于蕾春晚涉日原因

你哪来的钱？我挣的钱你给谁挣的钱？给你挣的钱？那给我挣的钱怎么成你的了？所以我都给你了呀，我的钱我用你给吗？ 哈哈哈，那我那那我不给你了，我的钱你凭什么不给我？二零二三年春晚的这段对话，当时听着只觉得吵闹，没想到竟成了精准预言。 去年一则离婚案又把这个小品送上了热搜，原因就在于太像了。很多人无奈的调侃春晚小品，所谓的教育意义，没想到是应在了这里。 当年春晚的导演是鱼雷，这是他首次以总导演身份执掌春晚。有消息称今年还是鱼雷。网友纷纷表示，没必要期待语言类节目了， 想说真话怕过不了审拍，无关痛痒的内容没人爱看，最后只能在有意义的框架里打转，把春晚做成了裹着唐一的教育手册。可观众要的其实很简单，就是能从头笑到尾。当年的春晚却不是这个样子。 一九八三年二月十二日，第一届春晚开播前，央视文艺部几位同志正埋头在一堆画纸里，为了做一个新颖的动画开场。他们整整用了一个月时间，一帧一帧手工绘制四位主持人的拜年动画，用掉的画纸堆满了整整一间屋子。 这份笨功夫放在今天简直不可思议。但当时大家就是这么干的，没人喊累。导演黄一鹤最头疼的是主持人、播音员风格稳重，但不善临场应变，他想到了相声演员马季和江昆。这个决定在央视内部掀起轩然大波，但黄一鹤力排众议，又找来当红演员王景惠和刘晓庆，就这么凑出了春晚历史上第一套主持阵容。 舞台只有六百平米，六十多位演职人员，台下两百名观众，李谷一一个人唱了九首歌，马季、江坤各说了三段相声。晚会还设置了四部热线电话，观众可以直接打进来点播节目。黄 一鹤后来回忆，那天晚上话筒根本不敢往话集上放，一放马上响，根本没有缓冲时间。赵本山第一次闯春晚是一九八七年。第二年，录制节目被毙。第三年，老友绍兴过审了。临近直播，一位编导又说，东北土话太多，南方观众听不懂。大年二十九，赵本山拿着火车票，踏上了开回铁岭的绿皮火车。 这种落寞的滋味，只有他自己知道。直到一九九零年，赵本山才凭相亲敲开春晚大门。这一上就是二十年，但即变成了小品王，审查的压力反而越来越重。 一九九五年，牛大叔提干，想讽刺贪污腐败，原来是老头找乡长要玻璃，最后审查却给毙了。还得说可以上，但要把乡长改成经理。赵本山后来都说，一改成经理，讽刺不着人家，力度就没了，改的挺不舒服。但节目还是有惊无险的通过了。 与审查组多年拉锯，让赵本山摸清了创作尺度。小品创作中间有一条红线，艺术的分寸非常难把握。二零零三年筹备心病时，第一次审查就被否定。赵本山连续失眠好几天， 小品名从思想工作改到村里有个大明白，最后才定为心病。二零零七年，五十岁的他身体开始出问题，彩排频频出错。二零零八年，演火炬手时，已经在后台挂点滴吸氧了。 二零一一年的同桌的你，成了赵本山在央视春晚的最后一次表演。二零一三年，冯小刚接手马年，春晚总导演赵本山以副总导演兼语言类节目总监的身份回归之后，再也没上过春晚。 现在的小品，犀利、嘲讽没了，取而代之的是清一色的包饺子，不管剧情走哪，最后总能绕到包饺子上，仿佛除夕夜的团圆，只能靠一盘饺子来证明。不是说饺子不好，而是这种刻意回避尖锐话题的做法，少了点真诚。以前赵本山的小品，大家能盼一整年，郭冬林、龚翰林的段子第二天不甩出来一两句，都不好意思见人。 