魏碑手的特点是什么

卫碑是南北朝时期的碑刻，它包括木质墓碑、造像剂、磨牙等等，是我国书法艺术发展史上的一朵奇葩。品类之繁复、书体之博杂，解课之筋骨、气格之普貌，均为后人探旨。 贝贝是我们在二王为代表的贵族文人书法系统之外，看到了一个与之相对而又普貌执着的平民书法面貌，从而让我们对一千五百年前的古代书法艺术产生了更为全面而真切的立体认识。因此，他对于我们今天学习书法无疑具有多方面的参考价值和启发意义。 说到卫碑，最使我们困惑的往往有两个问题，一是他有很多不属于名家手笔，是否算得上传统经典呢？作为零级对象，是否是取法护上呢？二是刀锋笔锋问题。 而启功先生也曾经说过，透过刀锋看笔锋。对于这两个问题，我是这样理解的，其一， 背背书写者固然未必是当时的书法名家刻工，在刻制过程中也固然对书写原记上存在一定的误差，甚至在刻制过程中会对书记造成某些破坏，如线条点画的逼真程度及漏课错课等等。 但一旦我们面对他时，他就是一件完整、真实、具体的作品，只要这件作品好就行了。 正如那些甲骨、青铜、石骨及磨牙课时一样，他的整体艺术效果感动我们，征服我们是最重要的。 至于其作者是名家贵族还是数名百姓，并没有什么关系。其二，刀锋笔锋问题。喜公先生说，透过刀锋看笔锋， 话没错，本来吗？刀客无论多么细致入微，都不能完全把写的义曲体现出来，如果一味的学刀之刻痕可能会使之呆板生硬，但问题并非如此简单，不然刀锋不能绝对真实的在线比锋， 但笔锋也不可能毫发不差的在线刀锋。如此看来，主张透过刀锋看笔锋固然有理，但害怕石面上的刀锋误导你，纸面上的笔锋的担心多少也有点多余。 况且，魏碑书法之所以让我们为之叹服的捕酌生动演绎苍茫的风格之美，恰恰是刀锋及石面上的波石、漫画等诸多因素而共同合成的。 因此，我们可以这样认为，正是未必。名家的书手刻时工像及历史风雨共同联手，为我们创造了未碑书 书法艺术的这一种美。想通了这两个问题之后，那么如果你对卫碑书法真正的产生了发自内心的欲罢不能的喜爱之情，你便可以有一万种理由认定他就是你自己心目中的王羲之兰亭序。 如果某人执意认定应未被书法作者无名并贬之为二王之外的非正统书法，甚至将其排除在书法传统之外，那就是一种观点问题了。你认同我的观点吗？请在评论区留下你的见解。

孔庙三碑的不同特点孔庙三碑呢相当于是汉立的一个成熟时期的代表，都是东汉皇帝和陵地时期的作品，他有他们的整体风貌上的一种相近之处，同时呢又各有特点。首先呢是以英碑， 以英碑呢是这三件作品里面最粗重的一个，哎，首字藏锋啊，有方有圆啊，整体长横的这种 厚重结实啊，压得住起逆上去翻下来，横画的这种浑厚的东西要表现出来结实一点点， 里边的横画呢也是比较厚，整个这个字呢呈现出一种偏浑厚的这样一种效果来， 这是以英杯的效果，字形很稳定。接下来咱们再看一下史辰杯，史辰杯实际上兼具了曹权和以英一个综合的风格， 你说他厚吧，他这里边有一些呃流美的东西，你看 他还是有这种，大家感受一下，是不是有曹权的味，又有萤的味，哎，粘连的感觉还是很明显。你看礼器杯的这种空灵感，看 上侧线偏平这个点可以有也可以没有， 相对的这种 时钟间虚刚挺，跟前面的雨阴和时辰比，他会更加的空灵，更加透气。三种不同的效果，大家来感受一下，关注我，带你学会更多书法技巧！

