梁家辉表示彪人后推荐陈立军客串拍戏,被拒绝,原因笑翻全场。今年春节党的院线里,一部硬核武侠大片杀出重围,上映仅仅五天票房就突破五亿,用真功夫、真场景和最动人的江湖温情成为了春节党的佼佼者,他就是彪人。 这部由吴京、李连杰、谢霆锋、梁家辉联手主演,还有陈立军、李云霄等新生代演员加盟的影片,不仅让观众重新感受到了古早武侠的魅力,更让陈立军这位越剧演员出身的新生代凭借经验表现圈粉无数,就连梁家辉都对他赞不绝口,还在采访中透露了一件趣事, 说彪人拍完后推荐陈立军客串拍戏,结果被他干脆拒绝,而拒绝的原因更是笑翻全场。看过彪人的观众一定对陈立军饰演的阿玉亚印象深刻,他在片中的装造满是英气,一袭白衣骑白马回眸的画面瞬间让人想起张敏版的赵敏,满满的经典武侠味道,一出场就抓住了所有人的目光。 陈立军的表演更是让这个角色立住了,他完全跳出了越剧舞台的表演模式,用极具张力的演绎,把阿玉亚的情绪刻画的入目三分。片中那些声嘶力竭的呼喊,泛红的双眼,还有腾挪跌宕的肢体动作,每一处细节都贴合原著,把角色的鲜活与坚韧展现的淋漓尽致,谁能想到这是他在大荧幕上的亮眼表现。 更让人佩服的是,拍摄飙人的过程极其艰辛,影片主打手搓硬核武侠动作,全程真功夫上阵,没有过多特效加持,陈立军作为新生代演员,在剧组里一点都不娇气,拼劲十足,这份敬业和专业也让合作的前辈们刮目相看。 梁家辉就多次在采访中直言,陈立军是他在彪人剧组里最佩服的演员之一,妥妥的巾帼不让徐梅。梁家辉还坦言,彪人想要表达的从来都不只是江湖的刀光剑影,更有江湖里的温情。就像台词里说的,有人的地方就是江湖,而正是这份温情,才让江湖生生不息。 也正是因为欣赏陈立军的演技和拼劲,在彪人拍摄结束后,梁家辉特意推荐他去客串拍戏,想着给他介绍更多的影视机会。可让人没想到的是,这份好心被陈立军直接拒绝了。 原本大家还好奇是不是陈立军不想往影视圈发展,结果梁家辉说出的原因直接让全场笑翻。梁家辉笑着调侃陈立军说,在飙人剧组的这几个月,跟着各位前辈学到了太多东西,这些收获需要时间慢慢消化,慢慢沉淀,不想急着接戏消耗自己,想要先把学到的东西琢磨透,再考虑后续的影视发展。而 陈立军还俏皮补充,要是请他去吃火锅喝奶茶,那他可是立马答应,一点都不犹豫。这番话既说出了自己对表演的敬畏,又带着小姑娘的可爱,难怪让梁家辉和现场的人都忍俊不禁。 其实,陈立军的这份清醒在如今的演艺圈里格外难得,作为凭借越剧出圈的演员,他本可以借着飙人的热度顺势接下各种影视资源,趁着人气快速发展,可他却选择慢下来沉淀自己,不慌不忙的打磨演技,这份对表演的初心和敬畏,比一时的热度更珍贵。 而彪人这部影片也确实配得上所有的好评,他让观众看到了中国武侠片的新希望,吴京、李连杰等老牌功夫明星的联手,依旧宝刀未老,一招一式都是真功夫。陈立军等新生代的加入,又为江湖注入了新的活力。片为彩蛋里袁和平那句江湖是年轻人的了, 更是成为全片最大的泪点。既是前辈对后背的期许,也是中国武侠的传承。有人说,错过彪人可能未来两三年都看不到这样顶级的武侠大片了,这话一点都不夸张, 上映五天破五亿的票房,是观众对这部影片的认可,而影片里的江湖情义,前辈与后辈的传承更是让人动容。 我们也期待彪人能继续创造票房佳绩,更期待陈立军在沉淀之后能给观众带来更多精彩的作品。不管是越剧舞台还是影视银幕,相信这个有演技、有拼劲又足够清醒的姑娘,未来一定会走得更远。 也希望演艺圈能多一些像陈立军这样的演员,慢下来,沉下心,用作品说话,让更多好的作品绽放在观众面前。
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你是说他们辟邪两年,结果仅需一个画面过去种种便通通死灰复燃。看到燕子娘在马车内和阿玉亚的这段对手戏,才发现这么多年了被困在军校里走不出来的依旧是我, 一个风情万种的挑逗,一个突然上前捏住下巴,咱就是说这集我真的看过, 不能说一模一样,只能说完全相同。果然从毕业就搭档到今天的 cp 感真不是一般人能比的。咱就是说彪人,我有一条通天路你走不走?

