太阳之子被买断了吗

周杰伦的新专辑太阳之子你听了吗？上线即炸场，销售数据惊人，却迎来了网友最真实的排名大赏，从憨爆到拉垮，纷纷排除了自家心中的榜单。那么他的十三首歌究竟如何呢？作品出去跟你预期不太一样。首先来看一下率先出场却意外垫底的同名主打歌太阳之子，据网友瑞萍已经拉完了，一上线就因为难听被骂上了热搜， 但他的 mv 却可以说是华语乐坛史上最贵的好莱坞等级的第一次。这个预算拍完后面蛇子都能走路，蛇走路对对嘴，预算都已经花掉。周杰伦邀来了曾经打造阿凡、达摩界等大牌的新西兰顶尖团队参与设计，历时两年三个月，融合了三十部世界名画，耗资超两千万，最后视觉效果倒是拉满了，但听觉上却有点割裂。 甚至有网友提议，这首 mv 但凡换个旋律就会失态很多，就比如换成这首夜的第七章。 还有人说这首歌有点热血动漫主题曲的感觉，那是因为其实这首歌是周杰伦为以后演唱会的开场写的，之前是满城金戴黄金甲，之后会换成这首太阳之子，其实这首歌是为了 演唱会的开场曲，而且是黄金奖二，现在是太阳之光，这是一个正能量的标，看来是淘金小镇，被网友怒赞，直接夯爆了甜筒，口哨一响，西部牛仔风直接拉满， rap 也完全有早去 rap 的 感觉，听完直接令人环穿周董的巅峰曲，这首歌甚至被评价完爆主打曲，妥妥的隐藏神曲。 然后我是那天下雨了，这首歌可以说是晴天的大结局，当年周董问出那句你会等待还是离开，而在这首歌中，他终于给出了答案， 湘女多情。周董每张专辑中必不可少的中国风 r n b 前奏 旋律结构有种红颜如霜的感觉，而且结尾处还加入了娘子的惊艳彩蛋，这首歌只能说是情怀，大有新意。周杰伦的歌好像有种魔力，令人越听越上瘾。如果你想听他的更多歌曲，我已将他的歌曲都整理在左下角的汽水音乐了。来汽水听宝藏歌单，好听的歌，你喜欢的歌都在汽水。 接下来这首七月的极光是一首很年轻化的歌曲，旋律悠扬，画面感很强。不过也有人认为有点网红风上头，但不够高级，不过从前头开始就有一种很松弛的感觉，非常适合自驾旅游的时候来听。 而爱琴海这首歌属于电子风，成熟却无太多亮点，不过其中有一句很好听， 很多人都说好听的西西里。周杰伦用弦乐开篇，古典氛围瞬间铺开，人生与乐器的搭配也恰到好处。整首歌听起来就很周杰伦，如果硬要找一点槽点的话，那就是略逊于巅峰期的作品，堪称低配版页的第七章。还有人说，如果把这首歌作为主打歌先发出来的话，估计肯定不会出现那么多难听的骂声。 接下来这首乡间的路走的是治愈乡村风，有一种稻香的感觉，却比不上稻香，整体听起来还行，但没有什么亮点。 而圣徒黑暗叔式的曲风评价却两极分化，黄俊朗的词依旧解奥，管风琴和电吉他搭配， 营造出强烈的歌特氛围，枪声音效也极具冲击力。周杰伦的说唱节奏与飙字令人梦回他的巅峰期，很多节民听后狂喜，但也有路人 get 不 到其中的风力感。 整张专辑中活人感最强的女儿殿下也是耗爆了的歌曲之一， 中加入了周董父女对话的彩样，周杰伦还罕见的秀出了怒言，把带娃的细碎情绪唱的淋漓尽致。网友评价这首歌听起来很真实，有女儿的都知道，还有人说真情流露的歌就是好听。最后还有人调侃，周董既然给女儿写了一首歌，那么儿子就不配拥有一首吗？ 我美吗？下面这首谁稀罕，是周杰伦擅长的抒情妖怪，有点不爱我就拉倒的影子与他的 mv 也很适配，这首歌在整张专辑中属于是不加分也不拖后腿的存在。 