杨柳树国画教程

教你一分钟画柳树，托笔中锋画出主干细枝交错生长抛物现状。垂下要画出枝条韧性，弹末，在枝条两侧点出柳叶。学会了，来个进阶版。多画几个向上的枝条， 主干位置稍微勾勒一下，画出下垂的枝条，枝条间相互交错，画的密一点。柳条都是先向上再下垂，两个方向都要有 点叶，墨色要淡，要有轻盈感。前方再补一组重色。柳条完成了，你学会了吗？快去自己试试吧！

线条僵直没有变化，笔与笔之间没有势，是你笔下的竖之所以死板的原因。我们通过拆解实掏的竖来观其用笔的变化。 首先是笔势的连绵，我们在画这棵树的过程中，由上至下笔笔生发，一笔接着一笔，通过每一笔和每一笔之间的叠压关系，我们来表现出树的这种搅动的状态。 同时我们也通过线条的叠压表现出了树枝、树干的前后空间。在勾线的这个过程中，我们注重的是笔势， 无论是画淡墨还是画浓墨，还是我们现在在进行复笔的一个勾勒，他都是一样的。笔断一连，笔笔生发， 每画一笔都想着下一笔的位置和关系。树干是这么画，树叶也是如此，用笔连贯通畅才能体现笔势。那么一棵树，它毕竟不是树桩子，我们画的是一个有生命力的鲜活的树木， 所以在勾线时就要加入线的提案变化。笔意的流畅在远景的树上体现的更加明确。远树无形，但要见笔 画这种小树时，其实最能够体现笔笔生发，笔意连绵不绝的一个用笔状态和特点。

今天用铅笔来教大家画一幅国风山水画，用铅笔简单勾勒轮廓，我们开始画山，用铅笔从上往下铺一下山的底色，注意颜色渐变，用揉擦刀揉擦均匀， 如擦刀蘸取铅笔的粉末，点在山的顶部，表现出山顶植物的效果。靠上的位置多点一些，颜色也更深一些，慢慢往下有一个颜色的过渡。 同样的方法刻画后面的山脉，由于前后的空间关系，后面的山可以少一些细节。天空的部分揉上一些灰色，加强山的纵深感。 中锋打圈的方法，画出远处的树虫。平行排线画出水稻影的颜色，揉擦刀垂直九十度，把水稻影的颜色揉擦均匀。 选择大别墅，铅笔刻画小船和人物，加上水倒影，中锋用笔勾勒出近处河岸的轮廓，注意虚实变化，水倒影的颜色要和河岸的颜色区分开，这里我们是把水倒影刚开始的地方颜色加强。柳树的柳条是一条一条垂下来的， 我们在画柳条的时候，直接用铅笔侧锋往下拉出竖条，离我们比较近的部分，我们加上一些柳叶的表现，调整一下画面，作品就完成了。喜欢的同学留个关注，我们在直播间一起玩转国风素描。

如果你会画一条弯曲的线，那你就会画山水中的树干，先画一条，定位好树干的走势，再沿着走势画另一边，看你心情，留好空隙和主枝，这样树干就画好了。刚好你还会写字母 y， 那 你就会画山水中的四肢，沿着树的主干和主枝上画上四肢，让你的树丰满起来。 如果你还会写借字，那你就会花借字叶，多写几个就成了借字叶组合。画的时候注意不要老是调墨，调一次画出浓淡变化，这样我们就完成了。

