周杰伦新 mv 拍了半部西方绘画史三月二十五日,周杰伦新专辑太阳之子全球上线, mv 斥资超两千万人民币,创下华语乐坛最贵 mv 记录。六分五十八秒的镜头里,藏着一整座流动的美术馆,从克里姆克金色拥吻的吻到梵高戈尔后的字画像,从霍福野寂寥的夜莺到大卫笔下御赐的马 酒吧对谈。网友惊叹,最好的流行审美,从来都是向百年经典致敬!
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真的好激动啊,周杰伦的新歌 mv 终于发表了, 不过我看网上有不少两级分化的评论哈。不少网友表示,在这个流量的时代,周杰伦愿意花两年的时间,两千万的成本去打磨一只 mv, 本身就是对华语乐坛最大的尊重。 暗黑悬疑的风格,西方艺术史的彩蛋,真的让人梦回周杰伦巅峰时期的创作状态。当然了,也有网友表示不了解西方艺术史的话,很难看懂 mv 里的名画彩蛋和故事隐喻。还有人说歌曲本身放了豪华的弦乐,让人误以为是页的第七章的水准, 以及周董也可能使用了 ai 编曲。我听完这首歌真的感觉挺好的,至少在我们心里,周董只要是有新作品,我们的青春就还在,不是吗?等我消化消化以后,专门为大家做一期歌词拆解。

周杰伦斥资一亿新台币打造的太阳之子 mv 竟然翻车了,被网友吐槽看不懂听不下去,甚至有人说崇洋媚外。这只打破华语 mv 投资记录的太阳之子,真的有大家说的那么差吗? 首先我们要搞清楚一个问题,那就是太阳之子到底是怎么花掉这一个亿的呢?其实这只 mv 花钱最多的地方就是视角。好莱坞的维塔工作室曾经打造过指环王阿凡达系列,周杰伦为聘请这家公司支付了近一半的预算,用以实现他想要的魔幻视觉与电影质感。 维塔工作室先用八个月完整了整体的视觉基调,那就是在明画艺术史中穿梭的暗黑玄羽大片 多达一千两百七十六张分镜稿中每一帧都按照电影标准设计构图与光影,最终确保三十多幅经典画作实现风格的统一。 为了让梵高、蒙娜丽莎等角色能和周杰伦饰演的风衣警探实现对话,他们的面部动态捕捉单帧渲染就需要八个小时。就像维塔工作室负责人所说,我们不是在做 mv 特效,而是在拍一部七分钟的艺术悬疑电影,只是他刚好有周杰伦的音乐伴奏。 太阳之子 mv 从二零二三年十二月筹备到今年完成,整个周期长达两年。周杰伦亲自负责创意策划,仅仅是剧本就修改过多达十二次。 最后还有漫长的演员海选,耗费了八个月的时间,因为团队要在全球寻找与名画人物高度相似的真人演员。实拍的两个月里,周杰伦前往巴黎取景, 并且亲自担任导演,为自己配备了八个副导演和十二名摄影师,除了场地费之外,画作的版权费也多达八位数,可以说这是七分钟的 mv 里,每一秒都是经费在熊熊燃烧。为什么要花这么多钱拍一部 mv 呢?周杰伦解释说,这就是艺术,我想让世界看到华语 mv 能做到什么程度。 那么太阳之子这只 mv 到底讲了一个什么故事呢?简单来说,就是周杰伦饰演的风衣警探穿梭了三十多副世界名画,只为了追捕一只千年吸血鬼,并揭开了梵高歌尔的真相。故事从一桩连环杀人案切入,死者全部都被摆成了世界名画里的姿势, 比如马拉之死、奥菲利亚杜尔博士的解剖课等,每个死者的脖子上都有清晰的牙印。调查发现,凶手竟然是一只藏在艺术室里的千年吸血鬼, 吸血鬼甚至也是咬伤梵高耳朵的罪魁祸首,而历史上梵高的耳朵是被自己割掉的。警探一路追进世界名画里,穿过克里姆特吻的金色花海、霍普夜景里的深夜酒馆,最终来到了梵高的奥维尔教堂,与吸血鬼展开殊死搏斗。警探化身象征光明的太阳之子, 用阳光彻底消灭了这只寄生在艺术里的黑暗怪物。 mv 到此结束,可以说周杰伦为了表现自己太阳之子的身份,近乎是挖空了心思。 