大漠镖人有菜刀吗

电影飙人到底值不值得看？今天带大家细把两只预告。虽然电影改编自漫画，但没看过原著啊，也是完全零门槛。 电影提炼出的故事线很简单，可以理解为一部从头打到尾的武侠公路片，角色之间的情感张力是点睛之处。吴京饰演的飙人刀马护送反抗隋炀的芝士郎，一路过关斩将杀往长安。那么刀马的队友和对手都是谁呢？先来说队友护镖小队。 于是饰演的玉面鬼术又惊艳到我，如同漫画里直接走出来的一般。他人狠话不多，是要去长安刺杀一个位高权重的人，但他还需要一张入场券，借李云霄饰演的燕子娘 数押送的囚犯，机灵狡猾，眼神台词都把这个角色演活了。他那个台词一出来，作为一个女生都会忍不住多看他两眼，要不要解开试试啊？陈立军饰演的阿玉亚，大漠之女， 凭借一口咬掉剑鱼的动作已经在网上杀疯了，从预告看，完成度非常之惊喜。还有一个串联起所有势力的关键人物，也就是刀马护送的镖 手，无缚鸡之力却能让朝廷所忌惮的芝士狼，他本身啊，是一个很逗逼的反差角色。芝士狼要坐马车呀， 找了吕小布、孙一舟出演非常合适。芝士兰骑上摩托了，这几人在一起，有能打的，有搞笑的，有漂亮的，有多谋的，小团队出发冒险的主题就有了非常好的基础。 再来说谢霆锋饰演的帝听，从预告就能看出他的主线任务啊，就一个杀刀马，刀马别来无恙。 刀马和帝听曾经都是为朝廷效力的，左肖即位，一起出生入死的兄弟因为一场灭门案，刀马救下了一个不该救的孩子。两兄弟啊，反目成仇，好一个恨海青天。说起来啊，从男儿本色 到新少林寺再到彪人，这是吴京和谢霆锋打的第三个回合了， 据说谢霆锋一听说是大虎狐精就立刻来了。从预告里的大战来看，我已经非常期待两人的交锋了。 接下来说大漠五大家族，他们在大漠中建立了集市，避虎来往商队，是一片难得的中立之地。梁家辉饰演的老默是五大家族之首的默家族长，此杀文俊辉、林秋楠他们几个是剩下四大家族的少主。 原本和谐的五大家族因为芝士郎的事分成了两派，老莫主张帮芝士郎和刀马，四大家族主张杀芝士郎和刀马。是的，家辉老师啊，从捕风追影到飙人，还是没有逃出原生家庭，还在被这几个坏小子追杀呢。 而新预告里最惊喜的章义饰演裴氏爵，是朝廷总管西域事务的黄门侍郎，他想要借抓芝士狼之机吞并大漠五大家族。也就是说啊，五大家族的内斗是被他挑拨的，芝士狼要是抓不到， 脑袋都得掉一地。但是串联其几大势力的关键人物，刘耀文饰演的裴行严，年方时期却有敌万人之勇，虽然是裴氏举的侄子，但却心怀一颗侠义之心，未来是否还会和叔父同路，可以积累下剧情的发展。最后说说最期待的动作戏， 喜欢武侠片，喜欢动作片，喜欢暴力美学的观众应该都可以在标人里找到爽点，预告里至少已经可以看出风沙火雪夜五大不同场景下的十来场打戏，每一张都是极致的中式审美，不敢想象这样的画面在大荧幕看的有多爽。风 雪耶， 低五指原和平的中式暴力美学，四代武打人的激情憨战，很难不让人期待，喜欢动作场面的朋友可以吃自助餐了。 为什么说这部武侠片倒退三十年，因为这次的标人真有点武侠片重回黄金时代的感觉了。武侠曾是中国影坛上越来越稀缺的武侠题材， 齐聚四代五打人的标人，多少有点赌的成分，在这阵容以前没有过，可能这辈子也不会再有第二次了。所以这一次，我真的想为武侠片回到大荧幕买一张票。这些人聚在一起啊，像是一个时代的落幕，也像是一个新时代的开始， 动作片的未来也许就在这些新人身上了。说不准我能有幸见证武侠这时代的诞生，有人想一起见证吗？