这样抖笔，歪歪扭扭，左右分叉画主干和树枝，在树枝的顶上，这样随意的弹末点树叶，在歪歪扭扭的画一个小树，与大树成互印关系，点点树叶完成。

我们今天来画一幅集多种元素于一身的古树。古树的特点是苍劲古拙，生命力顽强。绘画时需抓住古朴的神韵，用笔墨表现岁月的痕迹， 兼毫笔蘸浓墨，中锋或侧锋下笔顿挫有力，将书法的笔意融入笔触，体现出矫健和生气。 深刻理解树木的生长结构与自然质感，行笔速度稍慢，让墨色自然渗透。 桦树干时不可平直，要制造弯曲盘结大致轮廓，勾勒好以后用逆风或侧风。村叉表现树皮的粗糙纹理和明暗关系， 可点缀树疤，体现沧桑感，注意把握分寸，村差痕迹不宜过时，要虚实相见，体现出树皮斑驳的质感。 通过浓淡、干湿的对比，表现老干的光影和立体感。适当的飞白和枯笔用法是表现沧桑感的关键。 接下来我们点缀一些台点，时而圆润饱满，时而笔锋散开，大小疏密，龙蛋都要有所变化， 体现自然生长的随机性，避免均匀排列，那样会显得呆板。有一些百年古树的树干上会产有一些藤条，这也是生命力的一种体现。藤条常常呈现 s 型或自形走势，下笔要果断， 确定整体走向，有来龙去脉，处理好缠绕时的穿插关系。藤条在树干前方部分可浓重强调，后方的部分可虚淡处理。藤条与树干、树枝的连接处要自然，可从树皮的村叉处生发出来，以显藤条的自然形态。 点台要根据树皮的结构和生长方向来点，避免乱点。仪器 台点要有轻重缓急。近处台点的三个特点是重、实、浓，远处的台点的三个特点是轻、虚、淡， 这样才能体现出空间层次。台点与台点之间、台点与环境之间都要有所呼应，保持画面统一性。 画百年古树，台点和藤条是点睛之笔，它们能瞬间提升画面的苍劲感和生命力。核心在于台点要顺从数的结构，有轻重缓急。 藤条要体现书写性，有来龙去脉，二者形态各异，又互相呼应， 共同营造出古树的沧桑与活力，既不影响古朴的神韵，又能为画面提神。这样的技巧你学会了吗？

两株树有两种画法，一种大加小，称作福老。另一种小加大，称作斜右 老树要画的婆娑多情，右树要画的窈窕有致。两株树如同站到一处的两个人，彼此之间应该有顾盼。 三株树的排列虽然如同雁队，但最忌讳树根树顶齐整，形状如同捆扎在一起的木柴。三株树之间应该避让有序穿插自然。 画五株树时，可以把它拆分为你已经掌握的两株三株树来组合， 比如两株树的福禄或者邪佑加三株树的艳形排列，也可以用两株叠加两株再加一株的方式，这样就不会觉得复杂了，记得关注再走哦！

我们把一棵树拆分成叶枝干来画，树干呢有分叉前侧后三种。分叉枝呢，有鹿角和蟹爪两种树叶，有夹叶和点叶两种。 画树的起手要从树的分叉开始，注意一下树干的运笔，注意一下墨色变化。画树干的时候，分叉的细节一定要做到位，不然的话容易把树干画的平平无奇。 如果是画枯树的话，树枝要画的更细节一些。如果是画树叶的话，树枝可以稍微简单的画一些 树叶。不论是画点叶还是画夹叶，一定要注意一下树的整体分布，整体姿态，注意一下树叶的疏密。 点叶有很多种画法，夹叶也有很多种画法。在染夹叶的时候呢，一定不能用大笔随便一涂，要根据夹叶的分布进行点染。 小圆形的甲叶呢，适合染春夏之交的嫩树叶，通常会用浅绿色来进行点染，也要注意一下颜色的浓淡深浅变化，记得关注再走哦！

话谱里说福老邪佑说的其实是大小的关系，就是一棵大树旁边可以匹配一棵小树，或者说一组小树，那左顾右盼说的是姿态、动态，那当你有了这种念头，是相对比较容易把这个物象画活。如果让你画五棵树， 你不至于把它们画的一边高，不至于把它们画同一个方向，对吧？你看左边那两棵主树， 最左侧的明显向左倾斜，比较高的有一点御右先左的气势 啊。小竖就不要弄的太复杂，小竖有的时候要直观一点，因为它本身没什么细节，那再小的竖其实就可以简化成两笔，就是两根线，但是依然要有姿态，这个姿态是含蓄 的，是一种倾向。其实在用笔的时候也要有这种所谓的动势，就是你笔的行笔方向、 起形、收的运动轨迹，包括你面头，它其实都包含在这个鄙视动态、姿态，那这些点子有没有？所谓的是有这些点子积点成面之后会形成一个比较强烈的运动走。