梁家辉表示飙人后推荐陈立军客串拍戏被拒绝,原因笑翻全场。由吴京、李连杰、谢霆锋、梁家辉、陈立军、李云霄、连麦主演的动作巨制飙人共映景五天,票房势如破竹,突破五亿大关。 这部作品凭借真挚的情感内核直击人心,以真实质感与深刻共鸣,在春节档一重大片中脱颖而出,成为不容忽视的领跑者。 尤其是片尾彩蛋中,袁和平那句意味深长的江湖,终就要交给年轻人了,堪称全片最戳中泪腺的动人瞬间。陈立军塑造的阿玉亚堪称惊 艳妆容,造型间流露的飒爽英姿,不禁让人联想起当年张铭版赵敏的惊鸿一瞥,白衣圣雪、策马回眸,满满皆是古早武侠片的经典韵味。 在片场,这位年轻演员更是拼劲十足,表演爆发力令人过目难忘,声嘶力竭的呐喊,布满血丝的双眼,刚劲有力的肢体语言,每一个细节都与原著气质高度契合。 随着影片口碑持续走高,梁家辉在接受采访时感慨道,人聚之处便是江湖,可这江湖中若没有温情脉脉的底色,又怎能薪火相传,生生不息? 标人是在用最笨的办法,打磨最硬的功夫,真功夫、真场景,每一帧都浸透着汗水。谈及合作演员,他特别提到,拍摄期间,陈立军是我由衷敬佩的搭档之一,真可谓女子丝毫不逊色于男儿。 随后,梁家辉又爆料了一则趣事,标人杀青后,他曾热情邀请陈立军客串新戏,却被婉言谢绝。 谈及其中原由,梁家辉调侃道,这丫头说,在剧组的几个月收获太多,需要时间慢慢消化,好好沉淀。不过他倒是痛快表态,要是请他吃顿火锅,喝杯奶茶,那肯定二话不说就点头答应。话音未落,现场笑声一片。 错过膘人,意味着与近几年来华语影坛最具分量的武侠巨制失之交臂,这样硬核的顶级大片,未来两三年恐怕都难得一见。至于这不诚意之作最终能走多远,让我们共同拭目以待。

大家好。哈喽,大家好,我是李云霄,在工作室尹子阳,大家新婚快乐,一步踏进长安。嗯,新年嗨,没想到吧,那就回来了,好好玩来了,哈哈哈哈, 撒谎的燕子娘回来了哈,就是等于再次回到长安了哈,你觉得他是怎么又鼓起勇气再次回到这个地方?哎呀,对燕子娘来说就是我肯定对一个长安是很了解啊,虽然在这个电影片中没有去展开的描述,但我得选择我自己来,但我不能被绑着来, 就我自己选择回来这个沙漠里,这个流沙古民工跑了那么久回到长安对吧,做做美甲护个肤,哈哈,有可能去唱个卡拉 ok 的。 怎么都有可能,我觉得来到长安可能。哎呀,用一句 念白来说吧,我们曾我其实曾经唱过一首歌叫长安三万里,其实里面有句念白就就是说花木对天雨露星,长安城内太平啊,好听好听,这太平盛世长,那个燕子娘是一定要再继续回来感受感受,和这些护镖小队的朋友们一起, 你看看,我们都已经有画面了,就是我们这个彪人们回到长安来到长安里面的画面。哈哈哈哈,丽人向来丽人多。哈哈哈哈,丽人向来丽人多啊。



别只夸陈立军的答谢了,刀人里他的演技才叫惊艳全场。我一想起来我就很难过, 啥 ok 啊?从越剧舞台上的俊朗笑声,到飒人里飒爽伶俐的江湖儿女,原来陈立军最值得让人反复评委的,从来不只那一身惊艳的真功夫,而是他藏在眼神、动作、情绪里入木三分的演技。当刀人剧组 拍到阿玉亚失去至亲的这场戏份时,完全带入角色行径的陈立军,就用他最真诚的演技,让导演袁和平一秒都不忍心删,仅用一滴眼泪,在立足角色的同时,也狠狠打动了屏幕前的每一位观众,甚至还因入戏太深,久久难以出戏。心疼艾米, 他成长的代价实在太大了。