言承旭为什么能上春晚

为什么大家现在都不看春晚了？因为不只是小品不好看了，就连主持人都在降级。踏着如意舞步，踏着如意舞步，辞旧迎新，冬去春来， 今夜我们还是告别的人，万家灯火，开心过年。今夜我们同是回家的人， 开场就差点破音，气息不稳，咬舌不清。如果不说这是春晚现场，不知道的还以为是哪个大学校园的晚会主持呢。冷冰冰的台词，听着毫无辞旧迎新的温暖。要知道曾经的央视主持天团，一开口立马就能听出国泰民安。中国中央电视台 中国中央电视台中国中央电视 台春到福来春夏黄河冰雪开春到福来春潮四海歌豪迈春到福来春满中国 大舞台周涛端庄典雅的形象，董卿的温婉大气，往那一站，不用多言，他们的声音就是教科书级别的，自带气质，镇住场面。台词字正腔圆，没有任何字幕也能听得清清楚楚。不论是对观众尊重的眼神，还是对春晚舞台的热诚，都 让观众感觉这才是正版春晚。也不知是从哪年起，春晚舞台上的面孔越来越新，虽说年轻主持人更有活力，而舞台也需要新鲜气息，但在专业性来说，还是少了沉淀多年的功底。要 要么就是念词气息不稳，要么就是互动略显尴尬。就连开场的中国中央电视台都没有早年那让人心潮澎湃的力量。但如果说现在的主持人士降维打击，那如今的小品就更是让春晚没了灵魂。曾经的春晚小品 是一家人准时准点走在一起看的快乐源泉，更是一年到头给老百姓的生活倒影。赵本山的卖拐系列，在幽默的同时还暗访社会现象，一句没病走两步，直到现在还是依旧经典，没病走两步 走。而赵丽颖的打工奇遇更是多年的不灭神话，不仅讽刺了饭店的黑心老板，其中的台词更是成了反间谍暗号。宫廷玉液酒一百八一杯，这酒怎么样？ 听我给你吹。就这几句台词，但凡是现在已经成年的人，那都是耳熟能详，倒背如流，但间谍明显并不知道，所以就这几句台词，还真为反间谍行动提供了巨大贡献， 甚至最终还成功将其绳之以法。同样的，那时候的小品全是真情实感，全是老百姓的生活映照，看着小品里的内容就能联想到自己的日常生活。就连结尾也跟现在不一样，丝滑结束，毫不煽情，让人看完就开始期待明年的作品。走，换个地方 还干啥去啊，找个腿脚不好的把自行车卖他，哈哈哈。这玩意你还要他有啥用啊，回去改一副单价，来年还卖他，哈哈哈。另外，我有个重要秘密没给你透露什么秘密，其实我姥爷也姓毕，哈哈哈。 哎呀，没白来，还整个帽子，哈哈哈，你看我这个命啊，整个帽子还绿色的，你看，哈哈哈。 然而现在的春晚小品演到一半就开始强行煽情，故事内容必须带有教育意义，埋下的包袱，烂梗， 全是网络上被人玩了一年的无营养词汇。再或者就是脱离现实的剧情，完全没有除夕夜该有的烟火气。重点还是结尾，前面强行铺垫半天，结果到了结尾开始硬凹主题，必须开始喊口号。大年夜， 我收获了爱情，让我们每个人向着自己的幸福出发。两位新人，三二一， 爱情真奇妙，不管在哪，不论干啥，只要咱们吃上一顿热乎的饺子，那就算是 过年了，不知道什么时候开始。如今春晚小品就像是套公式，每个小品的框架都大差不差，前边聊些有的没的，中途开始讲道理讲教育，最后转变成煽情共情， 然后结尾喊口号结束。甚至如今有些小品，你看个小品名，看一个开头，你都能猜到后面会演啥，因为基本都是那些套路， 而且也没有新的梗能逗笑观众，所以现在观众都在吐槽。以前看小品都盼着下一个更精彩，而如今是盼着小品赶紧结束，看看其他表演。那么为什么曾经的小品到现在依旧是经 典，而如今的小品却压根没人看？总的来说，还是两个字，真实。以前的小品扎根生活，直面社会，有什么说什么，可如今的小品， 从创作到编排，层层筛选，能留下来的全是导演想让观众看到的，而不是观众自己想看到的。也正因为如此， 赵本山的作品遭到打压，从此再没有出现在春晚舞台上。但其实观众们想要在除夕夜看到的，正是赵本山这种类型的真实小品，又或者是董卿周涛这样能撑起场面的主持人，仅此而已。

