing 成了最标志性的表达。真正让他封神的是二零一六年的 star boy。 为了摆脱早期的神秘人设，他特意剪去了标志性的盆栽头，还联手电子乐传奇组合蠢朋克打造同名主打歌。而这首封神之作的诞生 气息却十分偶然，录制 i feel it coming 时，一个从控制室漏进来的节拍让他灵感迸发，当场就顺着节拍构思并写下了歌词与旋律，巧妙地将蠢朋克标志性的电子乐动感 与自己擅长的 r b 细腻声线完美融合，一首风格突破的金曲就此雏形出现。这张专辑不仅拿下第六十届格莱美最佳当代城市专辑大奖，还让他彻底打破风格边界。而真正让他成为刘梅天王的，是二零一九年底发行的 blending lights。 这首歌的传播节点恰好撞上新冠疫情在美国爆发的初期。二零二零年三月，整个音乐行业陷入停滞，很多歌手都推迟了发片计划，但 apple 坚持按时上线。他在采访中说，我知道这首歌对我的歌迷来说有多重要。 这份坚持让 blending light 在 隔离期意外成为全球共同的精神慰藉。他不仅在 spotify 上长期霸占榜首，还在二零二五年八月成为 spotify 史上第一首播放量突破五十亿的歌曲，发行近六年来热度不减，还拿下了 billboard 二十一世纪最佳 r b 歌曲榜首。 可谁能想到，这个让他功成名就的 the weekend， 后来竟成了束缚他的枷锁。早年的暗黑人设虽然让他出圈，但也把他牢牢盯在了阴郁沉沦的标签里。 连他自己都在采访中坦言，这个身份带来的更多，奖杯更多，演出更多，第一早已变成一场停不下来的狂奔，让他疲惫不堪。二零二二年洛杉矶演唱会的师生经历更让他彻底警醒。当时他唱到一半，突然声带发炎，只能中断演出， 长期的高压和人设消耗已经严重损伤了他的声带。这次意外也成了他决心告别人设的重要转折点。更重要的是，他心底的埃塞俄比亚血统一直在召唤他，那些关于家族、关于根的记忆，让他越来越想在音乐里找回真实的自己。 其实早在 after hours 的 电台救赎序室里，他就悄悄埋了伏笔，这场告别早就是注定的事。二零二五年， 这张跨越了五年的 hurry up tomorrow 才算真正亮出它的底牌。你一听就知道这不是以前的 the weekend 了。专辑里不仅有巴西 funk 的 动感古典，还融入了非洲传统打击乐，甚至能听到爵士、实验、电子等多种风格的碰撞，完全打破了它过往的音乐边界。 歌词里也没了夜生活的放纵，全是家族记忆、身份接纳的心里话，像是在跟过去的自己和解。不仅如此，专辑还衍生出了同名心理惊悚片，刚好呼应了他从小就有的影迷情节。他早年就客串过电影原钻， 平时也常分享自己喜欢的影视作品，这些影像积累让他的音乐永远带着画面感。有人说他疯了，放着现成的流量密码不用，但只有懂他的人才知道，这根本不是结束，而是新生。他在采访里说， the weekend 这个角色我已经做到了极致，没人能比我做的更好。 现在是时候看看明天会是什么样子了。这场告别，让他从人设驱动彻底变成了自我驱动， 对整个乐坛来说也算是一种提醒。在流量至上的时代，还有人愿意花五年时间打磨作品，愿 意为了真实自我放弃既得利益。而粉丝们之所以共情，或许是因为我们都懂那种和过去的自己告别的勇气。从辍学后四处辗转的少年，到拿下无数大奖的全球巨星，再到敢于撕碎人设的艾贝尔特斯法耶， the weekend 用十几年时间完成了最勇敢的转身。 hurry up tomorrow 不是 他的终点，而是他真正做自己的起点。这个曾经的暗黑王子，终于在音乐里找到了自己的根，也让我们明白，好的音乐从来不是迎合，而是忠于内心的表达。

