为什么要用太阳之子作为专辑名称

破案了啊，为什么周杰伦新专名叫太阳之子啊，那是为了致敬那个男人，没错，三个字，张学友。 你以为我要说谁？有人说那张学友是歌神啊，他跟太阳有半毛钱关系？这您可能就有所不知了，这个词是有典故的，这就要说到二零二三年，杰伦当时在香港开他的嘉年华巡演， 当时整个维多利亚港，整个香港都是周杰伦的。这个新闻我想大家还有印象，但是呢，刚好赶上香港的雨季，连日下雨， 但是呢，每当杰伦一开唱的时候，哎，就停雨了，很开心，很神奇，因为场内外的所有观众就都不用淋雨了。然后呢，来自香港的杰伦多次认证的偶像学友哥呢，干脆直接送给杰伦一个称号叫太阳之子。 白天的时候在下狂风暴雨，对，音乐一下，太阳一下，哎，这雨停了雨就停了哇。但是呢，我必须要说， 杰伦的专辑叫太阳之子，也绝不仅仅是要致敬学友哥，如果别人的新专辑叫太阳之子，你还是会觉得挺突兀，但是杰伦的专辑叫太阳之子，加上这个典故，你会觉得非常妙，他很符合杰伦在华语坛真正独一无二的气质。 为什么呢？其实太阳这个异象啊，在流行音乐中是很少见的，流行音乐中关于月亮、星星包括阳光的歌词和歌名很多，唯独关于太阳的其实很少， 因为太阳给人感觉就是非常正派，甚至有些严肃，流行音乐还是以松弛轻松为主的，而且太阳呢，给人一种王者之气，刚好很适合杰伦在华语乐坛的气质，还会给人一种感觉，就是这张专辑不是跟你闹着玩的， 我也衷心的希望这张专辑听过以后会发现杰伦给我们整了点新活硬活。最后再聊聊太阳的这个象征意味啊， 虽然太阳之子不是太阳，但是太阳之子他肯定要继承太阳的气质，那太阳除了刚才说的王者之气，那很重要的就是他能够持续的发光发热。那要谈论发光发热，杰伦至少可以从两个方面说，一方面就是他二十五六年来的这个作品， 无疑是持续着对不同代际的听众发挥的强大的作用，同时虽然不同的人对他的创作有不同的评价，但是无疑他仍然是持续的为华语乐坛通过新作品发光发热的。这张专辑也是证明， 如果延伸一点，其实每个人都可以当太阳之子，因为谁没了阳光都不能活。其实杰伦用他的作品影响我们，鼓励我们，其实也包含着他想把能量传递给我们，让我们也成为那个能发光发热的小太阳，这并不是喊空话，其实 杰伦在稻香中就演绎的很精彩，在一步一步往上爬的蜗牛和这个千山万水中，这种感染力都很强，不知道都叫太阳之子了这张专辑中有没有惊喜。所以说了这么多，欢迎大家谈谈你对太阳之子的理解，我发现杰伦歌迷的表达都很精彩，评论区见。

六百六十六，你们见过热度一天比一天低的宣发吗？今天更是演都不演了，五百年前大伙就看过的东西，今天又发一遍高清版，适合异味，不装了，摊牌了。 杰威尔这边还大言不惭的说，连续四天的惊喜让粉丝们讨论度爆表。六六六，爆表在讨论你们这神人宣发上了是吧？你是来拉屎的吧？ 不过还好，也就剩最后两只预告了，大伙再坚持坚持，我倒要看看这个耗资两千万的 mv 到底是怎样的不同凡响。本次预告至今的油画奥菲利亚之死相信大家早就知道了，就不多赘述了。 主打 mv 从二零二三年十二月开始筹备，到二零二六年三月才完成，历时整整两年。杰伦对这只 mv 极其上心，从一开始就提出了两个硬性条件， 第一要有很多名画，第二要有很多枪战，目的就是让大家在受到艺术熏陶的同时还能看得爽，他真的我哭死。并且这首主打歌太阳之子将首次尝试剧情与音乐创作同步进行，也就是编剧一边写剧情，杰伦一边编曲，然后范伟山一边填词， 所以 mv 也会是这首歌不可分割的一部分，所有画面都是来自世界各地的真人演员在台北和巴黎一教堂进行实景拍摄，所以无论是诚意还是心意都是在的。至于究竟完成的如何，我们就静待两天后见分晓吧，我觉得是不可能低于伪作水平的。那么你觉得这次专辑会达到什么水平呢？欢迎评论区讨论。

