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张学友,一句玩笑话,周杰伦花了两千万,把它变成了一个花语乐坛新的天花板。 所有人都在讨论周杰伦的新专辑太阳之子好不好听,但我想聊一个所有人可能都忽略的角度,这张专辑可能是周杰伦在用一种我们完全没有想到的方式。先说一个很多人不知道的事,太阳之子这四个字其实不是周杰伦自己取的。 二零二三年的五月,周杰伦在香港开嘉年华的演唱会,连着下了好几天的暴雨,但是很神奇的是,每次一到开场,雨就停了, 连歌神张学友都觉得太不可思议了,专门送了印有太阳之子的芒果和一张手写的卡片过去。周杰伦当时就特别感动,说心里的太阳出来了,还打趣说,这个称号我拿走了。 谁也没有想到,三零后这四个字变成了他的第十六张专辑的名字。你想想这件事的深意, 华语乐坛唯一一个被歌神亲自认证外号的人,就只有周杰伦了,这不是什么营销策划能编出来的,这是整个江湖地位的自然流露。张学友给的不是一个外号,是一个家铭 啊。但最让我震撼的不是这个名字的来历,而是他为同名主打歌拍的那首 mv, 用两千万人民币折合一亿新台币拍了一只 mv。 两千万是什么概念?一些国产电影的全部制作费用都用不了这个数。而周杰伦把这笔 琴砸进了一只六分五十八秒的音乐录影代理,直接创下了华为乐坛 mary 制作费用的新纪录。这是 mary 的 画面,和世界名画有极强的关联。从预告评理,歌迷们都已经拆解出了好几副,呃,什么克里木特一九零八年的吻 呃霍普一九四二年的夜莺梵高一八八九年那副耳朵上扎着绷带,嘴里叼着烟斗的字画,像大卫一七九三年的马拉之死。 mv 里面,周杰伦甚至和梵高在酒吧里对话,这些人类艺术史上最璀璨的画作,通过现代的影像技术重新活了过来。 据透露,整只 mv 一 共涉及三十多幅世界的名画。享誉全球的顶级视效创意团队,曾经参加过阿凡达、 摩羯、星球崛起、沙丘等超过一百八十多部电影的制作,拿过五座奥斯卡金像奖。制作周期从二零二三年的十二月开始讨论, 二零二五年的一月开始赴巴黎圣母珍德教堂实景开拍。那么夜景的拍摄时间,甚至动用了九台大型的吊车在户外打灯,只是为了把窗户的玻璃打亮, 营造出那种十九世纪玄奘暗黑的氛围。二零二五年四月回台北继续补拍,然后开始做后期,一直到二零二六年的三月,也就是这个月才最终完成。 那么两年零三个月的时间,一个小孩都能学会说话走路了,他用来打磨了一首 mv。 但我真正想说的重点是,很多人会觉得花两千万拍 mv 是 不是有钱烧的?这年头谁还看 mv? 十五秒的短视频,有的人都嫌长, 你拍了将近七分钟给谁看对吧?这恰恰是周杰伦最聪明的地方,他不是在拍 mv, 他 是在做一件事,在一个 ai 可以 一键生成各种视觉内容的时代,用真场景、真手艺来顶级的团队,立一个不可被复制的标杆。 当你知道他的团队真的飞到了巴黎,真的在百年的教堂里打井,真的请了全球顶级的试销团队,花了两年多的时间打磨了每一帧的画面。这种投入和诚意,不是任何一个技术能替代的, 这不是技术的差异,是态度的差距,是信仰的差距,对吧? ai 能一键生成梵高风格的图,但 ai 生成不了一个团队为了一只 mv 死磕两年三个月的执念。 而且你再想想,同样是暗黑的悬疑风,二十年前夜的第七张的 mv, 长达九分半,哎,没有一句对自己的画面全是剧情。 但当年他炸裂了整个华语的乐坛。而这次的太阳之子,被很多人看作是周杰伦向自己暗黑巅峰神作发起了一次正面冲锋。同样的侦探气质,同样的暗黑玄椅风,但这次的尺度更大,三十多副世界名作, 全球顶级的试销团队,巴黎的实景,两千万的制作费用,二十年前,他用九分半的 mv 证明了华语音乐可以拍成电影,那么二十年后,他要证明华语 mv 可以 拍成好莱坞的大屏。 呃,再说一下数据,三月十九号下午一点开启预售,那么 qq 音乐平台一小时就卖出了五万张,直接拿下了双白金的唱片认证。 到三月二十号的晚上,全平台的预售已经超过了五十万张,其中 qq 音乐平台预售超过四十五万张。数字专辑的定价从四十到一百二十八不等, 分多个档位。这些数字其实都不是最重要的,最重要的是,你知道现在是什么年代,对吧?已经二零二六年了,流媒体的时代,十五秒视频刷完一首歌的时代。 在这个时代,还有人愿意花四十到一百二十八去买一张数字专辑,而且买的人还在源源不断的增加,这本身就已经是一个奇迹了。有的朋友可能会说,跟上一首最伟大的作品相比,那么这首歌怎么样呢? 朋友,格局打开一下,上一首专辑上新的单听、 qq 音乐等四个平台的总销量超过五百三十七万张,还拿下了 fpi 全球畅销专辑榜的冠军,成为了首位获得全球零度销量冠军的花语歌手。 但是二零二二年的数字音乐市场和二零二六年的数字音乐市场完全不是一个竞争环境了。呃,这几年冒出了多少歌手?多少 ai 生成的免费内容? 呃,在这个环境下还能突破五十万张,华语乐坛找不出第二个人了。