未来这个五年啊，魏碑一定是会很火的。你如果说家里有孩子，或者你自己练书法，你出去跟人提字，你能写个魏碑，那很高级。你不要管你身边的书法老师怎么跟你讲 他们的认知和他们的见识，如果说能跟我达成一致，就是他见过五个以上中国书法家协会的主席，他见过相当多这个书法家，见过全国各地的这个磨砺时刻，他有这个文化和见识，那么我们尚且可以议论，如果没有，你们记住了，不要听这位练书法的人怎么说。魏碑将来一定是个趋势， 就是说你先从这个传书，从这个历书开始练，但是你练到最后有自己的变化，就是初学平正，勿追险决，当你技之险决的时候，练什么？就练魏碑背后这个地方啊，就是这个魏碑，就正道章的这块碑十五篇。 你看他这个字有个什么特点呢啊？就是说大家如果现在欣赏不到，或者说看不出来，没关系，我只管是跟你们说现在这个概念啊，你看他这个字，你打上方格框，他一定是在方格框里面就很正。比如说我打一个方格这个字啊，他不会斜着往，这，也不会斜着往，这都很规整。 如果你看圆碑的话，或者是大家就在孔夫子就说网上买这个云峰山和天柱山的这个位碑，这个塔片这个书，你就会看到他那个字口是怎么写的。这个呢？就是说他是现在位碑里面最顶级的东西，就在烟台，如果想要看点其他的这种 杂一点的其他体的和位碑的，你们也可以到江苏连云港市的云台山磨牙石刻 也可以，但他不如这个经这个字啊，没多少个字，但是呢，就在这个云峰山，我带我的学生带我徒弟我都去过，就你老实看，你老实看，就一开始孩子可能不理解，说我刚来看，我也看不懂，结果过两天我又要带他去，说师傅又要去哪，我说对，你就看，你强制他去看，看 的多了以后他眼睛老看着看，看看以后他真到这书法的时候，他脑子里头这高级的东西看多了，他 那个手不由自主就往那滑了，所以你就不用担心他会练不好，现在人是什么呢？就想快速铲除，就是我看一个书，我就照这个声练，三个月包教包会最好了，别的平时高级的东西一概都不看，这是不对的，我们就看这个，还有背后啊，你看他这个也是磨牙石刻啊，就是正文工碑， 这个碑当时在就是烟台的时候，他们组织去看，我一次都没参加，但是我去看，要不我自己看，要不然我就带那几个我那徒弟几个孩子去看，我为什么不跟他们一块去看？真正这些练书法的人，他没有那个耐性仔细去跟他去交流 啊。这个笔是这么用的啊，好，我把它拍下来。哎，我回去我也要这么写，都是这样的心态，我是坐在那个地方啊，拿出水往上面一放，往这一坐不走了，就站着看，就是说我首先要理解他背后的气象，就是郑道昭当时在什么样的心情下他写了这个碑。 第二个是我要看他的面貌，就是说刻这个石头的人和写这个碑的人，他两个人是不是知己？他为什么给人的面貌就很慢？我是在想这个问题， 而你真正这帮人组织在一起去看这个，看到最后是什么呢？我这笔这么写的啊，那笔，这，哎，这个好，来来来，来，大家合个影， 啪，走了啊，晚上又喝酒去了，就是这样，所以就是我们要慢啊，秩序己守静，懂吗？把自己处于虚境之中，你去体会气象面貌，大家不要幻想一天我就能把这个看懂并且看好。 你拍个照片，你过上七八天，你放大一下看看这个字 咱先不说多大的门道，你先多看几遍，你看完之后等下次我们再见面的时候你说起来。哎，这正道高碑怎么回事？我再给你们升升旗，再给你们继续往下讲，你们就能理解。这个东西啊，必须要有一个起点，我今天在这就给大家种一下这个起点，回去买本这个正道朝，这个云峰山这个石碑，你们再看看。

