画家强武画牡丹吗

如何用阴阳去画花头的？那么牡丹花呢？是一个相对来讲比较复杂的题材，遇到复杂的题材，我们要学会给他简单画。如何简单画？要学会给他画什么？画 几何图形。我们可以画两个小碗，上面一个小碗，下面一个倒扣的小碗，共用一个碗底，这个碗底是花心， 然后三比一组往里面填充花瓣，填充多少组无所谓，但是填充的时候要合化理，要合乎规律，就是要合乎阴阳。那么，哎，那么这个化理是什么呢？有四个小口诀。多少钱买课啊？我昨天听了一会，今天刚来哈，继，继续听啊， 一会老师有课程，有线上和线下啊，你们可以找注意老师再给大家打一下，我先讲课啊，那么这个话里有四句话，这个口诀叫做什么？第一句叫做无阴无阳无要求，第二句叫做有阴有阳要相生，第三句叫做 一会就得出去啊，线上课是五九九，线下课是线下课是那个，呃，是呃，六千八，现在预约是四千啊，好，紧接着， 那么第三句叫随机应变和画理，那么第四句叫做什么呢？哎，画理只在阴阳中。好，接下来第一句无阴无阳无要求，他说的是什么呢？好，首先我们先占颜色啊， 当我们的画面中空空如也，什么都没有的时候，看一下我在讲什么。我在讲如何用画理去给牡丹花造型啊，去组织画面，去组织牡丹花头。 当画面中空空如也，什么都没有的时候，我这一笔落下去是大的，是小的，是圆的，是方的，有没有要求没有任你发挥，但是当你这一笔落下去以后，我经常称之为一化开，天地 开的是阴阳的，天地开的是虚实的，天地开的是美的，规律的天地阴阳 就是对比啊，比如说有圆有方、有大有小、有聚有散、有整有碎这些所有的。哎，这些阴阳的关系就出现了。我们先分析一下他， 他是一个圆的笔触，我们说有圆二画第二笔要干嘛？和阴阳就要有方，所以我在画第二笔的时候看到没有，我画了一个方的笔触，在这个地方 有大有小，有圆有方，阴阳很完整。但是你会发现中国画它是处处都在变化，你每落下一笔，它的机缘就会产生一个变化，刚才是圆的，现在这一个方的落下去以后，形成了一个聚的机缘。 我们说有聚就要有什么，同学们打在屏幕上，有聚就要有散，所以这个时候我需要的是一个什么呢？散的笔数看到没有？第三笔我就让它散开。 所以你看我画的是牡丹花的花瓣吗？是花瓣，但真的是牡丹花瓣吗？不是，我是借牡丹画来表现阴阳相生的这个画理啊。 所以学中国画的第一关，你要走到看山不是山，看水不是水的状态。我画牡丹不是牡丹，我是借牡丹花去表现中国画这个美的规律，去表现他的画理。 那么你这样表现出来，这个牡丹画自然是带美感的，自然是好看的。那么好，接下来我们画第二组的时候，我就让他小一点， 因为我要考虑到墨法，我刚才给大家讲过了，所以我要跳着画，我现在还用到了一个知识，叫做什么呢？纸上调色，大家还记得吗？记得的同学把小一扣在屏幕上， 那么到现在为止啊，你看现在是他是大的，他是小的，一大一小，你看这两组之间就形成了一整一岁的关系。好。紧接着由于墨法的使用，我继续在跳着画。 当我跳着画的时候，大家有没有发现出干笔了？我多画几笔干笔，我这几笔干笔在画的时候是处处围绕着小碗在画。那么到现在为止，你会发现牡丹比较散。散的原因 是什么呢？一组，一组，一组之间全是散开的关系。我们说中国话要阴阳相生，有散就要有什么呢？有聚的关系。所以下一步我在画的时候，我需要画一个什么聚的关系。于是我在这个地方看到没有，我让它聚起来， 他一聚，他一散，他一密，他一疏，你看关系是不是更完整了？但是上面的小碗还没画完，我要继续画，那么我再继续画的时候，不能破坏当下的这种关系。我这个左边继续，让它散开，让它疏朗起来。