镖人电影中谢霆锋和吴京谁活到了最后

彪人风起大雾打的是爽了，但是这剧情嘛，只能说为了打而打。先夸一下彪人电影版的打戏，说是近十年武侠片的天花板，一点都不夸张， 不同于前几年那些敷衍了事的动作设计，彪人的每一场对决都卯足了劲。几场 boss 战里啊，主角各种兵器轮番上阵，看得眼花缭乱。 吴京一开场啊，就直接复刻原著，开头举官拟花式虐光头哥行云流水的动作，把漫画的场景一比一的搬上大荧幕，紧接着和张晋联手硬干李连杰，三位打心同框互拼 后续沙漠群架与于是谢霆锋点到为止的战斗，每一场都很扎实，直到最后大决战，从清小兵战罗汉，再到和谢霆锋死磕到底， 由头打到尾，夸张至极。而且这些打戏的血腥程度也是相当的大，什么踢爆头、砍手等应有尽有，论血腥啊，也是完美的复刻了原著确实很有冲击力，并且在场景设计上也非常的好看。 无论是沙尘暴中的迎风而战，陈立军逆着风暴事件，还是黑水滩里吴京浴火而功，亦或是最后决战在城墙上的死战不退，每一个场景啊，都非常的吸睛，还有一定的美感和艺术性。 这种质感啊，真的太久太久没在大荧幕上看到了。说白了，专业的事就得专业的人来做， 谈论打戏这部电影就值得买票去大荧幕上感受这份极致的爽感。不过也就这样了，因为剧情实在是太拉了。 最明显的问题是，全片的人物基本都是为打斗服务的，缺乏人物的塑造，更像是推动打戏发展的主体，单存在纸上雕龙会虎的笔而已。 我们拿电影里和原著都非常重要的芝士兰来举例，漫画第一大章里，他不仅引出了主角刀马的身份，在被何一玄围堵时还能看清局势，直接揭露匪事兰的阴谋，抓他只是一个款子，真正的目的是用利益和矛盾挑拨五大家族内斗。 斐氏兰得以不费一兵一卒就能掌控西域，他的身世啊，从来都无关紧要。这就是为什么电影里最后斐氏兰会退兵，因为他的目的已经达到了， 甚至还能以芝士兰还活着的筹码向朝廷索要更多。可到了电影里，芝士兰的背景故事被删减，台词也少的可怜，被老墨托付给不认识的彪人护送，去长安搞反抗起义， 途中坐坐马车见得见团员，团员为了护他战士，最后他又为了救女主，主动请英回去做人质。韩美其名曰一人都救不了，何以救天下？ 这种剧情铺垫下，芝士兰显得一点都不知识，只是个说话假大空，平常只会念个诗的乐子人，这你少说两句吧。 如果说原著里的芝士兰是一本写满历史沧桑，即将消隐的一本典籍，那电影里的他就是一张白纸，没有过往，没有内核，唯一的作用就是充当干架催化剂，逼着主角们一场接一场的打。 除此之外，电影还将原著中关键的朝廷线全部删减，朝堂的腐败，百姓被奴役的苦难，开国功臣轻易被诛杀的残胡现实，这些能支撑起故事的核心内容全部都没有提及， 全程只侧重展现江湖豪气。护送芝士兰走出老墓的市集，经过几场打斗后，又因为要救女主重新回到市集，就像是一段没有实质意义的赶路，相当于在地图上画了个圈，又回到了原点。剧情没有任何实质性的推进， 并且这打斗是好看，但是为了效果好，小兵们基本就是个摆件，需要的时候就给主角杀，不需要的时候就站旁边看戏，甚至起不了一点牵制作用，缺乏基本的逻辑和理性。 但看了主创的微博，好像也能理解为啥电影版会那么的薄弱了，不禁除夕夜在微博里宣传，说自己就想过过武侠瘾，大家看打的爽不爽就完事了。这个初衷啊，本身没有问题，但这部电影的问题也在于此。 目前的标人只注重了爽感，原著中深沉的核心思想几乎全部被舍弃，观影门槛倒是降到了最低。 看完只记得打戏有多爽，可具体发生了什么，主角们为何而战，转头就忘，毫无记忆点。要知道标人原著漫画之所以那么受欢迎，不仅仅是因为打斗场面刻画的好， 更是因为里面有着深刻的核心思想，烂杀、暴政、如意这些藏在江湖豪气背后的苦难，才是这部作品的灵魂。