彪人中的刀马芝士郎原型是什么？这样的角色又是如何诞生的？彪人为什么越更越慢？许仙者是如何走上漫画之路的？本期创作者的故事，我们借电影彪人的热度，一起走进脱羔之王许仙者背后的人生。 一九八四年，许仙哲出生在一个东北边境的小镇，他从小就是一个喜欢安静的孩子，最爱的事就是泡在图书馆里看书。一个寒假，他在图书馆角落里发现了一本丁丁历险记，这本书为他打开了新世界的大门，这种用图画讲故事的形式深深吸引了他， 爱上了漫画。青春期的徐彦哲沉迷于藤子 f 二熊、颈上雄彦等大师作品，其中影响最深的是颈上雄彦的浪克刑。颈上雄彦在这部作品里把毛笔写意、钢笔写实用得出神入化，直接奠定了后来标人漫画整 体严肃深沉的基调。当然，光看肯定是不满足的，漫画只有自己画才是最过瘾的。从初高中开始，徐彦哲就尝试以身边的生活作为灵感，在纸面或课本上肆意创作， 同学们大都是挺喜欢的，却有一位同学是例外，因为许仙者把那位同学的缺点都放大化、细血化。当时年少无知，我自己认为是有趣的，却没有顾虑过当事人的感受。这位同学很生气，也很难过，后来我跟他道歉了，这时候我才意识到，不能把有趣当做理由去伤害他人，无论是个体还是群体。 尽管当时他的涂鸦已经有了漫画的雏形，但那时候他还是没把漫画家当做自己未来的职业。高中后，他考上大学，选择广告专业，在他看来，这个专业不仅充满了创意，还能赚大钱。大二时，一位学长找他画韩国综艺改编漫画， 只负责画分镜，稿费却多得夸张，许仙折一口答应下来。这份工作的内容很简单，就是根据脚本画漫画，基本没有创作的部分。 在后来的采访中提到，我觉得我不是在创作真正的漫画。但那时候的许仙哲却被金钱冲昏了头脑，不顾家人的反对修学，和朋友在青岛开了广告工作室。结果可想而知，两年不到，工作室就倒闭了，也没赚着钱，还背了一屁股债， 学也退了，和父亲的关系彻底僵掉。所以有很长一段时间，许仙哲连家都不敢回。我一直在追求着一种不属于自己的东西，创业失败和家庭关系的破裂让他喘不过气。幸好那时他的女友走进了他的生命，许仙哲在他的陪伴下走出低谷，女友也成为了彪人的第一位读者。 二十六岁的时候，他开始感到迷茫，不知道自己往后的人生会通往哪里，究竟应该做什么样的事情。恰好这时，他看到了乔布斯的一句话， follow your heart。 许仙哲开始思考，发现自己真正渴望的不是钱，而是把一件事做到极致，而那件事就是画漫画。这个决定在当时看来很不靠谱，中国漫画产业不景气，他还背日债。更重要的是，他不是科班出身，全靠自学模仿 门外汉一个。可女友却兴奋的说，你早就应该画漫画了，我相信你的才能，你一定能做出很了不起的作品。于是，在女友的支持下，许仙哲正式踏上了漫画之路，他遇到的第一个难题就是，我到底要画什么？ 许仙哲从小除了爱看书，还爱看电影，先后迷上了港片、黑帮片，再加上对刺客猎战中侠客精神的向往，他最早想做的是一部融合这些元素，带有历史根基的武侠故事。所以设计一个什么样的侠客就成了许仙哲接下来要解决的问题。 对我而言，侠一定是独立自由的，是注重自己感受的，也是有情有义的，只是他不会把情义挂在嘴边，而是直接实践。