好，没有颜色了，再加颜色。 加颜色以后这个地方我继续画，继续画，让他干嘛呢？让他再密起来，哎，这个地方我再加一组，继续让他密起来。所以到现在为止，你看我这个牡丹花越来越丰富。好，紧接着 我继续再画，在这个地方再给他加一组，哎，让他密起来。现在这个牡丹花有大有小，有聚有散，有密有疏，关系很完整，是不是？你看这个花头是非常灵的。 那么到现在为止，我们说上面的小碗画完了，我们再画下面的小碗。下面的小碗，为了让我的画面中更丰富，更有内容，我要选择拉大他们之间的整碎关系，怎么拉大？也就说上面我要画一个更大的花瓣，然后让他让，让上面这个小碗成为一个碎的关系， 那么于是，那么这个大的花瓣怎么画出来？他有三个知识，不，应该是有四个知识点，那么哪四个？第一个，你这个花瓣要透，你这个花瓣如何做到透？我们刚才讲了，当我迎面站色， 反面去用笔的时候，我这个花瓣他就是透的，这是第一个知识点。好，那么第二个知识点，你要画的大，你要学会什么呢？会铺风。那么大家看一下，我要画一个大花瓣，现在我风铺开了，但是你看风铺的比较小， 他出来是什么呢？对了，整点了，同学们，赞赞，帮老师往上戳，整点了点点赞，同学们啊，我们说爱出者爱，反服王者服，来赞赞，往上戳一戳啊。这里大花瓣的第二个知识点要铺风， 现在你看风扑的很小，花瓣很小，如果我想让它花瓣大，看到没有，右拧一下，左拧一下，再回来，现在扑的像个小扫把一样， 风一扑开，花瓣就会大，这是第二个知识点。第三个知识点，如果你想用金石学的语言给他画出来，一样想让他画到厚， 那么你要学会用钻力的比比翼，就是以比翼去仿刀翼， 他的发力方式是节节发力。看到没有？我不是在揉，我是在节节发力，那么这是第三个知识点。 那么第四个知识点是什么呢？你看这个地方是实的，这是实的与之衔接的，这个地方要是虚的，那么怎么出现虚实？前面用笔比较重， 行笔比较慢，后面用笔比较轻，行笔比较快，他就出现了虚实的变化，你看实的，虚的，实的，你看这个地方，他接起来他就不是突兀的。 所以你不要看一个简单的花瓣，他实际上背后暗含了四个知识点啊。好，紧接着我们左边画要有什么呢？有，你们可以用姜丝絮的朱砂色。 那么方的笔触如何去展现那么方的笔触？第一个是起笔，他要用到什么呢？侧锋入笔，转中行，大家看一下，侧锋入笔，我一顶他给他换成中锋行笔。 那么在行笔的时候，因为他是大花瓣，所以你还是要行笔的过程中把笔锋铺开，看到没有？把锋铺开，然后笔锋送到笔，横竖给他送到位，你看这个方的笔数是不是就出来了，到现在为止你会发现，哎两笔。然后第三笔，我给他画到这， 那么到现在为止，我这个牡丹花好像画的已经很完整了。如果他满足了你对牡丹花的华丽富贵的需求，到这就可以结束了。 如果他没有满足你对牡丹花华丽富贵的需求，那你再给他加花瓣。加花瓣的时候怎么加？记住不能凭感觉加，我们可以画感觉，画感受对生命的认识，对世界的看法，对世界的认知，但是你不能凭感觉去画花， 那么你们要凭什么？要凭画理去画？那么这个画理是什么呢？就是阴阳。那么举个例子，我们以它为例子，怎么给他加花瓣？那么这个随机应变和画理，先分析当下的机缘是什么，那么 他是聚的，他是散的，他是密的，他是疏的。整个画面中只有这一个地方是散开的且疏朗的状态，我就不能在这家，为什么呢？因为我在这一家，散的就会变成聚的关系， 输的就会变成密的关系，他就变成了有聚无散，有密无疏。你这个花头指定闷，指定堵，指定平，他有错吗？没错，但是就不出彩，不出彩的原因就是因为阴阳不完整，所以不能在这加，我要在这加， 虽然这个地方很密，我要加的更密，但是加什么样的笔处，分析当下的机缘。