周杰伦的新专辑为什么要叫太阳之子？目前主流版本的解释太过无趣，主播今天就带大家拆文解字。首先让我们把复杂的称呼简单化，太阳之子代表太阳的后裔， 而人的孩子也被称为崽，所以太阳之子等于太阳崽。接着再把阳崽二字分别拆开，偏旁与偏旁结合，部首与部首组合便是对字和日字一词，后者可以当做太阳之子的简称，但对字就有点不明所以了。因此我们还要再结合被遗漏的太字。 按照古代的传统，太子通常都是长子，所以此处的太字可以被替换为长字，进而跟对字组合成对长一词。那么新的问题又来了，周杰伦所说的队长是何方神圣？且听陈奇竹， 小学、初中、高中我都是队长，小学、初中、高中他都是队长。在这个职位单单的十一年之久，陈奇竹就是最货真价实的队长。 虽然周杰伦不曾与之碰过面，但要论人生中最灰暗的日子，那必然是备受排挤的校园时期了。毕竟时隔二十多年后，当初参加选秀节目被淘汰淘汰的事情，周杰伦如今都还会时不时的提起。所以如果反方向的钟可以时光倒流，周杰伦或许最想见的并非陆小雨，而是成为老师和同学喜爱的那个队长。

周杰伦的新专辑预计会出现什么彩蛋？明天早上十一点黑，那就要入驻抖音了，大家 密切关注一下。在新专辑确定发布时间之前，周杰伦曾专门发过一条短视频，预告昆凌即将入驻短视频平台，并且二人同时出镜的 vlog 在 近期也变得更加频繁。所以我们可以合理猜测，此次昆凌应该会在新专辑进行客串，或是出演 mv， 或是踩秧声音，并且与之相关的那首单曲大概率会是一首甜蜜的情歌。至于歌曲的背景设定，主播觉得应该会是青春校园，因为这既是周杰伦的舒适区， 同时也能够弥补他的一个遗憾。学校公务员有有伤道理吗？小时候对伤到一些这个幼小的心灵，这个队长，这个副队，副队，然后 那时候就完全没有上去的机会。在周杰伦的校园时期，要说最耀眼的风云人物便是校篮球队的队长和副队长，而新专辑的名字又叫太阳之子，本质也是耀眼的代名词，所以周杰伦在这首情歌中扮演的角色 应该会是校篮球队的队长。根据这个线索，如果大家想要探查更多信息，刚好有一首歌与之相关，且听陈奇竹，小学初中高中我都是对， 小学初中高中他都是队长。残忍这个职位长达十一年，并且以此为题进行写歌，目前华语乐坛仅此一家。虽然周杰伦想写相同的题材，但由于缺少真实的相关经历，可能也曾听过陈奇竹的这首等等，来汲取作为一名队长的灵感。

哈，周杰伦新专辑的预告给我干沉默了，倒不是因为失望啊，可是我忽然悟了一点，就是杰伦他几乎只能延续上一张专辑的基调和画风，也就是伪作那种欧洲古典艺术的基调，因为这是由他的地位和现状决定的， 他没有我们想象的那么多的选择。也许你现在有点蒙，我们可以简单聊聊其他方案的可行性。首先，我们说一个创作者，一个歌手，他的新专辑，新作品最好是写他当下的心境和状态，这样最真实，最容易打动人。比方说赵雷二二年那张暑前街少年就是很好的效果。 但是各位，周杰伦他是一般歌手，一般创作者吗？他现在的状态我们太难带入了，他是一个超级巨星，是一个大老板，然后老婆孩子热沙滩，他的状态和我们太不一样了，我们一点不眼红啊。但是杰伦如果写他真实的，写他现在的生活状态，我们反倒是很难带入的。 所以杰伦没有办法以他当下的生活为基调做一张专辑。那么第二，如果杰伦啊多替听众着想，这个新专辑的基调向他早期的那个专辑靠拢，让各位普通人、年轻人有更强的代入感。但是这样的杰伦，他是不诚实的，那是他小时候的生活，以前的生活， 他非得要装一个年轻人，装他的小时候，听一个这样的基调也不是好的选择。