我一直认为侠客是中国独有的文化符号。为了设计好这个侠客，许仙哲花了四年的时间熟读各种史书， 这段时间内，他就靠着翻译和设计的工作维持生计。他翻译过韩国作家金爱烂的两本短编辑，这些工作给了他不少文学养分。为了生计奔波的经历让他意识到，即使是侠客也要吃饭，那靠什么吃饭呢？自然是手 刀、当保镖，运送货物赚赏金之类的。这样的江湖人又是怎样看待社会呢？史迹中的一句话下意识的 浮现在了许仙者脑中。天下熙熙皆为利来，天下攘攘，皆为利往。这是彪人漫画开头第一句，随后就是侠客的形象。主将刀马的出行来自史迹游侠列传。今游侠其行虽不轨于正义， 然其言必信，其行必果，以诺必成。许仙者想塑造一个心中有自己的道义，而不是迎合其他那种正义形象， 然后慢慢的这个形象就演变成了刀马。在刀马之后的另一个重要角色就是知识郎。许仙者为什么会把标人的背景设定在隋朝？其实就和知识郎这个角色有关。许仙者原本想做时代模糊的江湖事，但发现无法自圆其说，必须有真实历史支撑。他查遍朝代资料，直到看到了 随大业七年，杨广对百姓压迫非常严重，一个叫王勃的农民自称芝士郎，他剧种起义过，但在历史上却鲜为人知。许仙者想通过故事让读者关照这些不被历史记载的小人物。如果芝士郎不是一个人，而是代代传承的理想主义符号呢？理想主义的化身会燃烧自己， 从遥远的古代一直传承，推动历史前进。这个想法让许仙者感到兴奋，再加上以隋朝为背景的作品比较少，他觉得可以做出很独特的东西。 另外，关于知识浪的面部设计，许贤哲辟谣了源自于微自嘲杀队或者蝙蝠侠中的小丑等说法，表示设计这个角色的出发点就是戏曲脸谱、挪面与朝鲜传统面具，都是源于东亚的传统文化。说来人物与背景调后，许贤哲的创作方式很特别，不先写完整剧本，直接把分镜定下来， 而是让他与角色对话，让角色个性去主导剧情发展。听上去很抽象，但这种角色有自己的意志的做法并不少见，鸟山明等大师就采用过类似的方法。不过剧情、人设、形象等等都不是大问题。 许仙泽面临的最大难题是画工。下面说过，他没有经过任何专业的漫画训练，负债的情况下也显然没有钱和精力，他只能用最朴素的方法自己死磕，不会画背景，就拿一张峡谷照片照着画，一个月标人的废稿高达两千多张。不光如此，为了还原隋唐的建筑、兵器等， 他还跑去博物馆拍照对照，查过的书籍数不胜数。漫画中杨广的官风行殿看上去挺夸张的，实际上随书 通鉴都有明确记载。根据预测，历史上真实的行列周长大概有三千米。经过了四年这样的筹备后，三十岁的许仙哲拿着手稿回家找到父亲。 父亲起初依然认为他做什么都半途而废，但看到手稿后，父亲终于认可，并在许仙哲的请求下为漫画取名刁人。这是父亲有生以来第一次认可他。 为了四年，许仙哲终于觉得彪人可以出山了。二零一五年，他将设定大纲和手画发到知乎专栏，迅速引起了轰动，无数催更消息涌来，更重要的是吸引到了蜡笔小新的前主页丽媛一二。丽媛早就到了退休的年纪， 但是在朋友的介绍下接触到了彪人，被这部作品深深打动，专程从日本飞来中国担任。许仙哲的整体帮助是非常巨大的。例如彪人的原版漫画中，许仙哲是从支线入手的，而丽媛建议让主角刀马登场， 许仙则因此重做了许章。此后美化分镜、剧本他都先给丽媛看。