刀马护镖啊，护的从来不是某一个人， 而是一把火，一把能点燃人们心中觉醒一时反抗不公的火。可电影改编之后，却把这些精华全丢了，只剩下老套的武侠蓄势，单纯堆砌江湖恩怨。 一个反派为了光荣着小其位的名头拼命，另一个反派为了独占小镇自立为王，人物动机单薄到离谱，直白点说就是灯味十足，毫无说服力， 但看到编剧是玉白眉我也就释然了。当然，客观来说，观众对这部电影的接受度还算不错， 上映第三天票房就实现逆跌，成功突破一亿，豆瓣评分啊稳定在七点五分，口碑基本是稳住了，好评也主要集中在动作戏上， 但猫眼预示其最终票房只有十一亿元。吴京在找李连杰出演的时候，声称要重铸武侠辉煌，见之武侠片的新高度，而且请了武打前辈，包括导演袁和平也在最后出镜了一下，展现了武侠的传承，可以说是非常的有心了。 但目前的成绩上还是有些不及预期。最后只能说真心希望如果有第二步标人，能先把故事讲扎实，将人物立起来再谈打赏，毕竟打戏是锦上添花，把故事讲好才是一部电影最基本也最应该做好的事情。 我是景耀滩，非常感谢各位大佬看到这里，如果你觉得我们内容还不错的话，可以给我来个点赞加关注，你们的支持是我创造的最大动力，让我们下次再见， 让你看看是谁在逆境而为，如果末将还没有动，为 何？

谢霆锋有多记仇？为了踢还吴京这一脚，他等了十九年，终于在电影飙人中报了当年被吴京一脚踢飞之仇。三年前，当吴京公开邀请谢霆锋再次合作拍电影时，他非常爽快答应我们，第三部戏 什么时候开始？你说的算，在拍戏时听说可以打吴京，都快五十岁的霆锋开心的像二十岁的样子， 在剧组拼命练腿法，就是为了能在电影里狠狠踢吴京一脚。只要能打吴京，谢霆锋啥活都接，哈哈哈，确实有那么点哈哈哈。 十九年前，二十七岁的谢霆锋在电影男儿本色被吴京虐到爆，他俩天台对决，谢霆锋被吴京一脚从五楼踹飞，整个人先是撞到树枝，接着又弹到货车车厢，最后重重砸到地上， 全身淤青差点残废。也正因这次危险的动作戏，他被香港多家保险公司集体拉黑，成为圈内少有的高危艺人。在飙人中，两人上演了多场精彩刺激的对手戏，最经典的便是大漠沙暴中的宿命对决，吴京饰演刀马，招式刚猛凌厉，谢霆锋饰演帝听， 手持双鞭朝朝都带着十九年的怨气。谢霆锋将苦练已久的腿法尽数施展，动作干脆凌厉， 每一招都带着十足的爆发力。吴京也默契配合，两人打斗节奏紧凑，气场十足，成为影片的高光明场面。这一次合作，不仅圆了谢霆锋多年的心愿，更成就了一段华语动作片里有趣又热血的经典佳话。

我刚看完标人啊，我觉得这是吴京拍过最好的一部电影，因为他的战力实在是太均衡了，就是他不再是中国队长了，虽然还是依然打不死，但是他真的已经很平均了，对吧？ 谢霆锋他们打的有来有回的，而且他的动作打的都非常好，是我近几年看过电影里面质量最高的了，包括那些场景都是实拍的，而他骑马的那些镜头什么的有全景，这不再是一个头一个马，而是有马和头，而且四个马一起跑 太稀有了。整体的场面呢，还是有一点血腥的，反正尺度挺大的，把人头都打掉了，哎，那个腿都直接被劈下来了。 但是他那个刀与刀之间的那种碰撞非常非常的真实，真的看着很爽。唯一觉得有点尴尬的就是那个女主的表情，我们几个都觉得有点过于用力了，就是有点夸张，你的表演的不太真实，有点太假了。 然后里面的主旨他还有一点讽刺朝廷的感觉，就是吴京他不喜欢听朝廷的，觉得朝廷做的都是不对的。但是我觉得没什么人敢说吴京是不爱国的啊。对对，没有人敢说吴京是不爱国的吧。