呃，原因，木质的和原序木质都属于，在微碑当中属于比较经典的。呃，比较清秀秀雅一路的这个字体，也就说这种字体学了以后呢，比较，呃考双手，也比较被 广大人民群众所认可，而且还有相当的艺术高度，他呢，作为特别是作为初学更容易杀手他，因为他这个字型里整个看起来这个变化他就少一些， 你别说比这个药不多啊，比，别说比糖药木质啊，你就是比这个李碧木质和张梦荣，他这个字型就简单了不少啊，但是不应下去出成绩 啊，不影响你把未备写好。可是你写着写着啊，写到一定的时候，你能够拥有这两个字进行创作，出来以后呢，也有古人的元素，也有个人的特点和自己的追求，那么说你带上方带走一走，你可以上省站，你可以上国站， 到了这个时候你就不满足了，哎，你就觉着，哎呀，这小线条写这么这么顺溜，哎，我，我写万万万的高估的啊，万的残破的，刚才像孙昌明老师说的那个，那个残破和苍茫啊，你就觉着那个又是一种美， 所以说你可能又从这个审美当中上升到那个层次的审美，哎，你都觉得这个审美已经不满足于你了啊，那么可能到了那个时候，你削一段 一句就是趣味又不够了，趣味性又不够了，那你得想的太在更高一个层次上去，比如说你写妖怪多，那太有情趣了，糖尿木质 啊，而且我这个字未必的。这个，呃，从张梦龙走到了，呃，编出来以后啊，就是从唐姚开始的，哎，那么说就当时就是为他的趣味性所吸引了。 那么说现在写司马饼，写这个元音录制啊， 这个趣味性就差了一些。哎，我想对趣味性的理解上，他有一个又浅入深的时候， 也这么一个过程。但是我劝呢？呃，写微微的朋友从这两个撇入手很好啊，逐渐的走向趣味，走向。呃，此就线头的苍茫，这是一个过程。

可见很多不懂中国传统武学的人嘲笑说，你们还学什么动物难看，他不知道动物的厉害，比如说我们的蛇形，哈，这个蛇蛇形雕塑， 我告诉大家，我看很多次跟人家比武的时候讲了对方有点厉害的，我一下子这个手就就不由自主的戳过去了，但是一戳过去很危险，很容易戳到眼睛，对吧？ 所以这个蛇形镖手它在实战当中它是非常有用的，所以它这个上去就是两个手同时往上出，两个手往上出啊， 一出上去可以转劈，可以转拐，可以转过程感，它的特点就是在这个地方， 这假如说你功夫不太行，对方很厉害，上朝着眼睛一出，他是对方，他就会害怕往后退，这个属于应急的方法，但也是可以刹住。

再一个，我们往后看，比如说严险军，哎，我们就可以通过这样的一个笔画 来判断出他的风格特点发生了变化。他放出来的这个，那话并没有那么长，反而趋于舒缓， 反而趋于舒缓。那么我为什么发际边放了一个之字呢？有很多同学可能会疑问，哎，这个之字我好像在某一个字帖里面看到过，他非常的像二王淑凤的东西，对吧？尤其是他这个手笔。 嗯，我把这个字放在这个字形啊，他，包括他这个笔画放在这里，是绝对有他的意义的。为什么呢？ 我们可以看到字体在往前发展进化的时间过程当中，是有什么是有融合在里面的， 对吧？他不是说我一个风格走到黑啊，无限发展，而是说他有一种融合在里面的。你如果我不把这个字得他的这个字帖的名称打上去的话，你甚至不会认出来他这个只字出自于崔静庸永志，很难想象到吧，但他就是。 所以说，了解到一个字的风格特点，并且表达出他完整的风格特点。对于我们铸造这件风格，作这这个呃一件作品的风格特点的时候，或者说拿稳一件作品 风格特点的时候，是有很大的帮助的，知道吧。再看我们，再看我们第二个言字，对吧？他除了弱化了 和元贞相比啊，我只是说两者相比较而言啊，还不是说他跟谁相比。这是他自身的风格特点。