而这只 mv 所想表达的主题也很明显,那就是用光明守护被黑暗污染的艺术。就像方文山歌词里写的,我就是光照亮远方,黑夜我闯,马上将邪恶都灭。是的,这首歌的原名就叫我就是光。 有网友吐槽说,竟然连方文山都退化了,从天青色等烟雨变成了反高的耳朵,你要不看看你到底在写些什么?有人说,怎么这首歌越听越像游戏的主题曲,从业的第七张,到最伟大的作品,再到太阳之子, 都是侦探加艺术的模式,已经看累了。甚至周杰伦太阳之子难听的话题一度冲到了热搜榜第一。 面对江郎才尽的质疑,周杰伦解释说,或许以前的歌都是回忆在起作用。这张太阳之子的专辑对于许多老粉来说,大概率依然是骂完之后偷偷听。 无论如何,四十七岁的周杰伦还在坚持发专辑,还在坚持耍酷,这本身就是一种青春不死的执念。那么在你看来,花一个亿拍 mv, 这首太阳之子到底好听吗?


周杰伦的新歌太阳之子正式上线。这可不是普通的新歌, mv 花了两千多万人民币,创了华语乐坛纪录。最神奇的是,周杰伦在 mv 里严谨探跑,到三十幅名画里抓吸血鬼,这脑洞绝绝子。 这事得从二零二三年说起。周杰伦在香港开演唱会,连着几天都下雨,但神奇的是,每次开眼前雨就停了。张学友看完演唱会,送了周杰伦一篮芒果,还有张手写卡片,上面写着太阳之子。 后来做新专辑,周杰伦觉得这名字不错,其实这首歌原本叫我就是光,但太阳之子更正能量,就改了这个名。二零二三年十二月,周杰伦团队开始策划太阳之子的 mv, 他 们找了个超级牛的制作团队,新西兰的 waiter workshop。 这团队有多牛?参与过阿凡达、魔界、星球崛起、沙丘,拿过五次奥斯卡金像奖,做过一百八十多部电影。周杰伦的想法特有意思,我要在名画里抓吸血鬼。 二零二五年一月, mv 在 法国巴黎的教堂开拍。周杰伦在 mv 里演一个警探,任务是在明画世界里追捕吸血鬼。最牛的是,不是用 ai 让明画动起来,而是找真人演。团队在全球找了三十个和明画人物长得像的演员,一个个化妆做特效。 二零二五年四月,剧组回到中国台湾省台北市,搭紧继续拍。从二零二三年十二月到二零二六年三月, mv 终于做完,花了超过两千万人民币,创下华语乐坛史上最贵 mv 记录。 mv 里出现了一九零八年的吻、一九四二年的夜莺、一八八九年的耳朵上扎绑带叼烟斗的字画,像一七九三年的马拉之死,总共三十幅名画,周杰伦在里面穿梭抓吸血鬼。 二零二六年三月二十四日下午一点,太阳之子 mv 全球首映, mv 时长六分五十八秒,电影级制作周杰伦在中国台北开了专辑发布会,亲自解释这首歌的来龙去脉。 二零二六年三月二十五日零点,新专辑太阳之子在全球数字平台上线。专辑中共十二首全新创作歌曲,特别收入送给歌迷的礼物圣诞星,总共十三首作品。 二零二六年四月三日,周杰伦二零二六世界巡回演唱会首站在杭州开启,而太阳之子就是周杰伦为演唱会开场写的。网友总结,你永远可以相信周杰伦, 太阳之子不只是一首歌,他更像一个宣言。听到他就知道周杰伦还在创新,看到他就知道华语乐坛还能这么玩,想到他就知道我就是光,不只是歌词。

先开始前问大家一个问题,大家觉得周杰伦新专辑的同名 mv 太阳之子怎么样呢?这不号称制作总费用超过两千万人民币,创下了花越 ta mv 制作费新纪录的 mv 到底值不值这个价呢?欢迎大家弹幕或者评论区分享一波啊。 那首先,太阳之载木为整体的故事脉络感受下来,不夸张的说给我一种有点虎头蛇尾的感觉。刚开始那么多元素的堆叠,又是特效,还有各种名画的致敬,在剧情上我以为会是像页的第七章一样,是一个很饱满的破案故事, 但没想到在后面遇到梵高之后,故事直接转到了一个人去教堂与凶手吸血鬼决斗的画面。