彪人最大彩蛋不是李连杰，片尾三个老头把吴京私心暴露了！二零二六年春节档唯一的武侠巨制彪人一上映就点燃了观众的武侠情怀，豆瓣开分七点五分，监制艰难，主的吴京没有掉链子，让大家看到了中国武侠片重燃的希望。 影片里眼花缭乱的武打场面，一众武侠前辈的回归都让人目不暇接。其中最受期待的莫过于时隔十四年重返武侠片的李连杰，他饰演的幕后 boss 常贵人气场全开，和吴京、张晋的银幕对打，看得人直呼过瘾。可谁都没想到，李连杰并不是飙人最大的彩蛋， 真正的惊喜藏在影片结尾，三个衣衫褂褂履的老头儿现身，不仅让观众瞬间破防，更把吴京的私心彻底暴露。原来他拍这部戏根本不只是想做一部武侠片未来的大事儿。 李连杰这次为标人付出，原因特别让人动容，他坦言是被武侠精神的传承和使命感打动。八十多岁的袁和平亲自邀请，再加上师弟吴京对武侠片的一腔热爱，让这位功夫皇帝甘愿来当绿叶。 而吴京为了这部戏更是拼尽全力，身为男主间监制，他召集了一大帮武侠动作片的演员，拍戏时腿和肩膀都受了伤，却依旧顶着新疆的高温，穿着厚重的铠甲，完成一场场激烈的打斗，这份对武侠的执着，也成了打动李连杰的关键。 可影片结尾出现的三个老头，才是真正的王炸彩蛋，他们往那一站，就代表了中国武侠片的半个世纪江湖，懂的观众瞬间就红了眼。 左边的是八十岁的袁和平，被称为天下第一无耻，卧虎藏龙，黑客帝国的经典动作设计都出自他手。这次受吴京力邀，年过八旬，亲自指导标人，他在彩蛋里的造型，还致敬了父亲袁小田在醉拳里的经典形象，满满都是情怀。 中间的是九十一岁的张欣妍，一九八二年少林寺的导演。正是这部电影，让中国武侠片家喻户晓，也让李连杰一夜爆红，没有他，或许就没有后来的功夫皇帝。右边的是八十八岁的吴斌，中国武术协会副会长，更是李连杰、吴京、甄子丹的武术恩施，华语动作片的半壁江山，几乎都是他的徒弟。 这三位老爷子往那一站，无需一言一语，分量早已重千钧。而这正是吴京的用心，他用这样的方式，向恩施，向前辈，向整个中国武侠片的黄金时代致敬。 其实吴京的这份私心，早就藏在点点滴滴的细节里。你以为彪人只是一部普通的武侠片，其实他更是一场武侠圈的老友记。 影片里集齐了六十到零零年代最能打的演员，六十年代的初代打女惠英，红宫府皇帝李连杰，七十年代的吴京张晋，八十年代的谢霆锋，再到九十年代的于氏此杀，零零年代的跆拳道世界冠军林秋补，四代武侠人齐聚一堂，构成了真正的豪华绝版阵容。 这一切的开端，是去年那张刷屏的饭局照片，李连杰、吴京、俞荣光等一众武侠圈的老人齐聚，稳坐 c 位的正是袁和平、张欣妍、吴斌三位老爷子。这场饭局就是吴京攒的，目的只有一个，把这帮武侠圈的恩师、前辈、老朋友聚在一起，拍一部真正的武侠片。 俞荣光也爆料，吴京这次就是做了一件大事，把还能动还能打还能演的老朋友们都聚起来，为标人塑造了一个个鲜活的角色。这份靠情意攒起来的武林江湖，远比流量堆砌的阵容更珍贵。 为了拍好标人，吴京更是细节拉满，他蓄起长发，留起胡子，还瘦了一大圈。有人问他为啥不留光头戴头套，他笑着说，新疆夏天四十度翻跟头，怕头套甩出去， ai 都补不上。这份较真就是对武侠片的敬畏，他坚持用真头发，拍真功夫，请真朋友，在如今的影视圈，这样的创作态度实在难得。 要知道，当年战狼二让吴京站上事业顶峰，手握钱资源和话语权的他没有急着拍万众期待的战狼三，反而回头拉着一帮老兄弟拍了这部未必能爆的武侠片。这份选择，全是因为心中的武侠梦。 李连杰这些年淡出影坛，除了身体原因，更多是没有能打动他的本子，可这次他却心甘情愿陪吴京追梦。他在采访里说的特别动容，吴京都五十岁了，还带着这么多的激情和热情去完成武侠梦，那他就陪吴京做，陪他疯，陪他把武侠梦再做一遍。 这话从李连杰嘴里说出来，分量完全不同。