丽媛会提出疑问，把自己的感想告诉许仙哲，从来不吝啬夸奖，极大地激发了他的自信。当许仙哲担心读者负面评价时，丽媛说，你就是主宰作品的神， 只要讲出自己想讲的就好。除了作品上的沟通，宣传上，丽媛还动用人脉帮助飚人登陆日本，登上 n h k 报导，获得了高桥、刘梅子等大势赞誉。可以说，丽媛在这部作品的火爆上有绝 绝对的功劳。二零一五年，彪人正式在腾讯动漫论坛，许仙哲起初计划周更，但很快他发现高频的更新带来的是质量的牺牲。他逐渐追求每一格精雕细琢，每一页章例与 情感深度，导致更新越来越慢，但并未流逝杜鹃，反而吸引更多粉丝赞叹他是国漫之光，演员万千，更是连续两年用刀马做头像， 疯狂安利并公开催更，彪人彻底火出了圈。二零一八年，玉璧邀请他创作刺客信条中国片王朝许仙者既是刺客信条的粉丝，又一直想借机把中国故事传向世界，于是他欣然接受这部作品，耗费了他三年，但却成为压垮彪人的最后一根稻草。 二零一九年，他同时推进两部作品，身体彻底透支。逐渐呢，他没办法再与角色保持同步，维持质量更是困难。 几乎没有任何预兆的，飙人骤然停更两年。二零二一年复更后，许仙哲的更新速度放缓了很多，有时半年才更新一画，但质量依旧顶级， 制作依旧考究。他会在知乎提问、随带兵器、突间灭亡、古人点火方式等细节，所有答案都会融入漫画。正如他说的，历史不可改动，但可从现代视角重新解读史书中寥寥几句，只言片语，了解其中的趣味。 所以当有人问他彪人的结局会是什么时，许仙哲毫不犹豫的回答，当唐朝建立时，这个故事差不多就完结了。 如今彪人电影已经上线，漫画还在更新。许仙哲从负债累累的迷茫青年走到今天中国漫画传奇之一，他的路还远没有走到高潮， 他的经历正是彪人的镜像。在刀光剑影的飙路上，每一步都可能是绝境，但只要心有不屈，那把刀就能展开命运枷锁，必被迷失时，请你紧握心中的刀。梦想从 从来不是遥远的传说，它就在你手中，等着你挥出惊天一击。好，那么以上就是本期视频的全部内容，下期创作者的故事，颈上雄鹰下。

电影飙人李连杰带着伤，忍痛也要还原这三十年前的招式，有什么甚意？于是演的树怎么会拿着大将军的配刀，谢霆锋帝听的造型，为什么要删掉原作那串佛珠？ 大家好，我是爱看电影，更爱抠细节。卡西，去年我的春节党解读视频单一平台播放量就超过了五千万，你们甚至给我发了全场最高身份 和你预言家。而今年，为了让所有观众少花冤枉钱，不写水词，不聊营销号、垃圾信息，挑战全网最细的硬核预告分析，我会从动作和援助两方面去分析彪人几乎集齐的目前国内实力名气兼具的动作明星，但能打并不意味着好看， 关键是怎么打。而彪人的导演，恰恰就是天下第一无耻袁和平。很多人觉得他最强的地方，恰恰在于不会被某一种风格限制，可以喜剧，可以写实，也 可以飘逸，还可以跟好莱坞搞特效和高概念。但八爷也有个问题，只能打高端局，演员基本功不行，效果就打折扣。标人既然传出了这个局，就不太可能在动作上掉链子，遇到很多细节，也真的能让很多忠实的动作粉丝热泪盈眶。 比如李连杰这一题，梦回三十年前的劲舞英雄，同一个动作，把当时有伤在身的钱小豪直接踢晕了。 我，我唔使点做啊，真系晕的嘛。而这个动作就是原和平设计的，融合了八七战五卡波耶拉。仔细看，标人应该没用替身，但跟精武英雄不同，他不是一进到底，而是拆分了两个镜头。 