所以 mv 的 故事脉络就给了我一种从推理直接变成了摩羯座里龙战骑士的感觉。 即便整个 mv 画面都十分恢弘,可还是给人一种发声可沉的观感。同样是侦探查案的剧情约的第七章,让人觉得好的一点是因为在叙事上玩了一个经典的误导手法,弹头饰演的角色让观众一直以为他就是凶手, 他在故事的最后发现,真正的凶手其实是一直在身边的助手,并且在情节上能体现故事厚度的。还有一点是, mv 最后并没有交代侦探接不接发助手, 而是留下了一个开放式的结局,那家歌词里那句他的中央我会亲手写上,暗示了侦探可能会选择隐瞒真相,这种道德灰色地带的处理,让整个故事一下子就有了深度。 所以如果拿一的第七张跟太阳之子来比较,单说太阳之子的剧情可能就只剩下很酷跟很燃了。那再聊聊关于歌曲本身。首先,歌曲在听感上放在周杰伦的所有歌曲中来评分呢,我个人可能顶天会给到一个六分, 严格点的话就是五点五分的样子,就是一个不难听,毕竟难听有圣诞星来兜底,但绝对也算不上好听的一首。一开始金属质感的伴奏一出来的时候老师讲还是有期待的,但是完整听完后我就知道还是错付了。 因为只看歌词的话,歌词内容上会有种对叠感,就像 mv 里的画面一样,把各种各样的西方文化符号都写进了这首歌里。可是即便那么多元素都在歌曲的字里行间里呢,但还是很难从歌曲中体会到歌曲本身的故事性。 是在情感表达上, mv 画面的视觉感受都是要比歌曲的听觉感受要多的多的。所以现在看了几遍下来,我都有点开始怀疑太阳之子到底是先有了歌呢,还是先有了 mv 呢? 但老实讲,即便这只制作总费用超过两千万人民币的 mv, 这么看来性价比不是很高,但我还是很期待专辑的其他作品的。 因为从记者会流出的第二首淘金小镇来看,专辑里应该还是会有让人眼前一亮的作品的,毕竟刚出的淘金小镇在听感上就很不错。所以在整张专辑发布之后,我会做一期关于太阳之子专辑主曲瑞平的视频, 并且接下来如果精力跟得上的话,我也会尽量把每只新 mv 都做一期观后感,就像今晚这样,第一时间和大家分享我对 mv 的 感受,所以欢迎大家关注,期待一下哦。 好,那就是这期视频的全部内容了,所以大家觉得太阳之子的 mv 看下来如何呢?欢迎在评论区分享一下你的感受,这样有大家一起留下的高照留言,我们的节目才会更完整。最后欢迎新朋友点个关注,老朋友长按点赞,让更多的朋友看到我们的内容 给大家收看,这也是每一首歌都值得被尊重和展现的。小猪,我们下期见,拜拜!


昨天晚上周杰伦新专辑首只 mv 预告,大家看了没有啊,太牛逼,太炸裂了,又豪华又是穿越,妥妥的暗黑风啊! 这个 mv 绝对是奥菲利亚的 mv 啊,这只 mv 也是致敬的,奥地利最著名的画家古斯塔夫克里姆特的经典代表作,稳了兄弟们, 这只油画也是当今世界上最著名的油画作品之一啊,被誉为奥地利版的蒙娜丽莎,这个 mv 昨天晚上我最少看了五十遍了,看到我黑眼圈都出来了, 这只 mv 的 用心程度以及它的制作啊,真的是大气啊!最新消息啊兄弟们,新专辑的名字也出来了,太阳之子,我的个天呐,这个名字也就只有周董敢起啊, 比最伟大的作品这个名字还要屌,还要牛皮,那也只有周董这个男人能承受得起这个名字。说实话,而且新专辑太阳之子这个 mv 竟然长达七分钟啊! 三月二十四号会在台北举办全球新专辑发布会,而且在电影院上映,会邀请一百位歌迷和全球的媒体共同欣赏二十五号全球数字所有的平台同步发行。 而且内地版的实体专辑啊,据说是今天啊,一点也是正式预售啊,下个月四月十号就可以陆续发货了。 那今天晚的第二支 mv, 我 们一起期待一下,到底是中国风还是周四情歌,我们十二点,不见不散!今天晚上九点半直播间,我们一起守候,记得点赞加关注,记得晚上来我的直播间!