后来开心麻花节吧，哪怕春晚已经变了味，哪怕歌舞节目越来越多，可只要沈腾、玛丽出现，瞪着大眼熬过的四个小时就算值得。 不是观众对俞磊导演没信心，而是他执掌的这几届确实很微妙。二零二三年，俞磊首次以总导演身份执掌春晚。国家宝藏让他成了现象级综艺的制作人，视频点击量超过四十亿，在 b 站拿了九点八的高分，弹幕能刷屏。为了跟年轻人对话，他专门开通了 b 站账号，每次节目播出后，就扒在上面，看大家给的那些评点。二零二二年，北京冬奥会开闭幕式，他是文学总传稿，二十四节气的中国式浪漫，通过他的文字惊艳了全世界。 可春晚终究不是国家宝藏。兔年春晚，他提出满庭芳的理念，创意取自六千年前庙底沟采桃的花瓣纹，还设计了麒麟、凤凰、白泽、貔貅这些神兽形象，想让孩子们找到中国传统文化里的精神偶像。龙年春晚舞美更讲究蛇年春晚主题，事事如意，生生不息。从甲骨文文样提炼如意元素， 邀请打铁花老将人杨建军带来非遗开场秀，让李子柒这样的文化 ip 跟传统记忆同台，观众的反应却很微妙。 中老年观众怀念赵本山、宋丹丹的小品时代，吐槽现在影视演员跨界演小品没包袱，专业歌唱家稀缺，年轻面孔太多认不全。年轻观众觉得歌舞堆砌过多，镜头切换太快，看完毫无记忆点。 二零二五年蛇年春晚，沈腾、玛丽的小品、金龟婿、提灯定损、文件夹开瓶盖，这些名场面确实让收视率达到了高潮，可小品突然就结束了，观众还没笑够人就下台了。春晚导演组回应说是沈腾玛丽自己在联排时不断示包袱，调整节奏，不想着就摘掉了。从创作之初就在压缩，凝练喜剧效果， 可观众不买账，前面节目超时了，后面节目被压缩，这不是创作问题，是时间管理问题。岳云鹏的相声被春晚观众当场建议别上春晚了， 还被网友调侃这句是整段相声唯一的包袱。春晚的教育意义，从不是生硬说教。以前的小品把老百姓的心声揉进台词里，在笑声里思考问题，从共鸣中感悟真理，这才是最高级的教育。当小品敢说真话时，他不用刻意强调，意义本身就充满了力量。可当他开始畏首畏尾，即便装满了正确答案，也只能沦为背景音。 我们怀念以前的春晚小品，不是怀念无拘无束的吐槽，而是怀念那份直面现实的勇气，怀念那种与生活同频的真诚。希望有一天，春晚能卸下沉重的包袱，不用怕举报，不用怕质疑，重新捡起那份朴素的烟火气。毕竟，能让一家人围坐在一起，笑着唠唠家常，在笑声中感受人间的真实，这才是除夕夜最该有的模样。

我们今天交作业很紧张，希望观众对我们宽容一点，哈哈哈，这个，我，我们真的很努力啊，但是有不到之处，请大家大家海涵，我们立争能够越来越好！ 二月五日，社交媒体炸屏，于磊的名字再次出现在总导演一栏，这已经是他第四年执掌春晚导演，他也成为近十年唯一连续四年执导央视春晚的总导演。消息传出后，网友评论区瞬间炸了锅，质疑声铺天盖地，一点能力都没有， 各种没意思的节目，春晚一年比一年难看，这导演有没有点欣赏水平？甚至有网友说，感谢于磊导演成功把我的春晚瘾给戒掉了。 这些声音听起来刺耳，却早在余磊意料之中。二零二五年春晚落幕时，他携团队集体亮相，向全国观众求宽容。呃，我们今天交作业， 很紧张，希望观众对我们宽容一点。哈哈哈，我，我们真的很努力啊，但是有不到之处，请大家大家海涵，我们立争能够越来越好！ 