看完标人呢,为李连杰开始担心了。这是我刚刚看到一个网友的留言,他说看完李连杰演的标人之后说李连杰六十多岁了,拍标人的时候一点都不担心自己的年龄大了吗?动作和年轻的时候一模一样,有激情,做梦都没有想到这么大年龄了还和吴京张晋在一起打的那么激烈,感觉动作和年轻的时候没有太大的区别, 武打明星就厉害,假如换成一般人的话,动作这么激烈早就送医院去了。我一看很多网友都留言,都留言劝这个网友说,你不知道什么是替身吗?武打明星啊,很多都是替身的, 最多露个脸,还有就是现在的特效也非常成熟了,我感觉有这个可能,听说目前只有成龙没有用过替身,其他明星我真的没有听说过,还有第二个。
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李连杰在电影飙人中的表现,着实给当下浮躁的演艺圈上了一堂生动的职业素养课。已过花甲之年的他,本该到了安享晚年的阶段,完全有资格找替身来完成那些高危动作,但他却选择亲力亲为,这种对艺术近乎偏执的执着,远比电影本身的剧情更具震撼力。 在如今抠图替身盛行的环境下,这位老牌影帝用实际行动权势了。何为敬业?他不需要通过拼命来博取流量,因为他的江湖地位早已稳固,之所以在片场拳拳道肉,纯粹是出于对功夫电影的热爱与尊重, 这种不受年龄羁绊,敢于挑战生理极限的精神,才是他屹立影坛数十载不倒的根本原因,也让观众在惊叹之余对他肃然起敬。



吴京彪人首播,真实口碑出炉了,观众的打分评价都一针见血。二零二六马年春节党的电影大战打的火热, 沈腾、吴京、成龙、张艺谋各路大咖同台对决,而吴京领衔的彪人风起大漠作为备受期待的武侠动作大片上映后首播,真实口碑新鲜出炉,观众的打分和评价更是一针见血,有人直呼是近几年最佳武侠片,也 有人吐槽剧情拉胯、台词出戏,口碑呈现出鲜明的两级分化。今天咱们就来好好聊聊这部耗资七亿打造的武侠大片。 本以为吴京搭档谢霆锋、李连杰的顶配武打阵容,能在春节档续写票房神话,可从目前的票房战绩来看,飙人风起大漠明显有些心有余而力不足,远远落后于飞驰人生三等影片,但单论试听效果,这部片子绝对能让武侠迷直呼过瘾, 这也是他收获好评的核心原因。作为改编自经典漫画 ip 的 作品,影片的试校制作几乎做到了极致,网传七亿的制作成本,没有白花大漠的苍茫荒凉与武侠的暴力美学完美对冲,策马奔腾的豪迈,黄沙漫天的壮阔,每一帧画面都能让观众感受到经费在燃烧,尤其是沙暴混战的名场面, 更是拍出了久违的武侠强悍气场,被观众评价为春节党最具野性的作品。而最让观众惊艳的还是影片爆棚的五大含量,被不少观众称作武侠片的救世之作,全程一言不合就开打,完全是纯纯的动作爽片。 吴京饰演的彪人刀马一路护送神秘人之势狼,全程遭遇各路江湖人士劫镖,朝廷官兵追捕,走到哪打到哪,打戏一场接一场,看的人肾上腺素飙升, 六十二岁的李连杰更是拒绝替身,以真功夫亮相,和吴京对打。常贵人这个角色武力值拉满,一招一式尽显老牌武打明星的功底,两人的对手戏堪称经典。 吴京和谢霆锋这对老搭档的再次合作也充满看点。谢霆锋饰演的帝听高冷沧桑,身手却利落迅猛,暴风沙中的对决拳拳道肉满是江湖侠气,让观众直呼过瘾。于是的打戏也成为一大亮点,飘逸的动作中带着狠劲,让观众眼前一亮。 更值得一提的是陈立军,作为演艺新人,这是他的第一部女主影视作品,一上来就挑战武侠院线电影,还要和吴京、梁家辉等大咖对戏,难度可想而知。可他的表现却堪称惊艳,不管是演技还是动作戏都极其到位,飒爽的表演让观众看到了内娱少有的专业女演员风采, 甚至有观众觉得他比初选女主更适合阿玉亚这个角色,也让大家看到了他未来演艺事业的无限可能。有袁和平这位武侠片大师把控节奏和镜头,再加上一众演员的精彩表现,但论武打和试笑飙人风起大漠绝对是春节党的佼佼者,也让追求视觉效果的影迷收获了满满的惊喜。 可即便武打戏份再精彩,也掩盖不了影片在剧情和细节上的硬伤,这也是观众吐槽最集中的地方,不少观众只演影片不烂但不好看,一针见血地指出了问题所在, 作为一部动作片,彪人风起大漠还是没能逃过五系出彩文系拉胯的魔咒。影片在压标的主线中穿插了父女情、兄弟反目等人物关系线设定,本有看点,可这些感情线的表达都浅尝辗止,流水账式的改编如同 ppt 过场,让观众毫无记忆点, 人物塑造也过于扁平,看完之后根本记不住角色的特点。