它是碎的，我要加整的，它是浓的，我要加淡的，于是我这个地方我就加一些整的笔处，并且是什么呢？ 淡的笔处来给它加，但是你会发现加的时候我这个笔上的墨色太淡了，太淡了，怎么办呢？等干了以后，这些花瓣就看不出来了， 那么我们要给他拯救出来。怎么样拯救呢？我们刚才讲了叫做脓破蛋，我们在讲脓破蛋的时候有一个小细节啊，不知道大家有没有关注到。我们用脓破蛋再蘸蘸这个颜色的时候，我比上的水分要 干还是要湿，就是水分要多还是少，多的话你扣一，少的话你扣二打在屏幕上。我要看一下刚才我讲大家有没有认真听，那么用脓破蛋破的时候比上的水分要多一点还是少一点， 多的话你就扣一，少的话你就扣二，打在屏幕上。哎，我的水分记住要让他少一些。为什么让少一些？因为他本身就是湿的笔触啊，如果你在水分很多，湿的跟湿的一相遇，啪全抛了， 所以这个地方我要让他干嘛呢？湿一点，干一点，干一点，而且我要留的不是这个花瓣，为了让我的花瓣够透亮，我要留的是花瓣承载的末节， 所以他一半在前外面，一半在里面。你看在里边的这个地方，他是不是开始渗透，开始晕染，外面还有一些干笔，所以这一笔又出现了干湿的变化。而且我这一笔用浓破蛋去破的时候，你会发现笔笔分明，笔触是比较的明，明朗的，明显的 他没有抛，这就是为什么我们再再给他浓破蛋的时候水分要少的原因。好，这个地方一加整个的花头，第一，他更完整了，另外他又更透亮起来了。 我们说这是单副瓣的牡丹花的画法，有同行说老是花蕊点在哪里，花蕊点在哪里？不是固定的，你点在这边，花头是朝右的，你点在中间，花头是朝上的， 点在左边，花头是朝左的，具体点在什么地方，根据你的需求。比如说这个地方有个小蝴蝶， 为了跟蝴蝶相应，我就可以把花蕊点在这边，比如说这边什么都没有，这有个小蝴蝶，为了跟他呼应，我就可以点在右边。当画面中什么都没有的时候，想往哪点往哪点，因为他不是固定的，因为你点在不同的位置， 会产生不同的姿态啊。那么好，这是我们说副瓣牡丹花的组织方法，那单瓣呢？跟他一样，那么为什么跟他一样呢？因为你会发现 他用的是阴阳在组织，他有聚散，有浓淡，有干湿，有疏密，那么有方圆。我们说单瓣呢，一样，只不过是单瓣的花瓣比较少而已。那么好，接下来教大家画一个单瓣的花瓣比较少而已。那么好，把毛笔洗干净，我们开始蘸颜色， 占颜色的时候看到没有一面占颜色，我在用笔的时候反过来去用笔，我把这个往上拉一拉啊，让大家能够看得见。然后好，接下来我们先画第一组， 无阴无阳无要求，当我这一笔落下去，是大的，是小的，是圆的，是方的，任你发挥。但是当这一笔落下去以后，它形成一个基圆啊，形成一个圆的。第二笔我需要一个方的，但是 老师我一不小心画成了圆的，怎么办？没关系，他因为，哎，除了有方圆以外，他还有大小啊，一大一小，他是不是也是一对阴阳，只要不雷同就行。 那么好，到现在为止两个句的，我需要一个散的，所以第三个我要画出来散的关系，但是如果我想让第三个，让他的对比阴阳对比关系更完整一些，我不仅要画散的关系，所以你看我这个笔处既是方的又是散的， 看到没有，这是我们哎组织画牡丹画的这样的一个画法，那么接下来我们继续再往下讲，好，这个地方继续往画下画，让，哎，一组，两组这两个，你看这两组虽然有大有小，有浓有淡，大小差不多，但是你会发现整碎关系没拉开， 所以下一步我要拉大他们之间的整碎关系。整碎关系怎么拉的好？这些地方我来一些碎的笔触， 这些地方好没有水颜色了，我再加一些，继续拉大它的碎的笔处好有整有碎，但是你会发现全是散的，缺什么呢？