这番话本想争取理解，却意外引发更大的争议。观众的态度很明确，努力是底线，好看才是标准。这场矛盾的种子其实在二零二三年兔年春晚就已埋下。当时俞雷首次以总导演身份亮相， 推出创意节目满庭芳国色。赵丽颖身着一袭白色墨竹长裙领衔演唱，五位青年舞者手持水袖、折扇、纸伞，将桃红、凝脂、香叶、群青、沉香五种中国传统色演绎的淋漓尽致。 舞美团队抽掉十余名设计师，打磨数月，融合裸眼、三 d、 ar、 vr 等前沿技术，整个舞台华美的每一帧都像壁纸。 节目播出后迅速登上热搜，官方称获得各界广泛好评。舞美公司在宣传稿中盛赞其凭借大气有诗意感的歌舞设计与色彩华美的舞台试校，成功美上热搜。 赵丽颖的粉丝在社交媒体刷屏爱我们的传统文化，教育界甚至将这个节目编进了高考英语阅读理解题。但除夕夜守在电视机前的普通观众感受完全不同，但幕里飘过最多的不是赞叹，而是问候。这唱的啥？ 好看是好看，但想表达什么？为什么要穿着汉服唱四十多个颜色名？技术确实炸裂，舞蹈也确实专业。可四个半小时的春晚，观众要的不是去博物馆看展览的仪式感，而是坐在沙发上能笑出声，能跟着哼两句。看完了第二天上班有谈资的那种热闹。 还有同场的小品初见照相馆，导演组请来了四位影视演员跨界演小品。吴美依然精良 ar 技术把照相馆的时空穿越做的天衣无缝。可观众看完的评价是太瓜燥，又臭又长，尴尬到脚趾抓地。到了二零二四年龙年春晚，于磊继续推进文化加科技路线 年，仅用传统文样串联古今，跨界融合的尝试更大胆了。歌手演小品，相声演员跳舞，主持人客串演员。官方总结说拓展了春晚的表达边界。可观众看完只剩困惑，专业性去哪了？ 语言类节目陷入流水线模式，包袱不够密集，强行煽情来凑相声，说到一半突然催泪，小品演到最后必须升华主题。 有网友吐槽，以前看赵本山小品台词，第二天全公司都在学，这块才三十二块钱，你看你就拿着吧，要多少是多呀，要什么自行车啊！要啥自行车？要！对对对对对对，你为什么要这么样呢？现在看完春晚，连个梗都记不住。 二零二五年蛇年晚会，余磊带着四四如意生生不息的主题卷土重来，将文化加科技的路线推向极致，把甲骨文、文样、打铁花、莺歌舞等近百个非遗元素与 ai、 ar 等前沿科技一股脑搬上舞台， 借伞试图玩语言加戏曲的跨界融合，借着白蛇传断桥借伞的经典桥段，串联起京剧、粤剧、粤剧和川剧等地方剧种，还邀请了赵雅芝和叶桐惊喜亮相，演唱千年等一回 唤醒全民回忆杀。可即便有情怀加持，观众的反馈依然冷淡。有人在弹幕里直言，唱腔是专业的， 舞美是震撼的，但我全程在猜下一段是什么剧种，完全没 get 到快乐。还有人吐槽打铁花好看，英歌舞带劲，可拼在一起像非遗展览。串场不是春晚节目，就连张艺谋助阵的机器人秧歌秀也没能挽回口碑。机器人跟着古典扭动， 动作整齐划一， ar 技术还让机器人身后脱出金色飘带。官方称赞科技与传统的完美融合，观众却只觉得疏离，这和我过年有什么关系？不少观众表示，整场晚会看下来，最大的感受就是累， 心累、身累，审美也累。俞磊指导的这三年春晚，让很多手碎三十年的老观众开始改变习惯。以前是全家围坐，边吐槽边看满四个小时，因为总担心错过心梗漏掉神座。现在呢？八点开播，九点就躺下了，不是困， 是解脱。