那么他现在不选择这样的欧洲古典艺术，而选择欧美的现代艺术，也许效果会不错，但是肯定就有个别人说啊，你忘本了，甚至各种奇怪的话就都出来了，那我觉得杰伦没必要冒这种风险， 那么如果再转换一下，搞一张几乎是中国风的专辑呢？那就有点矫枉过正。我觉得中国风最好就是在一张专辑里出现一两首，作为一个点睛之笔，如果完全是一张中国风的专辑，那其实也不符合流行音乐的审美， 到头来你会发现像伪作这样的，以这个欧洲古典艺术为基调，反倒是现在大家这个审美的最大公约数，因为至少大家对于这种古典艺术是欣赏的，大家不会觉得肖邦的作品有什么问题，也不会觉得这个克林姆特的画作有什么问题，至少可以保证这是一张很完整很有格调的作品。 但是反过来想一下，这样的作品，这样的基调，确确实实和大家的生活，包括节奏的有一点距离感的。 所以我们更多的是期待这张专辑有那么几首歌能够出圈，能够传播起来。对于这张专辑的评价，我觉得只要跟最伟大的作品差不多就可以了，就达标了。 我现在更想说的是下一张专辑如果是三年后，二零二九年左右，那个时候杰伦刚好是五十岁了，那么这张五十岁的专辑，我觉得就可以放飞自我，跳出现了这个欧美古典艺术的这个框架， 可以用专辑来写一张自传，展现出每一个阶段的周杰伦。所以虽然这话说的有点早，但是我觉得杰伦五十岁时候的那张专辑会是一张真正的神专。那么当前这张专辑，我觉得只要有那么几首歌可以传播开来，然后再带着一首歌上明天的春晚， 那就完全达到我的预期了，欢迎在评论区我们继续讨论，然后欢迎关注我们以后七夕品鉴杰伦新专辑的歌曲我是星河之后再见。

太阳之子，这个是张学友，学友哥帮你歌神取了一个封号。封号因为那时候在香港开演唱会本来是一直都是在下雨。对对对对对对，然后他还帮我取了一个这个称号，因为 唱我们好像唱了七场。七场。别说了，七场哇，七场哎。然后呢？就所以后来发现你要办演唱会在室内就好一点，不用担心下雨了，是不是？

每天一只预告片，周杰伦的新专辑会是风尘制作吗？作为整整一代人公认的音乐天王，周杰伦时隔四年再次发专辑，这个排面，这个影响力真的超大。从三月初确认他是真的会发专辑之后， 关于周杰伦的新专辑太阳之子的相关话题就没下过热搜，而他这次自己下场造势也非常的给力，从三月十八号开始，每天零点公布一条预告片，虽然都是只有一段短短的音乐，但配上华丽的充满创意感的丰富画面，足够让大家伸长脖子去等了。 他每次放出来一条预告片，就有一堆专业的网友们开始解剖分析，而且分析的有理有据，头头是道。 从周杰伦发专辑的这个影响层面上来看，你是可以看到音乐行业繁荣时期是什么样的，就是总有那么多值得期待的作品出现，而且总是有那么多等待着新专辑的人。 二零二二年最伟大的作品发布，有人说周杰伦在炒冷饭。时隔四年，周杰伦带着他的第十六张个人专辑又来了。根据目前已经释放出来的信息，专辑至少有三大亮点， 第一，专辑收入了十三首歌，而且全是新歌，那这张就是周杰伦迄今为止收入歌曲最多的一张专辑了。我在网上其实已经看到了有歌名的非常明确的十三首歌的曲目表，而且还看到过不同的版本， 但是线上官方的预售平台上，目前歌名还是没有显示的，看样子要留到最后一刻了。第二，方文山回归，而且又创作了中国风的歌曲。第三， 东皇壁画加上赛博朋克这样的视觉元素加在一起，究竟会有怎样绚烂的效果，都是值得期待的点。在专辑即将上线，它的神秘面纱逐步被揭开的过程当中，我们就来浅浅的分析一下这张专辑的封神潜质。 先看最硬核的数据，十三首歌。