接下来这首阿杜听完后没什么特殊的记忆点，也算是无功无过，不过很可能会成为以后婚礼的必备曲目。 最后一首圣诞星曾在二零二三年十二月以单曲的形式发行过，如今再次被收入进这张专辑，有不少网友吐槽是特殊作品。 整体来说，太阳之子这张专辑要比之前最伟大的作品要好听，没有真正的难听，但就是非主打曲目集体逆袭，同名主打反而翻车，这个情况令人有点意。 作为承载着八零九零后青春的音乐人，周杰伦的歌曲本质上已无关难听与风神，而是大众藏在情怀里的超高 t 曲。那么最后你感觉这张专辑中最好听的是哪几首呢？

周杰伦斥资一亿新台币打造的太阳之子 mv 竟然翻车了，被网友吐槽看不懂听不下去，甚至有人说崇洋媚外。这只打破华语 mv 投资记录的太阳之子，真的有大家说的那么差吗？ 首先我们要搞清楚一个问题，那就是太阳之子到底是怎么花掉这一个亿的呢？其实这只 mv 花钱最多的地方就是视角。好莱坞的维塔工作室曾经打造过指环王阿凡达系列，周杰伦为聘请这家公司支付了近一半的预算，用以实现他想要的魔幻视觉与电影质感。 维塔工作室先用八个月完整了整体的视觉基调，那就是在明画艺术史中穿梭的暗黑玄羽大片 多达一千两百七十六张分镜稿中每一帧都按照电影标准设计构图与光影，最终确保三十多幅经典画作实现风格的统一。 为了让梵高、蒙娜丽莎等角色能和周杰伦饰演的风衣警探实现对话，他们的面部动态捕捉单帧渲染就需要八个小时。就像维塔工作室负责人所说，我们不是在做 mv 特效，而是在拍一部七分钟的艺术悬疑电影，只是他刚好有周杰伦的音乐伴奏。 太阳之子 mv 从二零二三年十二月筹备到今年完成，整个周期长达两年。周杰伦亲自负责创意策划，仅仅是剧本就修改过多达十二次。 最后还有漫长的演员海选，耗费了八个月的时间，因为团队要在全球寻找与名画人物高度相似的真人演员。实拍的两个月里，周杰伦前往巴黎取景， 并且亲自担任导演，为自己配备了八个副导演和十二名摄影师，除了场地费之外，画作的版权费也多达八位数，可以说这是七分钟的 mv 里，每一秒都是经费在熊熊燃烧。为什么要花这么多钱拍一部 mv 呢？周杰伦解释说，这就是艺术，我想让世界看到华语 mv 能做到什么程度。 那么太阳之子这只 mv 到底讲了一个什么故事呢？简单来说，就是周杰伦饰演的风衣警探穿梭了三十多副世界名画，只为了追捕一只千年吸血鬼，并揭开了梵高歌尔的真相。故事从一桩连环杀人案切入，死者全部都被摆成了世界名画里的姿势， 比如马拉之死、奥菲利亚杜尔博士的解剖课等，每个死者的脖子上都有清晰的牙印。调查发现，凶手竟然是一只藏在艺术室里的千年吸血鬼， 吸血鬼甚至也是咬伤梵高耳朵的罪魁祸首，而历史上梵高的耳朵是被自己割掉的。警探一路追进世界名画里，穿过克里姆特吻的金色花海、霍普夜景里的深夜酒馆，最终来到了梵高的奥维尔教堂，与吸血鬼展开殊死搏斗。警探化身象征光明的太阳之子， 用阳光彻底消灭了这只寄生在艺术里的黑暗怪物。 mv 到此结束，可以说周杰伦为了表现自己太阳之子的身份，近乎是挖空了心思。 而这只 mv 所想表达的主题也很明显，那就是用光明守护被黑暗污染的艺术。就像方文山歌词里写的，我就是光照亮远方，黑夜我闯，马上将邪恶都灭。是的，这首歌的原名就叫我就是光。 有网友吐槽说，竟然连方文山都退化了，从天青色等烟雨变成了反高的耳朵，你要不看看你到底在写些什么？有人说，怎么这首歌越听越像游戏的主题曲，从业的第七张，到最伟大的作品，再到太阳之子， 都是侦探加艺术的模式，已经看累了。甚至周杰伦太阳之子难听的话题一度冲到了热搜榜第一。 面对江郎才尽的质疑，周杰伦解释说，或许以前的歌都是回忆在起作用。这张太阳之子的专辑对于许多老粉来说，大概率依然是骂完之后偷偷听。 无论如何，四十七岁的周杰伦还在坚持发专辑，还在坚持耍酷，这本身就是一种青春不死的执念。那么在你看来，花一个亿拍 mv， 这首太阳之子到底好听吗？