春晚从背景音都算不上，变成了真正意义上的助眠神器。平心而论，于磊并非没有实力，国家宝藏在 b 站拿下九点八分，近三千万播放量，弹幕真真刷屏，此生不悔入华夏。 那个节目证明他有能力把文化做的年轻人爱看，让严肃内容变得有温度。他接手春晚前，连续四年担任总刊稿，参与过冯小刚、哈文等导演的创作， 还是这二十峰会最意是杭州和北京冬奥会开闭幕式的文学总传稿。从业二十多年，履历满满，奖项拿到手软， 被称为拼命三娘，业内认可度极高。于雷曾公开表示，这个这个大餐真的很难做，真的非常难做。但是呢，我们内心其实有一点点小的信念和感受，就是我们没有办法让所有的观众都能够喜欢我们的每一个节目， 但是我们可以努力让不同的年龄、不同的职业、不同的喜好的观众，在四个半小时的节目里，每个人找到一点点属于他们自己的快乐、喜悦、感动或者是希望。 可三年过去，观众发现，于磊理解的人民的春晚和人民想要的春晚，隔着一道看不见的墙，他请来大凉山留守儿童上台唱诗，用心良苦，确实感人。可这种感动更像看新闻报道，而非春晚节目。 他把非遗传统色、民族器乐、经典建筑统统搬上舞台，文化含量确实高了。可普通观众坐在沙发上嗑着瓜子看春晚，真的需要上一堂传统文化课吗？ 收视率数字年年攀升，二零二四年龙年，春晚甚至斩获了白玉兰奖，可收视率高不代表观众满意，全国十几亿人，除夕夜能看的也就这一台。打开电视不等于认可内容， 就像网友说的，收视率只能说明多少人，打开了电视，不能说明大家是不是真的觉得节目好。二零二六年马年春晚，余磊依然是那个掌勺人。这场晚会早在两千零二十五年十二月十日就已经确定，主题为奇迹驰骋， 势不可挡。俞雷表示，要深挖龙马精神的时代寓意，要用马的文样造型演绎万马奔腾。要让主舞台的三十米数控矩阵屏与地平联动，配合 ar 技术呈现数千匹虚拟骏马。听起来很宏大、很震撼，很有文化内涵， 可观众们想要的真的是这些吗？记忆里的春晚是赵本山的宇宙牌香烟，成为全年社交货币，是黄鸿匡翰林的包袱，让人笑到捧腹。是玛丽沈腾演完之后，第二天全公司都在模仿那些节目。不需要 a r， 不 需要百人舞美，就是几个演员站在台上， 讲着老百姓听得懂的段子，演着生活里真实的尴尬，观众就能笑出眼泪来。现在的春晚，技术越来越先进，舞美越来越华丽，文化含量越来越高，可笑声越来越少，共鸣越来越远。语言类节目变成了说教课，相声失去了幽默，歌舞成了视觉轰炸。 当一台晚会只剩下仪式感和教育意义，唯独丢掉了娱乐性，他还能叫联欢晚会吗？余磊在采访中说，春晚创作难度极大，没办法让所有观众都喜欢每一个节目， 这话没错，可问题是，现在不是不是每个人都喜欢，而是大部分人都不喜欢。二 二六年马年春晚还有两天就要播出了，届时又会有数以亿计的观众打开电视，又会有无数弹幕在屏幕上飘过，又会有一波波热搜占据社交媒体。至于观众们是笑着看完还是躺着睡着，大概只有除夕那天晚上才知道答案了。