只是元显俊墓之中的这个岩和元贞墓之中的这个岩字相比较而言，他的那话就相对弱化， 对吧？弱化了之后，他将这个放的很平缓，那么这样一个风格特点就会造成他感觉怎样呢？感觉怎样？感觉稍微变得秀美俊俏一点了，对不对？ 而这种字形就变成相反的，相反的那种比较刚着，比较生生硬啊，比较有力量的这种一种感觉，对吧？ 然后通过这样一个简单的比较，相信大家也能够对在我们书写一个字帖过程当中，该有 什么样的一种眼光，去主要观察什么样的笔画，就有着一个比较明显的这样一个思维在里面。 好在接下来呢，我们是不是说完其中的用笔之后，我们还要说他的字形对吧？那么他的字形我们应该去怎么样，去抓住他的字形特点。像这个言字， 他就比较怎么他就比较正，对不对？他就比较正。因为我们看这个，看他这个笔画，是不是他就是个直的。还有人说老师，你看这个这个旁边他这个颜的他，他他这个颜 哎，他的他的竖线，他也是直的，对吧？那为什么左边这个眼他就看着不那么正呢？哎，同学，这就是什么？这就是什么？是这就是是对吧？就是我们所说的什么自是 对不对？ 就是我们所说的自是。但是为什么 左边这个颜他看起来就不是那么的正了？因为刚才我给大家说了，他中间他这个字，相对于他整个字而言，他这一边有了一颗相当大的留白，这样的话，你的视觉效果的延伸就会被他的重心所拉扯， 看到了吧，我给大家写一下，然后在纸上给大家主动的去画一下。 好，你看写完了之后，你就会发现他是有这么样一个自行空间的，对吧？他是有这样一个自行空间的，他除了 这边的所站的范围之外，我是不是刚才说这边他还有一个巨大的留白？他把所有的自行重量全部放在哪？放在他的左边了。 同学们，当你想象我有一个天平，我在拖着这个字啊，我有一个天平在拖着这个字。当这 字往上一放的时候，是不是会觉得整个字形在往你的左下角倾斜，因为重量全部在这个地方，对不对？这个地方 因为上面没有字，但他把这个空间又给占住了。你看这个笔画，他的身长特别长，他把这个空间给占住了，他的字形结构就会向左倾斜， 对吧？这样一画，大家是不是就会了然而止对吧？大家同样看 我第一行，几乎这三个字都是使用圆针。我们可以看到这个字形在向左下角应倾斜，字形向左下角倾斜，字形向左下角倾斜，包括旁边敏字字形向左下角倾斜。那 那么我们可不可以把它理解为它是一个左收右放的自行结构， 对吧？他是一个左收右放的自行结构，那么他左收右放的自行结构，他必然是有收有放的，对不对？ 他必然是有收有放的。那么他收的是什么？收的是他左边的这个部分，而放的是右边的部分。看到了没有？ 是不是很明显？这样的一个这样的一个结构，很明显把所有的重心全部压在这个地方，对吧？比如说以这样自行结构来看碎字 对不对？他有一个笔画，将他的右侧的自行结构进行一个拉伸拉扯，对吧？言字有一个自行结构的笔画，将向他的右方向拉扯， v 字 拉扯，名字拉扯。这样你就会发现哦，我在临袭这个原真木质的时候，或者说我在进行原真木质风格特点创作的时候，我记住了其中一个左收右放 对吧？哎，我写写到这个类似于同样字形结构字的时候，写到比如说人民的民对吧？我写到这样一个字形结构的字的时候，把左边收入对吧？我把右边放出来。 同学们，我们是不是可以直接运用上去了，对不对？你看我右上方有一个巨大的空白，我下面一个天天平拖住了他整个左半边的自行结构的重量，他有一个向左下角倾斜的这么一个姿势，对不对？ 这就是我们要抓住他的主要的自行结构特点。