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不再依赖 k pop 算长大吗?算时代风骏没本事你敢信?在韩国连个六代团都凑不齐的配置,愣是在他们公司凑齐了五代同堂的盛况。只不过这盛况是拿别人的歌硬推出来的, 就拿最近时代风骏改编贾斯汀比伯的 baby 来说,那已经不是能用大胆来形容了,是觉得他们在海外没办法追究责任吗?就这么明目张胆的把拿来主义用到了极致,把原本的经典变得面目全非。 每次看到时代风趣的舞台物料都觉得像在开盲盒,你永远不知道下一秒会执行到谁头上。 从二代到五代,练习生换了一茬又一茬,唯独翻唱这个传统艺能从未断代。但问题是你翻唱就翻唱吧,能不能稍微走点心?能不能别把观众当傻子糊弄? 韩瑜圈的版权意识都快成国际笑话了。咱们这边倒好,直接把先上车后补票玩成了企业文化。关键是你补票了吗?大概率是没有,因为真要补起来,那账单估计能把李飞吓到连夜跑路。 而且这已经不是时代风俊第一次出现版权纠纷了。 top 登录少年团在演唱会上翻唱好雨的 echo, 这歌版权有多难搞业内都懂,那边原唱还在浮冰翼呢,这边就唱上了之前翻唱洋河苏的小丑女。 工作人员自作聪明,在开头加了一段 g i d 的 n x d e, 但凡再多放零点几秒, mini 那 段魔性开场就要脱口而出了。不会踩样就别硬学,不是所有小聪明都叫巧合。 再看看翻跳 shyni 的 lucifer, 知道的说是四代练习生在致敬前辈,不知道的还以为是学校文艺汇演凑节目呢。真不是谁都能复刻 smart 二五的舞台, tf 四代那几位回去还得再练个几年。不 过最让人绷不住的还得是 tf 五代翻跳 cortis 的 red red。 咱先不提实力差距,就问一句,他们是来搞笑的吗?有粉丝说孩子小练习时间短,但人家 cortis 队里也就一个成年人,同样十几岁的少年,同样是爱豆,这差距真不能用年龄当遮羞布。 当然,重灾区永远是 xo 的 歌。十八楼祖传歌单咆哮,真的一代更比一代震撼。所谓地狱级的 monster 被唱成了阴间蹦迪曲, 连上瘾这种神曲都被改成抒情版发烧时代风俊要真没那改编能力,求求去翻唱师兄的青春修炼手册吧,好歹版权在自己手里,别逮着韩宇这一只羊薅了。这还是被发现的,不敢想没被发现的那些究竟有多少,但这还只是冰山一角。最讽刺的是,时代风俊嘴上说着养成系, 实际干的事却一件比一件打脸。王璐杰那个事还记得吧?一个十六岁的小孩脱个衣服被配上那种低俗音效,官方道歉轻飘飘一句音效误用就想糊弄过去?这是误用,这是审核机制形同虚设,把未成年人的尊严当儿戏。粉丝花钱是来看孩子成长的,不是来看公司怎么拿低俗营销博眼球的。还有更离谱的, 关俊成刚高考完查分期间竟然被私生犯抢夺账号,导致账户直接冻结。这已经不是简单的私生问题,这是公司安保和隐私保护彻底失职,一边放任私生骚扰艺人,一边在物料里暗戳戳搞擦边内容。时代风俊这波操作简直是明知故犯的典型, 就好比之前的 lemon, 倒是有版权,但是直接把歌模改了一遍,完全听不出原本是什么了。说一句不好听的原唱,想要成为原告,还得首先承认这是他的歌,足以可见时代风俊的实力和水平到底有多拉胯了。 说到底,时代风骏的问题从来不是不会,而是不想。不想花大价钱买版权,不想花精力做原创,不想用心保护自家艺人。在他们眼里,流量能靠蹭,热度能靠偷,粉丝能靠糊弄。但这次连 baby 这种级别的哥都敢在版权雷区蹦迪,只能说明他们连装都不愿意装了。 就这态度,别说长大,能先把眼前这些窟窿补上再说吧。毕竟市场的眼睛是雪亮的,再这么玩下去,恐怕连祖师爷的左手右手都救不了这烂摊子了。所以,到底是谁在陪着时代风俊胡闹啊?