而且你再看他专辑的设计思路, 十二首情心创作加一首特别的收入,圣诞星一共是十三首,这是他个人专辑曲目中最多的一张。有人吐槽圣诞星是拿的旧歌来凑数, 但周杰伦的原话是,他说每一首歌都像是自己的孩子,新专辑就是这些孩子共同的家,何况这种做法他也曾经用过。十一月的肖邦就收录过心情的单曲漂移, 而且你看他自己说的那段话,特别真实。他说上次发专辑是二零二二年,但不代表这张专辑写了三四年,他是把生活的步调放慢了,有灵感就写,有时间就唱 mv, 有 时间就拍,慢慢的酝酿,慢慢的筹备,这就是周杰伦,四十七岁了,出道二十五年,第十六张专辑拿了全球年度销量的冠军,还在认真的做音乐。 最后我想说一段呃,可能会被喷的话,这个时代最不缺的就是内容, ai 一 听能生成无数首歌, 但这个时代最缺的是什么?是一个人愿意为了一首 mv 魔两三零,为了一个灯光效果出九台吊车,为了至今名画请来拿过五座奥斯卡的试销团队,为了一张专辑把生活慢下来, 特意去感受,去酝酿,去等一个最好的时机。哎,所有人都在追求快,追求效率,追求性价比, 但周杰伦用太阳之词告诉我们,在这个一切都可以被 ai 一 键生成的时代,唯一不可被替代的,是一个创作者对作品近乎品质的尊重。 专辑上线,带上你最好的耳机,别快进,别倍速,别只听十五秒。周杰伦花了近四年的酝酿,两三年的打磨,值得你完整的安安静静的,好好的听上一遍。

两千万人民币,华语乐坛最贵的 mv, 周董,这个钱到底花得值不值?导演廖人帅二零一七年凭借着张靓颖的 does my shoes off 的 mv 拿到过红点传达设计大奖的最佳设计奖,这个奖项是红点奖 mv 组别的最高荣誉,被 誉为设计界的奥斯卡,含金量非常的高。他获奖的那只 mv 用的也是世界名画串联的创意,其中有几幅画跟周杰伦这只里用的还是一样的。略有不同的是,太阳之子的 mv 串起了一个案件追踪的故事。我们来捋一下这只 mv 到底讲了什么。 周杰伦在片中演的是一个侦探啊,他在调查一桩吸血鬼连环杀人案,开场是马拉之子的凶案,现场, 马拉死在了浴缸里,旁边一个女仆在尖叫,这个女仆的形象其实是在致敬惠斯乐的画家母亲肖像。然后侦探周杰伦出现在伦博朗的杜普教授的解剖课里,一群人围着尸体在研究。接着他收到线索,看到米莱斯的奥菲利亚, 也就是一个女孩溺亡在水中,然后画面切换到克里姆特的夜莺酒吧里, 他遇到了梵高,也就是耳朵上扎绑带叼烟斗的自画像那个造型,梵高告诉他,吸血鬼咬了我的耳朵。最后侦探根据线索找到了吸血鬼,在教堂里决斗战胜了心魔。整个剧情就是这样,把明话当场景串成了一个悬疑追凶的故事,脑洞非常大。 在太阳之子 mv 全球首映的发布会上,主持人说了,这只 mv 里一共藏了三十幅名画,不过呢,大多都是一闪而过,最主要的就是预告片里已经出现的那个四幅,以及奥菲利亚米莱斯的奥菲利亚画的是哈姆雷特里逆水而亡的那个女孩 这个画面。周杰伦早在去年十月就在 instagram 上面发过片段,当时他还因为跟美美撞了同一题材发了一条,真是伤脑筋哎!这样的一个现实动态,那会大家就在猜是不是新歌要来了,结果等到了现在才看到正片,这些话全部都是真人还原,没有用 ai 生成, 光是这一点经费就燃烧的明明白白。而且这支 mv 的 特效他还交给了维塔工作室,就是做阿凡达指环王的那个新西兰团队。 这个两千万的 mv 完全拍出了好莱坞电影的质感,这也应该是这次新闻发布会和新歌 mv 首映选择在电影院举办的原因。最后再说说这首歌,周杰伦作曲,他的老搭档翻文山作词风格是摇滚加古典。周杰伦自己说这首歌是专门为巡演写的开场曲, 你看我们前面说了这么多,反而把歌曲的部分放在了最后,这其实就是这支 mv 和这首歌给我的感觉, mv 的 画面感、冲击力,故事性都太强了,以至于我在看的时候注意力全都是放在了 mv 的 内容上。至于歌是怎么唱的,在看完 mv 之后竟然都没什么印象了, 因为他的 mv 视觉部分实在是太强了,歌曲给人的冲击力就被弱化了。现在整张专辑已经上线了,所有预购的人也都听过了,太阳之子也算不上里面最能打的作品,所以这首歌不能完整的代表整张专辑给人的印象。那关于这张专辑的音乐部分,我们放在下一条再单独说。

