刀郎的归属意思

刀郎用白板笔写这两个字，大家都看着了吧？我不知道你们看了之后怎么想，反正我看了之后感触真的是太深了，因为这两个字意义太大了， 因为我感觉这两个字他不仅仅是刀郎自己，他的那种真实的感受也是我们很多，哪怕是我们老百姓对于这种我们传统文化这种复兴的这种美好的愿望或者说愿景。 因为你看刀郎他属于是这个让我认为他就是大隐隐于市，然后他在民间搞创作这么多年这个过程，然后现在再回过头来看， 太煎熬了，太难了，一定是特别煎熬了，因为他要想把东方传统文化的东西，想要被西方文明认可接受，那这个太难了，对吧？这个跟这个综合国力肯定是相辅相成的， 尤其是改开以来，像我是八零年，八零以后的这帮我们这帮年轻群体，我们这部分人群体所接受的大部分都是改良之后的西方式的这种工作呀，生活教育的这种理念。所以说这也就导致了我们，在我们心里， 我们认为那些山歌都是老掉牙的，村里的、土的、掉渣的，上不了台面的，就是这种感觉，谁听那玩意啊？就现在你让我去听传统这个戏曲类的这个东西我说实话我接受不了， 这就是我认为这就是时代造就的文化认同差就是就在这。还有就是你看我们这边的乐器大部分都属于比较单一的，然后西方的流行乐器大部分他就属于，我认为他就属于半合成器这种感受。 所以你要想把两个极端的这种风格融合在一起，首先你就要花大量的时间和精力，然后去充分的学习和了解这些乐器。 刚才我还查了查，你要知道咱们光中式乐器大概级就得有五百多种，吓人不？ 所以光是了解和学习这个过程就已经嘎掉了百分之九十九，因为大部分人在利益面前，他肯定会选择短平快，对吧？架子鼓，然后电吉他，再加上其他的配器就 ok 了， 哼！所以就是你光了解和学习也不行，你还得有特别强大的整合能力，那这个就更厉害了，因为整不好他就会显得很突兀，特别突兀，四不像就会有这种感觉。 所以你看音乐圈里边敢玩这个套路的，一般都是最多也就穿插一两种乐器作为点缀而已。 然后估计我估计加多了，他自己都控制不了，都控制不住了，哈哈哈，再说最后再说填词能力，算了，这个也就别说了，因为这个更加漫长痛苦。所以如果要能真到这个程度，那就可以不用去学这个古典文学了，直接去找刀郎，刀郎填词就完事了，对吧？一个字，省事。 所以说现在回过头来，再看刀郎这几张，这几张新的，这这个专辑，那你就知道他的含金量到底有多强了吧？

会议闭幕，代表们陆续离场，成都两会至此圆满的落下了帷幕。小白板上写满的是代表们奋进的足迹，也是对成都未来的深切期盼。其中是人大代表罗琳，也就是大家熟悉的刀郎老师写下的归属二字，让我印象深刻。 他说，归属源于精神与文化的认同，无论来自何方，只要文化相通，心灵共鸣，便有归属。

我理解的先生刀郎签字归属的内涵。在成都的两会会议当中，先生刀郎用归属二字落笔，我觉得全是其为精神与文化的认同。 这简短的定义不仅仅是他个人的凝练表达， 归属对于先生刀郎而言，并非是地狱的固守，而是心灵在文化长河中的共鸣与扎根。 刀郎音乐本身音乐实践完全的演绎了这一理念。 从西域大漠苍茫到江南的温婉，先生刀郎的歌声融合了西北的沧桑与江南的婉约。 在山歌聊斋等作品当中，他将中国民间山歌、民歌升华为艺术殿堂的瑰宝，昭显了对多元文化的那种深刻认同。 他为金刚经谱曲为如是我文，更是横跨世俗，于宗教，在精神层面寻求超越界限的共鸣。他的歌词充满了古诗词之美与哲学思考，触及死亡、 文明消逝、底层悲苦等主题，直击人的内心，让听众在旋律中找到情感与思想的归属。 更重要的是，刀郎先生以艺术实践来践行家国情怀。巡回演唱会中，他开先例唱红歌致敬传统文化 创作，如我在山城唱山歌、子规鸟鸿雁于飞于美人故乡等作品，这些都融入了地方的文化调式，成为爱国主义宣传者与民族自信的唤醒者。 他的人格风骨不婀媚、不折腰，如胡杨般的坚韧，进一步体现了精神归属的纯粹性。 因此，先生刀郎的归属的定义是以文化相通为根，以心灵共名为桥。他用自己的音乐人生证明， 当个体与文化血脉相连时，归属便超越时空，会成为滋养灵魂的永恒家园。 这不仅仅是艺术的追求，更是一个时代对文化根脉的深刻思考，谢谢大家。