果然,演员只有真正做到与角色共情,才能让观众去共情角色。直到这一刻,才知道陈立军身为越剧演员的含金量究竟有多高。二零二五年 越剧我的大官员中,陈立军饰演的贾宝玉就给无数观众留下了深刻的印象。尤其是他深入灵魂的哭泣,没有城市化的落泪,没有刻意煽情的嘶吼,而是将红楼一梦的痴痛、悔恨尽数揉进了他的眼尾、声线甚至是身段里,深刻全释了什么叫真正的 一哭碎红楼,一泪动人心。仅仅只是在排练期间,陈立军就多次入戏,眼泪像是断了线的珠子一样,止不住的往下掉。哎! 而在贾宝玉滚下楼梯的这场戏中, 陈立军更是硬抗到底,哪怕是摔到浑身淤青,他都力求要将每一个细节做到最完美,用最原始、最赤诚、最破碎的表演,瞬间击中观众的内心深处。这一滚滚的不是身体,而是贾宝玉信仰的彻底崩塌,更是全剧情绪的顶点,我只是滚了个楼梯而已,贾宝玉是差点被打死了, 我也很心疼贾宝玉,所以这个心疼是我们想要体现的,宝玉的无论是无辜也好,还是弱小也好,这就是我们想表达出来的东西。 随后在飙人剧组的拍摄过程中,因为原定女主争议退组,就让阿玉丫这个核心角色遭遇幻觉重拍的巨大风险。为了保证整部影片的拍摄质量,袁和平果断拒绝 ai 换脸技术,想要找到一位更适合阿玉丫的演员。陈立军的出现就让在场所有人眼前一亮, 仅仅只是面试期间,陈立军就用一段大戏赢得了所有人的认可,凭借自己二十年的越剧功底,无论是什么样的动作招式都能被他轻松消化。最终在十一天的时间里,陈立军就完成了整整三十二场戏的拍摄,其中还有十八场高危动作戏。当全网都在称赞那女女打新赛道上新的时候, 他却十分谦虚的表示自己只是一个菜鸟新手。我吗?当然啊,我,我还不配吧,怎么能说不配呢,我还是一个 菜鸟新手。就是,我觉得就是因为我是第一次拍电影嘛,然后这又是武侠电影,虽然你有基础,但是在这个电影的运用上,武术跟戏曲他是不一样的。而陈立军最厉害的地方就在于, 他没有用打戏的帅掩盖角色的浑,反而通过细腻到极致的演技,把角色的每一层情绪,每一份隐忍都全是的淋漓尽致,仿佛他不是在演阿玉雅,而他就是阿玉雅。面对强敌,他的眼神锐利如人, 没有丝毫惬意。面对亲人,他又藏着一份不易察觉的温柔与牵挂,把江湖铁骨下的默默温情刻画的深入人心。正是这种对角色认真,对观众负责的态度,才让陈立军用实力打动了所有人,而这份刻进骨子里的真诚,才是他最大的必杀技。

这个春节谁最忙?除了准时在商场超市解冻的刘德华外呢,还有陈立军和李云霄。从河南春晚一人双面又美又飒的花木兰十二年,到央视春晚一曲水秀舞美到词穷的十二花神水仙花,再到大年初一两人的荧屏首秀,标人上映, 真的是杀疯了,网友直呼,还有什么是你们不能演的?这上映第一天呢,标人的口碑啊,就直线的往上冲,观众评价全程高,能,打戏超燃,是家国大义、豪情幽默的硬核真武侠。其中呢,陈立军和李明肖的表现太让人惊喜, 你能想象两位越剧演员跨界演武侠的适配度有多高吗?化身西域女战士阿玉亚的陈立军,眼神如刀,身似惊鸿,拉弓的专业动作藏着越剧的韵律感,策马的挺拔身姿既有戏曲小声的优雅,又有 大漠女战士的野性,被网友啊评价为武侠美学新标杆。甚至一个眼神的伶俐隐忍、悲痛与仇恨交织的变化,都藏着越剧表演的细腻拿捏。同时,又有多少观众被李云霄饰演的燕子娘狠狠惊艳, 将水秀化为铁裂嘴角勾起的一抹笑,媚骨藏风,柔中带刚,将风情万种与坚韧狭义的生存智慧诠释的有层次,更深入人心。 