最贵的十支音乐 mv 你 知道都有啥吗?近日,网传周杰伦最新单曲海洋之子, mv 的 制作费用超过八千万新台币,换算成人民币月为一千七百二十七万。据称该 mv 由阿凡达和魔界好莱坞顶级团队制作特效。那么周董的这支 mv 会不会入榜全球音乐史最贵 mv 榜单前十名呢? 下面我们就来揭晓榜单吧!第十名, rollin 这是美国新金属乐队林福比兹基特的一首单曲,发行于二零零零年九月五日,还曾出现在电影速度与激情原声带中。 roli 的 最大看点是在纽约世贸中心屋顶自拍,乐队把现场演出与城市景观结合,视觉冲击力极强,成本主要来自高风险场地拍摄、安保以及设备调度。根据维基百科数据,当年拍这支 mv 花费了三百万美元,约两千四百八十三万人民币。 而根据通货膨胀调整后计算,这支 mv 的 制作费用约为三千九百万人民 币。这是英国摇滚乐队酷玩乐队的一首歌曲, 歌曲发行于二零二四年。在 mv 中,酷玩延续了一段的情绪氛围,通过大规模视觉特效与视觉融合,打造出沉浸式体验,资金主要投入在数字特效、创意设计以及新技术应用上。根据维基百科数据,这只 mv 花费了三百五十四点八万美元, 在当时换算成人民币约为两千五百二十万。 第八名, make me like you 这是一首由美国歌手格温史蒂芬尼二零一六年发行的歌曲。这支 mv 的 最大亮点是全程直播拍摄,导演在格拉梅广告时段完成一次性拍摄,几乎没有重来机会,整个片场就像精密机器一样运转,多个场景快速切换。巨额成本主要用于排练,不仅和实时执行系统。 根据维基百科数据,这支 mv 的 制作成本为四百万美元,按照当时的人民币美元汇率计算,约为两千六百四十万人民币 啊! 第七名, rock my world 这是迈克尔杰克逊一九九九年录制,二零零一年发行的歌曲。这只音乐 mv 更像是一部微电影,迈克尔杰克逊邀请了多位明星客串,打造出完整剧情与角色冲突。导演在美术、 服装和场景调度上较为考究,资金主要花在演员阵容、拍摄周期以及电影级制作流程上。根据维基百科数据,这支 mv 在 当时花了四百万美元,按照当时人民币美元汇率约为三千二百九十六万人民币,按照通货膨胀调整计算,在今天相当于五千零一十八万人民币。 my world you're right my world look what you did to me be best yeah yeah get a fight do what you do to fight my bird? you know you need to be there cause i rock my bird。 这又是一首迈克杰克逊的歌曲, 发行于一九九一年十一月四日。这支 mv 可以 说是技术革新的代表,迈克杰克逊通过变脸特效实现不同种族面孔的无缝转换,这在当年堪称黑科技。导演用电影序势串联全球文化元素,大量资金投入特效研发、全球取景和演员阵容。根据维基百科数据, 这支 mv 在 当时花了四百万美元,按照通货膨胀调整后计算, black or white 的 制作费用约为六千五百二十万人民币。 第五名, street 这是美国硬摇滚乐被枪与玫瑰一九九四年发行的歌曲。 这支 mv 涉及真实海上拍摄、特技动作以及大量动物镜头,制作周期长,资金主要消耗在外景拍摄、特效和复杂调度上,整体风格更接近短片电影。根据维基百科数据,这支 mv 在 当时花了五百万美元,经过通货膨胀调整后计算,约为七千六百八十九万人民币。 第四名, bedtime story bedtime story 是 流行天后麦当娜一九九四年发行的歌曲。 这支 mv 更像是一场视觉艺术实验,导演将超现实主义、宗教符号与梦境异响融合,创造出极具冲击力的画面语言。 mv 几乎没有传统叙式,而是依靠影像本身传达情绪与观念。根据维基百科数据,这支 mv 的 制作费用依旧是五百万美元。 第三名, express yourself 这首 express yourself 依旧是麦当娜的作品,歌曲发行于一九八九年五月九日。在 mv 中饱眼借鉴电影大都会的工业风格,打造出庞大的机械城市与阶级隐喻。 麦当娜在片中既是统治者,也是反抗者。根据维基百科数据,这支 mv 在 当时花了五百万美元,经过通货膨胀调整后计算,这支 mv 相当于今天的八千九百六十万人民币。 第二名, die another day 这还是麦当娜演唱的歌曲,发行于二零零二年,是电影詹姆斯邦德的主题曲。麦当娜在 mv 中一人分饰光明与黑暗两个自我,上演一场意识层面的生死对决。 此外, mv 中还融入宗教与哲学领域,整体风格极具先锋感。根据维基百科数据,这支 mv 在 当年花了六百一十万美元,在该年换算成人民币约为五千零四十九万。 第一名, scream。 这是迈克尔杰克逊一九九五年发行的歌曲。 scream 的 mv 被誉为是有史以来最好的 mv 之一,荣获了三项 mtv 音乐录影带大奖和一项格莱美最佳音乐录影带奖。根据维基百科数据,这首 scream 的 制作成本高达七百万美元, 按照通货膨胀调整后计算,它相当于今天的一点零二亿人民币。 get that in the sound the whole thing is such a dada oh my god can't believe what i saw as i turned on the tv this evening i was disgusted i'll be in justice i'll be in justice right now fina。