为什么说春晚换个导演未必能有于磊？好，废话不多说，今天想和大家聊聊春晚总导演于磊一、春晚之路在于磊之前，近十年，没有任何一位导演能连续指导四届春晚。于磊的四连任传递出的信号也非常明确， 领导对他以及团队的表现是满意的。但其实他和春晚的渊源是从二零一二年开始的，那一年他成为了哈文团队的核心成员，此后四年担任春晚的总刊稿。但余磊的厉害绝不仅此而已。 二零一六年，他以总导演兼制片人的身份启动了一个我个人非常喜欢的节目国家宝藏。记得节目刚刚播出时，不少网友发表评价，这才是春晚该上的节目， 没想到节目没上，导演上了。二零二二年，于磊担任春晚副总导演，连带着做北京冬奥会开闭幕式的文学总传稿。 二零二三年担任春晚总导演，从国家宝藏到冬奥会，让传统文化炒起来的理论被他带到了春晚。二、于磊给春晚带来了什么？想回答这个问题，我们就要回忆一下过往春晚。比时春晚在我印象中是大红大金大绿色，也喜欢使用人海战术。 等到歌舞节目一上，满屏的高饱和度颜色，视觉冲击特别强，这种配色是文化符号的最大公约数。 而鱼类以上直接重构了春晚的视觉体系，开始大量的使用朱红、石青这类的低饱和颜色，比如满庭芳国色，把过往春晚的展示喜庆转变为了传递美学，重构了东方审美的高级表达。 除此之外，印象最深的是鱼类，就是喜欢中国文化，歌舞类是他的强项，他把在国家宝藏那套让文物火起来的想法带到了春晚的舞台上。 比如二零二二年他任复导期间的执此清律，此舞台的创意来自千里江山图。很多人不知道，国家宝藏第一季第一期从故宫博物馆拿出三件国宝， 第一件就是王羲孟的千里江山图，后来的借伞御盘更是润物细无声地去传播文化，充分发挥了自己的能力。但几届看下来，遗憾的是，语言类节目一直是他的弱项。三、语言类是真的放弃观众了吗？ 在鱼类指导的几届春晚里，语言类节目的时长被严格的控制，且容错率额极低，看得出团队有重歌舞轻语言的感觉，导致坊间颇有怨言。比如小明一家原版有个脆茶叶的动作，看一次笑一次，春晚直接给改掉了，据说是因为怕孩子们模仿。 由此也可以看出语言类的三重困境，创作难、审核难、众口难调。在这种情况下，于磊团队选择扬长避短，把资源倾斜向风险更低、传播效率更高的歌舞类。或许是无奈也是必然的， 就像于磊自己说的，春晚做不到让所有人喜欢，但可以努力让不同的人找到属于自己的快乐。下期见！

让西方沉默，让老美冒冷汗。今年春晚机器人为什么能震撼内外？四分多钟的表演背后隐藏的细节又有多炸裂？这群机器人不仅会跑酷、单腿连续空翻、快速变队形、 托马斯拳拳、峨眉剑法等高难动作行云流水，还会和少年精准对练棍术招式。最绝的是，有个机器人表演中突然亮呛着摔倒在地，很多人以为是大型翻车现场，结果下一秒，他就以一个漂亮的螺旋起身，继续跟着节奏打醉拳，动作丝毫不乱。这精心设计的高燃画面，动作之灵动， 身法之诡异。有人说，这哪是春晚表演，分明是中国科技的核弹级展示。三年前他还不会走路， 去年还在玩丢手绢呢。今年一群练舞的机器人燃爆全场，外国网友看完彻底炸锅了，纷纷跑去问 chat gpt， 这到底是真机器人还是 ai 合成的视频？因为对比特斯拉布施顿动力的机器人，至今都不敢让机器人这么玩。但咱们十八般武艺样样精通。在他们的认知里，这种技术只存在于科幻电影里。 但真正让西方感到后背发凉的是，中国已经把未来战争的形态提前亮出来了。一旦到了战时，这些具备高速移动、精准控制、自主平衡能力的机器人，不需要休息， 不会感觉到恐惧，可以组成战术小队，实现歼敌发现、歼敌瞄准、歼敌打击，实现全天候全食欲的持续作战。甚至可以在巷战、楼宇倾角、地道作战的传统步兵最艰难的场景中，执行自杀式冲锋或者坚守绝地的任务。 这不就是美国电影终结者变成现实了吗？曾经那些过去依靠血肉之躯承受巨大伤亡的作战环节，如今可以由成百上千的钢铁意志去完成。但这不仅仅是减少士兵伤亡那么简单，恐怖的是它的价格。 美国的波士顿动力机器人一台成本要百万美元，坏了都修不起。而中国的语数成本压缩至不到十万人民币一台。什么概念呢？一架歼三十五战斗机的钱，中国可以轻松造出成千上万个武术机器人。要是技术成熟后，像大疆无人机一样大规模量产，这根本就是降维打击。 这不是幻想，而是正在变成现实的事。据统计，二零二五年全球出货的人形机器人中，已经有九成来自中国企业。 满量降的语术科技直是沧海一粟。他们从电机、减速器、控制器、运动算法所有核心部件与技术完全自主研发，这一信号打破了西方卡脖子的幻想，所以在该领域，美国算是彻底追不上咱们了。

为什么四十九岁的闫成旭他依然有少年感？那种害羞的表情谁受得了呀？看看这张脸，这眼神，说他二十八岁我都信。为什么闫成旭能扛住岁月的杀猪刀，归来仍是少年？今天 bob 不 聊八卦，带大家从古相美学的角度拆解一下这张被时间遗忘的硬帅男孩。 首先看眼睛，眼窝深邃，眉宫饱满，自带平行双眼皮和明显的卧蚕。重点是他的眼裂比例，黑白分明，眼尾微微下垂。这种配置天生就是为了演深情戏而生的，那种青涩懵懂的少年感全藏在这双眼睛里。再看轮廓，郭峰鼻高、眉心高，眉骨 三高，完美支撑起了面部的立体度，根本不需要打高光。最绝的是他的下颌线，清晰硬朗，没有一丝多余的肉感。在大部分四十佳男星都发福油腻的时候，他依然保持着窄长脸的清爽，这就叫老天爷赏饭吃。而且这碗饭他端到现在。 当然，除了脸，还有那身让无数人羡慕的肌肉线条。无论是上了年纪的男人还是女人，气质永远大于五官严。程旭的少年感不仅在脸上，更在他那种冰俊又阳刚的气场里。 所以为什么 bob 总说 forever 的 演唱会一定要去现场看？因为只有在内场前排，犹如见面会一样，你才能看清这张防腐剂级别的神颜到底有多震撼！