缺聚的关系。那么怎么办呢？下一步我笔上轻轻加一点水，我让这个地方让它再聚起来， 画一个更大的花瓣，让它紧紧的聚在一起，然后下面我继续加一点点颜色，这个地方同样继续让它系在一起。 这些花瓣是什么呢？是整的，我们说左边是整的，右边是碎的，这边是锯的，这个地方是散的，你看我这个牡丹花就很好看。这个地方我让他再有整有碎一些， 哎，他就更完整了。这个地方我再用浓破蛋破一破，用浓破蛋去破的时候，一一半在外面，一半在里边，看到没有，要让他有干湿的变化， 一个单瓣的牡丹花就画出来了，有整有碎，有大有小，有聚有散，有疏有密，跟他毫无区别，只不过是一个单瓣的形象，一个是副瓣的形象。那么所以你会发现，为什么我们说中国话有法可依，但是法又无定法呢？ 有法可依依的是什么法呢？阴阳的法，这个永远都不会变，但是法无定法，因为你要画不同的形象， 你画不同的形象会出现不同的问题，你在应对不停同的问题的时候，你又会产生不同的处理方法， 所以我们他会产生不同的方法，我们称之为一法胜万法，所以有法可依，但是有法无定法。讲的是这个老师讲的非常好。哎，被你们发现了啊， 因为我是，我以前是高校的老师，我是给本科生讲课的。没点关注，点关注没亮灯牌，亮灯牌。后来我为了我来苏州，我就把工作辞了。哈。好，接下来 我们画花托，花托的时候，我们着重讲一个什么呢？画面中的书写性。那么讲花托之前讲花那个花额之前先画花托，花托你别看花托可能比较笔触比较小，可能只有简单的三笔， 但是在这三笔里边也要让他有大有小，有聚有散，让他暗含阴阳，谁让中国画？如果你要画的比较的到位，你无论是你多小的东西，还是多复杂的东西，多重要的主角，还是多不重要的小配角，他背后他这个画里 他都是一个是一模一样的，毫无区别的。我们经常讲再剩不增，再烦不减，说的就是这个道理。好，紧接着我们画小额片，画小额片的时候，大家记住啊，要让他有书写性。 如何让他有书写性呢？啊？就是我们说写意，写意，写什么意呢？第一个要让他有书意，那么书意怎么呈现？他要有一个完整的书写过程，叫做起行笔，看到什么行笔， 最后收笔，收风，笔风要送到笔横处，这是一个小额片出来了，但是我们说他不止一个小额片啊，他有好几个小额片呢，我要画三个小额片的时候看到没有？记住，为什么要用风形？ 中国话专业和江湖的区别，一个在用风，一个在用肚子。我毛笔在写字的时候，全程都是用在风，在写画画全程是用在笔，风在画画。那么好，接下来我风送到位以后，到这以后我没有结束，我顺势这笔的收笔是第二笔的起笔，看到没有？我从这个地方继续在写 两个小额片，一个胖的，一个瘦的，一个实的，一个虚的，一个浓的，一个淡的，看到没有？全是虚实的变化。那么好，接下来我第三笔的收笔十，第二笔的收笔十样，第三笔的起笔，看到没有？你看似是三个小 额片，但是实际上他是一笔写出来的，这个在书法中被称为什么呢？叫做千丝啊。大家有没有发现，实际上中国话和书法他本是一笔写出来的，这个在书法中被称为什么呢？叫做千丝啊。大家有没有发现，实际上中国话和书法他本是同宗同源， 没有没有任何的区别，他比如说就好像拿了一个这么一个东西，对吧？有个这么一个东西，有一个人拿他去写了书法，有一个人拿他去画画， 他这个但是如果你会画画，你学的是真东西，学的是这个东西，你书法就会通。你如果是学的是书法，你学的是这个真东西，你画画就会通。 他们二者同宗同源，本无区别，他是一个东西的不同的象用而已。