周杰伦斥资一亿新台币打造的太阳之子 mv 竟然翻车了,被网友吐槽看不懂听不下去,甚至有人说崇洋媚外。这只打破华语 mv 投资记录的太阳之子,真的有大家说的那么差吗? 首先我们要搞清楚一个问题,那就是太阳之子到底是怎么花掉这一个亿的呢?其实这只 mv 花钱最多的地方就是视角。好莱坞的维塔工作室曾经打造过指环王阿凡达系列,周杰伦为聘请这家公司支付了近一半的预算,用以实现他想要的魔幻视觉与电影质感。 维塔工作室先用八个月完整了整体的视觉基调,那就是在明画艺术史中穿梭的暗黑玄羽大片 多达一千两百七十六张分镜稿中每一帧都按照电影标准设计构图与光影,最终确保三十多幅经典画作实现风格的统一。 为了让梵高、蒙娜丽莎等角色能和周杰伦饰演的风衣警探实现对话,他们的面部动态捕捉单帧渲染就需要八个小时。就像维塔工作室负责人所说,我们不是在做 mv 特效,而是在拍一部七分钟的艺术悬疑电影,只是他刚好有周杰伦的音乐伴奏。 太阳之子 mv 从二零二三年十二月筹备到今年完成,整个周期长达两年。周杰伦亲自负责创意策划,仅仅是剧本就修改过多达十二次。 最后还有漫长的演员海选,耗费了八个月的时间,因为团队要在全球寻找与名画人物高度相似的真人演员。实拍的两个月里,周杰伦前往巴黎取景, 并且亲自担任导演,为自己配备了八个副导演和十二名摄影师,除了场地费之外,画作的版权费也多达八位数,可以说这是七分钟的 mv 里,每一秒都是经费在熊熊燃烧。为什么要花这么多钱拍一部 mv 呢?周杰伦解释说,这就是艺术,我想让世界看到华语 mv 能做到什么程度。 那么太阳之子这只 mv 到底讲了一个什么故事呢?简单来说,就是周杰伦饰演的风衣警探穿梭了三十多副世界名画,只为了追捕一只千年吸血鬼,并揭开了梵高歌尔的真相。故事从一桩连环杀人案切入,死者全部都被摆成了世界名画里的姿势, 比如马拉之死、奥菲利亚杜尔博士的解剖课等,每个死者的脖子上都有清晰的牙印。调查发现,凶手竟然是一只藏在艺术室里的千年吸血鬼, 吸血鬼甚至也是咬伤梵高耳朵的罪魁祸首,而历史上梵高的耳朵是被自己割掉的。警探一路追进世界名画里,穿过克里姆特吻的金色花海、霍普夜景里的深夜酒馆,最终来到了梵高的奥维尔教堂,与吸血鬼展开殊死搏斗。警探化身象征光明的太阳之子, 用阳光彻底消灭了这只寄生在艺术里的黑暗怪物。 mv 到此结束,可以说周杰伦为了表现自己太阳之子的身份,近乎是挖空了心思。 而这只 mv 所想表达的主题也很明显,那就是用光明守护被黑暗污染的艺术。就像方文山歌词里写的,我就是光照亮远方,黑夜我闯,马上将邪恶都灭。是的,这首歌的原名就叫我就是光。 有网友吐槽说,竟然连方文山都退化了,从天青色等烟雨变成了反高的耳朵,你要不看看你到底在写些什么?有人说,怎么这首歌越听越像游戏的主题曲,从业的第七张,到最伟大的作品,再到太阳之子, 都是侦探加艺术的模式,已经看累了。甚至周杰伦太阳之子难听的话题一度冲到了热搜榜第一。 面对江郎才尽的质疑,周杰伦解释说,或许以前的歌都是回忆在起作用。这张太阳之子的专辑对于许多老粉来说,大概率依然是骂完之后偷偷听。 无论如何,四十七岁的周杰伦还在坚持发专辑,还在坚持耍酷,这本身就是一种青春不死的执念。那么在你看来,花一个亿拍 mv, 这首太阳之子到底好听吗?


周杰伦这张天价新专辑到底值不值得入手啊?今天就给大家客观的分析一下那目前本人以斥巨资两杯奶茶钱四十元整买下了这张华语乐坛主流专辑里啊,最贵的一张数字专辑太阳之子, 选了这个 b 封面,感觉更神秘一些。那这张斥巨资耗时三年八个月打造的全新专辑,一共收入了十二首新歌,以及一首被歌迷们无情退过货的礼物圣诞星。而目前华语史上最贵的一只 mv 太阳之子,也就是同名主打歌已经震撼发布了,据说花了超两千万人民币, 不仅邀请了阿凡达和魔界的特效团队来制作,还去巴黎实景拍摄,复刻出了三十幅世界名画,妥妥的有钱任性啊!网上的评价依旧是褒贬不一啊,有人说人老了干什么都很心酸啊,也有人说这只是给演唱会做的开场曲,好戏还在后头,那我们一起来听一段吧, 为了不辜负我的这两杯奶茶钱啊,这条 mv 截止发稿前我已经刷了快十遍了,客观的讲,谈不上拉,也谈不上神, 作为开场曲我觉得还说的过去,于我而言呢,如果能把制作经费去掉一个零,替家人们把这张专辑的价格打下来一点,那就更好了。除此之外,在直播中不小心泄露的第二首歌淘金小镇,也给不少歌迷挽回了一点信心,毕 竟对于老歌迷而言,一个字都听不清的那个男人,还是更有安全感一些。那这两首歌综合听下来啊,如果你是铁杆歌迷的话,就无脑冲吧, 毕竟制作摆在这,绝对拉不了,粉丝们也不用太焦虑。再就是啊,人生有几个三年零八个月啊,要等到下一张,那更是遥遥无期了。而那些还在观望的路人朋友们也不要着急,今晚凌晨上线后,我给大家出一期完整的听后感,你再决定啊,要不要去花这个钱,下期见!