抓住了他主要自行结构特点之后，我们要去看什么？看用笔对不对？我们不能说把一个支架，一个拼木，哎，一把把一个字一 支架以积木的方式给他拼接出来。我们只是掌握他自行结构，但是不掌握他的用笔，我们这个字就没有灵魂知道吧？掌握了自行结构之后，我们 是不是要去看他的细节处，看什么？他的出钩可以出成什么样子，对不对？可以出成什么样子，他的每一个字，这这种字形结构里面对吧？不同的背贴里面是否他的出钩方向一致，对吧？ 方向是否一致，对吧？形态是否一致？ 这些都是我们需要去注意的地方。来。为了让你们能够在不同的字帖里面发现不同的用笔特征， 我专门啊找了一个特别愁的字啊，找了一个特别愁的字， 特别丑，但也是挺稠的了啊。自行结构让你去看。比如说为什么我们说我们在写的是未悲的创作呢， 对吧？我们写的是魏碑的创作和临摹的，是因为在大部分的魏碑的自行结构当中，他出现了同一个特点，看到没有？ 看到没有，他是不是都是将自行结构使劲的再将，再向左下角压， 对不对？这就是我们所说的习册对不对？那么我们再去临摹 的时候，就可以去注意到这些东西。再比如说它里面的细节，第一个看到没有这个西字，像大多数同学可能不会去注意到啊，我在写这个西字的时候，会把左面这个笔画 就要放长，那你说他这样一个放长的概，放长的意思是什么意思呢？他为什么要把这个笔画放长呢？我说了，同学们，我们是不是要在下面画一个天平呀， 对不对？我们是不是要在这个下面画一个天平，而我们要说保持一个字的什么结构的什么， 保持一个字结构的 稳定性， 保持自结构的稳定性，而不是说我要保持自结构下面这个天平，天平的稳定性，对吧？还是说要保持这个自行结构的稳定性，不让他看的过于散，过于他，过于无骨架，无精神， 对吧？你看，如果说我把这个西字的竖勾给挡住，他就变成了一个什么样的状态，左边轻，右边重，那么我通过放长这个勾， 就会变成左边稍微重一些，右边稍微轻一些。但是他又通过加深他的这个结构，使他的空间变得平衡起来。 看到了吧，如果把这个挡着，那他的自行结构是不是就到这？ 那他们中间是不是就是变成了左边轻，右边重？看到了没有？这个字更更过分。看到了吧，简直就像这是一个新的拼接出来的这么一个字形而已。但反而通过这么一个 粗壮的竖，这个弯钩，反而让这个自行结构变得更加平衡了，对不对？ 是吧？这样我们就可以理解到，为什么要我们要在书写的过程当中，追求他一个平衡的、稳定的自行结构。 再一个，在这 之上我们就可以看到他的勾好像形态方向的不一致性， 对吧？这样从这些众多的细节上面看到的东西，仿佛不是我们在拿到一本字帖，什么工作都不做，那样的情况之下，看到东西就会更多了，对不对？ 在以上的问题全部谈到之后，我们就会谈到什么？我们能不能在这个写过程当中，让他的 节奏更加的明显，增加他的节奏就是什么？增加他的笔画的连带性。同学们，这样的书写是没有节奏的。 什么样的书写是没有节奏的？你看，比如说我们写个呃盐， 这样的书写是没有节奏的。节奏很明显就是滴答滴答滴答滴答滴答，没有节奏。但是我们追求的节奏是什么？ 轻重 缓急。你老说轻重缓急，这不和音乐一样吗？ 艺术是相通的，同学们知道吧，艺术是相通的，那有轻有重， 有缓有急，就是增加了他这个书写创作里面的什么，也许以后你们就能懂，这叫矛盾性。 一个优秀的艺术作品，他一定是具有他强大的矛盾性在里面的对吧。这个说多了啊，有点这个希望你们在之后的学习过程让你们能理解。