先生刀郎在成都两会结束日写关键词，选了归属二字，并且解释选择理由。归属源于精神与文化的认同，无论来自何方，只要文化相通，心灵共鸣，便有归属。我仔细看了几遍，将重心放在了精神与文化的认同上面。 我想到的是中华文明的一个非常重要的良好特质包容。先生选择的归属，不是基于民族或地缘的固定身份，而是一种文化与情感的结合。这意味着，无论个体来自何方， 只要在精神上浸润于共同的文化符号、价值观念与情感表达方式，就能生成归属感。这种归属感的建立，本质上是一种文明的软性吸纳能力。它不强行同化，而是通过提供一套极具吸引力和包容性的体系，如语言、艺 术、论语、生活方式，让不同背景的人主动认同、参与并融入。这种强大的认同深沉能力， 其根源正是中华文明绵延不绝的包容性。这种包容并非简单的接纳或并存，而是一种以核心价值为轴心， 不断转化与融合的创造性过程。历史的立正，从华夷之变到胡汉交融，从佛教的中国化到近现代对马克思主义的吸纳与发展，中华文明的主脉始终展现出一种强大的兼收并蓄的能力。它像一条奔腾的大河，沿途吸纳百川， 改变着支流的水质，自身也在动态调整，但主河道与流向始终清晰。包容与一统的变阵阵势这种包容性使得大一统不仅仅是政治疆域的整合，更是文化共同体与心灵秩序的重建。它允许地方性、差异性 在共同框架下存在与发展所谓和而不同，最终形成一种多元一体的稳定结构，其体制建立在一个具有高度文化认同和社会凝聚力的共同体制上，这使得政策的推行和社会动员能够高效运行，远远领先于西方。在当下全球化与流动性加具的时代， 刀郎先生对归属的选择具有特别的现实意义，为现代人及大大小小的精神提供锚点。在快速变迁的社会中， 地域、职业的流动可能带来梳理感。基于文化与精神的归属感成为一种更稳固的心灵家园。它超越了物理空间，指向共同的历史记忆、审美趣味和道德追求。包容性认同是社会和谐的稳定器。 在一个多民族、多地域的国家，强调基于文化认同的归属而非狭隘的原始身份，有利于构建更开放、更团结的和谐社会。承认并尊重差异，但更致力于寻找和磐石最大公约数共通的中华文化。将高校体制与文明特质联系起来。一种体制的效能 不仅取决于其制度设计，更取决于运行它的人。中华文明的包容性所塑造的集体认同、家国情怀以及对秩序与和谐的追求，为体制的有效运行提供了深厚的文化土壤和理论支持。中华文明以其海纳百川的包容性， 不断将它者转化为自我深沉、广泛而深厚的文化认同。这种认同铸就了强大的归属感， 为持久存续与卓越效能提供了最深层的文化动力与情感纽带。这或许正是中华文明能历经风雨而能延绵不绝，并在复杂现代世界中展现出独特凝聚力和生命力的关键所在。