重磅官宣!周杰伦太阳之子 mv 全球首映新闻发布会三月二十四日十三点即将开启, qq 音乐周杰伦 youtube 同步直播,大家记得准时收看哦!而就在昨天,周杰伦出道二十五周年新专辑主打歌 mv 终于曝光,这只耗时两年、斥资八千万台币的 mv, 创下华语乐坛拍摄成本新纪录。片中,周杰伦化身侦探与梵高展开对话,更穿梭于奥菲利亚等世界名画之间探案解谜, 每一帧都是艺术与流行的顶级碰撞。此次宣发策略与四年前的最伟大的作品截然不同, 上一轮预售即释放主打歌,一度干崩音乐平台,销售额破两亿。而这次周杰伦保持高度神秘,至今未试出一首新歌,却依然交出了亮眼成 各平台数字。专辑每日增速破千万,截至昨日,总销量已突破两千万大关。实体专辑方面,首批世界首版库存已开启预售,销量正进入总统计,预计五六月份发货。今晚八点,第六支预告片即将试出,二十四号发布会后将全面揭秘 从零点调整到晚八点的预告节奏,让歌迷的期待持续升温。如果你是周杰伦的歌迷,现在就是最值得支持的时机。点击左下角珍藏一张出道二十五周年的实体专辑,永久收藏这个春天,来自华语天王的音乐大礼,你的每一次支持,都在帮他冲击新的销量冠军今晚八点见!二十四号下午一点见!

据说这个 mv 花了两千多万,我觉得周杰伦这张专辑太阳之子要告诉我们的是他想怎么玩就怎么玩,这么多年给我的感觉也是同样,他在音乐里使用的和声啊,编曲啊, mv 里使用的画面啊,他不是告诉你他有多么的了不起,这都是俗人想要的。就是我感觉到他已经好像 像他这种音乐人已经拉开我们很多条街了,有大成就的人吃过玩过见过,我没说错吧?说实话如果给我两千万,我还真拍不出这样的 mv, 我 觉得我没那生活没那脑。我觉得他还挺牛啊,已经不需要人的肯定。我是小林。

全网都在等周杰伦新歌太阳之子的 mv, 这只长达近七分钟的作品一出手就刷新了华语乐坛的记录,他的制作费用超过了两千万人民币,制作过程足足花了两年多时间。今天我们就一起聊聊这只创下华语乐坛单只 mv 最高成本的太阳之子。 这只 mv 的 诞生过程想拍一部大片,从二零二三年年底开始构思,到二零二五年初在法国巴黎的教堂和台北两地实地拍摄, 最后经过漫长的后期制作,直到今年三月份才全部完成。周杰伦甚至请来了国际上顶尖的视觉团队维塔工作室来操刀,他们没有动用现在最流行的 ai 技术,而是全世界寻找真人出演,再通过化妆和特效,一帧一帧的把那些经典画作扣到 mv 里。 不过有一说一,这只 mv 和周杰伦上一张专辑的主打歌最伟大的作品有点相似,但 再次将视觉艺术与音乐序势相结合。周杰伦在 mv 里扮演的是一名警探,他的任务是在三十幅世界名画里追捕一个吸血鬼。周杰伦在发布会上还提到,这个设定源于他个人的经历,他曾在演唱会期间也偶尔有过恐慌的情绪,因此周杰伦希望通过这只 mv 与歌迷分享这种感受。对啊,这就是 要克服心中自己的这种心魔哦,心魔每一次都会有这样演唱会的时候,其实会有这种问题,曾经有发生, 带个两次,所以我觉得写这歌呢,其实就是带给大家这种哎,大家感同身受一下。太阳之子的出现延续了周杰伦近年来将音乐与多元艺术形式融合的探索,从最伟大的作品对二十世纪的艺术史致敬, 到太阳之子对经典名画探索,他在不断的尝试为流行音乐注入更多的文化内涵,这对于等了快四年的歌迷来说,或许是周杰伦交出的最完美的答卷。以上就是今天的全部内容,喜欢的记得点赞关注我们下期不见不散!

专辑前天发的正式的第一首 mv。 嗯,太阳之子之子,嗯,对,说当时花了两一个亿的台币,差不多两千多万人民币。嗯嗯,你看完那个感觉值多少钱? 哦,对,这昨天还跟一个音乐人我们在聊,就是他说他说给他两百万,做的不会比这个差,我心想可能都用不了两百万,但这意思不是说周杰伦这个 mv 做的不好,而现在有了 ai 这个技术之后,再加上大家 怎么了?杨康对他那 mv 的 理解角度,嗯,不是周杰伦想表达出来的那个角度。嗯,那就我我揣测一下啊,周杰伦这首歌想表达的 其实是他的艺术品位,就是他不后来改他这几年玩艺术,玩画,对,玩画等等的,其实他是他有他的这个 叫叫什么呀?就是他有他的一个情怀。对,这首歌为什么花这么多钱?他肯定是想把影像和艺术加上 mv 和音乐,柔和的特别好,但是,但是 他可能高估了,当然这么说也不太对,就是他可能是高估了大家艺术的审美的鉴赏标准。嗯, 我不知道你理解意思,大家听你的歌的人不见得天天逛博物馆啊,看那些你喜欢那些画家的那些画,嗯,所以 就是没法理解画背后的那些故事。嗯,含义等等,所以大家只看纯故事的话,嗯,呃, 就感觉会很一般。嗯,啊,所以我觉得我特别理解很多人说,哎,这个有点像 ai 做。嗯,有些人说如果用 ai 做成本会更低。嗯,其实是对周杰伦那要表达的那种情怀跟艺术有关, 和他自己想象的那个世界。嗯,大家接接受和被接受到信息还是少, 我是充满了好奇,我还看了一下太阳之子这个 mv, 钱他到底花哪?