因为这个我讲的会比较深，不知道大家能不能明白，明白的同学把明白打在屏幕上，我这样讲啊，我讲的会非常专业， 比较的深一点，哎，能不能明白？能明白的同学把明白打在屏幕上。不理解的同学，你就打个不理解，我再换一种说词来给大家讲。那么好，接下来我们再画叶子，画叶子的时候大家记住啊， 好，我们继续占末啊，好，这个时候他是一个东西的两个不同的相用。所以如果你真的想学好中国话，你不是学画面中的这个相， 而是学中国话背后他那个根源和核心，你这个根源核心学通了以后，你会发现书法也是这啊，不理解啊，一会我再给他讲，我一会换一种说词给大家讲，占颜色，看到一面占末，你看我这盘子也被我用干净了，对吧？ 一面沾墨，另外一面去用笔，我们先干嘛呢？先定纵横，那么这个地方我们先定一个横，是在这个地方写出来，前面用笔比较重，后面用笔比较轻， 一笔可以让他出虚实的变化，哎，一片叶子可以让他什么呢？一笔出来也可以两笔出来，无所谓啊。那么好，接下来第二笔画在这，第三笔我让他在这散开， 那么这是一二三，一个叉，三个顶。牡丹，中国画的那牡丹叶子是三个叉，九个顶，也就说三比一组，我要画三组， 在这三组里边要让他有聚散，那么我这边要画个聚的，先不要着急画。为什么呢？因为现在他的墨是浓的，我们还要用到一个知识，叫做纸上调色，所以这个地方画的时候，我从这个地方 重重咖青，哎，用笔上墨色上，你看我跳着画，用纸上调色，在用笔上重重青，看到没有？他的节奏感出来了，他的节奏感不仅出来了，你看行笔重重青，墨色上的干湿也出来了。 所以你会发现中国画的墨和笔，实际上他们是不分家的啊。这个地方给他再画一些，哎，散的笔数，那么这个地方，喂，这是一个横式，这个地方我们一会给他加一些重视，好变干笔，加一点点水， 加一点点水以后笔尖会毛，笔会变淡一个墨迹，哎，我在哪个地方？我在这个地方画 好，这是一组就出来了。那么到现在为止，我们说中国画画画要学会留有余地。 我们开始给他穿针，穿针的时候，我要让我的笔上的水分要让他少一些，不易过于太湿，不然的话你不好把控。接下来针从哪个地方出，如果凭着感觉，我们好像从这个地方出好像更好一点， 但是你会发现凭感觉从这出的时候留白看到没有，他就雷同了。中国画讲究阴阳，不仅你画出来的物体要有阴阳，你的留白也要让他有阴阳。 那么留白的阴阳是什么呢？就是整岁没点关注，点关注没亮灯牌，亮灯牌，点关注亮灯牌，进群找注意老师领回放啊。所以我们凭感觉上我从这加，但是你会发现从话里上好像不是很和谐，留白就雷同了，所以我们不能从 当画里和感觉冲突的时候，要会会用画里去做。所以这个时候为了让他留白油整碎，我出汁的时候，大家看一下，我从左边给他出汁，哎，从左边给他出汁，然后让这个地方我看，让他这样出汁啊。 这个地方我要巧妙的避开什么呢？哎，避开三根线交叉的地方，那么另外这个地方要让他是曲线，不要让他是直线啊，因为曲线比直线相比更具有美感。好，来个横式， 你会发现这个小叶子一穿，你会发现我把这个叶子给它连起来， 你看这个的梨留白有个整的留白，这些地方留白是什么？是碎的留白，留白也是有整碎的，有横式，他叫有什么呢？有纵式， 所以这个地方我要加一个纵式，这个地方再画一些，他的一个纵式的小叶子就出来了， 那么甚至这个地方，哎，你看这个地方就很完整了，我们这个可以出一些疏疏落落的哎，比较灵动的小叶子出来就可以了。下面画的就差不多了，我们开始布上面的叶子，现在我的墨用用没了，对吧？我的盘子也干净了，你们看我画了好几张画，我的鼻血依旧是比较清澈的。 那么好，接下来我们继续再取墨，取墨的时候刚才没听看到同学，大家再看一遍，把它块一勾，线笔出来，看到没有？