一开口仅用一句台词就让对手戏演员是赞不绝口,他们是真正把越剧功底啊活成了角色灵魂。 一个眼神就是戏,每一个行云流水的动作都是十几二十年的专业积累。当然,难免也有人会质疑,戏曲演员为什么要去跨界演电影,是否会加剧传统行业的萎缩和人才流失呢?陈立军的这句话就是最好的回答。戏曲 需要传承,更需要传播。是的,跨界并不是为了偏离或者是离开,而是为了更好的传承。就像百年越剧为何能够经久不衰?正是因为他从来不固守舞台,从田间地头到茶馆茶楼,从小县城走向大都市,甚至海外 不断创编星系进行潮流改良。正是不断的打破界限,才让越剧从小众走向大众。而今天,陈立军与李营销也正是以破局者的姿态,让百年越剧在更广阔的土壤焕发新生。 他们的获圈之路,再次印证了一个真理,真正的传承,从不是将传统啊供奉于神坛,而是让他走进更多年轻人的视野,重新成为年轻人眼中的顶流。当观众因为阿玉亚而回头探寻越剧小生的魅力,因燕子娘而惊艳于戏曲身段的美学时, 传承便不再是使命,而成为一种自发的向往。这或许正是跨界最动人的意义。当然,如果这些您都还没看过瘾,别急,二月十八号,大年初二晚上的七点半,越运中国年二零二六,越剧春节晚会如约而至。 陈立军将带来一票难求的我的大观园片段,李云霄全新装造,穆桂英挂帅出征,又美又飒,气场全开,还有毛微涛、王君安等名家带来的经典重现,一起品味这浓浓年味的新春戏曲盛宴。越剧正青春,国潮正当时。

喜欢陈立军的朋友,是不是同样被李云霄深深迷倒?因为彪人的上映,让我们对这两个宝藏女孩刮目相看。其实啊,他们的光芒一直在闪耀。今年春晚贺华神的舞台,李云霄饰演水仙神洛神,他翩然起舞,仙气拉满啊! 越剧面白惊艳全场,太震撼了!转身看飙人,他又变身风情侠与燕子娘,媚儿不厌,柔中带脏,六铐之下,一九零度,他承包了迎客的大班笑点啊! 这位浙江小百花越剧院的国家一级演员,早已凭借着他自己十八年的戏曲功底,斩获上海白玉兰戏剧表演新人主角奖, 浙江继具金贵表演奖等多项荣誉啊!他既能唱粤剧、演大戏,还能够跨界影视,挑战一些新角色。他与陈立军有十七年的舞台搭档,从青春版梁祝到新龙门客栈,这两个人配合的那是炉火纯青,成为粤剧新生代的黄金组合。 时间倒回到二零二三年,如果你也是一位经常刷短视频的朋友,一定会记得那个穿着红衣沙漠客栈里风情万种的金镶玉吧。那一年,月剧新龙门客栈这部戏火到了甚至一票难求,连带着让很多从来不看戏的那些年轻人都第一次走进了戏曲剧院。 李云霄把金镶玉那种野性难寻的气质展现的入目三分。大家说原来越剧还能这么演啊,也记住了这个身手不凡的女孩,还送她一个外号叫 水秀公主。您还以为李云霄只会演这种风情万种的角色,那您可小看他了。就在演完金镶玉的童年,他在现代戏钱塘里还演了一个普通的打工妹方小咪, 就为了演好这个角色,他去观察生活,去揣摩一个普通母亲的焦虑和无助。他凭着这个角色拿下了上海白玉兰戏剧奖新人主角奖,被破格晋升为国家一级演员。接下来,他便遇到了让无数观众印象深刻的燕子娘。 袁和平导演一眼敲定的燕子娘魅力藏锋,红裙映沙,江湖风雨如一梦,黄沙过笑人间。 同样是生活在大漠中的女子,他喝了酒却能硬控全场。要知道剧中大咖云集啊,缤若惊鸿的身段,独特的戏腔,瞬间惊艳整个剧组, 网友们辣评,这是斩男又斩女,传统戏曲演员的硬核实力啊!