早恋、撕连、霸凌啪房不断,没有管权没有管权, 谁能想到闹得满城风雨的歌曲抄袭居然是时代风骏最轻的一种罪。 当年全网都吹时代风骏是内于最后一片养成戏净土,如今回头看,全是啪啪打脸的脆响。二代天价门票维权舞台超 抄袭的烂事还没翻篇,三代养成系偶像被爆早恋,四代刚露个脸,王硕然搞撕连,李玉东被霸凌的黑料仙追着屁股跑, 如今就连歌曲创作也是欧美日韩轮番碰瓷,完全无视版权为何物。先说说三代练习生张俊豪的早恋风波, 杨晨曦,偶像最核心的底气从来不是颜值才艺,而是陪伴成长带来的纯粹情感联结。粉丝看着他们从身高不到肩膀的小豆丁一步步长大,砸钱应援,守着每一条物料,倾注的心血和情感 几乎和陪着自家孩子长大没两样。可偏偏就在出道前的关键节点,张俊豪被曝出私下早恋, 相处的亲密细节被扒的一干二净,粉丝捧了多年的纯情人设瞬间碎的彻底。总有人拿年纪小不懂事替他辩解,但守好职业边界本就是偶像的入门必修课。 一边心安理得拿着粉丝的支持往上走,一边偷偷越过粉丝最在意的红线。这根本不是年少轻狂,是端起碗吃饭,放下碗砸锅的精明。如果说早恋还能拿青春期冲动当借口, 那四代练习生王硕然的私联风波,就是实打实踩穿了行业红线。练习生阶段就主动和粉丝私下接触,搞特殊往来,本质上就是提前透支偶像身份 去换取私人的情绪价值,甚至实际好处,再多只是普通朋友的托词,在行业规则面前都站不住脚。私联从来都是偶像操守的底线,四代新人连正事舞台都没几个琢磨,走捷径的心思反倒比打磨业务的心思活络的多。 这件事暴露的不只是个人对职业规范的漠视,更藏着短视的投机心态。还没学会站稳舞台,先学会了靠粉丝走捷径,这条路注定走不远。而最让人膈应的,还要数四代练习生李玉东的霸凌事件。前两桩丑闻好歹是一人个人行为示范, 这桩事直接把时代风俊的管理遮羞布撕得一干二净,粉丝愿意为养成系买单,前提是相信公司能管教好孩子, 给他们一个健康正向的成长环境。可结果内部居然闹出霸凌丑闻,到底是公司监管完全失职,还是一直睁一只眼闭一只眼?连最基本的同伴相处秩序都维持不住, 连普通学校的班级管理都不如,还奢谈什么打造优质偶像,传递正能量?聊到这,再回头看之前闹得沸沸扬扬的抄袭事件,编曲模改、创意撞车、服装雷同, 从日韩抄到欧美,当时被全网追着骂。可和早恋思联霸凌比起来,抄袭反倒真成了最轻的问题。抄袭是创作部门图省事,业务能力差, 说到底是能力问题,可早恋思联是职业操守的崩塌,霸凌更是公司管理从根上烂掉,属于底线问题,两者根本不在一个量级上。以前总有人说时代风骏的孩子最干净,现在才明白哪里是什么天生净土,不过是早年曝光少, 粉丝滤镜又太厚,把封闭管理当成了纯粹,等滤镜碎了才发现内鱼别家有的毛病他们一样不落,甚至因为封闭的环境藏得更深,烂得更隐蔽。公司不肯抓艺人德行不肯严内部管理不肯在原创创作上下苦工,只想着消耗情怀,吃养成系的老本。 可情怀总有耗光的一天,粉丝的信任额度更不是无限的。世上本没有凭空而来的信任,也没有吃不完的情怀老本。 不管是企业还是个人,只靠过去的光环混日子,不肯约束言行,精进业务,完善自身。那么当信任透支殆尽的那天,曾经站的有多高,摔下来时就会有多痛。