别吹了，周杰伦、太阳之子、土道、铠甲勇士都嫌弃老粉含泪复盘，全靠这几首遗珠在死撑，不洗不黑。整张专辑的争议，如果有十分同名，主打至少占了八分。 先把真实销量摆上台，预售五天破七十五万张，对比最伟大的作品，简直是老拉胯了。但你看榜，一二月发行销售一百七十六万张，只能说路人盘是真秃噜皮了。但音乐本身真的洗不白，昔日方文山的填词却被大批网友吐槽太糊弄事平淡没灵魂， 通篇围绕太阳光芒反复堆砌，副歌一句我就是光照亮远方，黑夜中二感直接爆棚，被疯狂调侃向铠甲勇士片头取老粉直言 ai 整词都比这好，完全不见青花瓷以腹之名的意境与巧思。 周杰伦的作曲也被纸整不动活了，旋律平缓，没啥记忆点。主歌到副歌没有起伏，古典前奏和摇滚副歌切换贼生硬，听感贼歌烈，编曲堆的老满了，却透着一股塑料碴子味，甚至把周杰伦的人生都给盖过去了。整首歌听完只觉得干巴巴的，毫无灵魂，没啥抓耳的旋律和情感共鸣。 更扯犊子的是 mv， 周杰伦砸下超两千万，请来好莱坞知名特效团队，在 mv 里复刻了三十多幅世界名画，视觉效果堪称一栋美术馆。然而 mv 剧情却贼拉垮，老套生硬的警探追捕、吸血鬼故事与歌曲主题八杆子打不着，观众直呼被画面吸引进来，被歌曲劝退出去，堪称视觉盛宴听觉灾难。 有意思的是，当主打歌被骂翻时，专辑里的几首非主打却意外圈粉，被不少听众认为是那股熟悉的周董味又回来了！周杰伦淘金小镇被低估的遗珠这首歌堪称本次专辑的很大惊喜， 口哨声开场搭配经典的周氏 rap 和西部牛仔风，节奏感贼带劲。他甚至因为一场发布会直播事故提前泄露，瞬间收获无数好评。也正因为这波泄露，专辑销量直接从五十五万升到七十五万，网友纷纷喊话，这首才应该当主打啊！那味儿终于回来了！ 周杰伦新专辑的 c c 里被一些人认为是本专还不错，剑作犹艳的第七章的味道悬疑感贼足，而那天下雨了则被听出是晴天。续作旋律好听，情怀拉满格，这两首歌证明了只要周杰伦旋律灵感在线，依旧能轻松炸翻全场。 周杰伦的乡间的路作为专辑的收尾曲，这首歌被看作是稻香续作，整体轻快贼治愈，听完前十一首歌后有种大结局的圆满感，展现出周杰伦在治愈系歌曲上依旧贼稳的输出能力。所以这张专辑到底是时代的眼泪，还是被低估的诚意？

周杰伦的太阳之子拉完了，这也叫歌？还没 ai 写的方文山的词就是为了周杰伦，江郎才尽等了四年，结果别再让黄雨荨编曲了，求求了。 这些声音我太熟悉了，从二十年前八度空间被说毫无改变，十几年前我很忙被说江郎才尽，到最近几年前最伟大的作品被说自恋。二十多年过去了，早已江郎才尽的周杰伦成了华语乐坛的太阳。但太阳也有黑子， 那些质疑、攻击、误解从没听过。 上一期内容大圣提到太阳之子，结尾最后那行字幕颇具神异。在每个人心中都藏着一面黑暗，必须选择与之共存或将其征服。而我认为这首歌所表达的正是这层含义。 这不是一首让你跟着哼唱的歌，它更像一面镜子，照进你我心里那片不敢见光的地方。 