更让观众不满的是,影片的文系部分人物太多,戏份分配严重不均,看到后半段剧情更是彻底失控,一会动手一会嘴炮,剪辑的跳跃感也让观众看得云里雾里。有观众直接给出五系七十五分、文系六十分的评价,直言五系只是量大管饱, 没什么让人印象深刻的亮点,基本是吃老本。而台词和口音问题更是成为了影片的一大槽点,被观众称作最逆天、最折磨的灾难, 追求真实。影片采用了演员原因,可天南海北的演员聚在一起,口音问题瞬间暴露。谢霆锋此杀的台词吐字不清,口音较重,让观众频频出戏。梁家辉的港台口音在和吴京对戏时更是对比鲜明,十分为合。 导演本想为部分角色设计口音来掩盖问题,可效果确适得其反,莫名其妙的口音让观众看的更加别扭,也让大家直呼再也不无脑要求原因了。对于院线电影来说,这样的台词和口音功底无疑是影响观影体验的硬伤。 除此之外,老演员和新生代演员之间的表演壁垒也十分明显,于是此杀等年轻演员的演技和武打功底其实并不算差,可他们的表演风格更偏向表面化,动作戏也更依赖特效,和李连杰、吴京等老牌武打演员的朴实表演形成了鲜明对比,也和袁和平导演的武侠蓄势风格有些格格不入, 导致影片出现了各演各的尴尬局面,让整体的表演效果大打折扣。其实客观来说,飙人风起大漠对于武侠迷来说还是一部值得一看的作品,两个小时的片场里,满满都是武打戏份,节奏紧凑,快意恩仇,能让喜欢武侠动作片的观众一次性看个爽。影片中的演员也都拿出了自己最好的状态,没有一个人掉链子, 视觉效果在整个春节档更是所向披靡。可在竞争激烈的春节档,仅仅靠武打戏份显然不够,剧情的拉胯、台词的出戏都让影片的竞争力大打折扣,也让它很难吸引到普通观众。 目前春节档的电影大战还在继续,飞驰人生三依旧处于断层领先的位置,而飙人风起大漠虽然票房表现不佳,但凭借 过硬的武打和试校也收获了不少武侠迷的认可,至于他能否在后续的上映中凭借口碑实现逆袭,还是一个未知数。不知道大家看了标人风起大漠之后有什么感受,又觉得这部影片的亮点和槽点分别是什么呢?

谢苗原计划客串飙人在线与李连杰父子打戏,但遗憾的背后却令人肃然起敬。跟你爸打一场,角色呢,随便挑,我们有很多的角色也是我觉得非常宽厚。 当初袁和平在筹拍飙人时,原计划是邀请谢苗在片中跟李连杰打一场在线给爸爸的信里那段经典名场面,并且袁和平给出的条件非常宽裕,角色随便。谢苗正一头扎在东北警察故事三的剧组里脱不开身。 部电影的拍摄周期只有短短五十多天,环环相扣的拍摄计划里,全剧组几百号人的工作都围着他转,根本承担不起停机等待的成本。一边是能让自己一夜翻红的流量盛宴,一边是签了合同必须扛起的演员本分,一边是等了三十年的情怀圆梦,一边是不能辜负的全剧组心血。谢苗没有丝毫犹豫, 最终选了后者。就这样,他错过了这场等了近三十年的父子重逢,也错过了一次复刻经典登顶热搜的绝佳机会。当时其实我就是正好拍现在这个东北警察故事三的,我们评过很多次,就是我跟剧组说过,然后剧组就说,哎呀说这机会是挺好,但是咱这一共就 就就五十天,嗯,你这走几天,咱咱这个盘子小,有时候就觉得 还是承担不了我离开这么多天。所以后来我跟金哥说,实在是实在是错,错过了一个机会。 有一说一,谢苗虽然错过了在别人电影里当一个复刻经典的客串嘉宾,但在自己的主场里,他活成了无可替代的绝对主角。 这些年,当很多同期的童星渐渐消声匿迹,当很多武打演员纷纷转行,当所有人都在唱衰华语动作片已死,谢苗一头扎进了最不被看好的网大动作片赛道里,一步接一步的拍,一拳接一拳的打,从目中无人里侠气凛然的成瞎子,到东北警察故事系列里热血硬核的李红旗, 硬生生从一部小成本往大理杀出一条血路。就拿这部让他错过标人的东北警察故事三来说,全片六场核心打戏,每一个动作都精准卡点,每一次发力都尽显功底,既致敬了九十年代港片的硬核质感,又打出了现代格斗的凌厉锋芒。 没有靠蹭李连杰儿子的标签吃一辈子老本,没有靠炒冷饭卖情怀博眼球,而是用一部部实打实的作品,让观众彻底记住了谢苗这个名字,而不是谁的荧幕儿子。他错过了一次站在前辈光环下的高光,却在自己的电影里活成了自己的光。 曾经我们总以为经典的传承是一次次复刻名场面,是一代代演员站在前人的肩膀上蹭热度,可真正的传承从来都不是这样。真正的传承从来不是活在前辈的光环里,重复别人走过的路,而是接过前辈手里的接力棒,在无人问津的黑夜里,闯出一条属于自己的路。