究竟是一位怎样的女歌手？十九岁就狂揽七座格莱美，整暗黑丧系曲风沙风乐坛 mv 里活吞蜘蛛哭出黑色眼泪，随便换个发色都能火上热搜。毕博梗咽着想保护她， a 妹、麻辣鸡都争抢着为她打 call， 而她却因造型阴奸、歌词消极被骂带坏 审美。没错，她就是让偶像成为自己粉丝的月底天才少女 billy adesh。 呃， 作为零零后怪奇女孩儿，碧梨的走红从不是运气开挂，而是实打实的硬核降维大吉。 十三岁时，哥哥 first 为高中乐队写了首 o 深爱碧梨听着这首歌随口哼唱了两句，哥哥听着惊艳，便随手录下了 demo。 二零一五年，十四岁的碧梨无聊时随手将这段旋律上传到了网络上，本就是个无心之曲，没想到却意外走红， 引爆网络。不过走红后的他压根没被流量冲昏头脑，没跟风走捷径当网络博主，反而拉着哥哥躲进家里的录音室，闭关抠节奏、 改旋律，把 e p 一 首首攒着打，不追热点、不炒话题，整整四年死磕音乐，厚积薄发，直到碧梨十八岁时，这份音乐基因彻底 藏不住了。二零二零年第六十二届格莱美，碧梨直接一人横扫年度专辑、年度制作、年度歌曲、最佳新人、最佳流行演唱专辑五大核心奖项，再加上此前的奖项，累计狂揽七座格莱美奖杯，直接改写了格莱美历史， 为史上最年轻的大满贯得主。但更狠的还在后面，他的首张专辑 when we are finally， where do we go 一 上线直接杀疯了，登顶十几个国家的专辑榜首，销量高达三十点七万张，仅次于当年的 a 妹， spotify 全球播放量更是直接突破了十亿，成为达成该记录最年轻的歌手。但是反观同期其他年轻歌手，要么风格单一无法破圈，而碧梨仅 仅用一张专辑就在乐坛站稳脚跟，用格莱美大满贯成绩狠狠证明他的爆红是实力撑起来的断层 路线。其实在碧梨横空出世之前，流行乐坛要么是甜到发齁的情歌路线，要么就是嗨翻全场的蹦迪神曲，直到他带着暗黑丧气曲风重新杀出了一条新路。在碧梨的歌中，他从不按套，露出 白盖里有像敲橡皮轮胎一样又闷又怪的节奏， jump 段落游戏感直接拉满，再加上一句失真后期处理拽上天等 ban 气场全开。还有 very a friend， 根本就是恐怖片音效大合集， 各种扭曲诡异的声音听得人鸡皮疙瘩直冒。还有歌曲 zany， 更是直接用侵略性超低的音频把人声压得都喘不过气儿，全程焦虑感拉满，避雷，用低保针、电子 trap， 各种元素混合在一起， 彻底打破了流行乐的刻板，每首都让人听得耳前一亮。还有歌词碧梨的曲子从来不搞谈情说爱那套，专挖年轻人内心里最深处的恐惧和孤独。碧梨的创作核心就是直指人们内心的恐惧。他用近乎自毁的坦诚撕开社会的假面，将焦虑、 抑郁、药物滥用等话题赤裸呈现。可这些看似丧到不行的内容，却精准戳中了年轻人的精神痛点。学业压垮人、社交好累、 深夜一梦那些不敢说出的负面情绪全都被莉莉唱了出来，而这也成为了他能成为现象级歌手的真正原因之一。不过天才少女的头衔可不是那么好戴的，莉莉就像一个行走的话题制造机，随便换个发色都能冲上热搜。荧光绿、 银灰湛蓝，只有你想不到，没有它染不出。每次亮相都仿佛自带流量密码，可正是因为这些超前的风格和 mv 的 名场面，以至于让他被 吐槽为博眼球的阴间操作。就连他最爱穿的 oversize 宽大穿搭也被嘲笑为遮肉装和带歪审美。这些恶评甚至上升到人身攻击上，一些黑粉说他用衣服藏赘肉，这些恶评源源不断的攻击着碧雨。 而同样年少成名的 justin bieber 在 知道这件事后眼眶都红了，恨不得把她护在身后，直言，我从小在这行业打转过，迷茫过，也崩溃过，我想保护碧梨，不想让她受到我曾经受过的伤害。 