看看我们周围吧。快节奏的社会运转，算法编制的信息简房，让当代人的焦虑感被无限放大。网络的匿名性 宛如一个巨大的培养米，疯狂滋生着人们内心的阴暗面。利器网暴、嫉妒、拉踩短视频把音乐切成十五秒，听众只想要上头的副歌，不想要铺垫和前奏。流量歌手靠脸吃饭，靠营销刷榜，靠粉丝控屏， 而真正做音乐的人，却被挤到了角落里。在这个人人都戴着面具的赛博朋克时代，周杰伦抛出了一个直击灵魂的哲学命题，人性的正面与黑暗面究竟该共存还是消灭？而在这首太阳之子中，他给出了最掷地有声的回应， it's over come fast now。 在这场关于善与恶光影的博弈中，周杰伦没有迎合互联网下沉的审丑趣味， 也没有贩卖焦虑。他站在光里，用他的音乐宣告黑暗确实存在，甚至在我每个人的心底潜伏。但无论他如何叫嚣，太阳之子的光芒终会穿透云层， 华语乐坛的王座，他依然稳稳端坐。只不过这一次，他手中拿的不再是破阵的长枪，而是一把能驱散万古长夜的火炬。二十岁的周杰伦对抗的是陈旧的乐坛体制和单一的审美，所以他用双截棍去砸碎一切。但在如今这个满盘皆是虚无主义和利器的网络环境中， 真正的反叛不再是比谁更暗黑，谁更抑郁，而是谁能在泥泞中依然保持强大的正能量。 当这首歌最后一个音符落下，周杰伦拿起十字架刺下的那一刻，被刺的不是别人，是那些质疑者自身认知的停滞，是那些躲在键盘后阴暗角落里咒骂的小小啊。当然，也可能是你和我 最后说一句，那些说太阳之子不好听的人，当演唱会太阳之子前奏开场，你呲牙咧嘴的跟唱我闯我扛的时候，不要太打脸。

而且太阳之子张专辑最最最要命的一点就是，你听到的词作都是什么？你看老子身上半个刺青都没将音符纹满整个世界，这真有点糖吧，我感觉钟二如小精灵也没这么唱呀！ ok， 兄弟们大家好，这里是麦二二七，欢迎大家来到最新一期的麦二说唱版团，那最近周杰伦的新专辑太阳之子是终于发布了，相信大家一定都听了， 并且心里对作品的好坏都有自己的评价。而我呢，作为一个九零后饶舌发烧听众，自然是对我们周董以前的 rap 功力颇有好感的， 而这个也一直是中文说唱绕不开的名字，不管是以前的双截棍、以父之名还是忍者，都打破了华语团对说唱的刻板印象。 他将我们自己的东方韵律与 hip hop 的 节奏结合，让很多人都第一次感受到了中文说唱魅力，也可以说是在所谓的街头盛况中可以排在德高望重这个区间了。但当他带着这张收入了十三首作品的专辑太阳之子归来时，却在当今的中文说唱圈的听众群体中表现不怎么样，甚至也有很多人直言说听不下去。 那先说我自己，我肯定觉得还好，因为我确实经历过以前的巅峰时期，毕竟人老了做什么事都会显得吃力。但是对于说唱部分，我确实不太敢恭维，也更倾向于 听以前的歌。而我相信对于大部分中文说唱的听众来讲，这份落差感也并非偶然。那我们今天就顺着两个核心方面去解构一下，那没准你就能读懂这份不喜欢背后的逻辑与无奈。 那首先第一点就是选择题。那我认为太阳之子整章论的争议首要问题在于题材选择的水土不符上。这张专辑倾注了大量的心血，打造了以欧洲中世纪为核心的异域虚实体系， 而这首同名主打歌的太阳之子也融入的是欧洲中世纪的宗教呀，古典名画的元素，那给人的感觉就像以前的戎战骑士一样。然后西西里呢，聚焦的也是那种意大利欧式的风情圣徒也是欧洲暗黑宗教的意向， 爱琴海什么的更不用说了，就好像带你去欧洲旅了个游一样。