镖人没有动漫的好看

彪人好看吗？值得看吗？当然很好看，是近几年最难得的漫改武侠大片，一个纯正的武打片让我回到了当年新龙门客栈的感觉。电影里有李连杰、吴京、谢霆锋这些打星，我们可以说从小看着他们一直在那里打，打到现在太不容易了。当然除了他们，我觉得陈立荃是本片的最大亮点， 而彪人最值得的看点一定是动作戏，真的可以说是近几年最能打的武侠电影，甚至可以说是动作片。电影中十八般兵器，近战交锋，远程骑射，城楼打斗，沙漠狙手，各种场地，各种武器， 从画面到场面，从武打到调度，真的是酣畅淋漓。真的有多久没有在大荧幕上看到这样的武打片了？可以说武侠没有没落，武侠依旧能打，毕竟这可是天下第一无耻的作品。 大家不要忘了袁和平这三个字代表了什么，他代表了华语武打片的巅峰，也代表了他们制霸动作片的那个时代。这次飙人真人的电影版动作戏真的非常多， 可以说每隔几分钟就有一场，有短暂的交手，也有大规模的交分。全片呢，有几场重头的动作戏，开头不久就是刀马双头蛇大战常规人，演员分别是战狼吴京、咏春、张靖以及功夫皇帝李连杰。我们可以看下真人版和动漫的不同， 这是真人版的刀马，这是漫画里的刀马，这是真人版的双头蛇，这是漫画里的。这是真人版的长贵人，这是漫画里的。哎，很可惜长贵人的屁股脸没有了，如果不熟悉人物的话，搞不好会以为这个长贵人不是反派，是刀马的贵人，三个人呢，都是用刀为主，长贵人速度很快，而且势大力沉， 双透射，身法刁钻，刀马就是硬抢硬马，这段戏是二比一，毕竟反派可是功夫皇帝，又是电影登场的第一个大 boss， 肯定不能让刀马赢的太容易。但这段戏如果让我对标一个片段的话，那就是霍元甲里的大战，亲眼就是那种硬碰硬的感觉。 不过这里和原作不一样，原作中双头蛇的角色更加悲情，而这段打斗更加充满了戏剧性。常规人确实也是要干掉双头蛇，霸占客栈，同时也是想收服刀马，但三人动手的时候却是各自为战，每个人都是以一对二，每个人也都是对方的对手。 我的感觉啊，刀马和双头蛇还是有一些默契在那里的，他们更多的是在演只有那个屁股长脸上的常规人，是想分化对方。但不管是原作还是电影，结局，都是常规人和双头蛇都倒下了。漫画里刀马还是以结账的方式留下了自己的盘缠，也算是照顾一下双头蛇的妻儿。 接着他就因为杀害朝廷命官长贵人而成了通缉犯，就这样他们开始逃命了，他们被追杀。于是本片最飒的角色和演员登场了，阿玉亚一剑救下了刀马。看这里就问你帅不帅，飒不飒？在我眼里，陈立军就是本片最大的惊喜， 大家都知道阿玉亚这个角色原来是谁，那么他塌房以后的问题也很现实，谁来填坑？难道堂堂华夏就找不出第二个阿玉亚了吗？答案肯定是有的， 那就是新的大漠女王陈立军，潇洒的骑射，伶俐的身手，俏皮的表情，决绝的眼神，每种喜怒哀乐都被他演绎出了独有的味道，让我觉得他就是阿玉亚。听说阿玉亚的几场动作戏呢，真的是十分推荐，这一下我是真真正正 get 到了他的魅力。 还有陈立军的 cp 李云霄，他扮演的燕子娘也是非常的迷人。下一场重头动作戏就是沙漠大战，因为故事的主线和漫画一样，都是护送芝士郎去长安，至于为什么要护送这么一个反贼头目或者说义军首领去长安呢？只能说这就是武侠漫画吧， 他不是传统的历史权谋文，他的风格其实和隋唐演义差不多，都是用了隋唐的历史环境和人物背景。武侠嘛，就像金庸一样，一切都只是故事，而彪人分起大漠，故事的核心就是护送芝士郎。这个反贼去长安，等于说就是个公路片，一路上会发生各种血战，不过大部分反派都是来贡献笑点， 如世情与他们这些杂兵这些轻松的氛围一直保持到了沙漠大战。在这之前呢，也有场舞戏就是，于是扮演的御面鬼和刀马的打斗，这场戏也很有看点，可以说就是火焰刀的对决，如果要对标的话，那就是升级版的目中无人。 银版玉面鬼的登场也和原作不一样，省略掉了刀马和玉面鬼的交易，正是因为有了那次交易，他们才有了交情。银版里面呢，他们就忽然一起拼车了，所以电影还需要增加一次两人之间的冲突，来完成他们关系的转变。