说用的台湾很知名的一个这个 mv 导演,因为因为咱们身边拍广告拍 mv 的 导演很多,其实 近二十年其 mv 导演都都没有 mv 导演这一说了。你看像宁浩都从最早拍 mv 拍广告,现在拍对,拍店,因为现在内地 基本歌手现在都不拍 mv 了,因为或者拍 mv 也是小团队,就以创意为主。对对,然后这第一个,然后第二个说他的特效团队好像是用的新西兰给指环王,嗯,还有那个 那个阿凡达说做什么团队啊?嗯,然后说还去说零四年一月去巴黎的那个大教堂,还是二四年吧。啊?二二四年啊, 医院说去巴黎哪个教堂怎么的?当然就堆砌起来啊。我说确实可能挺贵的。我只能说就你昨天发的朋友圈,我说有钱真好。对对,我说有钱任性真好。哈哈哈,就就我我,我支持周杰伦 他,因为对于他来说他不缺这笔钱,他又想满足自己。对,或者叫周杰伦这张唱片,你这么说突然让我想到周杰伦出唱片,他还要满满足自己和对得起自己。嗯呃,其实周杰伦活的蛮自我的,是挺自我。

周杰伦的新歌太阳之子正式上线。这可不是普通的新歌, mv 花了两千多万人民币,创了华语乐坛纪录。最神奇的是,周杰伦在 mv 里严谨探跑,到三十幅名画里抓吸血鬼,这脑洞绝绝子。 这事得从二零二三年说起。周杰伦在香港开演唱会,连着几天都下雨,但神奇的是,每次开眼前雨就停了。张学友看完演唱会,送了周杰伦一篮芒果,还有张手写卡片,上面写着太阳之子。 后来做新专辑,周杰伦觉得这名字不错,其实这首歌原本叫我就是光,但太阳之子更正能量,就改了这个名。二零二三年十二月,周杰伦团队开始策划太阳之子的 mv, 他 们找了个超级牛的制作团队,新西兰的 waiter workshop。 这团队有多牛?参与过阿凡达、魔界、星球崛起、沙丘,拿过五次奥斯卡金像奖,做过一百八十多部电影。周杰伦的想法特有意思,我要在名画里抓吸血鬼。 二零二五年一月, mv 在 法国巴黎的教堂开拍。周杰伦在 mv 里演一个警探,任务是在明画世界里追捕吸血鬼。最牛的是,不是用 ai 让明画动起来,而是找真人演。团队在全球找了三十个和明画人物长得像的演员,一个个化妆做特效。 二零二五年四月,剧组回到中国台湾省台北市,搭紧继续拍。从二零二三年十二月到二零二六年三月, mv 终于做完,花了超过两千万人民币,创下华语乐坛史上最贵 mv 记录。 mv 里出现了一九零八年的吻、一九四二年的夜莺、一八八九年的耳朵上扎绑带叼烟斗的字画,像一七九三年的马拉之死,总共三十幅名画,周杰伦在里面穿梭抓吸血鬼。 二零二六年三月二十四日下午一点,太阳之子 mv 全球首映, mv 时长六分五十八秒,电影级制作周杰伦在中国台北开了专辑发布会,亲自解释这首歌的来龙去脉。 二零二六年三月二十五日零点,新专辑太阳之子在全球数字平台上线。专辑中共十二首全新创作歌曲,特别收入送给歌迷的礼物圣诞星,总共十三首作品。 二零二六年四月三日,周杰伦二零二六世界巡回演唱会首站在杭州开启,而太阳之子就是周杰伦为演唱会开场写的。网友总结,你永远可以相信周杰伦, 太阳之子不只是一首歌,他更像一个宣言。听到他就知道周杰伦还在创新,看到他就知道华语乐坛还能这么玩,想到他就知道我就是光,不只是歌词。

看完周杰伦太阳之子 mv, 深感失望,不悔不快。不得不说,这是一个制作精美、画面华丽的电影级别 mv, 只是 mv 里周董搞定吸血鬼的画面, 怎么越看越像游戏艾尔登法环的海报?想到官方说 mv 制作费两千万才想丢给金梦的话, 估计顶多二十万就能解决。周董的钱是不是太好赚了?就算 m 一 勉强能看下去,可是划重点, 我们欣赏周杰伦的作品,暗黑永远都是点缀,关键还是歌曲质量啊!遗憾的是,作为专辑主打曲,这首歌也很难给出好评。 音乐表现而言就是两个字,平淡。或许没有音乐跨度,也感觉不到唱腔变化,就是一个曲调一再重复,歌曲穿插的 rap 也没有起到有效辅助,反而有点不知所云。 至于歌词更是让人失望,周董说为了配合 mv 当中出现的各种世界名画, 所以每首歌词都要配合 mv 画面。我天,这种定制版创作模式不就是拼凑裁剪?难怪总觉得歌词有点智力过剩,简直延续性。不知道有多少朋友和我一样,整首歌听下来,记忆点全部停留在 mv 画面。对于歌曲本身, 这是听后就忘,有点搞不懂周董了,都花了两千万来制作 mv 主题曲的创作,怎么不能更上点心呢?最为可怕的是,这已经是周董上仙之后的成品, 如果说专辑主打曲就是这种质量,不,对于明天的正式版专辑,我感觉真的可以再次降低预期。 what can i get for you? whatever, what brings you here this guy might have the lead while i was here a vampire bit my ear it's over confess now 啊啊 啊!