等一下,别急他哦。那个男人回来了吗?我不知道你们有没有看过熊猫人, 我上一次见周杰伦这么多表情。看完了,我觉得喜欢周杰伦流行摇滚这个风格的歌迷们真的是会满意的。哈喽,大家好,我是教你们唱吕老师。那么今天周杰伦终于发新专辑了,话不多说,我们今天一起来感受一下新专辑主打歌的 mv 好 了。这部 mv 啊,我们之前也是了解了一下制作规格, 制作费超过两千个 w 啊。创华乐坛记录团队是曾操到阿凡达摩界的新西兰维塔工作室,好莱坞大片级别的生物特效和场景构建啊。来吧,看大片的朋友们啊, 应该会涉及到之前预告的四个名画对吧? 这一幅是麻辣之死,这个是案发第一现场 前奏。听上去这个不是前奏,这是一个影子啊,一个偏古典的一个曲风,难道说跟最伟大的作品是有一举同工之妙吗?等一下,这什么 吉他哦, 同学们,这个味道。哎呦, 那个男人回来了吗? 这个曲风我不知道你们有没有看过。熊猫人里面有一首片头曲,周杰伦也是参演了 那个里面周杰伦也是一个探长, 这幅画叫吻 吼吼灭啊, 所以他的这个预告中的四幅画是一个贯穿 nba 的 探案线索。这个男人,你看他现在耳朵是被包着的,那没猜错的话,他应该就是 梵高应该要出场了。 this guy might have the lead for a while, while i was here a vampire beat my ear。 下一个线索啊, 耳朵被吸血鬼所吞食。那接接下来是去找吸血鬼喽。周探长,我真的想到熊猫人了,你们有看过吗?非常经典的光明世啊, 怎么说?进入了城堡经典城堡页的第几章?哈哈,吸血鬼白发吼吼, 周探长已上场, so over confess now。 果然是电影级别的啊, 枪有用吗?七步之内枪最快吗?哈哈, 这首歌其实非常的 old school 啊,我觉得周杰伦很擅长的流行摇滚风格, 好像大家大部分都猜错了,没有太多古典的元素。 哈哈哈,我上一次见周杰伦这么多表情还是在上一次,哈哈哈。十字架处决吸血鬼啊,哎呦呦, 直接接一个古典旋律的旋律啊。所以周杰伦他这一把真的是把流行摇滚这个特质藏的很牢,一点都没放出这种线索。 整个 mv 就是 一个探案的过程,最后亲手处决的这个吸血鬼啊。看完了,我觉得喜欢周杰伦流行摇滚这个风格的歌迷们真的是会满意的这个作品, 因为也是很久没有这种风格的这种音乐出现啊。流行摇滚一出来,电吉他一出来,青春回来了。一直以来我给我学生上课的时候都说周杰伦他不是一个歌唱家,他是一个天赋极强的艺术家。这天赋不仅 指的是他在公开场合各种展示的绝对音准啊,以及即兴作曲,我指的是他对万物的那种感知力。他早年间创作那些歌曲的题材可 不止情爱哦,虽然很多周氏情歌是最火的,还有非常多的暗黑系列啊,教父的题材啊,古典西方的神话,当然还有属于我们的中 过风啊。但这个可能很多人会归功于方文山的作词,但我想说的是,整个歌曲的曲式、编曲结构、细节,周杰伦都是创意的提出者,以及落地参与的构建者,他并非只是贡献了一把嗓子而已,虽然他有如此顶级的团队,他一个天才聚集了一群天才帮他一起做歌,但他自己的参与度依然是很强的。 我跟你们讲啊,最难的事情就是让一群天才在一起做同事,但是呢,让他们只服其中一个人。