逐玉中王捕头是剧中导演吗

看多了， ppt 是 转场，曾导又来给内鱼上强度了，我原称他为掌管转场的神。第一次看剧，不贪演员，不贪剧情，就只想追着导演跑。一瞳孔转场，想过长玉在战场上终结长信王这段一定很帅，但没想到竟然这么炸裂。女儿朝心脏上捅出致命一刀， 下一秒，瞳孔中出现父亲的身影。当回忆与想象中的画面交汇，长玉与桂麒麟共同杀死了长信王。 不夸张的说，这一刀真看的我头皮发麻，原来有时候镜头转响也能拍出宿命感。当年就是因为长信王迟迟不肯出兵，才让魏麒麟背负大奸臣的罪名。整整十七年，也让这件事成了长信王一生都无法打开的心结。那些委屈的不解的、遗憾的恨意，连通过往的种种，都在父亲叫常玉的杀猪刀法里， 带着他的力量，一并刺向了长信王。新仇旧怨，父女俩一起报了。而对长信王来说，用年少时开出的那一枪，在几十年后郑重眉心这句话来形容再合适不过了。增岛封神，我真的已经说累了，二比五转场，难怪有故人之资，原来是故人之子。 如果这句话能被镜头拍出来，那增岛的这一幕再合适不过了。 常玉与父亲的身影来回切换， 对贺老将军来说，常玉每一次的出手挥棒截杀，都是故人在向自己出招，一招一式，恰似当年的魏祁林鄙视，两人在军队中互相扶持，一起创下了这套棍法。可突然有一天，故友不在了，给他留下的遗物只有两个孩子。如果我是贺靖源，真的不可能不累目。 曾导就这样用镜头一遍遍的刀我，原来有时候转场真的不单纯为了炫技，而是真的有语言的。不过有时候曾导除了用镜头扛刀子， 埋起笑点来也是憨爆了。三、讲课专场第三十一集中，李门槛想借常遇讲地图的借口趁虚而入，金爷他们非要跟着一起听。刚开始画面还挺正常的，可剪着剪着，镜头就开始围着亭子转，转到一半，到了俩，再转又倒了一个。等到画面完全转回来时，天也黑了，金爷他们也全都睡了， 就连门槛的随从都十分直接的从直立到躺下，上演了一出十分生动的人类进化史路。别看门槛讲课不太专业， 但是小小的一方讲桌也是很真实了，真的让我梦回高中课堂。地理课上的我也是这样，转着转着就睡着了。不得不说，曾导真的很懂上课了，这个镜头语言是真的很牛。四、常玉换衣服不换了不换了，常玉你试试，肯定好看，你听我的， 真好看！预告中这个换衣服的镜头也是绝对的风神，是董长玉换完女装走出来后的，明媚温柔的阳光洒在脸上，庭院里的梨花随风摇曳，花瓣自然而然的落下来，配合长公主和长玉的嬉笑打闹，这一幕简直氛围感拉满。 仔细想一下，如果没有当年的那场锦州雪案，长玉的生活本就该是这样的，无忧无虑，自在洒脱，每天都可以和小姐妹们一起玩耍嬉闹聊八卦，就是一个灵动欢乐的小女孩。 好在经历了那么多，一切都已经过去，谢真和常玉平定了战乱，把安宁的生活还给了普通百姓，以后的日子都是这般的岁月静好。只能说曾导的功力真的不一般，在他的拍摄下，镜头可以承载悲剧宿命感，也可以看见平常的烟火气。要是那一转转能颁奖，我一定给曾导投个第一。