为什么说春晚换个导演未必能有于磊？好，废话不多说，今天想和大家聊聊春晚总导演于磊一、春晚之路在于磊之前，近十年，没有任何一位导演能连续指导四届春晚。于磊的四连任传递出的信号也非常明确， 领导对他以及团队的表现是满意的。但其实他和春晚的渊源是从二零一二年开始的，那一年他成为了哈文团队的核心成员，此后四年担任春晚的总刊稿。但余磊的厉害绝不仅此而已。 二零一六年，他以总导演兼制片人的身份启动了一个我个人非常喜欢的节目国家宝藏。记得节目刚刚播出时，不少网友发表评价，这才是春晚该上的节目， 没想到节目没上，导演上了。二零二二年，于磊担任春晚副总导演，连带着做北京冬奥会开闭幕式的文学总传稿。 二零二三年担任春晚总导演，从国家宝藏到冬奥会，让传统文化炒起来的理论被他带到了春晚。二、于磊给春晚带来了什么？想回答这个问题，我们就要回忆一下过往春晚。比时春晚在我印象中是大红大金大绿色，也喜欢使用人海战术。 等到歌舞节目一上，满屏的高饱和度颜色，视觉冲击特别强，这种配色是文化符号的最大公约数。 而鱼类以上直接重构了春晚的视觉体系，开始大量的使用朱红、石青这类的低饱和颜色，比如满庭芳国色，把过往春晚的展示喜庆转变为了传递美学，重构了东方审美的高级表达。 除此之外，印象最深的是鱼类，就是喜欢中国文化，歌舞类是他的强项，他把在国家宝藏那套让文物火起来的想法带到了春晚的舞台上。 比如二零二二年他任复导期间的执此清律，此舞台的创意来自千里江山图。很多人不知道，国家宝藏第一季第一期从故宫博物馆拿出三件国宝， 第一件就是王羲孟的千里江山图，后来的借伞御盘更是润物细无声地去传播文化，充分发挥了自己的能力。但几届看下来，遗憾的是，语言类节目一直是他的弱项。三、语言类是真的放弃观众了吗？ 在鱼类指导的几届春晚里，语言类节目的时长被严格的控制，且容错率额极低，看得出团队有重歌舞轻语言的感觉，导致坊间颇有怨言。比如小明一家原版有个脆茶叶的动作，看一次笑一次，春晚直接给改掉了，据说是因为怕孩子们模仿。 由此也可以看出语言类的三重困境，创作难、审核难、众口难调。在这种情况下，于磊团队选择扬长避短，把资源倾斜向风险更低、传播效率更高的歌舞类。或许是无奈也是必然的， 就像于磊自己说的，春晚做不到让所有人喜欢，但可以努力让不同的人找到属于自己的快乐。下期见！

今年的春晚呢，又被马上了热搜，但是总导演俞磊已经连续四年稳坐 c 位，全网也都吐槽节目，却没有人真正能够读懂这个女人的格局与人品。俞磊呢，他是一九七九年出生于沈阳的知识分子家庭，中国传媒大学的科班出身， 起点是央视财经的记者，没有背景，不靠关系。二零零三年呢，被哈文慧眼识中，从非常六加一最底层的助理做起，熬夜改稿，扛压力，扛骂命，一步一个脚印拼进央视核心圈。 他是春晚史上第一位女性总传稿，是国家宝藏的灵魂主创，也是北京冬奥会的二十四节气倒计时的幕后之笔。 能够连续四年只上春晚，靠的不是运气，而是十几年如一日的专业与拼命。但是最让人佩服的是什么呢？就是他的人品。面对全网的吐槽，他从来不辩解，也不甩锅，不怼网友，节目出错，舆论争议，所有的压力，他自己一个人扛， 他尊重每一位演员，善待每一位幕后工作人员。他主动把舞台让给普通人，让快递小哥、农民、非遗匠人站上了春晚。 晚会结束呢，别人在庆功，他默默的翻开评论区，一条一条记下观众的不满。就连大导演张艺谋都说，他比我还较真， 这份较真，是对艺术的敬畏，这份沉默，是成年人最顶级的人品。春晚也是众口难调，但是余磊值得一句尊重。