今天这个 mv 还是有很多细节亮点的,他用四幅名画为线索,然后把整个探案的过程展现在大家,以一个类似第一人称的视角跟周杰伦周探长一起探案啊, 每一帧都在烧钱啊,每一帧都在致敬,就像当年这个最伟大的作品的这个穿越时空一样。这次是直接让我们住进了明画里面,让我们听歌的同时直接在第一现场 看完。我也是这样的感觉啊,熟悉的配方,但这个熟悉的配方我很满意啊,是我喜欢的那个音乐风格,周至流行摇滚啊,但是是全新的题材,它有很多场景也是在教堂实景拍摄,配合蝙蝠啊,废墟啊,古 宝啊,风格很接近那个页的第七章那种悬疑探案风,以及这个以父之名的那种教父史诗感。它是一种结合体,但视觉特效我觉得也是周杰伦 nba 中最强的,那毕竟时代在进步啊,科技特效在进步,杰伦的预算也是在进步的啊。那么唱功上面我们再来解析一下,我只能说,现在啊,周杰伦在歌曲中肯定会做一个行为,就是扬长避短的唱法, 因为随着声带技能的衰退啊,年轻时闪耀的每一首歌都必备的高音,包括歌曲较高的定调都会有所割舍,相信大家上一段专辑应该也习惯了,但是我觉得能理解啊,他已经把最好的声音都留在了我们的青春和舞台上, 所以这种提前预知技能肯定是有代价的,没有人是铁打的,他是人不是 ai 嘛。但是依然是结合今天这个音乐风格,我觉得电吉他一出来,他的这个音色其实不占一个主导的地位,整个曲风的流畅度我觉得已经有了一个很强的让听众满意的舒适的听感。 好的,那么以上也是我第一次看完周杰伦新专辑主打歌太阳之子 mv 的 个人感受啊。那么更多细节欢迎大家一起讨论,我们下期再见!拜拜!

时隔四年,周杰伦终于带着他第十六张专辑太阳之子回来了,三月二十四号,同名主打太阳之子的 mv 呢,正式发布 还顺手呢,泄露了另外一首新歌淘金小镇,关于歌曲的问题我们一会再说啊。先说说周董这次宣发上的一些问题,关于新专辑什么时候发布,其实从去年开始呢,就一直在释放信息, 最终呢是在三月十号正式官宣了新专辑的发行时间表。紧接着呢,由环球音乐主导的挤牙膏式的 mv 曝光的宣发呢,首先被网友吐槽, 从十八号开始,连续六天的 mv 切片,每天呢相同的视频模板里边儿添加那么几秒钟的 mv 片段。前两天呢,还有点关注度, 从第三天开始,大家的耐心呢就开始逐渐被消磨,从满怀期待变成了厌倦。这种自嗨式的宣发模式,咱也不知道是哪位领导想出来的,完全不从网友的角度去思考问题,要么呢你就一次性释放,要么呢你就换个花样来吸引大家。 结果倒好,后面几天呢,网友们都开始吐槽了,还不做任何实际性的补救措施,就硬生生的敷衍到了最后,以至于后期呢,还要借助昆凌的意见,把零点更新调整到了晚上八点。周董方面的解释呢,是不想让歌迷们熬夜,但这是熬夜的问题吗?肯定不是, 如果你的内容亮眼,宣发得当,谁会在意熬夜的事情呢?紧接着呢,就是预售的问题,数字专辑的预售呢,是从三月十九号开始的, 但预售开启的消息呢,是在前天晚上才公布出来,以至于很多歌迷呢,都以为是要等到二十五号专辑上线了才能购买,这种突袭式的预售发生在周天王身上显然 是不正常的,所幸呢,周天王的粉丝基数呢,在那摆着,二十四小时之内呢,就突破了四十万张,在无任何歌曲片段试听就开启预售的情况下呢,这个销量的确也是很厉害了。