那我也知道周杰伦以前的歌也是这样，不管是以夫之名还是夜的第一章还是威廉古堡，其实都是这个味。但问题就是，目前现在的中文说唱听众最核心的审美偏好早就和以前不一样了，现在对于他们最重要的则是 对本土化表达的强烈认同。那我说白了，你这种什么骑士精神，宗教文化记忆已经说是相去甚远了， 而且在歌词中几乎全部都是脱离了日常生活语境的叙说，听起来的感受就是杂乱不堪。所以你会感觉到在很多 word 中，周董都有一种力不从心的感觉， 要么用抑郁符号去掩盖内容的空洞，要么用华丽的编曲代替真实的情感表达。他既没有做到扎根本土的生活叙式，也没有传达好某种情感共鸣。那即便这张专辑也有像乡女多情这类中式意向的作品， 但我认为也仅仅是停留于表象的文化符号堆起，也并未能深入挖掘本土生活的肌理，所以大部分都市上听众要的 不是遥远的文化观光，不是旅游，而是能触摸到的本土话真实表达。那相对来讲，女儿殿下这首歌就非常不错，我们可能更希望你去唱你自己，而不是唱什么欧洲大侦探。而大家喜欢什么鸡布拉克这种江湖义气，喜欢 a 森勾勒出的小镇成长轨迹，喜欢吃麻辣烫这样在 社区广场上看电影的烟火气。所以这种舍近求远的题材，注定难以获得中文书上听众的认可。毕竟中文书上发展至今， 它的魅力从来不止于对那种宏大题材的序势和华丽的编曲，更是在于说自己的话，唱身边的事。那就像我刚才说的作品一样， a 四呢，在头醒来，完整的小阵序式完成自我救赎的表达， 特制的制作与连贯的去日线让情感自然流淌。包括还有河南神的工厂呀前砖，这些作品优秀的表达，也自然成为了兼具 人文厚度与大众共鸣的标杆。再比如说龙年将山东方言跟粤语的融合，粗利有力的咬字搭配上露骨的乡土词作， 那更不用说那些老一辈用川渝方言做结合的 rapper 们了，这些都是内容上的本土化。而我们也不乏像都市醉汉等一系列音乐性、艺术性兼具的说唱专辑作品。 更何况就连电子以及摇滚各种各样的地下曲风融合，都在中文说唱圈的大家庭里持续发光发热，这些音乐都在一步一步地将中文说唱听众的审美的预值逐步提高。而反观周董的 rap 部分的表现，我只能说一言难尽， 味肯定是对的，但也只是以前的味罢了。而以前那个时期，我们所谓的周氏说唱，将中文的语调跟 hip hop 的 节奏结合， flow 自然流畅，即便咬字听起来模糊，也确实有着独特的韵味。但就像我刚才提到的那些作品一样，跟当下的行业对比， 也仅仅保留了这种所谓的开窗性，但那些开窗性早就已经跟不上现在的水准了。那不管是圣徒还是淘金小镇中的说唱部分， 尤其是圣徒，我都不知道说什么好了。 flow 单一些，缺乏变化，押韵简单直白，甚至我觉得律动也很差，更别说什么细腻的情绪递进了，因为它本身就没有什么感情。即便淘金小镇凭借着相对经典的韵味以及一些人文情感的表达获得一些好评，但也难以掩盖整张专辑 rap 表现的平庸。 对，还有七月的极光都不能说平庸了，感觉就真的很无趣。放在当下的说唱圈，我认为也是没有任何的收听价值。而且太阳之子张专辑最最最要命的一点就是，你听到的词作都是什么？你看老子身上半个刺青都没 将音符纹满整个世界，这真有点唐吧，我感觉钟二如小精灵也没这么唱呀。那我倒是觉得不是不好，而是当下的优秀说唱作品常见的内容几乎都是以个体成长、社会观察、 文化表达为主的，你再让大家伙咋能听得下去你这种中二狂妄的表达？你以前年轻的时候可以说是忧郁，但现在听起来就是从忧郁变成忧郁了。 