周杰伦新专辑主打歌豪掷一亿,太阳之子能超越最伟大的作品吗?不久前,周杰伦新专辑主打歌的首批剧照发布,周杰伦化身侦探对话梵高,疑似在寻找凶案线索,好家伙原来事业的十六章。 据了解,新专辑主打歌 mv 豪掷新台币一个小目标创下了华语乐坛 mv 拍摄记录,一只 mv 更是花了两年时间打造。好家伙出道二十五周年的专辑果然不一样。 根据昨晚数据,周杰伦各平台数字专辑以每天一千万的增速飙升,截至昨天总销量已经突破两千万大关。但是同比尾数时期,因为新专辑保密太好,又没有新歌发布,前期似乎差距有点大,不知道二十四号发布会后是否将会短时间弯道超车呢? 实体专辑销量暂时还在统计之中,内地正版实体专辑就在视频左下角,首批预购不光享受优先发货,更会记录专辑等销量,你的支持正在帮周杰伦重新冲击销量冠军,待会八点又将有第五只预告片发布,哪幅世界名画将会进入周杰伦的侦探剧制呢?

周杰伦第十六张新专辑终于发布上线了,没想到主打歌太阳之子的评价却是两级分化,狂爆的是顶级 mv 画面,但最主要的新歌却被众人吐槽拉满了。而我们结合周杰伦在发布会上的颜值,就不难推断出这次新歌两级分化的原因。 而且我发现太阳之子的 mv 搭配另一首新歌才是真的屌炸天,身高一米八,颜值迷倒你我他我是阿西吧!要说太阳之子的 mv, 纵观华语歌坛,那的确是前无古人后。嗯嗯, 这只仅仅七分钟的 mv 就 烧光了两千二百万人民币,约合一亿新台币。二十五号新专辑发布第一天,销量就超过了一百二十五万张,我们按照每张平均一百元来计算,周杰伦就已经赚回了一点二五亿 人民币。而太阳之子之所以烧钱,正是因为周杰伦将特效交给了 vita 工作室制作,这家特效公司在内也是憨爆了的存在,好莱坞大片指环王阿凡达、星球崛起、沙丘黑豹都是 vita 工作室的作品,这家公司还曾获得过足足五次奥斯卡金像奖。 然而很多人在看到 mv 后还是有些失望,因为之前预告所渲染的氛围都指向了太阳之子是一首类似夜的第七章或是以父之名这种暗黑悬疑风不古典说唱风歌曲,没想到杰伦却摇滚了起来,再搭配上这只耗资两千多万的 mv, 歌烈感明显。但我想说的是,有这种歌烈感是正常的, 因为太阳之子是因为一叠住还包了一盘饺子,而且周杰伦在写这首歌词还考虑到了其他因素,这才呈现出了这种效果。在发布会现场,周杰伦透露说,其实几年前在拍周游记时,他就参观了维塔工作室,当时他就下定决心要和这家特效公司合作,也就是说因为想合作才有了这部 mv。 同时,周杰伦又让刘更红写了太阳之子的歌词,这才请出了方文山帮忙改词。周董给他的要求是,我要唱到哪里的时候, 你那歌词刚好要符合那个画面,比如说莎士比亚、克里木对不对?然后里面那个有些雏菊什么些花花草草的,你要刚好唱的时候,你要写在这个里面, 所以你会看到主歌部分的歌词是这样的,而副歌部分却成了这样的。周杰伦还透露了一个内幕,说太阳之子原本叫我就是光,但我就是光这个歌名搭配耗资两千万的 mv 太弱了, 于是又将歌名改成了太阳之子。那说到我就是光 cp 怎么又嗨了呀? s h e 不 就有一首歌叫 superstar 吗?其中的副歌部分就有你是电,你是光,你是唯一的神话。你看,周杰伦想说的是,他是 selena 的 superstar, 是 他唯一的神话, 我们言归正传啊!造成歌类感还有一个非常重要的因素,首先 mv 是 先拍的,词是大改的,然而就连曲也不是专门为 mv 量身定制的。周杰伦说,他现在写歌非常看重一点就是歌的用途,太阳之子这首歌实际上是他被演唱会开场写的, 所以要摇滚,让现场嗨起来。在发布会后的记者会上,周杰伦还透露说,他新专辑中还有一首歌是为了让大家结婚使用的, 这是不是就可以很好的解释了,为什么杰伦这几年的新歌没有之前那么深入人心呢?因为之前他都是憋着情绪写歌,例如我不配啊,红模仿啊,四面楚歌啊,更别说那些周氏情歌这么多年来还是那么对味。而现在他是奔着某个目的写歌,这差距不就来了吗?周董还在记者会上说,他要把当年求婚昆凌的视频 放到那首专为婚礼打造的歌曲的 mv 中啊,你看看,又偷懒了不是?好在周杰伦过了那个时期。嗯?哪个时期?周杰伦的 mv 风格可以分为三个阶段,结婚前美女如云,结婚后就只剩刷微信部署了。也可能是被网友们吐槽怕了,所以周杰伦开始疯狂烧钱制作 mv。 不管怎样,杰伦的 mv 终于不再是这里晃晃那里走走了,视频最后还上点干货吧!太阳之子 mv 让周杰伦引以为傲的并不是斥资两千万,而是 mv 中出现了三十幅世界名画, 分别是奥利维亚奥威尔教堂、保罗与弗兰西斯卡、地狱里的弹钉与维吉尔反靠耳朵上扎绑带叼烟朵的自画像、花瓶里的十二朵向日葵、费斯勒的母亲记忆的永恒、另一个世界马拉之子 伦纳利莎尼古拉斯杜尔博士的解剖学科女神游乐厅的吧台、燃烧的六月粉、相对性鞠躬派进屋、夜间咖啡馆、夜游者、自动贩卖式餐厅。剩下的九张名画就交给大家发挥吧。 不过我想说的是,除了这些欧洲名画,我们中国名画也多的是呀,艺术造艺要高的多,什么时候就能也出一条三十幅国画的 mv 呢,这个还需要我们拭目以待哈,那么接下来就一起来看用新歌细细的搭配这支两千万造价的 mv 是 什么效果吧! what can i get for you whatever what brings you here vampire this guy might have the lead while i was here a vampire beat my ear。