望完何润东又望尘遮掩，主欲跌下神坛后，一笑随歌终于迎来了他真正的宣发期。同样都是拍双墙，为什么主欲和一笑随歌的口碑差距这么大？大概就是因为两部剧对双墙的兑现程度完全不同。主欲里的樊长玉明明是个能量锤锤抱敌方主帅的飒爽屠户女， 却反复陷入配不上男主的自卑内耗。原著里的高光是要被删除的，能力是要被弱化的。编剧魔改剧情，将原著中女主有勇有谋靠实力获得军中权威的吸粉，改成了一个只有力气的傻子，要约男主打 男二脱俘虏裤子换军粮。要知道原著里樊长玉能猎杀一头黑熊的，也能带队打赢偷袭的敌军。编剧把该保留的高光情节全删了，反而留下一堆逻辑 bug。 而男主也没好多少说他抢了女主高光吧。 其实整部剧当中，他好像也没有什么太大的成就。叛乱了三十多集的长信王是女主杀的，封批了一整部剧的奇敏是被女二毒死的，杀了那么多遍都没死透的随缘清，最后死于自杀。男主唯一让我记住的战术就是水淹灞下了，结果还为了打赢敌军 不惜牺牲底层军民的性命。到最后男女主都没有吃到这部剧的红利，反而全员人设崩塌。但一笑随歌则完全不同， 说双强就是真正的双强，女主开篇就差点把男主给嘎了。富一笑又实力又有脑子，第一件故意干扰视线，趁男主来不及反应之际火速放出了第二件。后来女主失忆后被男主打了四十七鞭子， 富一俏叫嚣着要讨回来，然后就真的把男主吊起来打，全程双 a 对 轰，主打一个，谁也不依附谁，谁也不受半点欺负。后来对抗路夫妻便双强夫妇 父一笑直接化身顶级女射手，时时刻刻把稳准狠刻进骨子里。每当奉随哥遭遇偷袭，他的剑总是会比男主的剑更快抵达。 谁动？傅一笑站在凤穗哥身后，手臂稳稳托住弓箭，一箭挡开致命攻击时的爽感，那架势仿佛在说，有我在，谁敢动你？还有，凤穗哥入宫护驾遭到丞相阻拦那次，丞相的人想暗算男主，傅一笑再次作为最强靠山出现在城墙上，化身狙击手辅助男主，光 是这个警告就气势十足，谁敢再上前一步试试？他从不是躲在男主身后的挂件，而是比男主更狠 更清醒更能打的最强辅助。别的剧是有了爱人便有了软肋，一笑随歌是有了彼此，就多了一身刀枪不入的铠甲。从平民一战初见他一剑对准他，到后来他的剑只为守护他而设， 没有一方面弱，没有一方依附，各自有各自的锋芒，势均力敌，强强联合。而主狱中编剧给女主安排的这种雷霆发言，连屠城都能被洗白。至于屠城，敌人做的， 可他就做不到，在一笑随歌中也根本不会存在。当发现男二想要借屠城之名陷害男主，把城中三十万百姓的性命当儿戏时，女主是这么说的， 不管你为了什么，你也不能牺牲镇南关的百姓。打仗哪有不死人的？我现在命令你跟我回去，僵尸们浴血奋战，马革国师 为的就是换老百姓一世太平，免遭杀路，可是你却为了一己之私，你要白白牺牲镇南关三十万百姓的性命， 你怎么能如此狠心，怎么如此冷酷无情？这份对生命的敬畏，大义的坚守，更是主语远远比不上的。事实证明，优秀的作品经得起时间的验证，虽然一笑随歌播完半年后才真正迎来宣发期，但却让观众看到了真正的双强爱情。

最近网上爆火的那个足浴这种名字的恋爱剧，导演不懂腐化道，把戏曲穆桂英、美猴王的志玲装到武将头上，剧情悬浮，逻辑崩塌，演员浓妆艳抹，油头粉面， 没有演技，没有趋势，全是谈恋爱，仿佛不谈恋爱，剧情无法展开。更可笑的是，这种毫无营养，毫无底线的剧，居然能靠着炒作，靠着流量在网上疯狂刷屏，收割无数流量。 我们的审美真的已经被快餐式的娱乐味的麻木了吗？我们宁愿去看那些毫无逻辑，毫无内涵的网红剧，也不愿意静下心来感受一下历史的厚重与文化的力量吗？ 还记得吗？十几年前，我们的电视上全是硬菜，汉武大帝金戈铁马，一句犯我强汉者，虽远必诛，听得我是热血沸腾。 贞观之治，严谨考究，从朝堂制度到服饰礼仪，每一处细节都在还原盛唐气象。 