要知道，吴京小时候就是看着李连杰的电影长大，崇拜到以为师兄会飞。后来两人进了同一所武校，拜了同一个师傅，走了同一条武侠路。如今轮到师兄陪师弟疯一次了。 吴京曾说要把武侠的精神和武侠的世界重新拿回来，呈现在大荧幕上。而标人的上映让他做到了影片在新疆实景拍摄，沙暴中的对决，城墙边的缠斗，每一场打戏都和环境深度融合，原和平的动作设计并 气花哨炫技，让每一个动作都真实有力，更贴合人物性格和剧情发展。吴京饰演的刀马更是把粗犷不羁却重情重诺的江湖侠客形象立得稳稳的。 他们用真打实拍的诚意还原了武侠世界的粗犷与热血，也让观众重新感受到了东方武侠的独特魅力。春节档的电影从来都有票房压力，可吴京真正想要的从来都不是单纯的票房数字，而是想给中国武侠片留口气，留点念想。 影片结尾，三位老前辈站在那里，对着年轻一代的刀光剑影品头论足。那一刻，所有人都明白，彪人只是吴京的一个开始，他用一部电影串联起了中国武侠片的过去、现在和未来，让四代武侠人完成了一场跨越时代的传承。有人说这可能是最后的武林盛宴，可看完影片才知道，这不是结束，而是新的开始。 吴京用自己的行动证明，中国武侠片从没有没落，只要还有人带着热爱和坚守往前走，吴京的江湖就永远在，而这份属于中国人的武侠情怀也会一直传承下去。

对不起，这次又被吴京撞到了！随着标人的口碑回升，预测票房也随之提高，最终票房将在十二亿元左右，这将创造中国武侠电影的全新票房记录。此前票房最高的武侠电影是肖战主演的射雕英雄传， 其实这两部电影都有一个共同的特点，那就是都有一个副标题，射雕的副标题是侠之大者，标人的副标题是风起大漠， 背后的含义其实已经很清楚了，那就是故事还没有讲完，后面还有续集。比起射雕，其实彪人的故事歌恋感更加严重，甚至连芝士郎的身份和秘密都没有向观众揭开，后面最起码还有两部关于玉门关和长安的故事。 而标人三部曲到底能不能开拍，其实就取决于今年春节档的最终票房表现。就目前而言，标人有惊喜，比此前预想的情况要好一些，但是想要回本甚至盈利还远远不够。因为纳尔纳西的暴雷事件， 标人换人重拍，导致投资总额飙升至七亿元。以此计算，标人的最终票房如果能达到二十以上， 一定会开拍续集，到时候吴京又有机会试问一些想要入股的朋友了，拍标人一的时候你去哪了呢？哎呦我的妈，那么问题的关键就在于，标人的票房到底能不能达到二十一呢？我可以和各位打个赌，我觉得不可能，原因有两点， 一，硬伤明显影响口碑。彪人的打戏量大管饱，全篇总共一百二十六分钟，但是有六场重要的核心打戏，从刀马对决常贵人，到联手阿域亚对抗江湖彪人团，再到为老莫的复仇之战，从黑牛滩火游夜战到大沙暴的生死战，最后到刀马帝听的终极对决， 中间还穿插着许多小规模的战斗，可以说从头打到尾，武侠迷狂喜，但是硬伤也随之凸显。 文戏空间本来就少，出场人物又多，再加上故事篇幅十分巨大，所以整部电影都没有太多描述人物成长的空间。为什么在电影里，阿玉亚这个角色最吸引人呢？因为电影闪回了老莫为他悔婚时所受的极端折磨，所以他为父报仇时的疯狂伺候，可以让观众深深共情。 但是相比之下，高马和老莫的过往交集，支持狼的身份与使命，五大家族的恩怨纠葛，常规人和陪侍狼的背景与阴谋，都只能用寥寥几句台词交代。说白了，人物立不住，故事讲不透，情感不充分，打戏也就容易把人看的犯困。 在一部一百二十六分钟的电影里，你不可能面面俱到，既然你选择了动作，戏量大，管饱，还不愿意舍弃线索众多的江湖途径，没有取舍就没有主题，最终必然会导致武侠片变成了武打片。侠是什么的？司马迁在世纪游侠列传中写道，其言必信，其行必果， 以诺必成，不爱其躯，负势之恶困。