刻苦的李云霄还不断揣摩角色,所以他演的角色非常有灵魂。他所理解的燕子娘是一个当代社会的女侠。 对于燕子娘侠的定义,他说,侠于天地,于苍生,于自我。可以说,李云霄把侠的定义又扩大到了每一个平凡人。 忠于自己,坚持信念,在平凡生活中做好自己,那都是自己的大侠。李云霄不断打破边界,撕掉戏曲演员的固有标签,用创新让传统艺术脱胎现生。 而标人中的燕子灵的雏雀绝非偶然,那些练功房里的日夜打磨、水秀功与身段的千锤百炼,最终都化作了荧幕上的惊艳,瞬间让人读懂了所有的光芒万丈,皆是厚积薄发。

今天聊聊彪人里的四个女演员吧。陈立军饰演的阿瑜呀,林峯饰演的燕子娘,还有熊启明饰演的阿尼,以及梁碧莹饰演的奎枝。先说陈立军,他一登场呢,又飒又漂亮又灵动,我的第一反应竟然是,如果原定的那那习来演阿瑜呀会是什么感觉? 我觉得应该和风神里差不多,飒酷帅长相的辨识度很高,打戏不用说,一定会很精彩,毕竟他在风神里的表现我是见过的,我也很喜欢。但说实话,不一定会有现在这个阿玉亚的这份漂亮和灵动。我没看过原著啊,对这个人物的具体刻画了解不多,但从电影呈现来看, 陈立军满足了我对阿瑜亚的所有想象。颜值啊,身手啊,灵动俏皮,英姿飒爽,他身上什么都有。更难得的是,作为临时救场的替补演员,在时间紧迫、难度极高的情况下完成了补拍镜头, 这不仅是电影荧幕首秀,更是一场硬仗。据媒体报道,原演员退组后,陈立军临危受命,十一天内完成了三十二场戏的拍摄, 其中包括十八场高危动作戏。在五十五摄氏度的沙漠中,无替身时态,这份专业态度真的让人肃然起敬。 二十年越剧,武圣功底真不是白练的。但真正让这个角色立住的,是阿依呀本身的人物弧光。这是一个在乱世之中 凭借智慧和武力闯出自己道路的女性,她经历退婚、挣脱自古,经历父亲被害和家族背叛。从啊,以前那个意气风发被捧在手心里的少女,一夜觉醒,成长为沙漠里最锋利的一把刀。他看清了人性的凉薄,却依然内心满腔热血, 拼尽全力为自己和父亲去抗争。他清醒的知道啊,自己要什么,并且拥有足够的能力去达成。但真正让我破防的是他的表演。这部电影唯一让我流泪的就是阿玉亚抱着他父亲的头颅那场戏,以及后面一连串的反应和情绪,从崩溃站立到双目星红, 一滴泪里凝聚的恨与决绝,特别有感染力。原本我以为这就是部爽片,没有催泪的情节,幸好当时我的包里装了纸巾,不然当时的眼泪和鼻涕真的不知道怎么办了。说实话,我觉得陈立军的潜力远不止于此,这还不是他发挥的最好水平。 希望大导演们多找陈立军拍拍古装武侠片吧,内鱼真的却又漂亮又能打,又帅又飒的女演员。再来说李云霄饰演的燕子娘,她一出场我就觉得 似曾相识,演的怎么这么好,仿佛今仿佛看到了新龙门客栈里的张曼玉的影子,那种风情万种里藏着江湖智慧的感觉。每次看燕子娘的戏份,我看不出表演的痕迹,而是她把自己和角色彻底融合了。现在我终于理解袁和平导演说的那句话了, 就他了,燕子娘就是他,一点都不像个新人。凌霄为这个角色注入了独特的生命力,他自己要求佩戴真料口拍摄, 以此强化燕子娘身体受困心却自由的反差感。作为越剧演员,她巧妙将水袖功的韵律融入到体练动作,比如说她被压瘦时撩拨的摆动,挣脱时的发力姿态,我感觉都暗藏她戏曲身段的节奏感,更有趣的是她还在台词中融入了杭州霓雨 骂人的几句话,让角色瞬间变得特别鲜活。