另外呢,就是新歌淘金小镇意外泄露的问题, 这么重要的一个全球直播活动,结果还忘记关直播了,这个专业性实在是堪忧啊。接着呢,我们再来说说二十四号全球首发的太阳之子 mv。 先说一下老胡看完 mv 的 第一感觉啊,就四个字,低于预期。 我们先说好的地方吧,就是这个耗资约两千万人民币的 mv 呢,它的视觉冲击力的确没得说,阿凡达魔界特效团队的加入呢,让画面的呈现效果堪比好莱坞大片,的确够华丽,也够精美。另外呢,就是它的声音设计呢,也做的精细,极大的增强了蓄势的张力与情感的表达。 以上呢,就是这个 mv 好 的地方,它的确是个很大的加分像但不足以掩盖音乐本身拉胯的事实。 太阳之子和上一张专辑中的最伟大的作品,在 mv 的 创意上,最伟大的作品中出现的萨瓦多达利莫奈、 梵高蒙克长玉等艺术大师和太阳之子中出现的吻夜莺、马拉之死、尼古拉斯杜尔博士的解剖学科等世界经典名画呢,它们其实都同属于一个系列,都是对艺术主题 一个致敬。从周董的角度,这是他将华语流行、粤语视觉艺术融合的进一步探索,但从观众的角度,可能他的创新性呢,与之前最伟大的作品相比呢,区别并不大,并没有让人眼前一亮那种感 觉了。而且就 mv 的 剧情而言,虽然比边走边唱神秘男的 mv 形式呢要高很多,但侦探大战吸血鬼这种中二的剧情呢,完全配不上这么高规格的制作。周 古董真的要想过瘾的话,还不如好好找个编剧,用这两千万呢,做一部大电影,这部剧情呢,用在 mv 里边稍微呢是有 点可惜的。而在音乐方面,从词曲、唱编这四个方面来看,太阳之子和最伟大的作品,它的分数呢,差不多都在几个线之上,但词曲唱呢,都多少有点拉垮。太阳之子的音乐风格是在交响金属加哥特金属的基础上呢,在掺和上华语流行。 国外很多金属乐队呢,都有此类风格代表性的音乐作品,比如德国的古典金属乐团 hanger, 瑞典的圣兽乐队,唯一不同的呢,就是他没有用中文来演唱而已, 所以单就音乐风格而言,太过俗套了,没有了周杰伦早期作品中的那种灵气。接着呢,就是作词和作曲,哎,怎么说呢,就是我听这首歌的第一感觉就是完蛋了,大概率这张专辑呢,又是伦哥自我感觉良好,歌迷反应一般的结果了。 说实话,这首歌如果是某个网络游戏的宣传曲,那我还是可以接受的,但如果是周董新专辑的主打,那的确是我没有想到的。你总感觉呢,太阳之子的 mv 和歌词的关系呢,并不大,有点小马拉动车的这种即视感了, 歌词水的一塌糊涂,旋律呢,又没有什么好的记忆点,看似华丽呢,实际上言之无物。即使歌迷们再热爱这首歌呢,也很难经得起时间的检验。大家又不是没有听过周董那些惊世之作,随便从前三张专辑里边拿出一首来,都比太阳之子的成色呢要好很多。 至于演唱呢,就更没法细说了,汪苏泷,张杰、萧敬腾、胡彦斌的感觉呢,哐哐一顿乱入,也就只有周氏说唱呢,还依旧在线,还在自己的风格体系之内。总的来说呢,太阳之子这首主打歌的传播效果呢,应该会远远低于最伟大的作品。 至于专辑中的其他歌曲,除了直播失误泄露的经典,周氏说唱风的淘金小镇呢,应该还会有一首中国风和一首情歌类的作品呢 出宣。总之呢,都比太阳之子的潜力呢要大,还是会有一些期待啊,虽然不多,等专辑的全部歌曲试出之后呢,我们再来做一个总体的评价。那本期呢,就先看这么多,你现在收看到的是胡凯音乐,一个很主观的音乐评论节目,如有冒犯,爱咋咋地,感谢关注,我们下期再会。