片中呢，玉面鬼就想抢刀马的标，他让马车驶入了油田， 想利用火焰分开刀马和制士郎，结果当然是被刀马狠狠的焦做人，但刀马放过了玉面鬼，所以玉面鬼就成了他的小伙伴，他们继续上路。这里我是真的要夸一下，于是 颜值演技身手都很在线。他的御面鬼和陈立军的阿御啊，是我觉得电影里最还原的两个角色，银版和原作不同的地方。还有就是把狄听的戏份大大的提前了，从沙漠大战就介入，于是就有了刀马大战狄听，阿御啊大战何一玄的戏份。 刚好呢，吴京和谢霆锋也是老冤家了，只要是能打吴京的戏份，谢霆锋那肯定是全力以赴，而陈立军和此杀刚好从形象气质上都很般配，哪怕是敌对 也很登对。而他们俩之间的恩怨也直接陷在了梁家辉扮演的老莫。老莫和鳄鱼亚是故事中的一大泪点，我就不去透了，总之虐的很， 也很还原。而这场沙漠大战就是升级版的龙门飞甲，这场大战中最帅的还是鳄鱼亚的一技汤铅，他狙杀了剩余的四大家族，手里那场戏份真的是太帅了。看到这一幕，我只想大喊一声，尾了！部落 最后的末加急。刀马大战狄厅，让我想到了期间里的楚昭南大战烽火连城，而且谢霆锋扮演的狄厅威压更胜，两人决战用的武器也很出彩， 是大荧幕上面比较少见的剪和锤。因为前面的几场舞戏里面，角色用的大部分都是刀剑，是锐气，决战呢，就反其道而行之，用的是钝气势大力沉，泰山压顶。这段戏的压迫感真的很足，打击感也很到位，真的是隔着屏幕都感觉到十分疼，比天养神打谢霆锋那一次 疼多了。还好因为这次吴京是主角了，所以谢霆锋输了。迪厅这个陷入执念的角色，终于求人得人，死在了兄弟的手里。 这个角色让我想到之前怒火中万里的邱钢奥。这一次是谢霆锋扮演的迪厅，因为当年的一念之差就放过了刀马，结果导致其余的左肖其位的弟兄们就被朝廷猝死， 迪厅只能迁怒于刀马，就这样一直在追杀刀马，我觉得他放不下了，可能不是刀马，而是当初那个放过刀马的自己。 所以今天呢，他要么抓住小七这个杨勇的一夫子，要么就被刀马干掉，这就是他的执念。其实片中很多人都有自己的执念，刀马的执念是护住自己妹妹的血脉，老莫的执念是守护住自己的女儿和其他的族人，欧亚的执念是成为新的大漠女王， 而芝士狼的执念是花满天下。说到芝士狼，可能是本片改变中最令我不满的地方，把一个全知全释的芝士狼改成了手无缚鸡之力，只会嘴炮的小丑，简直无法理解这样的芝士狼如何运筹帷幄。有可能这就是商业电影改编的取舍吧，需要有一个提供笑料的角色存在。 第二个不满的改编呢，就是培新研了，怎么说呢，无论是历史上还是原著漫画里，培新研都是人高马大，潇勇善战的万人敌。而电影里面呢，就是一个一腔热血，身手还不错的小鲜肉电影呢，还省略到了他和欧亚的戏份，像这样改编的地方还有很多，比如欧亚的结局 也可能是为了加强他的第二部的戏份吧。但总的来说，侠不掩瑜彪人的电影版是优于动画版的，也带有真人慢感那种气质。 武侠是浪漫，漫画是热血，当漫画和武侠结合在一起的时候，就是极致的中二热血。在如今的电影市场，拍武侠漫改就和刀马护送之志昂一样，明知不可为而为之。 他们只有些许人，只有几匹马，而对手是各路豪杰，时代是隋唐争霸。希望他们最终的结局是花满天下，也希望华语武打电影后继有人也能花满天下。

对不起，这次又被吴京撞到了！随着标人的口碑回升，预测票房也随之提高，最终票房将在十二亿元左右，这将创造中国武侠电影的全新票房记录。此前票房最高的武侠电影是肖战主演的射雕英雄传， 其实这两部电影都有一个共同的特点，那就是都有一个副标题，射雕的副标题是侠之大者，标人的副标题是风起大漠， 背后的含义其实已经很清楚了，那就是故事还没有讲完，后面还有续集。比起射雕，其实彪人的故事歌恋感更加严重，甚至连芝士郎的身份和秘密都没有向观众揭开，后面最起码还有两部关于玉门关和长安的故事。 而标人三部曲到底能不能开拍，其实就取决于今年春节档的最终票房表现。就目前而言，标人有惊喜，比此前预想的情况要好一些，但是想要回本甚至盈利还远远不够。因为纳尔纳西的暴雷事件， 标人换人重拍，导致投资总额飙升至七亿元。以此计算，标人的最终票房如果能达到二十以上， 一定会开拍续集，到时候吴京又有机会试问一些想要入股的朋友了，拍标人一的时候你去哪了呢？