平铺到另外一个盘子里面，铺成薄薄的一层。好，接下来这个我就不用了，我就用这个盘子里的墨把毛笔洗干净， 洗干净，然后吸一吸水，然后一面沾墨，看到没有，他像小舌头一样，一面沾墨。好，我用笔的时候我反过来去用笔出现，哎，牡丹花头的时候，记住先定纵横，我这个地方定个横是好好， 前面用笔比较重，后面用笔比较快。我这个可以是两笔一组啊，是一个大叶子也可以三笔是一个大叶子，几笔无所谓，关键是写出来就行。好，这是一叉哎，一个叉上面三个顶。好，紧接着跳着画 纸上调色，出现干笔以后，我行笔速度变缓一些，输湿的笔处变快，出干的笔处，哎，这个时候特别容易控制他的干湿，加一点点水，这个地方我再加一组。 好，到现在为止已经差不多了。那么我们开始干嘛呢？穿上面的针，穿针的时候要考虑到什么呢？留白的阴阳，那么这个时候啊， 哎，那么我们说有两种穿针的方式，第一种是从这个地方过去啊，那么第二种是从偏右边一点过去，你们觉得从哪个地方过去会比较好一些？ 从中间过去你扣一，从右边过去你扣二，那么老师我不会判断你看从哪个地方过去。留白的整碎对比关系拉的开， 对比关系拉的越开，他的节奏感更强，然后你就选择哪一个，一的话扣一，二的话扣二，你们打出来，你们觉得从哪个地方出，这会比较好？对了，太棒了，同学们，我要从右边出，为什么呢？因为当我从右边出的时候，我这个留白，他的整碎关系比较的明显，大家看一下， 他要像他是一个曲线完美的，要避开这三根线相交的地方。那么另外你会发现我这个针没有垂下来，垂下来以后这个点的留白就被分割了，所以不行，所以他只能从上面走。好，接下来我来个横式 啊，然后这个地方又一个纵式，这个牡丹花还需要再给他来个纵式，有纵有横，他的阴阳才完整。刚才你会发现就这一根纵式的线，他立马就不缺了， 所以有些时候你感觉到他是在缺东西，不是在缺东西，他缺的是什么？是关系那么好，到现在为止你会发现他出现了一个什么是 s 型的，是，对吧？ 那么也就是说，实际上我们刚才讲的时候并没有说我们要组织一个 s 型的构图，我们全部都是用话里在教大家去组织画面，所以你会发现他就出现了一个 s 型的构图。 那么 s 型构图背后所依据的画理是什么？还是阴阳？同理可得三角形， c 字型，长短破，背后依据的画理是什么？都是这个阴阳，那么长短破 s 型，之子型等等三角形，这些是方法， 方法是从什么地方产生的？它是从画里中产生的，我们这个地方给他画个石头，画石头的时候，这个地方要让他虚下去， 哎，这个地方我可以采用留白的方式，看到没有？给他把这个石头勾勒出来，为什么要采用留白的方式？第一个石头要往后退，他要虚下去。第二个你看左边已经很密了，右边再来一个很闷很堵的石头，整个画面的气就被破坏了，所以这个地方要留气孔， 所以我用勾勒的石头，哎，留白留的很多来表现这个石头，那么好，接下来我们再勾叶脉，勾叶脉的时候你要注意画面中的节奏感，那么要让他有音乐性和律动性，那么他这种音乐性和律动性怎么来？ 大家注意看啊，我这一笔，你看这一笔，这一笔，这是两笔，是吧？我可以让他化碎为整好。 这个地方我勾线勾的比较的密，哎，比较的认真，叶子比较的大，看到没有？他形成了一个整的笔处，整的旁边，你看这地方是一个碎的笔处，有整有碎关系对比是不是就拉开了，而且这个地方你会发现我线勾出来了， 我线勾出来以后，你看这个叶子他本身是不是就有了实虚的变化，哎，这地方又是整的，这个地方又是碎的， 那么好，这个地方我继续勾，线勾的比较紧。什么是比较紧呢？