慈禧太后当年没办成的事,被时代风俊给办成了,不花一分版权费,直接拿欧美乐坛半壁江山开刀,贾斯汀比伯梅梅、 lady gaga 挨个中枪,无一幸免。 但很多人不知道,这场战争根本不是现在才开始的。早在十几年前,时代风俊就靠着一首极致的拿来主义,开启了魔改欧美金曲的操作,埋下了争议的种子。 这首青蛙也会变王子,是时代风俊魔改欧美曲的开山之作,也是内于早年最知名的翻唱争议事件之一。 他完整挪用了英伦天团单项组合 what makes you beautiful 的 核心旋律,二零一一年发行的原作,是妥妥的全球青春神曲,清爽的吉他旋律,满满的少年元气,横扫各国音乐榜单,直接把五个普通少年捧 成全球顶流,堪称欧美男团青春流行曲的标杆。可这首歌到了时代风俊手里,操作简单又粗暴,照搬完整主旋律,填写中文歌词,微调编曲节奏,换个歌名就直接发行单曲全程没有标注原曲出处, 更没有拿到官方版权授权,说白了就是换皮照搬,所谓改编根本无从谈起。当年这件事在饭圈闹得沸沸扬扬,最后官方补版权公开道歉才勉强收场。本以为这只是一次试水翻车,谁料这竟是时代风骏的传统异能。 十几年过去,这套无成本蹭热度的捷径不仅没被摒弃,反而愈演愈烈,把手伸向了更多欧美殿堂级经典。 lady gaga 的 封神曲 poker face 就 惨遭魔改。这首二零零八年横空出世的作品,不只是一首席卷全球的电子舞曲神作,更是 lady gaga 撕开世俗枷锁,确立个人艺术内核的自传式作品,藏着它最真实的自我挣扎与身份表达。 这首歌凭借超前的编曲、深刻的内核,横扫全球各大榜单,斩获无数重磅奖项,成为零八年乐坛最具标志性的作品,彻底改写了欧美流行乐坛的格局。但改编版本直接抽走了原作的所有灵魂,走 标志性的电子节奏被弱化放缓,魅惑张扬的唱腔换成清甜柔和的少年音,一首颠覆乐坛的先锋舞曲,被硬生生磨成了平淡无味的校园甜歌。 原作的反叛冷感与先锋气质消失殆尽,只剩下流水线式的标准化少年元气,完全丢掉了作品的内核。而所有改编争议中,最唏嘘、 最让人无法接受的,还要数梅梅的 look what you made me do? 对 梅梅和全球粉丝而言,这首歌从来不是普通的流行歌,而是他的涅槃复仇之作。二零一六年,梅梅深陷全网网曝与舆论暴力,从顶流神坛跌落谷 底,沉寂整整一年,这首歌是他的强势回归,暗黑尖锐的曲风,字字带刺的歌词,是对恶意舆论和资本打压的宣告。更让人动容的是,为了拿回自己作品的版权, 梅梅耗时六年,斥巨资重录所有专辑,凭一己之力对抗资本,守住了自己的创作尊严。可这份来之不易、分量千钧的心血,却被轻易抹改的面目全非, 原作的锋芒底气和破碎重生的力量感彻底清零。 其实,整场风波的核心,从来不是少年偶像不配演绎欧美金曲,也不是中外音乐文化无法兼容,而是他们长久以来的浮躁洁净与版权。末世音乐改编本身并无过错,经典的二次演绎本是跨国文化交流、审美碰撞的绝佳途径。 合规授权、尊重原作、用心创新的改编,能让经典焕发新生,让不同地域的音乐魅力广为流传,这才是音乐无国界的真正意义。但时代风骏多年来的数次改编,始终困在拿来套用、消解内核流量至上的误 区。从早年照搬旋律习稿发单曲,到如今魔改经典内核无授权商用引流,看似是接轨国际乐坛,实则是放弃原创、贪图捷径。 华语乐坛的崛起,从来不靠谋改他人经典、蹭海外金曲热度。真正的文化底气,从不是噱头式的对外开战,而是双向尊重的文化交流与独立自主的原创创作。与其消耗他人的经典,成就自己的热度,不如沉下心打磨属于华语乐坛的原创作品。