哎呦我的妈，那么问题的关键就在于，标人的票房到底能不能达到二十一呢？我可以和各位打个赌，我觉得不可能，原因有两点， 一，硬伤明显影响口碑。彪人的打戏量大管饱，全篇总共一百二十六分钟，但是有六场重要的核心打戏，从刀马对决常贵人，到联手阿域亚对抗江湖彪人团，再到为老莫的复仇之战，从黑牛滩火游夜战到大沙暴的生死战，最后到刀马帝听的终极对决， 中间还穿插着许多小规模的战斗，可以说从头打到尾，武侠迷狂喜，但是硬伤也随之凸显。 文戏空间本来就少，出场人物又多，再加上故事篇幅十分巨大，所以整部电影都没有太多描述人物成长的空间。为什么在电影里，阿玉亚这个角色最吸引人呢？因为电影闪回了老莫为他悔婚时所受的极端折磨，所以他为父报仇时的疯狂伺候，可以让观众深深共情。 但是相比之下，高马和老莫的过往交集，支持狼的身份与使命，五大家族的恩怨纠葛，常规人和陪侍狼的背景与阴谋，都只能用寥寥几句台词交代。说白了，人物立不住，故事讲不透，情感不充分，打戏也就容易把人看的犯困。 在一部一百二十六分钟的电影里，你不可能面面俱到，既然你选择了动作，戏量大，管饱，还不愿意舍弃线索众多的江湖途径，没有取舍就没有主题，最终必然会导致武侠片变成了武打片。侠是什么的？司马迁在世纪游侠列传中写道，其言必信，其行必果， 以诺必成，不爱其躯，负势之恶困。在整部电影里，真正称得上侠的人，其实只有于世饰演的数， 她最终完成了自我的蜕变与成长，选择了正义的一方。但是包括刀马一听在内的更多角色，都像是为了打而打的。打好 npc， 第二，受众圈层有限，很难破圈。我先来说一个真实的案例，和我同一场看飙人的有一个家庭群体， 散场后，妻子一直在电梯里对丈夫吐槽，她说这电影太难看了，从头到尾就像打铁一样在那叮叮咣咣的， 有啥看头吗？看的人一直犯困。很明显，这位女性观众就不是彪人的类型受众。作为一部武侠电影，彪人的核心受众其实有两大类， 第一类，从小喜欢武侠文化的男性观众。第二类，喜欢陈立军、李云霄的女性粉丝。除此之外，如果从来没有看过喜欢过武侠电影的观众，这部彪人一定会看的一头雾水，如坐针毡。 这说明了一个很严重的问题，那就是彪人绝对不是一个合家欢的电影，他不会像哪吒、唐探、飞驰那样让全家人都觉得满意。作为动作片的一种吸分类型，武侠片的受众一向都十分有限，所以他在这个春节档里并不占据明显的优势。如何将武侠的圈层打破， 吸引更多的观众进场，这才是当下的武侠电影需要思考的问题。我之前一直强调渴望看到标准创新，其实这次陈立军饰演的阿运亚就是一大创新，他突破了传统武侠类型中对于女性的刻板设定，但是这还远远不够， 无论是动作设计还是故事文本，标人还是透露出一种浓浓的复古主义美学。说实话，现在讲情怀已经彻底失灵了，没有人愿意为了所谓的四代武侠人齐聚而疯狂买单。观众买票的标准只有一个，那就是好看。 我希望标人能够票房大卖，继续开发续集。但是第一部中的这些硬伤和局限性也是不可忽视的重要问题，那么在你看来，标人最终的票房能达到多少呢？

彪人电影好看吗？值得一看吗？我的回答是，如果你没有看过原作，那么这部电影绝对是值得一看的， 他的各种打戏称得上是很有诚意。但是如果说你是原著的粉丝，那么你得考虑一下你是否能够接受彪人原作的精彩。文戏被删改，角色的塑造不到位，甚至连角色的动机和定位都被改变的情况。更极端一点说，如果你是武侠风格电影的粉丝，那么你一定一定要看， 以后可能很少会有这样规格的武侠电影了，属于是看一部少一部的类型。但是如果说你是芝士郎的粉丝，想要去看看这部电影对于芝士郎的塑造，那么你一定一定不要去看。是的，对于我这个援助党来说，这部电影就是这么极端， 他的优点是非常明显的，那就是打戏占据了全片的百分之八十，而这部电影的缺点同样也是打戏占据了百分之八十。我这并不是在说废话，让我来说说理由。 我个人认为导演做这样的取舍是可以接受的。飙人前期的篇幅并不适合改编成电影，如果说按照原著来拍，那么结尾处可能比现在这部电影的剧情的一半还少，并且制片方还加入了一些原本这段戏不应该有的剧情， 在这样的情况下必然是要做取舍的。