那是真正的历史剧，是能够让人看完之后，对自己的文化，对自己的祖先心生敬畏的作品。那时候的剧，没有磨皮滤镜，没有流量，明星演员脸上有风沙，有疲惫，有岁月的痕迹。 陈宝国演的汉武帝，既有雄才大略的霸气，也有晚年孤绝的悲凉。马跃演的李世民，被魏征怼的哑口无言，却依然能虚心纳见。他们演的不是神， 是活生生的人，是在历史洪流里挣扎、抉择、担当的中国人。历史剧的意义，从来不是让我们看个热闹，图个开心，他是一面镜子， 照见我们的过去，也照亮我们的未来。汉武大帝让我们知道，一个民族的崛起需要铁血与担当。贞观之治，让我们明白一个盛世的开创需要包容与纳见，这些精神才是我们国人刻在骨子里的根与魂。 而那些网红剧除了消耗我们的时间，麻痹我们的神经，还能留下什么？他们用肤浅的快乐取代了深刻思考， 用虚假的繁华掩盖了真实的力量。别再让垃圾剧污染我们的眼睛，别再让流量绑架我们的审美，我们需要的是有分量的作品，而不是哗众取宠的网红剧。

演员导演拼命挽回都逃不过编剧的糟粕改编，强烈怀疑主演是在用泄露消息来掩盖自己的烂尾。喜欢上这部剧的前半部分，绝对是我的赛博暗地。自从常玉两锤打死石虎之后，剧情就开始乱套了。 如果说之前常玉节走随缘清去换粮食，迷晕谢征，自己上战场，都可以理解为他不懂军规，但打晕李门槛，我是真的理解不了。 两军交战的关键时刻，你把一个主将打晕了，美其名曰是为他好？站在底层小兵的角度，将军都走了，自己还有什么要拼命的必要吗？编剧到底懂不懂什么是士气和军心？难道这些小兵都没有危险吗？还是只有主角团不能死？而援助中常玉虽然也批晕了主将， 但并不是因为看对方伤的严重就强行让他退出战场，而是有充分的理性判断。援助中常玉打伤的其实是另外一名武将郑文长， 他接受不了贺靖源的死，于是就想带兵出去给将军报仇。但此时他们手下只有两千起兵，敌军却有两万兵马，这两千人要是真去了，就只会白白牺牲。但周文成不听劝呀，一门心思非要报仇，甚至连兵马都不带了，要一个人上战场， 其他副将一起拦都没有把他拦住，常玉这才出手把他给打晕了。后来周文成苏醒后，还觉得常玉是在抢攻，直到自己脑子转过来才跑去跟常玉父亲请罪。 剧中却将郑文成的戏份强行安装到了李怀安身上，并且毫无逻辑的就让常玉打晕他，真的很不合理。明明常玉不是这么鲁莽的人，只能说真的无法理解编剧的脑洞。还有满地的下线是我最接受不了的。且不说他在战场上的突然牺牲明显不合理，明明满地死的时候常玉表现的那么悲伤， 结果打完仗之后就再也没有人提起满地，甚至就连他在杀猪小队的位置都被康小胆给替代了，所有人都默认把对满地的好给了康小胆。每次听康小胆叫常玉阿姐，我都想替满地名不平。其实后期康小胆的戏份完全可以设计成康婆子的福报， 因为死之前救了常宁才让孙子沾了光，而不是让他像一个关系户一样顶替满地的位置，明明什么都没干，却窃取了本该属于满地的荣华富贵。更别说剧中的逻辑漏洞，编剧真的是梦到哪句写哪句，遇到难解释的事就不解释，直接转场。 遇到麻烦的剧情就不拍，直接转场。比如十三娘消失半部戏后突然回归，然后就那么巧的碰上了李怀安，又那么巧的出现在了随缘青死之前的最后一刻。 可明明当初谢征水燕罢下的时候，十三娘就在隋家那个小院里，距离只拍了浅浅被救，十三娘是怎么逃出来的，全靠观众自己猜。