刀郎先生笔下的归属，与苏东坡此心安处，是五香精神一脉相承。 刀郎先生之所以将归属作为自己的热切期盼，是因为他不仅关乎个人情感，更与成都的城市发展、文化软实力以及音乐之都的建设紧密相连。 老狼先生对此做了简单权势，他说，归属源于精神与文化的认同，无论来自何方，只要文化相通，心灵共鸣，便有归属。 所谓归属，源于精神与文化的认同，这是超越地理坐标的精神故里。当一个人的精神追求、价值观、文化喜好与一个地方或一群人相契合时，即便身处异乡，他也能找到心灵的安放之处。 对于音乐人而言，这种共鸣就是共同的音乐语言审美和文化氛围。在成都这样一座包容性极强的城市，正是其独特的音乐基因和开放氛围，让来自五湖四海的音乐人和人才都能找到家的感觉啊！ 到那些是为什么将归属作为自己对成都未来的期盼呢？首先是其个人经历的深刻印照。 他生于四川之中，他的音乐生涯与四川与成都的音乐土壤有着千丝万缕的联系。如今，他以成都市人大代表的身份写下归属，也是 对自己与这片土地深厚情感联结的确认。其次是呼应音乐之都的建设目标，希望成都能凭借其浓厚的音乐氛围和优越的产业环境，成为全球音乐人和人才的精神家园。 无论来自何方的表述，体现了成都海纳百川的城市精神。宝郎先生的期盼，也是希望成都能继续保持这种开放和包容， 让文化成为连接世界的桥梁，让每一位来到这里、热爱这里文化的人，都能找到属于自己的位置和归属感，让成都成为天下英才心向往之、乐意忘忧的精神家园。 刀郎先生题写的归属，是苏东坡此心安处，是五项新时代的铸就啊！形影世界有了归属，便也无风雨也无情，你说呢？

最近，刀郎只写了两个字，却藏着一个人、一座城的全部秘密。这两个字叫归属。 刀郎说归属，就是文化相通，心灵共鸣。这话其实是他半辈子的人生总结。从四川出发，漂泊四方，最后在新疆的音乐里找到根，就像风筝飞的再高，线头在家乡， 他的歌从西北风沙到江南烟雨，甚至把聊斋故事都唱成了流行曲。不追流量，十年磨一剑，用最接地气的旋律，让老百姓听懂乡愁，让读书人看懂深意。一直在做一件事， 为漂泊的心找精神的毛。他的归属，不是关起门来的怀旧，而是打开大门的共鸣。 所以，他给成都的建议，招招见真章。第一招，老树发新芽，让川剧蜀绣撞上现代音乐，在老街巷里火起来。这不只是听个响，是让你转角就遇见千年文化，找到身份的认同。 第二招，借嘴讲故事，邀请全球音乐人来成都，用他们的国际嗓唱咱们的烟火气， 这叫用世界的耳朵听成都的心跳。第三招，以文星夜打造天府特色音乐剧，让一张票根穿越千年，把文化变成产业，让人才留得下消费火起来， 这正好踩中了成都发展的古典。成都要建公园，城市要当国际大都市，光有高楼大厦不行，更要有留住人心的温度。 刀郎的归属，就是那位最好的药影子。文化有了归属，市民才有自豪感，城市有了归属感，全球人才才会来了就不想走。这背后是从拼经济到拼幸福的升级， 更是为成都冲刺三点二万亿 gdp 的 长远目标注入了文化软实力。 说到底，刀郎和成都是一场双向奔赴，刀郎需要一座包容的城市，安放他的文化理想，成都需要一个深刻的符号，全是他的城市灵魂 归属二字，小切口，大格局。他告诉我们，一座伟大的城市，不仅是让你活着，更是让你心有归处，活出认同。心之所安，即是无相。