那么可想而知，他们为了挤出更多的时间来拍打戏，文戏的部分可以说是面目全非啊。一些原本不是很重要的剧情，能缩就缩一些角色的回忆，能不回忆就先别回忆了。 一些原作里花了不少篇幅来讲的故事，在这里是被一笔带过的，但是这样的取舍换来了整整十几场的精彩打戏， 给我的感觉大概就是，如果说原作是一款正常流程的动作游戏，那么这部电影就是这款游戏的 boss rush 模式，很多的角色都是简单交代一下，然后直接开打。在看电影之前，我也去翻了翻论坛， 有一个评论说，虽然是从头打到尾，但是打戏没有什么记忆点，我个人的观感呢，并不是这样的，这里面至少有两场的打戏是让我这个援助党都印象深刻的，绝对是值得一看的。 那么接下来我就得作为援助党来说几句了。就这么说吧，这部电影还原援助的地方大概只有四成，大量的情节被删改，导致了一些情节后劲不 足，并且改了大量角色的设定，有很多的角色可以说是被直接放弃了，比如说陪事举，陪心眼，这两位角色在这部电影当中可以说没有他俩几乎没有任何的影响，这让我的观感非常的奇特，因为我本人对于这段剧情不能说是倒背如流，反正也烂熟于心了， 因此一些角色的行为真的让我感到不解。总结一下，如果说你不是援助党，只是想看个武侠电影，那么我是非常推荐标人的。 如果你是援助党，那么你要思考一下，你是为了武打戏想看这部电影的吗？你能够接受援助文戏大量的删改吗？如果说这些都不是问题，那么也请你做好那些在漫画当中的经典场面不会出现的心理准备。

这部国漫在国内无人在意，却被日本央视三次报道，给出太阳系级别的中国动漫精品的高评价。犬爷叉作者也毫不吝啬的夸赞，这就是国漫之光，彪人。 很多国漫迷没怎么在意的彪人居然在动漫强国日本杀疯了！日本央视作为讲究权威性的官方媒体，破天荒的三次报导了这部中国动漫，还给出了太阳系级别 的中国动漫精品的这种高评价。其实彪人的起点特别草根，作者许仙哲压根不是科班出身，以前是个天天加班的广告策划。二十六岁的时候突然辞， 决定专职画漫画。他没学过一天专业美术，连素描都画不好。辞职后就躲在没有空调的北京出租屋，每天只睡四小时， 从握笔姿势开始自学，画不好人物比例就对着镜子自拍，不懂分镜就拆解几百部动漫模仿，还融入了自己做广告的视觉思路。最难的时候，他连房租都交不起，身边的人也都劝他放弃。 但他硬生生熬了四年，画出标人出稿，后来被蜡笔小新前主编丽媛一二看中，才有了出圈的机会。二零一五年，标人同步登陆中日漫画平台。一开始日本漫画圈全是嘲讽，可谁也没想到上线仅三天就冲上了日本热搜第一， 三千万日本读者更是连夜追更刷屏。中国武侠原来这么燃！因为日本动漫市场套路严重化，观众早已经看腻了校园恋爱，其 喜欢冒险。而彪人的中式江湖恰好成了一股清流。他的画风极具辨识度，粗犷苍劲的黑白线条搭配水墨质感，既有中式武侠的豪迈，又有日本见体片的灵力，让看惯和风细腻画风的日本观众眼前一亮。 再加上日本观众本就痴迷侠义精神，彪人里的侠义不同于刻板的日本武士，道是乱世小人物的挣扎与坚守，更接地气，更有共鸣，加上他填补了日本武侠精髓的空白， 自然备受追捧。再看国内 b 二的热度远不及日本，甚至有些冷清，口碑却两极分化，整体好评居多。喜欢他的观众称他是国漫之光，夸他的画风、制作和剧情，认为他拍出了中式武侠的 精髓。不喜欢的人认为他节奏慢，画风粗旷，不符合自己的审美。还有人压根没听过这部作品，因为宣传太少了， 是彪人在国内冷清，并非作品不好，而是他太小众，太不迎合了。现在国漫大多是校园甜宠，轻松题材，更容易吸引流量。而彪人走的是成人硬核武侠路线，加上宣传不足，自然难以出圈。但他凭着精良的制作， 深刻的剧情，征服了动漫强国日本，成为国漫出海的标杆。如今标人动画已官宣，第二集电影也在筹备中，预计今年上线。我真希望这部在日本封神的国漫能被更多国内观众看到，也期待未来有更多这样的国漫在对中国文化和侠义精神走向世界。最后想问大家，你们看过标人 吗？