周杰伦新专辑太阳之子口碑崩了,既视感太强,被吐槽模仿章节盼了又盼,周杰伦新专辑主打歌太阳之子终于正式上线,完整版 mv 同步官宣发布,大批歌迷全程蹲守 mv 发布会直播就位,第一时间试听新歌排面直接拉满。 不愧是华语乐坛天花板级别的天王,周杰伦新歌首发的热度丝毫不输院线大片。首映里可流量向来是双刃剑,音乐喜好本就千人千面,太阳之子上线后口碑直接两级分化,且负面评价占据主流,引引有口碑崩塌的趋势,大概率会影响后续整张新专辑的正式销量。目前网上能看到不少相对客观的路人评价, 即便听歌感受相近,也出现了截然相反的态度,有人勉强认可,有人直接差评,争议格外突出。早前官方放出的 mv 预告全是蝙蝠飞舞的暗黑镜头,绝大多数歌迷都默认这首主打歌会延续已付之名列的第七张的经典暗黑悬疑风。 结果完整版 mv 上线后,直接颠覆所有人的想象。太阳之子走的是纯摇滚曲风, mv 以西方古典名画串联悬疑故事,看似是风格突破,并非周杰伦自身的音乐突破, 完全没按歌迷预想的路线创作。对于苦等多年期待周杰伦拿出划时代作品的资深歌迷来说,这首主打歌的完成度远远不够,就连给出好评的网友都坦言这首歌比不上他过往任何一张专辑的主打曲。更有二十五年老歌迷蹲完直播,听完新歌后直接破防,直言对周杰伦彻底不再抱有期待。网友吐槽最多的一点就是太阳之子 既视感太强,完全是周杰伦在模仿早年的自己。早在二零零八年,他就在第九张专辑摩羯座中推出了摇滚风的龙战骑士,这首歌还曾作为超时代演唱会开场曲,风格早已成型。二零二六年,四十七岁的周杰伦时隔近四年推出新专辑,主打歌却和十六年前的作品高度相似, 毫无新意可言,网友吐槽更是一针见血,有人说听出了张杰的演唱风格,有人直言整首歌的调性像极了铠甲勇士的主题曲,为何敢拉满。对比十六年前的创作,周杰伦的退步格外明显。早年的龙战骑士融合电子摇滚、 金属说唱与中国元素,审美超前,风格独特。如今的太阳之子彻底放弃中国风,全程采用欧美乐坛早已用烂的西方名画主题 mv, 恤势也完全偏向西方, 彻底丢掉了他最擅长的特色,让老歌迷难以接受。更让人意难平的是,这首 mv 官方号称耗资两千万打造,被称作华语乐坛史上最贵 mv, 高额投入却没换来匹配的音乐质量,反倒被吐槽视觉大于听觉,完全本末倒置。

真正的天王回归周杰伦太阳之子的 mv, 好 大的信息量。周杰伦饰演十九世纪的巴黎警探,追查吸血鬼制造的连环密案,这里的吸血鬼暗指每个人的黑暗面,心魔究竟是共存还是消灭。 于是他穿梭进三十多幅名画中,著名的马拉至死开局之后,每一幅名画都代表着一个案件,成为警探追踪的线索。中途给他的这杯酒是苦艾酒,传说拥有置换能力,喝了会看见幻觉,是十九世纪艺术家的标配,也是喝下才能进入名画幻境的时空开关。于是饮下后他看见了向日葵,扭曲的中 进入梵高的艺术世界,也在与梵高的交谈中获得了线索,最终找到并击退吸血鬼,代表着光明和善良,终将击退那些人性的负能量。二十七个月制作超两千万花费,延续了业的第 七张歌特悬疑氛围和侦探人设,而且每位演员选角真的和名画中的人物好像。网上说说得了,现实里谁不想急头白脸的去演唱会听现场版周杰伦新歌啊?