刀郎为什么叫刀郎？这个刀郎到底是什么意思？在新疆伊尔江河流域，从麦改提到阿瓦提，生活着一群刀郎人，他们是维吾尔族的一个分支，他们生活的地方叫刀郎部落，他们的舞蹈叫刀郎舞， 他们的歌曲叫刀郎卢卡姆。刀郎人的歌声粗旷舒缓，高亢有力。刀郎这个词是集中或具体的意思。刀郎人勇敢彪悍、勤劳朴实、随性热情。 歌手刀郎本名罗琳，是四川人，一九九三年，他遇到了新疆歌手朱美，两个人很快相爱，罗琳便来到了新疆，生活在这里，他深受刀郎文化的触动，慢慢的边疆新疆民歌与流行歌曲进行融合， 开创了他独特的曲风，他也因此取名刀郎，被誉为西域浪子。他第一次来到新疆，大巴车停下来的地方就是一个叫八楼的公交车站。 因此，那首脍炙人口的二零零二年的第一场雪里面，内具八楼的二路汽车知道什么意思了吧？ 凭借这个专辑，刀郎一夜火遍全国，创造了至今无人超越的奇迹。这个专辑在没有任何宣传的情况下，卖出了二百七十万，盗版销量直接破千万。什么概念呢？那年巅峰时期的周杰伦都没有超过一百万。 随后，刀郎乘胜追击，退出冲动的惩罚情人、披着羊皮的狼、爱是你我等等深受大家喜欢的歌曲。但在他最巅峰的时刻，他却 却选择了将自己封闭起来，拒绝一切演出活动。他自己讲到，这不是我想要的。在沉默几年之后，娱乐圈里突如其来的恶意来的那么意外，刀郎甚至都不知道自己做错了什么。 随后他便很少出现在大家的失业中，但他的声音却成了无数人的回忆。有多少人是听着他的歌长大的？评论区说说吧，你最喜欢刀郎的哪首歌呢？

刀郎的归属，藏在笔墨里的赤子心，融在时代里的文化根。成都两会的聚光灯下，刀郎落笔写下的归属二字， 从来不是简单的笔墨留痕，而是一位川籍音乐人半生行走的答案，是人大代表。刀郎扎根巴蜀的初心， 更是天府文化走向世界的驻脚。这两个字，藏着个人与故土的牵绊， 职业与使命的相融。文化与时代的同频，是刀郎写给故乡、写给音乐、写给成都最深情的告白。这份归属，是游子归乡的赤子牵绊，是刻在骨血里的巴蜀 基因。一九七一年生于四川内江资中的刀郎，沱江畔的江风，是他记忆的源点， 资中文工团的岁月，是他音乐的指点，蜀地的烟火与底蕴，早早融进他的创作血脉。半生闯荡，从西域的戈壁风沙，到华语乐坛的舞台中央，他的歌声里，始终藏着对故乡的眷恋。一首虞美人 故乡道尽历经世事后的归乡情愫。如今以人大代表的身份站在成都两会的， 于他而言，是漂泊的游子终回文化的根脉，是半生的音乐征程，终究归于生养自己的巴蜀大地。这份归属，是故土情深的自然流露，是血脉相连的无可替 代。这份归属，是音乐归位的使命担当，是与城市同频的功深见行。从乐坛传奇到成都，是人大代表， 刀郎的身份多了一重，音乐的使命也多了一层。他笔下的归属，是音乐回归文化本根的 坚守，是音乐人归位城市发展的责任。身为人大代表，他聚焦成都国际音乐之都建设，提出音乐家移植、 音乐家非遗的融合模式，盼着蜀锦蜀绣川剧在现代乐章里火起来。他创意设立国际音乐人才交流计划， 想让全球音乐人听见雪山下的公园城市，让天府文化借世界与会走向远方。 这份归属，让他的音乐不再只是舞台上的旋律，更是助力城市发展的力量，让他的创作始终与成都的文化建设同频， 与巴蜀文化的传承共振，让音乐在时代的浪潮里找到最有价值的归处。这份归属，是文化扎根的时代答案，是传统与现代共生的天府新篇。刀郎的归属，从来不是一个人的独属， 而是巴蜀文化扎根时代、扎根世界的集体追求。他深知，文化的生命力在于扎根本土，在于守正创新。成都建设国际音乐之都， 需要的正是这份归属的底气，让本土文化扎深根，让传统艺术有， 让每一个音符都藏着天府的韵味，每一场演绎都连着城市的文脉。他希望月明持一张票 根，便能完成一次跨越千年的文化塑造，希望成都的音乐既有巴蜀的烟火气，又有世界的大格局。这份归属，是让天府文化在现代社会找到生长的土壤，让成都的国际音乐之都建设， 既有根爱可寻，又有远方可赴。刀郎的归属，一字一划，皆有深意。他是个人与共处 的双向奔赴，是音乐与使命的同频共振，是文化与时代的相融共生。于刀郎而言，这是半生的答案。 于成都而言，这是文化的底气。于时代而言，这是每一个扎根本土、躬身前行的创作者最动人的时代答卷。而这两个字背后的初心终将化作旋律，融进成都的烟 火，飘向世界的舞台上，让巴蜀的声音在时代的乐章里找到最坚定的归属。