周杰伦出道以来，专辑曲目达到十二首的只有三张，分别是二零零五年的十一月的肖邦、二零一二年的十二星座和二零一四年的哎呦，不错哦，最伟大的作品曲目虽然也是十二首， 只不过呢，它里面有一首续曲，严格来讲就不算，而且当时很多人都在说这张专辑的有六首歌都是曾经发表过的，所以那张专辑的新歌成色也就大打折扣了。 这张专辑里不但有十三首歌，而且之前他已经明确的表示过了，这十三首歌全是新歌，这也就意味着他在过去四年发的那些单曲都不会出现在这次的新专辑里。对于一个已经出道了二十六年的唱作人来说，这一次真的是诚意十足了。 第二点也是歌迷最在意的方文山，周杰伦加方文山就是华语乐坛的王炸组合，歌迷最想看到的就是他们携手再出经典，而这一次方文山本人亲口证实他回归了主创团队。 新专辑里至少有五首中国风的歌曲。五首是什么概念啊？在周杰伦中国风歌曲最多的专辑依然范特西里也只有三首， 如果再加上敦煌这个题材，这可是方文山最擅长的历史加意向组合，所以这次真的有可能会诞生一首新的青花瓷级别的作品。第三，视觉风格周杰伦上一张专辑主打复古艺术， 从第一条预告片来看，这张专辑依然有延续上一张风格的部分，在此基础上，新专辑还新增了并且主打了未来东方的概念，敦煌加赛博朋克赛博朋克的内核是高科技、低生活，而敦煌代表的是信仰和永恒， 这两个元素碰撞在一起，会有什么样的化学反应呢？目前曝光的信息显示，这张新专辑的首播主打 m v 是 由曾经获得红点设计大奖的廖人帅指导， 不过后期剪辑全由周杰伦本人亲自操刀，从他发布的 instagram 来看，他已经剪辑到崩溃了，足以见得这次敦煌塞伯朋克的视觉工作量有多么的惊人。 周杰伦一直是东方音乐美学的倡导者，他从第一张专辑这里的娘子就开始写中国风，到爱在西元前里的异域想象，再到青花瓷里达到巅峰。而这一次，他把敦煌和塞伯朋克放在一起， 看起来像是全新的尝试，其实在做的都是同一件事情，那就是用当下的方式讲述他最擅长的东方故事。 所以在这张专辑里，你至少能看到他的过去和他想展示的未来。用十三首新歌把过去的自己，也就是中国风 r n b 古典音乐里的他和现在的电子的未来感的自己串联起来，所以不要再说什么江郎才尽了。一位四十七岁的创作者，愿意花四年的时间拿出十三首新歌，拉上最稳妥的搭档方文山，挑战没人做过的视觉风格，这本身就是对音乐最大的尊重。 三月十八号开始，周巨轮每天公布一条预告片，三月二十四日这张专辑就会正式上线，之后我们将会为大家带来深度解析，我们下周见。

周杰伦新专辑为啥叫太阳之子呢？很简单，这个名字是张学友给周杰伦起的外号，特别好玩。之前周杰伦在香港开演唱会那几天，天天下暴雨，但每一次一到他要开唱，你就立马停了，特别神奇。张学友在台下看着就送了他一个印着太阳 的芒果，还写了卡片，调侃他自带晴天豹。周杰伦当时就说，哇，心里出太阳了，这个称号我拿走喽！ 所以这次新专辑直接用太阳自己命名，一是纪念这段趣事，二是想借着这个名字给大家传递正能量，温暖又开心的感觉，就像太阳一样。问题来了，你们说周杰伦和萧敬腾在一起会是怎样的天气呢？