春晚的总导演俞磊的一句话直接捅了马蜂窝，他坦言做不到让所有人都喜欢，结果评论区瞬间就炸了锅，一条回复直冲几万赞。 回复是这么说的，但你能做到让所有人都不喜欢。还有网友补刀，能做到让所有人都不喜欢也不容易。更有网友直接表态，浪费这么多钱，导不出一点逗笑的作品，以后不盼望了也不看了。这话说的很， 但细想想好像也没法反驳春晚这个事说起来真的挺怪的，这位已经连续四年执掌春晚的导演，当年可是做出国家宝藏的牛人，文化底蕴和审美 明明不在线，怎么一到春晚的舞台，就总让人觉得和咱们普通观众的距离越来越远了？其实明眼人都能看得出来，问题未必 处在能力上，更多的是在创作的落脚点上。当年国家宝藏之所以能火遍全国，核心是抓住了以小见大的趋势逻辑，把冰冷的纹路 拆解成有温度的故事，让观众共情能够记住。但是到了春晚，这份戏好像突然消失了。连续四年掌勺这台全民呃年夜宴，按理说该越做越懂观众，结果却反而陷入了大制作的陷阱， 舞台特效越做越炫，科技元素越做越多，可那些老百姓真正爱看的能聊上几句的烟火气却悄悄的淡了。就像网友说的， 导不出一点逗笑的作品，不是能力问题，是方向偏了。大家要的从来不是一场高不可攀的艺术展，而是能陪着全家边看边聊，有力有效的陪伴感。一边是打造国民级的文化 ip 实力， 一边是春晚舞台上集体舞感，这种反差实在让人很费解，明明懂怎么让人物火起来， 却偏偏在最有烟火气的舞台上把最珍贵的人味儿给丢了。我是凯哥，一个每年都在等春晚活过来的普通观众，你觉得今年春晚最缺的是什么？评论区我们聊聊。

宝子们，我要笑喷了，现在不是全民吐槽这个春晚吗？栏目组可能也是不堪舆论压力，总导演俞磊就出来回应他那个原话大致的意思是说就是春晚这个大餐太难了，他不可能做到让全民都喜欢。 然后网友特别有才，在评论区直接怼他，没惯着他说你是没做到让全民喜欢，但是你做到了让全民不喜欢。我心想这也是技术活啊，他得成功避雷所有百姓喜欢的所有选项，这也是个人才啊，得经过精挑细选的。你想原本我们小时候那个春晚 是可以涵概南北各种风味，贯通所有代际审美，是一个文化盛宴，就如同时代文艺的温度计。现在呢，就是预制菜，你能够预判他所有的预判，更离谱的是不好就是全民吐槽，那可能就换人了呗。不，他连续四年了， 四年在坚持，就是全民吐槽，吐槽，四年都没换这个导演，而且估计还会继续连任下去。你就觉得很好奇他这个战略定力是怎么来的？不管风吹雨打，胜似闲庭信步，怎么做到的？因为点什么？后来我经过反思，我发现我们都误会鱼雷了， 他是有良苦用心的，不然被骂这么多年还继续连任，那脸皮是不是也太厚了？他肯定是为了点啥。我这一研究我研究明白了。首先你看， 原本我们小时候，春晚是每到三十晚上八点，所有千家万户的必选项，都早早把那些手里的活计都忙完，守在电视机前等着这个春晚。 现在不是了，不是 b 选项，是可选项，可干的事可多了，有的甚至电视都不打开，是不是省电了？是不是省电了？第一点，节能。第二点， 四年了，这四年春晚就是每年第一点为零，你讨论什么吗？第二天早上你讨论什么节目吗？之前如果是春晚办事，我们会讨论这个小品，讨论那个梗，讨论这个，讨论那个，这个，你完全不讨论，就是戒掉了全民的春晚依赖症。