罗林代表帮我们写一个您未来成都是什么样的？写一个关键词吧，已经写了很多关键词了，其中是人大代表罗林，也就是大家熟悉的刀郎老师写下的归属二字，让我印象深刻。 他说，归属源于精神与文化的认同，无论来自何方，只要文化相通，心灵共鸣，便有归属。那这份归属同样呼应着政府工作报告中的关切与承诺。

最近，刀郎只写了两个字，却藏着一个人、一座城的全部秘密。这两个字叫归属。 刀郎说归属，就是文化相通，心灵共鸣。这话其实是他半辈子的人生总结。从四川出发，漂泊四方，最后在新疆的音乐里找到根，就像风筝飞的再高，线头在家乡， 他的歌从西北风沙到江南烟雨，甚至把聊斋故事都唱成了流行曲。不追流量，十年磨一剑，用最接地气的旋律，让老百姓听懂乡愁，让读书人看懂深意。一直在做一件事， 为漂泊的心找精神的毛。他的归属，不是关起门来的怀旧，而是打开大门的共鸣。 所以，他给成都的建议，招招见真章。第一招，老树发新芽，让川剧蜀绣撞上现代音乐，在老街巷里火起来。这不只是听个响，是让你转角就遇见千年文化，找到身份的认同。 第二招，借嘴讲故事，邀请全球音乐人来成都，用他们的国际嗓唱咱们的烟火气， 这叫用世界的耳朵听成都的心跳。第三招，以文星夜打造天府特色音乐剧，让一张票根穿越千年，把文化变成产业，让人才留得下消费火起来， 这正好踩中了成都发展的古典。成都要建公园，城市要当国际大都市，光有高楼大厦不行，更要有留住人心的温度。 刀郎的归属，就是那位最好的药影子。文化有了归属，市民才有自豪感，城市有了归属感，全球人才才会来了就不想走。这背后是从拼经济到拼幸福的升级， 更是为成都冲刺三点二万亿 gdp 的 长远目标注入了文化软实力。说到底，刀郎和成都是一场双向奔赴， 刀郎需要一座包容的城市，安放他的文化理想，成都需要一个深刻的符号，全是他的城市灵魂 归属二字，小切口，大格局。他告诉我们，一座伟大的城市，不仅是让你活着，更是让你心有归处，活出认同。心之所安，即是无香。