在整部电影里，真正称得上侠的人，其实只有于世饰演的数， 她最终完成了自我的蜕变与成长，选择了正义的一方。但是包括刀马一听在内的更多角色，都像是为了打而打的。打好 npc， 第二，受众圈层有限，很难破圈。我先来说一个真实的案例，和我同一场看飙人的有一个家庭群体， 散场后，妻子一直在电梯里对丈夫吐槽，她说这电影太难看了，从头到尾就像打铁一样在那叮叮咣咣的， 有啥看头吗？看的人一直犯困。很明显，这位女性观众就不是彪人的类型受众。作为一部武侠电影，彪人的核心受众其实有两大类， 第一类，从小喜欢武侠文化的男性观众。第二类，喜欢陈立军、李云霄的女性粉丝。除此之外，如果从来没有看过喜欢过武侠电影的观众，这部彪人一定会看的一头雾水，如坐针毡。 这说明了一个很严重的问题，那就是彪人绝对不是一个合家欢的电影，他不会像哪吒、唐探、飞驰那样让全家人都觉得满意。作为动作片的一种吸分类型，武侠片的受众一向都十分有限，所以他在这个春节档里并不占据明显的优势。如何将武侠的圈层打破， 吸引更多的观众进场，这才是当下的武侠电影需要思考的问题。我之前一直强调渴望看到标准创新，其实这次陈立军饰演的阿运亚就是一大创新，他突破了传统武侠类型中对于女性的刻板设定，但是这还远远不够， 无论是动作设计还是故事文本，标人还是透露出一种浓浓的复古主义美学。说实话，现在讲情怀已经彻底失灵了，没有人愿意为了所谓的四代武侠人齐聚而疯狂买单。观众买票的标准只有一个，那就是好看。 我希望标人能够票房大卖，继续开发续集。但是第一部中的这些硬伤和局限性也是不可忽视的重要问题，那么在你看来，标人最终的票房能达到多少呢？

标人票房破四亿演技评分出炉吴京倒数第二第一名没争议二零二六年春节档的电影市场竞争格外激烈，前 有赛车喜剧飞驰人生稳坐票房榜首，后有张艺谋的惊蛰无声持续走红。而袁和平指导、吴京领衔主演的标人风起大漠起初却呼声不高，被不少观众低估。谁也没想到，这部纯正的武侠片上映仅四天，就完成了口碑和票房的双 孟逆袭，不仅票房突破四亿大关，一路走高，豆瓣更是开出七点五分的好成绩，好于百分之八十七的动作片，百分之九十的武侠片成为近十年评分最高的武侠片。而随着电影的爆火，片中演员的演技评分也新鲜出炉。这份榜单里，华语功夫巨星李连杰仅排第三， 吴京位列倒数第二，而第一名的人选毫无争议，让观众心服口服。排在第六名的是刘耀文，他这次在标人里饰演随末猛将陪刑演。作为偶像出身的演员，起初不少人都质疑他难以驾驭武侠片的粗里质感，毕竟身边的搭档全是老戏骨和武打大咖，对他来说无疑是巨大的挑战。 刘耀文却用实际表现打破了所有偏见，为了演好这个角色，他提前三个月闭关训练，跟着动作指导刻苦特训，近乎自虐式的投入到剧本打磨中，在演技上的表现更是超出所有人的预期，尤其是眼神戏的把控格外精准，仅通过细微的表情变化， 又赋予了陪行演少年身英雄魂的角色内核，鲜衣怒马的少年将军形象被他演绎的淋漓尽致，也为这部硬派武侠片注入了新鲜的活力。虎扑评分三点五分，虽然排名靠后，但作为新生代演员，这样的表现依然值得肯定。 第五名是本片的领衔主演吴京，前不久他的不少采访被网友扒出，引发了一波群潮，这也成了飙人上映初期热度偏低的原因之一。做 为影片的牵头制片人和主演，吴京饰演的刀马是整部电影的灵魂，也是护镖小队的核心人物。这个角色并非传统意义上的完美大侠，侠肝义胆中还透着一股世俗的烟火气。吴京从出场就把刀马的江湖浪子气质拿捏的死死的，让观众彻底忘了战狼冷风的影子， 真正走进了这个不完美的英雄角色里。