要知道碧梨从小就是 buber 的 超级迷妹，听她的歌能听到全身发抖，她妈还担心她是不是需要看心理医生，长大后更是为了离碧博近一点才走上了音乐道路。碧博对碧梨的这种守护，也不只是前辈的关怀，而是一种我懂你的共鸣， 也是对他才华的真认证。好在碧梨并没有被这些外界的纷扰打倒，他不去 care 这些杂音，他穿 oversize 根本不是因为身材焦虑，而是在霸气回击 body slim。 他 在迈阿密演唱会上超刚涂白，如果我穿了舒适的衣服就不是个女人了。这操作直接撕 碎了审美绑架的虚伪面孔，他知道自己不是为了迎合谁的审美而存在，他的音乐，他的穿着， 都是他自己宣告，姐的价值不由任何人定义，这就是碧梨，又飒又真实。好多人觉得碧梨古怪又高冷，但扒开他那层暗黑外衣，他其实不过是个敢于直面自己内心，敢讲真话的普通零零后。他的丧 也不是装的，而是活生生的经历。小时候的追星狂热，成长路上的身材焦虑，还有踏入音乐圈后的舆论压力，这些情绪都被他写在歌里。他也不是什么完美的天才少女，也会因为恶评烦恼会硬刚不公平的声音，也会直言自己的想法。 私下的他其实和普通女生一样，柔软又真实。见到偶像比伯也会激动的说不出话，会跟哥哥打打闹闹，也会因为自己的信念正面硬刚舆论。 那些被骂消极的歌词，不是在教人颓废，而是在告诉年轻人，负面情绪不可怕，敢表达出来就对了。那些被喷阴间的造型也不是刻意搞怪，而是在说，审美哪有标准答案，做自己才最酷！

品味越样越时尚，公认的时髦精们，现在流行怎么穿？告别欧美的极简老前锋穿搭，非主流亚文化穿搭正在以一种更日常的方式 引领着新一波潮流。徐明浩的颓丧暗黑系，擅长用丝巾营造态度， cartis 带火的西海岸 sagin 和 eddie boy 穿搭引领潮流风向， up 直颈联的日系甜丧美学成为新晋穿搭模板。而在各种亚细穿搭流行的当下，韩女的清雅淡人感穿搭是最适合普通人借鉴的时髦思路。 简约实用的基础单品加入层次叠搭技巧，融入 y two k 既能复古等多种时尚元素，打造出轻盈柔和又具特色的韩系代言造型。反常规的穿搭原则，用短 t 内搭长袖裤子外穿裙子，再融入突出压感的单品元素，运动服、条纹波点 蕾丝摆着蓬蓬裙以及破洞链条，既观着实用主义，又能为穿搭带来新鲜感。最近一位蠢妹妹的 mv 又引起一波梦和美学的讨论热度。以超现实为核心的视觉艺术，放大逻辑异常，营造如梦境般的混动空间应受到穿搭上这类风 早已被牛筋丝、阿里特完美权势牛筋丝用牛仔、宽松运动等街头元素打造清雅少年感。阿里特的孟河少女用针织花边蕾丝发夹打造懵懂浪漫的压气穿搭。或者像 kiki 加入高饱和色彩、豹纹亮片的更具视觉冲击的单品，穿出千禧亚比的甜酷感。更重要 要的是学习他们的拍照方式，低像素、高曝光拼图贴纸，用起来就算穿搭缺点感觉，梦和亚感也能立马出来。如果喜欢朋克摇滚的暗黑系，跟 cortis 学紧身皮衣和牛仔是艾薇尔学铆钉牛仔腰带修身 连帽衫是清雅朋克，换上旧毛领松紧外套紧身牛仔搭配匡威帆布鞋是反精致的。当 tango 以全新规则重组易处理的基础单品和又有个性的穿衣风格，你心动了吗？

原来真的有人天生就是吃巨星这碗饭的！ lady gaga， 欧美乐坛的怪蛋女王，明明在互联网霸屏了大半辈子，归来居然还不到四十岁！克切拉舞台上他全开麦，稳如 cd， 所有人都被他那种风批又独特的唱腔彻底征服。 但比他唱腔还要疯的是他的舞台造型。未来敢金属战袍、暗黑骷髅、洋娃娃，一套比一套颠覆审美。真是应了那句，造型越怪，拿奖越快。 二零一零年 b m a 颁奖里的生肉群更是杀疯全网，不仅被时代周刊评作经典，还成为他对抗偏见的铠甲。即使这么多年过去，你也永远可以相信 lady gaga 的 舞台和态度，他不在潮流里，他本人就是潮流！