所以综上所述，对于中文说唱听众而言，大家觉得你周杰伦 rap 不 行了，并非是要否定他的历史地位，而是客观评价在当下百花齐放的中文说唱圈，他在整张专辑中的说唱表现，无论是 flow 押韵还是内容深度，都已称不上出色。 而我们的这份不买账，也正是我们对优质作品的坚守，也正是我们说唱圈能持续产出非常好作品的一个根基。而中文说唱早就已经度过了那个需要开拓者的时代，现在则是需要深耕者的时代。 那对于周董而言，我认为他也无需要证明自己的地位了，毕竟这么大岁数了，哥们唱什么，粉丝听歌乐呵就算了，我觉得我也挺爱听的，并且我觉得至少也要比最伟大的作品要好，但你硬要在我脸上吹多屌多屌，那我也只能说声尊重，听你自己的。 那本期视频到这就结束了，如果你想听更多更好的好听的中文说唱作品，也不妨给主播点关注爱丽丝曼二期，我们下次再见！

周杰伦新专辑主打歌太阳之子 mv 已发布，口碑两级分化，有说 mv 像电影歌曲很有冲击力，也有说不好的像吸血鬼主题老旧，旋律是跨时代加蓝色风暴 plus 版。 首先为什么 mv 又是关于吸血鬼了？这与太阳之子有什么关系呢？因为在西方的传说当中，吸血鬼被称为 children of the nine， 也就是黑夜之子，那周杰伦用太阳之子对抗黑夜之子也就 顺理成章。那专辑名字为什么叫太阳之子呢？想必大家都刷到过这个称号，是歌神张学友送给周杰伦的。至于关于 s h e 某张专辑的关联，我觉得这是纯属扯淡，下面我们正式解读 mv。 刚开始尖叫的女性是美国画家惠斯乐于一八七一年会制的惠斯乐的母亲， 这幅画另外一个名字叫做灰与黑的写奏曲，这个也在歌词里提到过。 这幅画也被称为美国的孟加利莎。随后就是经典的马拉之子， 对这位法国大革命领导者预刺后种种的细节做了还原。然后就是一分零一秒，周杰伦融入到尼古拉斯杜尔博士的解剖学课，这张伦布朗的成名作对于光线的运用，从而衍生出著名的伦布朗光。在一分十七秒出现的淡丁之洲画面，描绘的是淡丁与维吉尔成 船渡过阿克隆河，赤身鬼攀附传言并诅咒上帝父母等对象。这幅画向传统的古典学院派发出了挑战，也坚定了法国浪漫主义画派先行者的地位。紧接着出现的蒙娜丽莎和奥菲利亚，这两幅画相信大家都很 熟悉，随后二分二十三秒出现的吻，把原本温馨的亲吻场景改成了吸血鬼咬颈。随后的三分零五秒，叶英已经在之前的预告中出现过。作者艾达华霍博通过海明威小说琥珀 以冷峻的光影表现都市的孤独感。还有二分五十七秒周杰伦喝下的苦艾酒，在十九世纪世界文学象征着幻觉与震荡，通常与吸血鬼的那颓废迷幻的气质联系在一起，如海明威、毕加索、梵高等作品里都出现过这种酒。

周杰伦新专辑太阳之子口碑崩了，既视感太强，被吐槽模仿章节盼了又盼，周杰伦新专辑主打歌太阳之子终于正式上线，完整版 mv 同步官宣发布，大批歌迷全程蹲守 mv 发布会直播就位，第一时间试听新歌排面直接拉满。 不愧是华语乐坛天花板级别的天王，周杰伦新歌首发的热度丝毫不输院线大片。首映里可流量向来是双刃剑，音乐喜好本就千人千面，太阳之子上线后口碑直接两级分化，且负面评价占据主流，引引有口碑崩塌的趋势，大概率会影响后续整张新专辑的正式销量。目前网上能看到不少相对客观的路人评价， 即便听歌感受相近，也出现了截然相反的态度，有人勉强认可，有人直接差评，争议格外突出。