但这已经是六十二岁的李连杰能给到的最大尊重了。八爷还有一个特点，善用兵器来塑造人物， 所以标人的兵器也有讲究。对比原著做了些小改动。帝听本来是持双鞭近战重型破甲武器，而电影在边上加了一些螺旋状的突刺，一边下去连皮带肉，非常匹配帝听暴力的人设， 这个镜头看也不排除还能切换形态。树的筑国之任原型是国宝级唐刀，看花絮是在于是的建议下把长度加长了一点。陪行演员原作用的是双骨朵，电影改成了单锤，应该是为了配合演员的体型，毕竟原助理他的身形真的非常犯规。最惊艳我觉得是张晋的双头蛇，在双刀上绑上绳子， 张晋也是袁和平亲自带出来的弟子。而最复杂还是主角刀马，随身的刀袋里装着十几种武器。漫画里最常用的还手刀，头盔、大刀预告都出现了，加入了援助没有的双锤，还秀了一段手抱婴儿小鸡的雪中打戏。 吴京的动作戏应该是最复杂变化最多的，从小体校磨练，在独自闯香港，动作片最后自己做导演，虽然争议不断，外形也确实和刀马的气质不太合，但论硬实力，我觉得没人比他更合适。 我最担心的还是故事。标人的漫画在国际尤其是日本境内口碑非常好，画风凌厉，史诗严谨， 很多角色都能找到历史原型，服饰道具也对应隋朝的风貌。但目前预告里出场角色就跨越了原著第一卷到一百一十九卷，几乎不可能在一百二十分钟内讲完。而且原作的隋朝末年是一个类似西部片，法律公权力完全真空的背景， 人性极其暴烈，欲望毫无底线。那电影的尺度能还原多少呢？从 dj 的 造型来看，成片应该也删掉了关于宗教的表达，而这部分在原著还挺重要的，所以推断电影主线应该落在吴京和谢霆锋之间。 no no， 别来无恙。双男主本是手足，但帝听归顺朝廷，而刀马后来拥抱江湖，通过这两个个体来撕变正义的复杂性，这也是比较传统的武侠故事。其实预告还有两个文戏镜头挺精彩的，一个是张译的背影， 这是又有变数了。原型是隋末唐初的政治家裴矩，手段狠辣的野心家，组织了历史著名的胭脂山盛会。这个镜头里前景的画卷是现今存世最古老的游春图，而后面则是他的权力版图，用优美的风景来掩盖权谋野心，这一景很妙。还有就是梁家辉演的老墨 还能成刀马的恩人，坚望年交。原著作者自己说过，创作刀马的灵感就来自于新龙门客栈梁家辉饰演的周怀安，所以这个选角也是对原作内核的致敬。此外还有一些个人眼前一亮的选角，临时顶上的女主角陈立军，战动刀兵者， 不是动作演员，但戏曲功底扎实，马上的动作兼具了力量和美感。饰演燕子娘的李云霄，去年刚拿下白玉兰新人奖，在 越剧新龙门客栈演金镶玉出圈，还有此杀，这个表情，个人认为是目前所有演员中最能还原那种邪性的反派漫画感。这是华语武侠圈最盛大也最孤注一掷的季节， 无论成篇如何，武侠最好的时代早已过去。所以这些标人要护送的标不是某个人或者某部片，而是那段远去的刀剑如梦的岁月。