吴京说她像沙漠狸猫,兼具山雀的郭灶与狸猫的脚下,而燕子娘最后那句 我也要去长安,老子还没玩够呢,成了全片最洒脱的自由行。然后就是熊景仪饰演的阿尼,他是阿玉亚忠诚的护卫,憨厚单纯。最后被打的呀,我直心疼熊景仪,他自己可是携十六年戏曲刀马旦功底登场的, 让阿尼这个角色既有身段张力,又有切切掌控力,他守护阿玉亚的那条故事线,真的让人很感动。最后就是梁碧莹饰演的奎吃,他是替天的下属, 一出场我就被他冷漠杀手的气质吸引住了,人狠话不多,出手干脆利落。作为武术冠军,梁碧莹将二十年太极修为融入角色,他的招式看似行云流水,圆融贯通,实则暗藏凌厉劲道,每一式都如绵里藏针。 这种柔中玉刚的独特韵味,让奎芝在群像中自带气场。我记得影片里他死的时候,我感觉帝庭看他的那一眼心更醉了,他阿妮和奎芝都不该死, 就像我不希望帝庭死一样。我觉得他们和刀马呀树啊,明明能干一番惊天动地的大事业。四个角色,四种人生,阿利亚的复仇史诗,燕子娘的生存智慧,阿尼的极致忠诚为之的冷面柔情, 共同构成了彪人里层次丰富的女性群下。他们不是剧情的富翁,本身就是江湖,你们觉得呢?

谁懂啊,反差这块,李云霄真的拿捏到骨子里了,前一秒还是彪人李红衣魅骨眼神带刀的燕子娘,一句,小郎君,你一路总不解风情,你要不要解开试试啊?聊得全网心跳加速, 把粤剧身段揉进铁链,武打媚儿不俗飒到发光,连孙一洲都忍不住夸,女生都要多看两眼, 谁能料到本尊下场复刻名场面,刚念完台词就秒破功,捂脸笑到耳朵发红。风情御姐直接变身软萌搞笑女,一秒从江湖侠女切换成邻家小可爱,这反差胆直接悍死热搜。 别人演风情是端着,李云霄是戏里风神,戏外接地气。作为粤剧花旦跨界大荧幕,他从零练骑马抠打戏,把水袖韵律藏进武打动作片场,连方言台词都反复磨到自然贴脸。私下却被陈立军爆料过年被邀串门,嘴上说天选打工人要加班, 转头耿直补刀别忘了发红包,敬业又可爱的小心思藏都藏不住。对比内于千篇一律的精致人设,他不装不端,戏里是风骨与风情并存的江湖客, 戏外是会笑场爱唠嗑懂梗又接地气的普通人,连网友模仿潮都亲自下场互动,不摆架子不搞距离,真实的让人疯狂共情。 从舞台上温婉端庄的戏曲名角,到大荧幕野性撩人的燕子娘,再到私下害羞破功的喜剧人,李云霄把三重反差完成独家魅力, 不刻意凹完美人设,不强行贴标签,专业时稳得住场子,松弛时藏不住可爱。这种台上是角色,台下是自己的真实感,才是最戳人的流量密码。难怪全网沦陷,原来顶级反差不是演出来的多面与真诚,李云霄这波真的赢麻了。

标人你们看了吗?为什么标人李陈立军的阿玉牙能帅到全网疯狂?因为美到极致,根本不分性别,雌雄同体啊,才是神眼天花板!今天玩年代横跨半个世纪,从老一辈神眼讲到新生代顶 流,深度解析雌雄同体的脸到底长什么样,以及他们都有哪些共同的。他直接把雌雄同体啊演成了神话。 徐克说他是五十年才出的一个美人,看他在水中饮酒那一刻,屁股下巴带来的坚毅感,配合方圆的下颌角,直接劈开了性别的界限。他的眉眼间距啊矫健,眉功高耸,不需要浓妆,单靠骨骼的阴影啊,就能撑起了半壁江山。 东方不败李鸿一饮酒,倾国倾城。刀马旦里女扮男装又俊朗的让人心颤,可妖可仙,可柔可霸,可男可女,他证明了一件事,就是美到没有性别界限,才是真正的顶级骨相。 第二位,赵雅芝,别只记得白娘子的温婉,你看上海滩里的冯程程,为什么能镇得住场子啊?全靠他那极具存在感的颧骨。 