浆果mv女主角是谁

啊，好不一样的曾顺熙。如果 cover 可以 让我听到粤语歌的话，那我建议所有的好歌都可以改成粤语版。 现在哪个年轻歌手唱歌能让你嗅到香港的味道？我觉得曾顺熙算第一个，一首不算新的新歌，曾顺熙翻唱粤语版的浆果，听一下有什么新东西， 就一听这个前奏，你就马上进入到港风影片当中， 好松弛 哎，这歌的制作太精致了。 如果 cover 可以 让我听到粤语歌的话，那我建议所有的好歌都可以改成粤语版， 会自然放松沉浸在音乐当中。 哇，好不一样的曾顺熙。 就听这首歌的时候，你哪怕不用听那么多的唱词，光是听着这个旋律，就会自然觉得，哇好轻松，完全被这个旋律带到自己的故事当中去。 大家可以回头去对比一下两个版本的编曲，你感觉好像什么都没动，但是整体营造的氛围感差别好大。同样是一个古典开头， 原版跟上的是一个降调的音色，一下把你的思绪拉到了有点幽暗的房间或者是酒吧里面，有点微醺又有点疏离。他是孤独的。再听这一版古典之后的那个音色，反而更高昂了，有一点点的小热闹，瞬间把你拉到了香港街头霓虹灯下的水果店面前。这一版 不再孤独了，是周耀辉站着香港街灯霓虹写下的情书，是 bad ending， 但是很清醒。 春熙的嗓音呢，有一种罕见的场景构建能力，他不需要合成器铺底，也不需要雨声音效，但是第一句阳光亲吻山坡的尾音，轻轻上挑，就足以让听者自动生成画面。这种能力，源自于他声线里那种恰到好处的疏离的亲近感。 英文版是属于听众一个人的微醺，戴上耳机就与世界隔绝，曾顺熙的版本却是被看见的暧昧。他唱在你眼中的我，在我眼中的你，你突然发现自己既是看客，也是那个街角情侣当中的一半。 很少有歌手能够在一首歌里完整呈现一种水果从生涩到弥漫的全过程，但曾顺熙做到了。 他的嗓音特质恰好踩在了少年气与成人感的分界线上。那种喉咙深处尚未完全打磨光滑的质感，是岁月恰好卡在最动人的那一刻。 从乐园到一人行，再到江国里用气息化接景的都市情人，曾顺熙正在完成一种罕见的进化。他是在用声线演戏，每一个咬字都是眼神，每一个换气都是欲言又止。当他把最终得失什么 轻的像说梦话一样抛出来，你突然明白，这首歌根本不是关于那颗会过期的种子，而是那个明知它会过期还是忍不住伸手摘下的瞬间。而他把那个瞬间装进了你的耳朵里。

想到把这首歌改成粤语版的人真的是天才，我的妈呀，这也太对了吧， 就等这一下呢，就等这一下呢！ 哈喽，这里是马乌一个美配们听过四老板吗？听个节目推荐呢。最近听说曾顺熙发了一首粤语版的浆果，回到梦开始的地方，曾顺熙是一个演员，但是他还蛮多种出圈的音 作品，所以这首歌我还蛮期待的。作词来自周耀辉老师，作曲来自 tiny 话不多说，先听一下吧。 let's go 感觉不是原来那个伴奏，感觉有重新制作 感觉，有刻意的去找到那种 low f 低保真的感觉，这种复古氛围应该跟粤语还蛮搭的了。 我的妈呀，这这是。 想到把这首歌改成粤语版的人真的是天才，我的妈呀，这也太对了吧！ 深邃的混响蔓延开， ok， 旋律收敛一点， 我很喜欢他的咬字，他唱的很克制，很内敛，但是整个的 flow 你 懂吗？其实唱每首歌都有 flow， 他的这个流动性让这首歌非常的摇曳感很足， 感觉我整个身体都变粘稠了，即使我刚洗过澡，但是我的天呐，太适合粤语了，我说实话 还是一个 bi 美学 哦，小的颤抖，听到 就等这一下呢，就等这一下呢。 感觉又重新制作， 但基本是还原，但我觉得这个低保真复古氛围有针对这个粤语版的填词给了一些不一样的内容在里面，包括整体的音色，鼓组，电吉他，贝斯， 嗯，像这段对吧？我记得 tony 那 版是没有的这个钢琴的， 嗯，也许这个旋律本身就自带一种迥异感，一种不完美的 ending， 然后填了一副这样的词， 我就真的想到把江国改成粤语的人是天才，然后又给我的歌单增加了一首新歌，确实是太对味了哈。当然我很喜欢原版的江国，但是 我是真没想到粤语可以跟这首歌这么搭。他的人生演唱那种缓慢的那种拖拽感，然后让我的全身感觉到粘稠，那个粘稠 是一种感受啊，是他的伴奏，那个深邃的混响，底泪掉入深渊一样的底泪带给我的他人生，张嘴的时候就包裹了一层非常复古的混响，那个混响是多层混响，那种给我们人耳带来复古质感的 混响类型，但他的人生又是饱满的，不会因为空间感让他的人生显得空，他的人生还是扎实的在那个地方唱，但是又有一个感觉是蒙了一层雾，然后在一个起了雾的玻璃上看他的样子，那也许就是这种暧昧感的来来源就是 模糊啊，就是模糊，没什么太多说的啊，我觉得一耳朵就对味，一秒点小红心，我就代表这个作品，好听就是最重要的啊，太有感觉了，感谢你们推荐吧，我们就到这里，下期再见，拜拜。帮我去抖音 app 点右下角推荐大拇指按钮，让我的作品被更多人看见，谢谢啦！