第三点，他就是让全民一起吐槽春晚， 来一个促进全民族大团结，这是第三点，良苦用心。最后一点是他本身以身作则，向全世界展示了职场的这个任性，就你全民吐槽，不往心里去，不着急，不上火，继续连任。 哎呦我去，任他东西南北风，我自巍然不动，这是大师啊，他不追求观众的掌声，他要的是教会观众以平和的心态去面对所有预期的失望。就这么默默坚持了四年呐， 就这四年，计划一完成，他都可以载入史册了。这里我们这些围观的吃瓜群众就看不下去了， 觉得你这四年的贡献功不可没，决定给你颁个奖，就是国家电力节能贡献奖。请于磊啊老师务必不要客气，一定要效纳，这是我们全民的一点心意，同时我们也期盼，就于老师 赶紧休息吧，四年了，你的良苦用心，你的努力我们看到了啊，那你也可以去休息了啊，真的可以换人了，哎呀！

一听说今年春晚的总导演是于磊，不少网友都说强烈建议于磊导演继续指导，毕竟能让无数观众在大年三十的除夕夜睡好觉的非他莫属。 从盼星星盼月亮，盼着赵本山的小品出现，到千等万等，终于等到了玛丽沈腾的包袱，于磊导演可谓是继哈文之后，又一次彻底根治了无数观众失眠的毛病。 这句带着细血的吐槽，却道出了当下春晚面临的真实困境。我们没有办法让所有的观众都能够喜欢我们的每一个节目， 但是我们可以努力让不同的年龄、不同的职业、不同的喜好的观众，在四个半小时的节目里，每个人 找到一点点属于他们自己的快乐、喜悦、感动。哈文可谓是春晚数十年来最具争议的导演，他主持大刀阔斧的春晚改革，不少都变成了如今观众们诟病的内容。 很多人对他的评价是，导演组想讨好年轻观众，但又不能丢掉中老年观众。想创新但又害怕创新失败，想接地气但又不知道地气在哪。 而最早于磊就是哈文团队中的一员。二零零三年，于磊加入了哈文创办的非常六加一栏目组，成为团队中最年轻的导演。 此后十年，他从导演、助理、制片、道具一路成长为导演、后期剪辑、刊稿、主编、制片人，历经了十年磨一剑式的历练，这段经历让他熟悉了从前期策划到后期制作的全流程，为日后单缸大型晚会砥砺了扎实基础。 二零一一年六月，哈文被正式任命为二零一二年央视春晚总导演，于磊成为团队中最早被确定加盟的成员，出任总传稿。他成为央视春晚史上第一位女性总传稿。从二零一一年十二月下旬的第一次审核，到二零一二年春晚最终直播，他在电脑里存档的文案修改版本就达二十稿。 那一年的龙年春晚创下七点七亿观众收看的成绩，被认定为全球收看人数最多的晚会，获得吉尼斯世界纪录。然而这一年也被称为最遗憾的一届。赵本山因健康问题退出龙年春晚，带着同样的作品上了辽宁卫视春晚，结果成了那一年的爆品。之后，赵本山再也没有上过春晚舞台。 最近呢，就迷上那三国了，啊哈，你说里面那唐僧啊，把我气的，哈哈哈，就不让孙悟空去打那个白骨精。 要我说里面最招心，还得说那八戒，你说要把那八戒整咱秭歌队里那得老火了，你说是不是？你说海燕呐，哈哈哈。从二零一二到二零一五年，俞磊连续四年担任央视春晚总刊稿和总体设计。 如果说春晚刊稿是于磊职业生涯的重要一步，那么国家宝藏则是他真正的代表作。国家宝藏首播即引发现象即反响，视频点击量超过四十亿。 九大博物馆二十七件国宝，数十位明星守护人，在于磊的编排下，以舞台剧演绎前世传奇，素人讲述今生故事，让沉睡的文物焕发出新的生命力。 