你看我这个线勾的比较的密，我勾的又比较的认真，这个咔咔两笔勾的比较的疏朗，勾的比较的松动， 那么好，接下来这个地方你看我又勾的比较的密，勾的比较认真，是吧？哎，是比较紧，咔咔两笔又比较松，这个咔咔几笔又比较的松，所以你会发现有紧有松的变化，整个画面的节奏感就会比较强，如果全都是紧的，他就会平， 全都是松的，他就会特别的散，所以有紧有松，他就会构成一个字，灵动啊。所以 松紧是什么呢？他还是阴阳，关系要完整。所以说白了说一千道一万，你的音乐性也好，你的节奏感也好，他背后一托的话里还是阴阳啊。好，接下来 同学们把阴阳两个字打在屏幕上，加深一下印象。实际上中国话的底层逻辑，他的关系学的处理背后就是阴阳。 当你把这个阴阳理清了以后，你不仅会画牡丹花，你还会组织荷花。你不仅会组织荷花，你还会组织紫藤，你会发现人物、山水、花鸟用的东西都是这一个， 无论你是工笔写意、大写意、小写意，还是默古用的都是这一个啊。好，你看我这一个牡丹花就画完了，非常好看。我刚才给大家讲的是知识，所以你看我画的会比较的小心，会比较的仔细。 但是真正在我创作的时候，我的状态就不是这样子了，我在创作的时候，我会有抒情在，我会有我的性情在里边，哎，给大家画一个啊。

我是您的那个粉丝，在抖音上看见你我非常高兴。你看哟，这么大岁数的孩子真棒啊。自己画的耶，好看。 二零二六年身体健康啊。真好真好。我自己画的。你这么棒啊，厉害厉害厉害厉害厉害厉害。好好好，来 划一划。谢谢啊。 离他远点。哎。你离他远点他没给你算就行。 这是啊对，王老师等一下啊，谢谢。

家人们，今天必须给你们看福封神级国画！美到让你原地尖叫！这墨色简直绝了！笔触细腻到爆炸，层次感直接拉满，韵味，高级到骨子里，花朵娇艳到要掐出水汁！干苍劲的帅烈屏幕，生命力强到要冲破画质， 留白技巧简直神来之笔！空灵到飘上天，意境深远到能装下整个宇宙，色彩淡雅到犯规，清新的像刚下过雨的森林， 看完新净的能修仙！构图简洁到极致，书密有致到完美，艺术造诣高到能载入史册！爱了爱了，快疯狂点赞收藏，不看亏大了！下期更精彩！赶紧关注可可，带你看遍神仙画作！错过可可你会哭的！

瑞平史上留名的画家牡丹篇徐熙，白色牡丹，用色典雅，造型端庄，美丽灿然。 大概年代久远，牡丹的外在之美被时光慢慢剥落，虽然艳丽不羁往昔了，但他神采依旧，并且还多了一些破碎的美感，让人心生怜惜。时间赋予了此花新的生命，给他哼！ 马远，一朵绯红牡丹，这个花的花型有些扁了，牡丹也缺少些端庄典雅的气质，颜色也不是很悦目。马远可是大家呀，此花有时水准，给到 npc 马林马远之子白牡丹一只，有清冷单薄之感，让我想到了红楼梦里的林黛玉。作为春花，本该阳光热烈， 这只牡丹就显得孤单而清冷，这种美在牡丹中还真是很独特。此花可以给它哼的，只是这一片叶子，我还未解其意，先给它顶级吧。 当中粉色牡丹用色自然淡雅，造型精准庄正，只是在种花之中啊，并不夺目。单看此牡丹也略输神采，整幅画可以给它顶级，仅牡丹的话，给它 npc 纯纯，这朵牡丹有意思，去色取形，淡墨涂花，浓墨勾叶，花瓣层层叠叠，尽显雍容。好大一朵牡丹花呀， 倒是显得花枝细小了些。想到牡丹是花中之王，欲戴皇冠必称其重吧。这朵花气质极佳，给他哼 徐卫，这和纯纯的牡丹像是两个相反，但他们呢，又指向同一个方向。 纯纯是去色取形，形成异道。而穴位这个呢，不光色去掉了， 似乎连形都不要了，像是先有了满腔的愤慨和孤傲的义气，又凭着这股义气化了这朵牡丹。