如果青春有背景音乐，那他一定叫周杰伦。二十五年十五张专辑，撑起了几代人的整个青春， 总有人说，他们的时代早就结束了。不，二零二六年三月二十五号，第十六张全新专辑太阳之子重磅降临，他用行动告诉世界，只要他还在唱，华乐坛就永远有光。此刻，让我们按下时光的倒流键，重回那个被周杰伦彻底统治的黄金年代。 二零零零年的十一月七号，周杰伦发行首张专辑 j， 以 r n b 和嘻哈融合的全新曲风，打破了当时华语乐坛的固有常规， 专辑当中的心情，黑色幽默、龙卷风等代表作，没有依靠华丽的宣传造势，仅凭扎实过硬的创作实力，一举斩获金曲奖最佳流行专辑。这不仅扛起了他创作歌手的核心地位，更是开启了华语乐坛多样化创作的新时代。 二零零一年九月十四号推出的第二张专辑范特西，堪称华语乐坛的风神之作，也是华语乐坛流行音乐的重要里程碑。 他与方文、山、林、麦克组成的黄金班底默契联手爱在西元。前呢，将古老文明和现代爱情融合，突破了音乐题材的边界， 双截棍融合摇滚、嘻哈和中国元素，彻底笃定了独一无二的周式风格。这张专辑呢，横扫金曲奖五大奖项，也让周杰伦一跃成为乐坛顶流。 二零零二年七月十八号发行的第三张专辑八度空间 风格呢，更趋成熟内敛，进一步拓展了华语流行乐的表达边界。半岛、铁盒、暗号等作品褪去了前作的锋芒，用温柔细腻的旋律定格了一代人青春期的迷茫和遗憾，成为华语乐坛青春向音乐的标杆，影响了无数后辈歌手。 二零零三年七月三十一号面试第四张专辑叶惠美 以母亲之名命名，满含温情，更是实现了华语音乐的重大突破。东风破正式树立起中国风音乐标杆，让古典旋律与现代流行完美交融，中国风自此成为华语乐坛主流风格。 以父之名，凭借电影式编曲，创下全亚洲五十家电台的同步首播的传奇。 晴天则登定华语抒情歌天花板，至今仍是无数人的青春循环曲。 二零零四年八月三号发行的第五张专辑七里香，被誉为夏日青春神专，把青春向音乐推向新高峰。同名曲七里香用清新旋律勾勒青春心动，成为华语乐坛的夏日专属 bgm。 搁浅延续周氏抒情的细腻，纸战之商则融入对和平的思考，让华语乐坛跳出爱情的范畴，多了珍贵的人文温度。周杰伦 yes 二零零五年十一月一号推出的第六张专辑十一月的肖邦，实现了古典和流行音乐的完美融合，大幅提升了华语流行乐的艺术质感。乐曲呢，以古典钢琴为基底，横扫各大颁奖礼， 发如雪生化东方的美学韵味，进一步巩固中国风地位。黑色毛衣则凭借细腻情感成为华语抒情的经典范本。 二零零六年的九月五号发行的第七张专辑依然范特西，在致敬经典的同时呢，完成中国风和跨界合作的双重突破。千里之外与费玉清跨界合唱流行与古典唱腔的碰撞，道尽离别。 菊花台作为影视主题曲，开创了华语乐坛影视 ost 爆款的先河，实现音乐与影视的深度绑定。 二零零七年十一月二号推出的第八张专辑我很忙，大胆突破自我，首次尝试美式乡村风。牛仔很忙呢，打破了大众对周杰伦的固有印象，尽显鲜活可爱。 彩虹蒲公英的约定，回归温柔本心，增添治愈烟火气。 青花瓷更是将东方美学推向极致，成为中国风音乐的传世经典。 二零零八年十月十五号发行的第九张专辑摩羯座以魔术为主题，在特殊时期呢，传递向阳力量，稻香用乡村旋律传递珍惜当下，回归本真的理念，治愈无数人。 花海说好的幸福呢，细腻戳心，进一步提升了华语乐坛流行乐的情感表达层次。 二零一零年五月十八号面试的第十张专辑跨时代 作为出道十周年的纪念专辑，是周杰伦创作生涯的沉淀和革新。烟花易冷续写中国风传奇，将古风意境和现代旋律结合，继续透宽中国风的表达边界，成为古风音乐经典。 二零一一年的十一月十一号发行的第十一张专辑惊叹号主打电音和快歌，紧跟时代潮流，推动华语乐坛的年轻化。 my my 水手怕水，将电音和中式风格融合，打破了电音在华语乐坛的小众局面。 二零一二年十二月二十八号推出的第十二张专辑十二星座，囊括了十二种不同的曲风，全面展现周杰伦的多元创作力。红尘客栈融合武侠和爱情，以极强的画面感续写中国风经典。 二零一四年十二月二十六号发行的第十三张专辑哎呦，不错哦，融合复古与幽默，致敬！