标人，风起大漠改编的原著漫画标人，载于二零一五年，其中包含了众多性格鲜明，武力非凡的角色，今天就来帮大家梳理一下他们在原版漫画里的武力排行，以及看看原八也都找了谁来饰演。第十一名，双头蛇， 为赚钱养家而成为杀手的小人物。武器是双刀。试演者，张晋，国家五英级运动员，全运会八卦掌枪剑金牌。第十名，长贵人，西域赤沙镇官员，偏远地区一霸，喜欢掌控他人的生杀大权。 试演者，李连杰，全运会武术套路比赛全能冠军，享誉世界的功夫皇帝。第九名，老莫， 西域五大家族族长，年事已高，但刀法沉稳老辣。饰演者，梁家辉，香港演员，经验丰富，演技精湛。第八名，燕子娘，性格狡猾，样貌出众，的士璧，身法飘逸，刀法刁钻，擅长近身铲斗与牵制。 饰演者，李云霄，越剧演员，宫花旦，师承吕派，浙江省青年戏曲演员大赛金奖。第七名，奎之原幼肖齐魏，日常嘴碎，行事癫狂，招式狠辣，擅长群体作战与暗杀。 试演者，梁碧莹，八岁习武，世界武术锦标赛女子太极拳冠军。第六名，阿玉亚，老莫之女，天赋一柄神箭手，远程站立天花板。试演者，陈立军， 二十一年越剧宫底宫小生，师承尹派，第十八届文华奖表演单项奖得主。第五名，树， 绰号玉面鬼，背负秘密任务的杀手，手持细剑。擅长无声瞬杀，箭速天花板。饰演者，于是国家二级运动员，全国极设锦标赛最佳运动员。第四名，帝听前十三，左肖齐魏，信奉三接教为官，复原职而追捕刀马， 使用双铜鞭作为武器，不屑于耍阴招，喜欢堂堂正正的对决。试演者，谢霆锋，香港演员，金像奖演技类奖项满贯得主。第三名，阿罗汉 屠火罗的佣兵长，被称为破除杀业的法折罗，善横练拳术，一拳可震碎敌人内脏，力量与技巧兼具。试演者，白纳日，苏 蒙古族，习武二十二年的退役武警。第二名，刀马前十三左萧奇位，退隐后以抓捕通缉犯换取赏金为生，精通斧、剑、长短刀等各类兵器，且善于根据不同的对手与环境加以变通。 试演者，吴京，六岁习武，全国武术比赛拳枪刀对练冠军。 第一名，陪行演阴阳腹狼匠，人称万人敌沙场，经验丰富，擅使长枪双锤，招式无华，却能横扫千军。试演者，刘耀文，九年舞蹈系统训练， tf 家族练习生。

彪人风起大雾打的是爽了，但是这剧情嘛，只能说为了打而打。先夸一下彪人电影版的打戏，说是近十年武侠片的天花板，一点都不夸张， 不同于前几年那些敷衍了事的动作设计，彪人的每一场对决都卯足了劲。几场 boss 战里啊，主角各种兵器轮番上阵，看得眼花缭乱。 吴京一开场啊，就直接复刻原著，开头举官拟花式虐光头哥行云流水的动作，把漫画的场景一比一的搬上大荧幕，紧接着和张晋联手硬干李连杰，三位打心同框互拼 后续沙漠群架与于是谢霆锋点到为止的战斗，每一场都很扎实，直到最后大决战，从清小兵战罗汉，再到和谢霆锋死磕到底， 由头打到尾，夸张至极。而且这些打戏的血腥程度也是相当的大，什么踢爆头、砍手等应有尽有，论血腥啊，也是完美的复刻了原著确实很有冲击力，并且在场景设计上也非常的好看。 无论是沙尘暴中的迎风而战，陈立军逆着风暴事件，还是黑水滩里吴京浴火而功，亦或是最后决战在城墙上的死战不退，每一个场景啊，都非常的吸睛，还有一定的美感和艺术性。 这种质感啊，真的太久太久没在大荧幕上看到了。说白了，专业的事就得专业的人来做， 谈论打戏这部电影就值得买票去大荧幕上感受这份极致的爽感。不过也就这样了，因为剧情实在是太拉了。 最明显的问题是，全片的人物基本都是为打斗服务的，缺乏人物的塑造，更像是推动打戏发展的主体，单存在纸上雕龙会虎的笔而已。 我们拿电影里和原著都非常重要的芝士兰来举例，漫画第一大章里，他不仅引出了主角刀马的身份，在被何一玄围堵时还能看清局势，直接揭露匪事兰的阴谋，抓他只是一个款子，真正的目的是用利益和矛盾挑拨五大家族内斗。 