刀郎在成都两会结束日写关键词，选了归属二字，并且解释选择理由。归属源于精神与文化的认同，无论来自何方，只要文化相通，心灵共鸣，便有归属。我仔细看了几遍， 将重心放在了精神与文化的认同上面。我想到的是中华文明的一个非常重要的良好特质，包容先生选择的固定身份，而是一种文化与情感的结合。 这意味着，无论个体来自何方，只要在精神上浸润于共同的文化符号、价值观念与情感表达方式，就能生成归属感。这种归属感的建立，本质上是一种文明的软性吸纳能力。它不强行同化，而是通过提供一套极具吸引力和包容性的体系， 如语言、艺术、论理、生活方式，让不同背景的人主动认同、参与并融入。这种强大的认同生成能力，其根源正是中华文明绵延不绝的包容性。这种包容并非简单的接纳或并存， 而是一种以核心价值为轴心，不断转化与融合的创造性过程。历史的立正，从华夷之变到胡汉交融，从佛教的中国化到近现代对马克思主义的吸纳与发展，中华文明的主脉始终展现出一种强大的肩收并蓄的能力。它像一条奔腾的大河， 沿途吸纳百川，改变着支流的水质，自身也在动态调整，但主河道与流向始终清晰。包容与一统的辩论正是这种包容性，使得大一统不仅仅是政治疆域的整合， 更是文化共同体与心灵秩序的重建。它允许地方性、差异性在共同框架下存在与发展，所谓和而不同，多中形成一种多元一体的稳定结构，其体制建立在一个具有高度文化认同 和社会凝聚力的共同体之上，这使得政策的推行和社会动员能够高效运行，远远领先于西方。在当下国际化与流动性加具的时代，刀郎先生对归属的选择具有特别的现实意义， 给现代人极大大小小的精神提供锚点。在快速变迁的社会中，地域职业的流动可能带来梳理感，基于文化与精神的归属感成为一种更稳固的心灵家园。他超越了物理空间，指向共同的历史记忆、审美趣味和道德追求。包容性认同是社会和谐的稳定器 在一个多民族、多地域的国家，强调基于文化认同的归属而非狭隘的原始身份，有利于构建更开放、更团结的和谐社会。承认并尊重差异，但更致力于寻找和磐石最大公约数 共通的中华文化。将高校体制与文明特质联系起来。一种体制的效能不仅取决于其制度设计，更取决于运行他的人。中华文明的包容性所塑造的集体认同、家国情怀以及对秩序与和谐的追求，为体制的有效运行 提供了深厚的文化土壤和论语支持。中华文明以及海纳百川的文化认同。这种认同铸就了强大的归属感， 为持久存续与卓越效能提供了最深层的文化动力与情感纽带。这或许正是中华文明能历经风雨而能延绵不绝，并在复杂现代世界中展现出独特凝聚力和生命力的关键所在。

刀郎为什么不能是客家人？人家在演唱会亲口说了是客家人，有人反对他说客家人，还说不听刀郎的歌了。他是四川客家人，祖籍是广东梅州五华县，系罗氏洪德，系大三房二十五世孙。 清乾隆年间，其十六世祖随胡广田四川迁至资中，此地是四川客家聚居核心区。刀郎自幼浸润客家文化，族谱与他的亲口自述皆是其客家身份的铁证。

上个视频我说了，刀郎写下归属这两个字，让很多人动容了，那这两个字到底给我们带来了什么样的一种启发？ 就是他让我们看到了一个活透了的音乐人，也让我们的自己内心突然就释然了。 就人这一辈子拼尽全力的奔波，不就是为了找一份归属感吗？灵魂有安放，身体有停靠处，有一份实打实的安全感，这就足够了。而刀郎的这份通透，这份明白，恰恰把这份藏在每个人心底的渴望，写的是明明白白。 我们真的该庆幸，庆幸我们每个人生在这样一个好的时代，安逸平和，人人有表达的权利，能自由的去追寻自己的避风港。 刀郎从不是凭空写下这两个字，他扎根民间音乐，从新疆的风沙走到江南的烟雨，把文化的根，心灵的归处揉进旋律，这才是真正的大格局。 经常会有人说，王导，你多说说刀郎，你是怎么看刀郎的？说句实话，人家是乐坛的宗师，我们是一个幕后的工作工作者，就艺术、人品、格局，人家样样都顶尖八件， 作为我们普通人，对吧？何来评价人家的自个？我们能做的不过是从人家的人生 和他的文字，包括他的艺术音乐里，找到自己那份心安，给灵魂的找一个归宿的一个地，这就是其实刀郎的文字最珍贵的力量，也是他做音乐的初衷。关注我，下个视频更精彩！