八零九零年代的曲风算什么男人，直白诉说爱情不甘，打破了华语抒情歌一贯的含蓄表达。 二零一六年六月二十四号面试第十四张专辑，周杰伦的床边故事，暗黑趣事和浪漫抒情交织，提升了华语流行乐的趣事和观赏价值。告白气球呢，成为了全民情歌，播放量破百亿，是华语乐坛全民爆款的典范。 二零二二年的七月十五号发行的第十五张专辑，最伟大的作品魁伟六年重磅回归，以艺术和音乐碰撞， 拓展了华语流行乐的艺术格局。同名主打呢，更是向艺术大师致敬，彰显音乐的无限可能。二十五年的深耕，十五张经典， 周董的每张专辑呢，都在改写华语乐坛的格局，每一首作品都在定义华语流行乐的高度。二零二六年的三月二十五号，他出道二十五周年专辑太阳之子即将发行了 黄金制作班底回归预售，开启一小时便售出了五万张。这不仅呢是他献给歌迷的青春答卷，更是华语乐坛的又一次重磅惊喜，将续写属于他的音乐传奇。有人说，周杰伦的二十五年就是华语乐坛的二十五年， 他呢，以创作打破格局，开创中国风，用作品承载青春，传递力量，定义了华语乐坛的黄金时代。他的音乐早已不只是旋律，更是一代人的集体回忆，也是华语流行乐走向成熟，迈向世界的最好见证。

最近王力宏的热梗告诉我们，别对周杰伦新专辑有太高期待，看似是两个八竿子打不着的事情啊，其实是同一个原因。为什么这样说呢？ 首先我们来看王力宏的热梗，是现在我们发现王力宏的很多情歌呀，歌词里受伤的全都是对方，自己，一点苦难都是不能受的。 确实啊，王力宏长得帅，家境那么好，你想让他吃爱情的苦，那是不可能的，一个人很难写出来他没有体会过的东西。 那回看周杰伦，他早期每一首歌呀，都充斥着这种浓烈的情感。你看传唱度比较高的几首歌里，七里香是夏日里对女生的追求，告白是为对方哼哧哼哧写诗， 你到王力宏这边，那是女方要给我写诗才对，怎么会给女方写诗？晴天里面是回忆校园里无疾而终的爱情，甚至放不下的怀念。那如果换在王力宏，肯定就是 你不知道我为什么离开你啊，我早就放下了，放不下的只能是你。再看青花瓷里面天青色等烟雨，而我在等你。这要是王力宏啊，谁等谁那一目了然，那调侃归调侃，回到主题哈， 为什么要对周杰伦的专辑不能抱太高的期待，就是一个原因，他太幸福了。 你指望一个功成名就、家庭美满的巨星，再去写曾经的歌，再去表达那种初恋的羞涩，告白的恐慌，思念的孤独，背叛的心痛啊，热恋的甜蜜，以及渴望与世界对话的这种不甘， 是很难走心的。不是说要歌颂苦难，比如说我们以前说多难兴邦，挫折教育纯粹瞎扯淡。但是对创作来说，苦难确实能在一定条件下催生出来一些伟大的作品。 我们熟悉的人有很多呀，比如大家都比较熟知的苏东坡，那自从被贬之后，他的诗词是达到一个个人的顶峰啊。再比如司马迁、杜甫、李清照等等，都是在人生经历了这种变故之后啊，反而激发了他这种深刻的创作欲望，越写越好。 那再反过来看哈，有很多的创作者功成名就之后，他很难再出经典。比如说周清池，早年的作品和后期现在的作品迥然不同，所以也会出现有很多人一辈子只有一部作品。比如说 j k。 罗琳的哈利波特，他后面写就是再也写不出来这种伟大的作品了。 比如说朴树，他承认自己再也写不出来以前的作品，再也回不去以前的状态。再比如画家毕加索晚年，他其实很想突破自己，但是 到后期，他只不过是炫技而已，那种震撼力距离他的初期作品差了很远很远。所以对于一些创作者来说呀， 巅峰后的这种诗语并不在少数。哪怕我们回头看周杰伦新专辑里面提到的这些画作，米莱斯年轻时奥菲利亚是惊艳了世界，但是他成名后啊， 为了赚钱，接了大量的这种肖像画，风格变得非常的平庸，非常的圆滑，艺术高度一落千丈。