斐氏兰得以不费一兵一卒就能掌控西域，他的身世啊，从来都无关紧要。这就是为什么电影里最后斐氏兰会退兵，因为他的目的已经达到了， 甚至还能以芝士兰还活着的筹码向朝廷索要更多。可到了电影里，芝士兰的背景故事被删减，台词也少的可怜，被老墨托付给不认识的彪人护送，去长安搞反抗起义， 途中坐坐马车见得见团员，团员为了护他战士，最后他又为了救女主，主动请英回去做人质。韩美其名曰一人都救不了，何以救天下？ 这种剧情铺垫下，芝士兰显得一点都不知识，只是个说话假大空，平常只会念个诗的乐子人，这你少说两句吧。 如果说原著里的芝士兰是一本写满历史沧桑，即将消隐的一本典籍，那电影里的他就是一张白纸，没有过往，没有内核，唯一的作用就是充当干架催化剂，逼着主角们一场接一场的打。 除此之外，电影还将原著中关键的朝廷线全部删减，朝堂的腐败，百姓被奴役的苦难，开国功臣轻易被诛杀的残胡现实，这些能支撑起故事的核心内容全部都没有提及， 全程只侧重展现江湖豪气。护送芝士兰走出老墓的市集，经过几场打斗后，又因为要救女主重新回到市集，就像是一段没有实质意义的赶路，相当于在地图上画了个圈，又回到了原点。剧情没有任何实质性的推进， 并且这打斗是好看，但是为了效果好，小兵们基本就是个摆件，需要的时候就给主角杀，不需要的时候就站旁边看戏，甚至起不了一点牵制作用，缺乏基本的逻辑和理性。 但看了主创的微博，好像也能理解为啥电影版会那么的薄弱了，不禁除夕夜在微博里宣传，说自己就想过过武侠瘾，大家看打的爽不爽就完事了。这个初衷啊，本身没有问题，但这部电影的问题也在于此。 目前的标人只注重了爽感，原著中深沉的核心思想几乎全部被舍弃，观影门槛倒是降到了最低。 看完只记得打戏有多爽，可具体发生了什么，主角们为何而战，转头就忘，毫无记忆点。要知道标人原著漫画之所以那么受欢迎，不仅仅是因为打斗场面刻画的好， 更是因为里面有着深刻的核心思想，烂杀、暴政、如意这些藏在江湖豪气背后的苦难，才是这部作品的灵魂。刀马护镖啊，护的从来不是某一个人， 而是一把火，一把能点燃人们心中觉醒一时反抗不公的火。可电影改编之后，却把这些精华全丢了，只剩下老套的武侠蓄势，单纯堆砌江湖恩怨。 一个反派为了光荣着小其位的名头拼命，另一个反派为了独占小镇自立为王，人物动机单薄到离谱，直白点说就是灯味十足，毫无说服力， 但看到编剧是玉白眉我也就释然了。当然，客观来说，观众对这部电影的接受度还算不错， 上映第三天票房就实现逆跌，成功突破一亿，豆瓣评分啊稳定在七点五分，口碑基本是稳住了，好评也主要集中在动作戏上， 但猫眼预示其最终票房只有十一亿元。吴京在找李连杰出演的时候，声称要重铸武侠辉煌，见之武侠片的新高度，而且请了武打前辈，包括导演袁和平也在最后出镜了一下，展现了武侠的传承，可以说是非常的有心了。 但目前的成绩上还是有些不及预期。最后只能说真心希望如果有第二步标人，能先把故事讲扎实，将人物立起来再谈打赏，毕竟打戏是锦上添花，把故事讲好才是一部电影最基本也最应该做好的事情。 我是景耀滩，非常感谢各位大佬看到这里，如果你觉得我们内容还不错的话，可以给我来个点赞加关注，你们的支持是我创造的最大动力，让我们下次再见， 让你看看是谁在逆境而为，如果末将还没有动，为 何？