周杰伦新歌真的烂到一无是处吗?周杰伦新歌太阳之子刚上线就被全网刷难听,甚至被群潮 唱腔变化,从 mv 设定骂到专辑定价,仿佛不说一句难听就显得自己不够 清醒懂音乐。不少人连完整的歌都没听完,只看了十几秒片段就跟风刷恶评,把难听玩成了流量密码,把个人的审美不适应变成了针对周杰伦的集体围攻,用极端词汇否定他数年打磨的心血,甚至上升到人身攻击。其实这首太阳之子是周杰伦的全新创新,尝试 融合世界名画艺术与悬疑剧情,耗资两千万打造电影级 mv, 用了前卫的实验性编曲,跳出了大家听惯的周氏情歌舒适圈。审美有差异本是音乐的常态,但不该让键盘变成伤人的利刃,无脑跟风黑只会寒了创作者的心,最终让华语乐坛只剩千篇一律的流水线作品。你听完这首歌是什么感受?评论区聊聊你的真实想法。

周杰伦新 mv 的 片段来了,这一次,他让两幅名画同框了。 惠思乐的母亲李娜为端庄了一百五十多年的老妇人突然尖叫,他发现了什么? 一具躺在浴缸里的尸体,死者来自另一幅名画马拉之死。如果你以为这只是简单的名画 cosplay, 那 你就太小看周杰伦了。先说说惠斯乐的母亲,这幅画的原名叫灰色与黑色的协奏曲。画家惠斯乐说,这与母爱无关,只关乎色彩与线条的和谐。 但讽刺的是,他后来成了美国母亲的符号。到一九三四年,美国发行了一枚邮票,上面写着纪念美国母亲。 画中的安娜惠斯乐是一位虔诚而坚韧的女性。再说马拉之死,法国大革命时期,激进派领袖马拉被刺杀在浴缸里,她患有严重的皮肤病,只能泡在药水中工作。 本座画家雅克路易大卫是马拉的战友,也是投票赞成处决国王路易十六的革命画家。但大卫的爱情故事比画更曲折。他的妻子是富商之女,坚定的保皇派,因为政治立场,她离开了她。 可一年后,大卫被捕入狱,命悬一线。这时候,曾经离开的妻子回来了,四处奔走营救他。一年后,大卫出狱,两人复婚,相爱到老。周杰伦把这两幅画放在同一个场景里,用意很深。马拉饱受皮肤病折磨,只能困在浴缸里。 这让人联想到周杰伦自己被强制性脊柱炎困扰多年,是会痛到半夜要起来休息哦,会啊会啊,就是你很难。 这这瞧一个姿势就会超痛,会撕了的母亲,一个传统的母亲形象。这又让人想到周杰伦曾说过的,三十五岁之前必须结婚,大家约好要三十五岁结婚的周董呢?自己要说话算话。 二零一四年之前,强直性脊柱炎没有很好的药物可以控制,当时的他一面担心妈妈为自己的终身大事操心,一面担忧自己的身体状况,一直想赶在三十五岁之前结婚生子。而那时的一逼单飞四年,还在为自己的金曲奖努力, 肯定不想结婚。这或许就是两人拉扯多年,最终没有走到一起的原因。巧合的是,这竟与马拉之死作者大卫的经历如出一辙。因为事业,因为立场与深爱的人分离,还好大卫最终与爱人团聚,白头偕老。艺术与现实能不能如此奇妙的重叠呢? 第四段预告里出现了两幅名画,但我总觉得哪里不太对劲,于是我又回头翻了第二支预告里的夜莺。 mv 中的吧台女服务员 在原画里从未出现过,我顺着线索仔细找了一下,发现这个服务员的形象出自另一幅名画马奈的女神游乐厅的吧台。 这幅画里,女孩叫苏森,独自站在吧台后,面前摆满了酒瓶、水果和鲜花。她的眼神空洞而疏离,仿佛身处喧嚣却与世隔绝。 而画面的右下角,非常醒目的摆着一盘橘子,这个细节瞬间让我想起了退后的 mv。 田馥甄饰演的角色正是一个在街边摆摊卖鲜榨果汁的摆摊女孩。简陋的摊位,嘈杂的街头, 他一个人默默地切着水果榨汁。他的摊位上摆满了橘子、橙子和柠檬。夜总会里孤独的服务员,街头混战中的摆摊女孩,两个角色有着极其相似的与环境的疏离感。杰伦啊,你真是太细了!继续期待明天的蝙蝠吧,记得关注!