再看专辑里面的克里姆特黄金时期的吻，生命之树，那是一种巅峰晚年，因为名气过大，他不断的重复自己， 突破性大幅的下降。包括周杰伦新专辑里面提到的这个梵高，如果他生前不是穷困潦倒，而是报得他名， 那么我们可以想象，他后面的画作一定会变得更加的平庸，我们甚至来看周杰伦自己，哈，为什么专辑一拖再拖，为什么后面出的歌越来越华丽，越来越炫技，但是总觉得欠缺一点什么？ 种种。以上所有的根本原因就在于年轻的时候，穷痛，愤怒，敏感、不甘，一无所有。但是啊，这个时候的作品却是充满了生命的张力。 一个人成名之后，他的安逸，他的名利，他的应酬重复，自己不敢冒险，种种的灵气就会被这种幸福，被这种庸常慢慢的抹平， 慢慢失去了这种敏感的感受力，强烈的表达欲。当然，我们是希望周杰伦继续幸福，哪怕他的作品是平庸的，毕竟他已经陪了几代人的青春，永远值得我们怀念，就让他的作品平庸下去吧！

周杰伦新专辑主打歌豪掷一亿，太阳之子能超越最伟大的作品吗？不久前，周杰伦新专辑主打歌的首批剧照发布，周杰伦化身侦探对话梵高，疑似在寻找凶案线索，好家伙原来事业的十六章。 据了解，新专辑主打歌 mv 豪掷新台币一个小目标创下了华语乐坛 mv 拍摄记录，一只 mv 更是花了两年时间打造。好家伙出道二十五周年的专辑果然不一样。 根据昨晚数据，周杰伦各平台数字专辑以每天一千万的增速飙升，截至昨天总销量已经突破两千万大关。但是同比尾数时期，因为新专辑保密太好，又没有新歌发布，前期似乎差距有点大，不知道二十四号发布会后是否将会短时间弯道超车呢？ 实体专辑销量暂时还在统计之中，内地正版实体专辑就在视频左下角，首批预购不光享受优先发货，更会记录专辑等销量，你的支持正在帮周杰伦重新冲击销量冠军，待会八点又将有第五只预告片发布，哪幅世界名画将会进入周杰伦的侦探剧制呢？

就我想问一下，杰伦新专辑目前已经出了四个预告片了吧，加起来有一分多钟，有多少揭秘看懂了， 里面出现的这些艺术作品你们都知道吗？我是除了梵高那个叼个大烟袋那个画，其他的我都没见过，就是大家有没有一种感觉，就是杰伦的音乐离我们越来越远了， 我第一次有这种感觉是在上个专辑，就二二年同名主打曲最伟大的作品，歌词里面密集的出现这些人名，什么马格利特达利，长玉马蒂斯， 就这名字，我是边听边查资料，哎呀，真是才疏学浅，我真是看不懂。这歌我很喜欢，我还专门跑去录了一下啊，但就是莫名其妙有种距离感。 这次太阳之子的这个预告一出，那种感觉又回来了，就我现在就有点配不上周杰伦的那种感觉，说不清楚就啥感觉吧，就像两口子两千年，结婚 前二十年，俩人都是高度的默契，他说的每句话我都能感同身受，但是后来人家这个开始环游世界了啊，接触了很多这种高雅的东西，我呢，可能还在一个小县城里，还在一个小村落里，我就还在原地够不着了，就只能远远的看着他。 不知道有多少杰迷跟我有这种感受啊，因为我们八零九零后这代人是真的看着杰伦从青涩少年走向这个华语之巅的，他的音乐真是影响了几代人， 就我可以发誓，就是八零九零后，我们这帮杰迷在杰伦十年之前所有的歌曲，只要说个歌名，脑海里面必定会出现一段回忆，你比如我当时失恋在宿舍里面，我还记得拿个盆一边洗着袜子一边哭着，那鼻涕都流到盆里了，我还在唱 我还在唱。然后七里香是我们，是我们的班哥吗？每天午休起来全班站到那， 太多经典画面数不胜数，这种情感连接是刻在骨子里的。哎，就是，无论如何吧，杰伦永远是属于我们的杰伦，他对于我的意义啊，就像乔丹在科比的葬礼上说的那句话，就是 他走了，我的一部分也死去了，就这种感觉。期待太阳之子，我永远为你打 call。