还有随缘清杀掉表妹那里，他杀了表妹全家，哎， 结果表妹非但不报仇，还让他带自己一起走，最后更是直接躺在他怀里喝毒药自尽了。最不能理解的是随缘清这句话，多好的一朵娇花，可为什么有的话像你一样， 只会一味攀附离开，谁一刻都活不了。有些话却自生自长，浑身带刺，叫人 又爱又恨。用抬高一个女性的方式来贬低另一个女性角色，编剧招选路的老毛病又犯了是吧？还有精心铺垫的权谋陷，魏延不是全臣吗？怎么到最后连傀儡皇帝都能偶尔说他两句？为了突出主角的高光，魏延被脸谱化，强行降持， 一开始的威严和压迫感全无。整部剧的人物胡光在编剧的魔改下支离破碎成誉，从原著里有勇有谋、懂权衡之进退的巾帼形象，硬生生的被改成了只顾儿女情长、行事毫无章法的鲁莽之人。 李怀安的沉稳果敢也被血弱成了被主角光环牵着走的工具人。能看出来，演员们已经拼尽全力去挽回这糟糕的剧本了。导演曾庆杰的镜头语言也架不住编剧的糟蹋改编， 就像用精美的食材做了一道调味全乱的菜，任谁都救不回来。也正因如此，才让人不得不怀疑，剧集提前泄露的操作， 根本就是为了转移观众的注意力，掩盖后期剧情烂尾、逻辑崩塌的事实。毕竟前半部分攒下的好口碑，早已被后半段的魔改败的一干二净。再优秀的班底和演员阵容，没有扎实的剧本作为支撑，也只能高开低走。曾庆杰，你以后拍剧还是赶紧去找个靠谱的编剧吧，当个事办。

看完逐鹿的大结局，真的是前期有多惊艳，后期便有多失望。大家还记得开播时谢章在猪圈里那破碎感被镜头放大到极致时的经验吗？还记得樊长玉一句，我杀猪养你啊，那份不卑不亢，带着底层百姓最质朴的生命力吗？那时的我们，谁不曾为这对屠户女与落难候爷的组合怦然心动呢？ 西固巷的每一针都值得反复回味，因为导演的镜头语言真的是封神。尤其是图城那场戏被调起的线，令那晃动布满血丝的第一人生视角，让我们如此真切的感受到了什么叫生灵涂炭，什么叫小人物的悲鸣。 而樊长玉在火中翻转一刀反杀土匪时的飒爽英姿，更是燃到了骨子里。前妻的足浴，既有杀猪刀的粗利，又有猪圈里的经验，既有市井烟火的暖意，更有屠城血泪的悲壮。他不仅让我们相信古偶也可以有质感，更让我们看到小人物也能有风骨。 然而所有的经验似乎都怕转折二字，而这转折恰恰发生在军营线开启之后。如果说前期的镜头语言是经过反复打磨与抛光，那么后期的剧情细节简直像仓促拼凑，粗枝乱叶。 我们期待的是樊长玉在军营中大展身手，完成从屠户女到女将军的真正蜕变，是谢征身为百年中粮之后，在家国大义与烽火全谋间的艰难抉择。 可给我们呈现的却是女主被强行降至的鲁莽操作，更是那位勇猛的武官侯在战场厮杀的名场面一个都没有。 更让逐鹿雪上加霜的是，大结局的提前泄露，将口碑彻底拉入谷底，一时间网上掀起了对比潮，何润东的项羽被反复翻出，观众用那位霸王的出力与杀技来反衬谢征的精致， 紧接着，一部早已收官的剧竟被这波热度硬生生炒出了圈。但即便口碑崩了，也不得不说，主欲确实是真真的爆了。剧中的配角呢，与腹肌 p 线纷纷上桌，尤其是齐名与于谦谦那极致的爱恨拉扯，话题量一路飙升，在一定程度上也弥补了主线剧情的疲软。 从带火自己的配角到带火别人的剧集，其实我觉得说到底，足浴的这部剧之所以有这么大争议，不是演员的问题，而是剧本的问题。张连鹤与田熙微的男帅女美确实是吸引观众进场的入场券，但真正能留住观众，托起口碑的，永远是你最扎实的剧情，大家觉得呢？