哈喽,大家好,我是 o k。 今天跟大家聊一聊周杰伦花了一个亿星台币制作的新专辑太阳之子,他把六幅世界名画拍进了 mv 里,仿佛给你上了一堂西方艺术史课。该专辑由维塔工作室操刀,特效就是做阿凡达摩界那个团队。 mv 里每一幅名作都是一个被推到极端处境里的人生状态。下面说一下这六幅名画。一幅克里姆的吻。一九零八年,克里姆用金箔画了一对情侣在接吻,很多人只看到金色的浪漫,但你仔细看,他们跪着那片花地,边缘就是悬崖,两个人的衣袍图案完全不同,一个几何,一个花卉 在拥抱的瞬间缠在一起,爱让人忘记脚下的深渊。第二幅霍普的夜莺。一九四二年,美国打二战,霍普画了一家深夜餐厅,四个人坐在里面,谁都没在说话。餐厅的灯亮到刺眼,外面的街全是黑的。再看一遍这家餐厅,没有门, 站在画前,只能隔着玻璃看,永远走不进去。孤独就是这样,灯越亮越无处躲藏。第三幅是梵高的缠绷带的字画像。一八八九年,梵高割掉左耳之后,对着镜子把自己画了下来,白色绷带缠着耳朵,嘴里叼着烟斗,表情很平静。他一生画了三十多幅字画像,因为请不起模特。 但这一幅他挑了自己状态最差的时候下笔,不美化,不回避,直接画。第四幅是大卫的马拉之死。一七九三年,法国大革命政治家马拉在浴缸里被人刺杀。画家大卫是他的朋友,赶到现场,亲眼看见了 他画的马拉,右手还握着笔,左手还拿着信,神情像睡着了一样,没有血腥,没有挣扎。第五幅是米莱的奥菲利亚。一八五一年,米莱画了莎士比亚笔下的奥菲利亚,他父亲被杀,他疯了,掉进河里溺亡。米莱选的是他将沉默的最后一秒,双手微张,表情出神。 水面上飘着罂粟、柳枝、紫罗兰,每一朵花都有对应的领域,死亡、遗弃、早逝。第六幅是伦博朗的杜尔博士的解剖学课。一六三二年,二十六岁的伦博朗接了一单集体肖像的活。 按当时的规矩,每个人出钱,每个人排排站,画清楚就行,他偏不。他把场景搬进解剖室,中间摆一具尸体,七个医生围过来,表情各不相同, 光从左边打过来,落在每张脸上,肖像画从此有了剧情。六幅画横跨四百年,从伦勃朗到霍普,每一幅画都是人在某个临界时刻的样子。你在准备作品集的时候,可以回头看看这些画,看看那些画家在处理构图、光线和蓄势的时候做了什么选择。答案都在画里面。

太阳之子可能会成为周杰伦最后的专辑,当然这只是我的猜测,主要有以下几点。 首先就是这个 mv, 据网传消息说,周杰伦这次主打歌太阳之子 mv 耗资一亿台币,也就是两千多万人民币,要知道这仅仅是一个六分多钟的短片,大家想一想,周杰伦今年四十七岁了, 在这个年纪花两年三个月去砸一个亿去拍一只 mv, 这不像是在做一张普通的新专辑, 更像是给自己将近二十六年的音乐生涯去交上一个尽可能满意的答卷。你可能会说,这是杰伦对这首歌的重视, 说明杰伦对此事比较上心,可是这次的主打歌质量真的一言难尽,花六年时间打磨一个质量风神的主打歌伪作也不过才花了太阳之子的一半费用,我不信花两年多的时间能打磨出这样的作品。第二就是我觉得杰伦真的要到了退休的年纪了, 杰伦现在家庭美满,每天不是陪孩子就是在出去玩的路上,自然而然的灵感少了很多,伴随着嗓音和脊椎炎等疾病,导致无法支撑起专辑数量的输出了,每次发出来的作品就像是在给粉丝们交作业的学生一样, 并且专辑的曲风真的难以突破了,起点太高,导致现在的作品都显得暗淡了。主打歌也被调侃为铠甲勇士主题曲,出一次专辑被骂一次费力不讨好, 索性直接把重心彻底转向家庭音乐,退居次要。并且杰伦也多次强调过家庭优先,从这次专辑中的歌曲女儿殿下足以看出他对孩子的宠爱。二零二五年嘉年华巡演收官后,也没有新的长巡演计划,太阳之子配套的二零二六短期巡演 更像是专辑宣传家告别演出。最后就是这次专辑的歌曲,许多歌都是在致敬以前的作品, 能在身上看出娘子晴天的对杰伦意义非凡歌曲的影子,他把自己压箱底的东西都写进歌曲里了, 他想找找还有哪些话没有对粉丝们说,这更像是对粉丝们和自己的一个答卷。当然这也只是我的猜测。不过就算杰伦后续会继续发新歌曲,大概率也只是单曲或者一批专辑了,也不要再期待之前风这样的苦情歌了,现在的他再也写不出来了。但是 请所有杰迷做好一个心理准备,如果有一天他真的宣布太阳之子是他的最后一张专辑,也不要太难过, 因为在这张专辑里,他已经用最体面因最温柔的方式跟我们提前告了别。从二零零零年的 j 到二零二六年的太阳之子,他用二十六年的时间给了我们一个完整的青春。不论这是不是最后的专辑,只要你还唱,就有各大杰迷支持你。