其实我根本就不爱你，本来就两不相欠。我要的不是你的答案，是你的态度。你为什么要骗我？你有没有真的爱过我，有什么事也别走心了。怎么现在真的怕了， 只是我不敢喜欢上你。我也爱过你，杜志昂，我会等你的， 你爱他的人是我的所想。

在我眼中的你微风 了。

赶紧来听邹顺溪江火粤语演绎，温柔中带着一丝破碎感。江火比喻爱情甜蜜终究会走向枯萎， 日出与绝望同样美丽，明知是幻梦，却依然甘愿沉眠其中。一秒的甘甜需要余生去回味，将爱而不得的遗憾深深唱进心底。

大家看完 oppo 赖的 mv 了吧，我也好奇一个事情，为什么每每给两个主角的朋友选择了石头和仙人掌，我感觉这个肯定有彩蛋。然后我就研究了一下，在结尾我们能看到 这里写岩石和仙人掌结婚了，岩石是 rock， 熟悉的小伙伴都知道还有摇滚的含义。其次，仙人掌是 katas， 而在美国也有一个摇滚乐队叫做 katas， 所以我感觉下一张专辑应该是摇滚没跑了。其次， mv 里多次出现了 speak no， 这里梅梅在 ktv 唱 oppo light， 下面的频道是十二，暗示着这是第十二专。然后下一个场景梅梅来到了酒吧，这里的右上角是三，画面里还拿了一把吉他， 说明第十二张专辑之后，即第十三张是梅梅的第三张专辑，也就是 speaknow 的 同款风格。其次，画面转到男主，在男主的照片下面，时间是十二点十二分， 可能寓意着本专辑的第十二首歌 the life of a show 讲梅梅自己的，和封面高亮 t a s。 联系起来后，下一张专辑可能是以 t a s。 为名写自己的一张专辑。 下一个画面到了，男主到台球厅打台球，这里出现了 stackey 重录的紫色球和标记着十三号的球。再次，验证，十二砖的下一张十三砖可能与 stackey 同风格。那么 stackey 是 什么风格呢？对， stackey 就是 结合了摇滚和乡村的一张专辑，这里小姐姐也从乡村的弹吉他转换为了摇滚的唱歌风格。 所以依我猜测，下一张专辑的 t s 一 三很可能是一张乡村加摇滚或者是纯摇滚的专辑。如果你也发现了什么彩蛋，也欢迎在评论区大家一起讨论，再见！

在我眼中的你，微风 烈开放在那 时。

曾舜汐呢，是一个态度型歌手，抒情的粤语歌绝对是曾舜汐的同曲，这里是彭于晏一首歌的，叫巴拉，今天我们一起来听一下歌手曾舜汐的粤语港风版浆果 let's go， 这个 mv 很 有意思啊，复古迷幻的这种编曲，微醺的 rmb 节奏，整个人非常慵懒的躺在地上，在唱这首歌， 节奏上也做了一些降调的处理， 一开口港风就迎面而来了， 沙哑里的声音啊，最为遗憾也最为动人。这种吉他的延迟，然后温柔的古典就非常的有意思， 把酱果和花开作为这个比较，像一首这种散文诗， 然后酱果在口中是酸的，他说时间未到，让我慢慢等，等到时间成熟了，酱果呢，也就甜了。可能我遇到的不是那个你，但我可能遇到的是最终的那个你。 有人说呢，这首歌是一个粤语 b e 的 结局，那我觉得呢，并非如此啊，因为歌词中呢，知根在唱歌，是爱的核心表达。 然后在编曲上面呢，也是加入了这种三段式的递进。主歌知根鸟在远处观望，不敢靠近，然后到欲赴歌，知根鸟开始鼓起勇气向恋人靠近。最后到副歌，知根鸟放下所有的顾虑，为爱而 唱歌。那曾顺熙呢，就是这一只知根鸟了，沙哑的颗粒嗓呢，唱出了对爱的坚守和期待。就有少年心事到不问结果的港式浪漫。在歌词中呢，营造了这种落日阳光和港式街道上少年的这种暗恋，眼神对望 都是青涩的爱情氛围感。随后呢，将知根鸟带入，把酱果的酸甜和花开的枯萎作为比较，像是一首散文诗，而在故事的结尾啊，当情感开始沉淀和经历，它不是一种遗憾， 而是成长后对于爱情的这种期待和等待。不是少年对于恋爱的初知，而是现在的那个人的出现， 值得我再一次唱之根的歌，这才是情感中的沉稳和升华。曾舜汐呢，是一个态度型歌手，精准的定位和极致的投入让他不追求唱这种流行口水歌，而是专注复古港风 chill 的 抒情赛道，抒情的粤语歌，绝对是曾舜汐的统治区。好了，本期节目就到这里结束了，希望大家多多投稿，多多关注我，我们下期再见。