女扮男装时候,看着颧骨啊微微凸起,挂住了岁月的一个皮肉,鼻骨细窄而高挺,这种骨相让他在看似柔弱的外表下,藏着一种大女主的威严感。他的美是女性的温婉端庄加男性的周正大气,美而不弱,实为硬气。 三位,张敏啊,他回眸眼悟终身。张敏在马上的那次回眸,为什么能称为经典?看他的下颌线,折角清晰利落,没有一丝多余的软组织,加上他略长的中庭跟上挑的眼型,这种攻击性的美, 让他既能演妩媚,又能演霸气,艳而不俗,贵气逼人,美的不柔弱,帅的不生硬, 刻在几代人心里啊,侠气雌雄同体的代表。梅艳芳的脸啊,天生一半风情一半江湖。眉骨立体,鼻背利落,下颌紧致有力量,骨感清晰,皮肉贴合,胭脂扣里柔媚入骨,低眉抬眼全是风情 新鲜。鹤神真里利落帅气,眼神坚定,自带气场,柔中带刚,媚中有骨,把女性的万种风情跟男性的飒爽气场完美融于一身。 为章子怡,一张为大荧幕而生的倔强脸,高级雌雄同体!章子怡的脸啊,窄长的轮廓留白高级,平整度极高, 面部微凹的恰到好处。他的美来自于骨骼的规整感,没有多余的肉,只有一副傲骨这种干净利落的线条,才能承得住那股倔强的狠劲。可清冷,可霸气, 可破碎,可强势。第六位,张柏芝啊,他绝对是少年与少女的完美混合体,在老鼠爱上猫里,他扮起警毛鼠白玉堂,那份少年感简直溢出屏幕。在河东狮吼里呢,又破碎的让人心疼。他的 t 区一定是教科书级别的了。眉心三角区呢,非常的饱满,衔接高挺的一个水滴笔, 侧颜的起伏,既有西方骨骼的立体,又有东方皮相的细腻。少女时呢,甜的干净,眼神一冷,立刻又少年感锋利,可甜可冷,可柔可攻,可清纯可美艳,少年感加少女感同时在线,男女通杀,毫无死角。 七位白鹭啊,新生代的将军相,从招摇里的一个女魔头到现在的白鹭,他最大的辨识度啊,就是高颧骨给他带来的一个力量感。眉弓立体,鼻梁挺阔,下颌呢,有清晰的一个棱角, 轮廓紧致不臃肿,线条干净又有锐度,却不凌厉逼人。他不笑的时候呢,面部软组织紧致,嘴角线条平直,自带一种生人勿近的气场。这种脸啊,演傻白甜是浪费,演女将军才是本命。 甜而不腻,飒而不硬,可盐可甜,可柔可杠。最后一位压轴陈立军啊,为什么说全网都在为阿玉牙疯狂,因为他一出场就是新生代雌雄同体的天花板呀!陈立军的骨相真的是太绝了,面部折叠度极高,你看他的眉骨,锋利立体, 然后眼型呢,又修长有力量,鼻背呢,直挺如刀锋,大茉莉骑马弯弓, 东风厮杀,身姿挺拔如松,眼神又野又狠,这就是雌雄同体最直观最乍长的杀伤力啊!他的骨相完美全释了!什么是国风美学的巅峰, 发现了吗?这八位跨越时光的雌雄同体的美人啊,他们的脸上其实都有一个共同的阴气密码。第一个就是骨相幽鲜,轮廓清晰,你看他们都是高眉骨呀,然后高鼻梁, 利落的一个下颌线,线条锋利不臃肿。第二个就是他们的线条都属于什么?直线条会多于取线条?鼻梁比较直啊,下巴比较尖呀,下颌有折角,少钝感,少圆润。 第三个就是他们的眉眼,是比较有锐度的,他们的眉峰是很明显的眼型呢,又是比较偏长的,眼神有力量,不软媚。第四个就是他们的留白,是非常有这种高级感的, 亮感呢,适中五官,并不堆砌,不笨重,耐看,抗老又上镜。最后一个就是他们,刚柔平衡, 女性柔美加男性的阴气,可妩媚,可飒爽,可少女,也可御姐。真正的美就是这种刚柔并济是皮相,不仅美,骨相更勾魂。看看我还漏掉哪些雌雄同体,美的不可方物的美人,评论区来告诉我吧!