为了演好刀马，吴京背后下了十足的功夫，提前数月进组特训，苦练各种兵器的使用技巧，飞身上马，马 被格斗、近身搏杀的动作一气呵成，干净利落。一个看似只有几秒的空中转体接枪镜头，他反复练了上百遍，受伤更是家常便饭。他的表演也收获了观众的高度认可。虎扑平分七点四分，之所以位列倒数，不过是因为这次的对手实在太过强大。 第四名是越剧跨界而来的陈立军，他饰演的突厥少女阿玉亚是全片最亮眼的女性角色，也是大漠江湖中最具傲骨的女子。起初很多人因为没听过他的名字，还担忧他的台词和演技撑不起角色，可陈立军一上场就给了所有人天大的惊喜。 他的扮相飒爽，打戏更是干净帅气，俯身射箭的镜头干脆利落，英气逼人，将大漠儿女的豪爽与洒脱演绎的淋漓尽致，而这背后是他日复一日的努力。据工作人员透露，陈立军每天至少学武十小时，从不叫苦叫累，哪怕虎口被攻陷勒也坚持不用替身，完美全释了何为敬业。 值得一提的是，阿玉亚这个角色原本定的是奈尔内倩，网友看完陈立军的表演后，纷纷拍手叫好，换人了，换的太妙了，他也凭借这个角色拿下了九点三的高分。 第三名是许久未在电影演员行列露面的谢霆锋，这次他杀回武侠片市场，能看出他对武林故事的热爱。他在片中饰演的帝听，从头到尾的核心任务就是追杀刀马，这个角色台词不多，却极其考验演技。 熟悉谢霆锋的观众都知道，他的打戏向来已很准稳住称在与刀马的多次对决中，他的招式时而伶俐很绝，时而犹豫迟疑，一举一动间都透着说不清道不明的兄弟情谊，让观众瞬间读懂了两人之间复杂的关系，也让大家看到这个一心追猎的人，内心从不是冷血的，而是被愧疚与执念牢牢困住。 谢霆锋既展现了动作演员的硬核实力，也彰显了实力派演员的细腻与深度，九点二的高分实至名归。第二名是华语影史的功夫巨星李连杰。当标人官宣请李连杰出山的消息时，不少观众都直呼惊喜。他在片中饰演的常贵人戏份不多，却至官重要，刚上场就贡献了一场酣畅淋漓的打戏。 吴京、张晋二打一，李连杰却能以一敌二不落下风，每一个动作都精准到位，干净利落。不少观众感慨，法拉利老了，还是法拉利。 哪怕李连杰只是静静站在那里，不用任何动作，也能让人感受到他身上自带的侠气与气场。虽然能从他的表演中看出些许英雄迟暮的痕迹，但打戏依旧精彩，九点三的高分足以证明他的实力。而他区区第二并非演技不好，只是因为角色的戏份相对较少，成长弧光也不如第一名饱满。 这次演技评分的第一名是饰演燕子娘的李云霄，饰演的燕子娘就是温柔的水，这 江湖女子一出场就自带封尘器，娇俏妩媚的模样让观众听他说话都忍不住脸红。可真到危险来临，他却一点都不是软柿子，比谁都果断，比谁都勇敢，看似带着最沉的撂靠，灵魂却无比自由。角色的反差感被李云霄演绎的淋漓尽致。 同样是越剧表演出身的他，吐字清晰透亮，挑眉、撵指等肢体语言的细节处理恰到好处，没有一处多余的动作，完美展现了燕子娘的妩媚与机敏，用细腻到极致的演绎撑起了全篇的柔情底色，也让观众被这个角色的魅力狠狠圈粉，第一名当之无愧。 除了这份榜单里的演员，标人中还有梁家辉、惠英红等一众老戏骨倾情表演，他们用敬业全视着演员的初心，实力不容低估。 其实这份高手云集的演技榜单本就没有绝对的输赢，演员的价值也从来不该被区区一个评分所限制，只要能用心打磨角色，把人物演活，对演员来说就是满分，而 彪人也用实打实的票房和口碑证明，武侠不死从来都不是一句空洞的情怀口号。这部电影集结了老中青四代武打演员在新疆大漠实景拍摄，用硬桥硬马的真功夫打造出纯正的中式武侠，让观众重新感受到了武侠片的魅力， 也希望往后的电影市场能有更多像彪人这样用心的作品出现，继续传承这份侠义之风，让中式武侠在荧幕上永远绽放光彩。