唐代紫檀木画槽琵琶制作过程

跟着铁匠一起还原全球仅存一把的东方高奢紫檀木画桃琵琶吧！这是我画好的线稿设计图，这块破损处参考逆水寒手游红鹰登场 c g 里的画面来。二创修复，拿出我们准备好的材料，用 cad 画好图，可以直接切割出我要的大小， 定制的框架还需要再次切割打磨。拿出准备好的配件做琴面面板直接用金属制作，面板上色 夹层用木板制作，使得整体更饱满。给背面换个颜色背背部宝象花部分打定位，根据图纸进行组装。这个唐代紫檀木画槽琵琶的宝象花设计令人赏心悦目。最近铁匠总刷到 lv 老花与其的相似度，讨论 灵感或许可以借鉴，但抵御无法量产。如今，这珍贵的国宝从博物馆走进了江湖，化作一份逆水寒赠与全体玩家的春节礼物。话不多说，组装琴头，组装琴弦，制作完成，让我们看看最终效果。 不愧是老祖宗的审美，这是独属于我们的东方的美学，希望这样的审美可以一直传承下去。

这把琵琶的原型竟然在日本，我没想到我们唐代送给日本的礼物，如今却成了他们的国宝。我是安琪，那天偶然间在网上看到这把琵琶，我一直以为这辈子都只能隔着屏幕看。直到在福建泉州， 我亲眼见到了他。具体来说，是被一位老师一点点做回来，看这些花纹是不是很眼熟。第一次见到庄老师，我很难相信，眼前这个斯斯文文的人，就是当地人口中能把日本正仓院的那几把中国琵琶都做出来的那个人。我们当时 过去日本参展的时候，是我日本的这个海关扣留我们三个小时，那我们回来的时候又扣掉我们三个小时。 他就是一一看了一下，这个到底是是不是他的国宝。说完这些，老师带我去了他的工作室，我以为只是去看点材料成品，没想到桌子正中间就是他正在做的第二把五弦琵琶。那把千年 年前的乐器像在我眼前一点点长出来。我原本以为罗店就是随便把贝壳拼成花，结果去了才知道，他得先挑色磨薄，再一片片镶进木头，再打磨上漆，远比我想的要繁琐。 而这些工序不止用在琵琶上，我在庄老师的工作室还看到了屏风、首饰盒、挂件，我也忍不住坐下来试了一下，拉花拉歪了。 没事没事，你这个尽管拉，第一次你想要拉到完美，那个不可能的事情。那一刻我才明白，为什么师傅手上的小锯子要自己做，要打这条钢丝线，要打成五片，每一刀都得顺着贝壳的脉络走，稍一用力就会崩裂。 庄老师还告诉我，他这些年一直在尝试把罗甸工艺镶嵌到陶瓷、石头、玻璃， 甚至做出材料包，让更多人能体验这门手艺。当年的那把五弦琵琶还在日本正仓院保存着，可今天我在泉州看到他被一点点做了出来， 忽然发现这已经不是复刻几件乐器的事了，而是把千年前的罗甸工艺，把属于我们的文化再一次握在自己手中。

为什么一件游牧乐器会成为大唐的盛世之音？当你将一块紫檀木消除梨形曲线背板，将内部掏空找平后，再盖上一块桐木面板，绷紧琴弦，这就是共鸣箱。 为了让音色富有层次，你在共鸣箱顶端延长出一段情景，并在上面刻出六道凸起的恒冷，这就是六象。 为了追求更加细腻的声音，你继续尝试在面板上镶嵌二十四道竹质的音位，这就是品。接着，你在琴颈上安装琴头，并配四枚琴轴。 面板上方嵌一片山口，托起琴弦，在下方安置副手，将震动稳稳导向面板。推手为劈，引手为把 乐器，琵琶就此诞生。随着丝绸之路驼铃回响，他从西域传入中原，最终成为我们今日所见的琵 琶。反手拨弦自在弹，盛唐流韵鸟。千年琵琶不仅见证了丝绸之路的辉煌交融，更是中华传统音乐中一颗流转千年的瑰宝。

今天看到山白老师复刻了唐代紫檀木画槽琵琶，心里真的非常激动。我也对这款琵琶上的宝象花纹情有独钟。老祖宗的审美应该被更多的人认识和了解，而不是被信息差蒙蔽，让本属于我们的文化被他人抄袭。 希望与大家一起重拾这份民族自信和文化自信。

这一看就是国外新出的吧？国外。

永远要相信老祖宗的超前审美，唐代紫檀木画槽琵琶上的宝象花，做到围巾上就是这么权威！来分享几个更适合汉服人的戴法，让平平无奇的穿搭也变得有趣。 先把围巾一边披在肩膀上，前短后长，用腰带固定，注意手部位置，要扯到方便活动的程度。 把围巾一长一短披好，拉住另一面的下角甩到肩上，用胸针固定，调整一下位置。这种穿法两面花纹都可以露出来，有一种很随性很自由的感觉。 围巾对折，固定在肩上，也可以完全对折，只露出一个颜色，就相当于糖半臂的功能，搭配圆领袍真的很有层次，大家快去试试吧！

你敢信唐朝琵琶和国外大牌撞衫了？这座夜抄的也太像了吧，这件唐代琵琶可比国外奢侈品贵重的多，很多人不知道 他，很可能是唐朝皇室赠送给小日本的国礼。那必然是有点说法，上面的图案竟然不是画的，而是象牙或者鹿角制成的贴片，严丝合缝的镶嵌进凹槽里。撞衫不可怕，谁抄谁尴尬。