他是先有义后有形，和纯纯的先有形后有义似乎是相反的方向，但实际上他俩是一样的， 形和意本没有先后之分的。没有形意，如何体现呢？就像一张白纸，无形也就无异了，同样没有异形，凭什么而画呢？画家连作画的冲动都没有了，也就不会有这幅画了。 所以，行和义是同时存在又同时消失的。本质上，陈纯和徐微是一样的画家，只是陈纯啊，更加温文尔雅，所以他的话是这样的。而徐微呢，更加桀骜悲愤，所以他的话是这样的。 这一笔一笔，似乎是愤怒，似乎是倾诉，所有的愤怒和倾诉，就汇成了这朵牡丹这幅画的艺术性。能给它，哼，但考虑到欣赏的门槛有些高了，这里给它顶级 蚊虫茧。这配色，白里透红，眼前一亮，有种火苗艳艳的意思。这朵牡丹画的似稚嫩似天真，是含桃戏的作品，勉强给它顶级 运受平。紫色牡丹雍容华美之态，花朵水气很足，不知是淋了一场春雨，还是沾了清晨的露水，牡丹有些凌乱，他低着头，眉眼盈盈处，越发惹人怜爱了。哇，这个是真的好给他哼 沉眉。视觉的美感很好，配色典雅不俗，好看啊，凑近了，仔细心上呢，这牡丹好精致啊， 肤色温润，面庞完美，精雕细琢，就是精神上差的有点多了，只是装饰画罢了。但真的挺好看的，比到 npc 和顶级之间。 运兵枝叶稍显刻意，不够自然大度的白色牡丹，搭配一边的红色小花，到别有风味。运兵作为女画家，比例略有不逮，但却有玲珑的巧思。这幅画挺招人稀罕的，也到 npc 和顶级之间。 华岩，哎呀，这个有点意思啊，我看这朵是愿意要的，可为什么又不觉得他讨厌呢？ 这花处处都很怪，用色怪，用蓝色和灰色搭配怪，造型也怪，他是这样扭着上来的，有点怪。可怪归怪，但是真的好看啊，有点妖气，有点鬼气，又带点仙气，很奇妙的话，给它顶级 郎士宁，用色恐怖，血淋淋的肉质感。这哪里是牡丹啊，分明是择人而试的食人花呀， 畸形审美。拉完了，慈禧，这画的啥玩意啊？李墨质量极差，也就勉强涂出了花的形状，墨色不流动，板结，花瓣又厚重又呆板。此花极不自然，没法看，完全不会画画。拉中拉， 吴昌硕，这白牡丹不好看，红牡丹也不好看，这叶子也肥硕到丑陋了，我看不见画中有什么真意。拉完了，张大千，这牡丹像是喝了河沸水，颜色稠死了。拉完了， 于非暗，这配色过于的庸俗了吧，不好看。拉完了，齐白石，这大红色用的是真难看啊。拉完了。

王五紫琴中晚好忘安又好血颠道人无限人金属。江苏苏州王傲六十孙，以朱生入太学，不屑一举，子业 幸乐逸，平生不屈也。权贵。经鉴上复收藏，先时所遗及平时购获率多，颂元明珠，大家铭记，往往心魔首追，物得其法。 此画的景物基本集中于画幅右侧，但由于画家精心安置，使整幅画位置安稳，平而不板，富色明丽，艳而不俗， 这是此画的最大的特色，也是此画最成功之处。花竹七秦图底部一起鼓巨石，一朵盛开的牡丹从始左侧斜出，枝头一去，鸟面向花朵，鸟木原征，似在欣赏花的美丽，又像陶醉在花香中。 花鸟的颜色艳而不俗，用笔工而不板，明快醒目。巨石以浓墨绘出，渐有村染， 石洗，空洞处可见之叶，错落雅致。墨竹疏落有致，用墨浅淡，与底部的花鸟石形成色彩上的鲜明对比。 整幅画面虚实相建，构图奇巧，色彩浓淡适宜，笔墨精工带写，形成了赏心悦目的视觉效果， 可见作者拔中所言，雪骨而不泥，其际不虚。在表现技法上，画家以水墨勾勒尊染作山石，在点台之后赋以诗清点之胡石，显得坚实凝重。 竹叶和茶花用绿色和红色植土法，花蕊以黄色点燃，花瓣虽都是红色，但亦有深浅区别变化。花叶上又用中锋细笔加画叶脉，一只小鸟以积墨法画枝，墨色变化丰富，表现出羽毛的质感。 此画采用眉骨与云微法相结合的手法，显得自然协调，肤色雅丽明快，令观赏者心旷神怡，颇有忘忧之感。