早前官方放出的 mv 预告全是蝙蝠飞舞的暗黑镜头，绝大多数歌迷都默认这首主打歌会延续已付之名列的第七张的经典暗黑悬疑风。 结果完整版 mv 上线后，直接颠覆所有人的想象。太阳之子走的是纯摇滚曲风， mv 以西方古典名画串联悬疑故事，看似是风格突破，并非周杰伦自身的音乐突破， 完全没按歌迷预想的路线创作。对于苦等多年期待周杰伦拿出划时代作品的资深歌迷来说，这首主打歌的完成度远远不够，就连给出好评的网友都坦言这首歌比不上他过往任何一张专辑的主打曲。更有二十五年老歌迷蹲完直播，听完新歌后直接破防，直言对周杰伦彻底不再抱有期待。网友吐槽最多的一点就是太阳之子 既视感太强，完全是周杰伦在模仿早年的自己。早在二零零八年，他就在第九张专辑摩羯座中推出了摇滚风的龙战骑士，这首歌还曾作为超时代演唱会开场曲，风格早已成型。二零二六年，四十七岁的周杰伦时隔近四年推出新专辑，主打歌却和十六年前的作品高度相似， 毫无新意可言，网友吐槽更是一针见血，有人说听出了张杰的演唱风格，有人直言整首歌的调性像极了铠甲勇士的主题曲，为何敢拉满。对比十六年前的创作，周杰伦的退步格外明显。早年的龙战骑士融合电子摇滚、 金属说唱与中国元素，审美超前，风格独特。如今的太阳之子彻底放弃中国风，全程采用欧美乐坛早已用烂的西方名画主题 mv， 恤势也完全偏向西方， 彻底丢掉了他最擅长的特色，让老歌迷难以接受。更让人意难平的是，这首 mv 官方号称耗资两千万打造，被称作华语乐坛史上最贵 mv， 高额投入却没换来匹配的音乐质量，反倒被吐槽视觉大于听觉，完全本末倒置。

周杰伦新专到底啥水平？专辑太阳之子刚上线就引爆全网热搜，音乐平台凌晨销售近百万，定价却十分两极分化。今天就从航导啦锐评一下专辑内的十三首歌。 第一首，太阳之子啦啦完了，一发布就因为难听被扒上热搜，号称耗资了两千万，由阿凡达团队操刀的 mv， 总成本近一个亿，画面肯定没得说，但却和歌曲割裂感十分严重，但凡换个 bgm 都适配很多， 作为第一首公布的主打曲，只能给到一个啦。第二首，淘金小镇憨爆了，当时直播提前泄露出来，网友就检讨对周董说话太大声，开头编曲加口哨，有种荒野大飙客的西部苍茫感，整首歌的听感和节奏确实很憨。 第三首，那天下雨了，一如既往的周氏情歌，周杰伦自己填词考百个二十年前晴天里的遗憾。本来还觉得副歌有点平，但这波回忆杀还是能给到个哼。 第四首，湘女多情前奏有种红颜如霜的感觉，本以为是中国风的又一力作，结果周东一开嗓，满屏的是谁在说话，嗓子拉完了，但奈何编曲还行，总可给到人上人。 第五首，七月的极光，旋律轻松洗脑，有公路歌曲和热门 bgm 的 闲置，中间甚至还有点和马思伟撞浮楼， 邻居家的草药草追着日落被父母说是最危险的地方，他都去过， 说两级风话，这里给一个 npc。 第六首，爱琴海，本来觉得是圣诞星二点零，但副歌这一句 能给到人上人。第七首，西西里，低配版的夜的第七章，整张专辑最适配太阳之子 mv 的 歌给到一个哼。 第八首，乡间的路，车载音乐再加音，舒缓版麦芽糖，低配版稻香综合给到 npc。 第九首，圣徒评价非常两极化， rap 部分是可以的，但整首歌还是很平，能到人上人。 第十首，女儿殿下，整张专辑最有活人感的一首，周董为女儿写的良心之作，顶级啊！ 十一首谁稀罕，不爱我就拉倒平替拉。 第十二首， i do 婚礼进行曲加一啦。 第十三，圣诞星二三年以单曲形式发行时还是啦，完了，放到这张专辑里，至少是个人上人， 不管咋说，同时的歌手都已经躺在功劳铺上吃老本了，只有周杰伦还在产出，这份用心也是值得一个哼了。你们觉得这张专辑怎么样呢？

