江郎才尽歌曲jojo

全网都在骂他，江郎才尽骂他掐烂钱，骂他亲手毁掉了九零后的童年经典。有人说他是日本漫画界最百烂的作者，但今天我想跟你聊聊，这个百烂大叔的背后，或许藏着一个少年长达四十年的委屈。故事得从一九七零年代说起。在大阪河内闯夜市， 一个小男孩，因为父亲酷爱网球，从五岁起就在球场边玩耍，他小小年纪就握起了球拍。小学五年级，他第一次接触漫画，从此一发不可收拾。他爱北斗神拳的暴力美学， 更痴迷鸠鸠的其妙茂险丽那些匪夷所思的替身能力。在他的毕业文集里，他工工整整的写下将来的梦想是成为漫画家。一个被网球喂大的孩子，却幻想用画笔创造一个奇幻的世界。这个男孩就是后来画出风靡全球的网球王子。作者徐斐刚。他对自己的未来无比笃定， 哪怕高中毕业后为了生活去当漫画家的助手，哪怕一边打工一边累的半死，他都没放弃过投稿。那时的他相信，只要向自己笔下那些打网球的少年一样，凭着热血和坚持，就一定能抵达梦想。终于，一九九九年，命运向他抛出了橄榄枝。周刊少年叫不上，一部叫网球王子的漫画开始载，瞬间火爆。徐匪刚火了， 火的一塌糊涂。二零零二年，他登上了日本国税厅的纳税榜前十，在漫画家里仅次于高桥、刘梅子和青山钢厂。 可是，站在聚光灯下的他真的快乐吗？这里藏着一个徐斐刚从未对人言说的心结。在很多年后，粉丝们才从各种访谈和蛛丝马迹中拼凑出一个真相。 网球王子原本的主角，其实并不是月前龙马。徐斐刚最初设定的主角是一个叫远山金太郎的热血男孩， 他像一张白纸一样闯入网球世界，从捡球开始一步步升级打怪，就像灌篮高手里的樱木花道。这才是徐斐刚想讲的故事，一个关于从零开始的励志童话。但是编辑不说不，因为在四仔阶段，那个拽拽的顶着白色帽子的月前龙马，人气实在太高了。你必须把龙马改成主角， 把金太郎的戏份砍掉，或者往后推。我不知道当时的徐斐刚是什么心情，那感觉大概就像你精心养育了多年的孩子， 忽然被人抱走，然后塞给你另一个孩子，告诉你养这个，这个能火。为了生活，为了莲仔，他妥协了。他按编辑部的意愿，把龙马术造成了主角，给了他最帅的招式，最酷的性格。可是，如果你仔细看网球王子的莲仔时，你会发现一个诡异的现象，随着徐斐刚的地位越来越高，话语权越来越大，这部作品开始失控了。 到了新网球王子，他彻底放飞自我。最让粉丝愤怒的是曾经的傲娇正太。月前龙马被他化成了一个对受伤裁判漠不关心的冷血动物， 以至于中国最大的龙马粉丝团公开宣布不再承认这个角色。全网都在嘲笑徐飞刚，说他为了赚钱，脸都不要了，把一个好端端的运动番化成了搞笑番。但很少有人去想，他为什么偏偏是这么个风法？有没有一种可能，他是在用这种方式报复那个当年被编辑否定的自己。你们不是要人气王龙马吗？ 好，那我把它化成你们不认识的样子。你们不是要网球王子继续联载赚钱吗？好，那我偏要化成海贼王，化成龙珠，化成一切除了网球之外的东西。别忘了，那个五岁就拿起画笔励志成为漫画家的孩子， 讲话的是天才小教授，是北斗神拳，是他自己心里的故事，而不是一个被市场数据人气投票绑架的工具人。如今，徐斐刚依然在画着那部被人吐槽的新网球王子，他搞音乐、开演唱会、搞人气投票，让粉丝花钱打榜， 像个精明的商人。他确实赚到钱了，但也确实弄丢了自己的羽毛。可当我们回过头去看他这一路，从那个在毕业文集上反复写下梦想的少年，到为了迎合市场被迫更换主角的打工仔，你会发现，他这一生都在和自己的主角较劲。他没能成为自己漫画里最初设定的那个热血主角金太郎，反而活成了那个被命运推着走， 最后选择用荒诞旦对抗世界的配角。或许我们每一个人都是徐飞刚，年少时以为能成为自己故事里的唯一主角， 长大后才发现，我们都在别人的剧本里演着身不由己的戏码。区别只在于，有的人选择默默忍受，有的人选择彻底疯狂。而徐飞刚只是选择了用一种最极端、最令人唏嘘的方式，在那个他唯一能掌控的漫画世界里， 做一回真正的自己，哪怕这个世界看起来像个笑话。感谢那个曾经带给我们热血的徐飞刚，也或许我们应该试着理解这个有些拧巴，有些任性的五十八岁的大叔。

因为一首歌而去否定 tobyry， 那 你这么做的本质上和你讨厌的饭圈粉又有什么区别呢？一半一半 就是一首好听的作品，这很难承认吗？我都听说唱了，我难道还要要求他在歌里面加点 rnb 的 转音或者来飙段高音吗？那我为什么不直接去听华语乐坛的歌曲啊？无非就是这首歌太爆了，大家又跟风起来说啊，这就是新版的罗生门跳楼机啊，可一半一半它本身就是旋律简单的作品， 这种质朴的音乐在大环境下就是更容易让人入耳。况且它爆火后，受众早已局限于说唱垂直类听众了。我作为一个普通听众， 上班回家一天已经很累了，我就想听一些简单入耳的音乐，难道我还要在意的是不是口水歌吗？希望大家听歌要我自己判断，只要他的歌词能打动你，旋律能打动你，那他就是一首好的作品，更不要因为一首歌去否定一个说唱歌手的所有作品。