人民日报十七次传闻推荐节目获得第二十四届上海电视节白玉兰奖最佳季播电视节目奖。俞雷对自己的要求尤为严苛，每一期节目他至少盯着剪六七遍。国家宝藏不仅在国内掀起文化综艺热潮， 还走向国际舞台，成为中国原创节目模式海外输出的先行者。这份成就为于磊赢得了全国三八红旗手、全国五一劳动奖章等荣誉。这个节目能够火，我认为是因为当下的大的这样的一个天使，就是当我们把这样的一个菜捧到大家面前的时候，大家会发现，哦，原来这个是好吃的， 原来其实我是需要的。这些重大文艺活动的经验积累，让于磊在二零二二年回归春晚，二零二三年，他正式执掌春晚。 二零二三年兔年春晚，余磊以欣欣向荣的新时代中国日新月异的更美好生活为主题，全新设计的吉祥物兔媛媛是春晚四十年历史上首个通过互联网大数据分析完成的原创 ip。 舞美设计体现满庭芳的理念，创意取自距今六千年至四千八百年前的庙底沟彩陶标志性的花瓣纹。然而，文化底蕴的追求却遭遇了观众期待的落差。 二零二五年蛇年春晚，于磊避开蛇的小众印象，从天干地支中提炼出事事如意的主题，将甲骨文文样与如意元素融入视觉系统， 邀请打铁花老将人杨建军带来非遗开场秀，让李子柒这样的文化 ip 与传统技艺同台亮相。但众口难调的困境终究难以规避。中老年观众怀念赵本山、宋丹丹的小品时代， 吐槽如今影视演员跨界演小品没包袱，专业歌唱家稀缺，年轻面孔太多认不全玛丽、沈腾的小品金龟婿因戛然而止引发争议，尽管导演组解释是为了调整喜剧节奏，凝练效果，但南平观众不满 岳云鹏的相声被指缺乏笑点，成为网友调侃的对象。面对如此质疑，俞雷只能坦言，请大家对我们宽容一点。但这句话却引发更大争议， 对他可以宽容，那谁对观众负责？曾几何时，除夕夜是家家户户一年中最热闹的时刻，包着饺子，看着电视，生怕错过任何一个名场面。那时，如果第二天你不随口甩出那么一两句春晚的包袱，都不好意思去外面见人。 春晚对我们来讲是年末的总结，以及新年的开始。他的出现，预示着忙碌的一年已成过去，而新的一年就要开始。如此接地气的夜晚，必定需要的是开心快乐，他必须先有意义，再有意思。 可如今的春晚似乎在有意义上用力过猛，却忘了有意思才是观众的刚需。二零二六年马年春晚，于磊将继续担任总导演。 调侃归调侃，我们期待的从来不是完美的春晚，而是那个能让我们在除夕之夜既能看见文化根脉，又能安放平凡情绪的舞台。马年春晚即将拉开大幕，于磊和他的团队又将交出怎样的答卷，我们拭目以待。

家人们啊，春晚还没开演呢，咱于磊导演的评论区先炸锅了啊！网友，那是真敞亮，只给啊 导啊，咱求你了啊，咱别硬煽情了行不啊？审美都疲劳四年了，你说你多整点民间高手，这才叫接地气啊，这呼声啊，直接把咱这位总导演推上风口浪尖了啊！但咱话说回来，就圈内的人啊，都知道他有多牛， 当年火遍全国的国家宝藏，那就是他一手操持起来的啊！从总传稿哎，到副导，再到如今的总导演，那在春晚的这锅年夜大餐里，他可是实打实的熬了十几年啊！ 一边是十几亿人观众的众口难调哎，一边是打磨多年的行业匠心，这一台咱全中国人都盯着的晚会，他到底该听谁的呢啊？反正啊，咱也别瞎操心了，二月十六号，那就除夕夜了，咱就搬着小板凳哎，看鱼岛到底给咱上啥硬菜就完了。