来吧，周杰伦的新专辑已经全部上线了，我们来听一下到底怎么样。首先我们先说一下他现在专辑呢，目前是正在售卖阶段，所以每一首歌我都不会放完整版，大家如果说想听完整版的话，可以去平台上支持一下。 ok， 我 们从第一首歌开始吧， 这是第一首歌，他是没有那个音乐预告片的，那个音乐 对他这样的话，他衔接就会好很多，没有那么强的割裂感， 我依然觉得第一句不是很好听。首先我觉得这个歌作为一个同名 主打歌，想做出来那种恢弘的质感，比如说像龙战骑士、惊叹号一样，我觉得想法没有问题，但是他依然就是歌烈感太强了，他跟前期的预告片完全是两个方向，而且其他的瑞普重复性比较高。虽然说周杰伦也用了 不同的唱腔，也想要去呈现出来这种恢弘的质感，但是他嗓音的状态确实比几十年前甚至更早是哑了很多，这个确实没有办法。 而且我觉得中间他这段穿插的说唱，我觉得他的 flow 变化没有像前几年那么的 丝滑，就他把咬字咬的偏字正腔圆了一点。但我们都知道周杰伦他说唱他是把汉语的字正腔圆给它弱化掉，融入到了旋律里边。好，然后我们来听下一首歌吧，这个是方文山写词，其实我是没有想过 这歌，其实大家应该会觉得有他早期的感觉，这个味就对了， 有已故之名的感觉。我们听一下副歌， 这个好听的，这个我觉得我觉得 这个应该是很多歌迷朋友心中觉得很 ok 的 一个作品，很有他早期的味道。这个编曲也是黄雨荨，你看他这里边，他用的也是电子鼓的 hi hat， 但其实他这个音色选的比之前的要没有那么的尖，你放到这里边其实就会舒服很多。 我一点都不排斥这个音色，但是周杰伦的声线配合比较尖锐的嗨嗨的放到一起，然后再加上一些嗨嗨的滚豆，确实不是太搭，但这个我觉得没有问题。这个歌大家我可以去细细品鉴一下，那天下雨了， rnb 特别轻松的歌曲。这，这个编曲应该是林麦子做的彩蛋，彩蛋来了， 或者我觉得这段大家听到的话应该会觉得很感动，就是有一种你的青春回头看了你一眼。 这个编曲上很舒服，不复杂，但是很有质感。他内容呢，我们能听出来他有点像晴天的二点零，但他跟晴天的遗憾不同，他表达的更多是雨过天晴的那种和解以及释怀，他表达的情感也会更加的内敛以及成熟一些。好，我们来听下一首。这不红颜如霜二点零吗？ 呃，杰伦他的嗓音确实嗯，机能弱化的比较厉害， 但整体他的编曲律动，我觉得这个可以，律动很好。 呃，我觉得依然他还是很有红颜如霜的感觉， 他节奏太有一点点雷同了。这其实是我觉得挺惊喜的一个地方， 也算是一个彩蛋了。黄老师编中国风，我觉得他一直很在行，我觉得他编的时候选的配器啊，就不复杂，但是每一个都用的是刚刚好。好的。下一首 感觉是不爱我就拉倒叫二点零。 你一定是个摇滚 杰伦，能够让方文山看一下耕红写的词取个名字。为什么不让这个也取个名字呢？只是这个名字我觉得起的有点有点太随意了，但是很符合他的调性，就是你一看就知道是他写的词。 ok， 好， 下一首吧。 这个鞭曲一定是小派做的，这种音色一听就很年轻化，很新潮。 这个嗓子明显跟卡痰了一样。这个地方为什么当时没有重录呢？ 这种鼓一定是小 派，很轻快的八零八鼓。 嗯，我觉得这个我听来记忆点不是很强，有一点 npc 了。当然编曲的尝试是新潮的，这种东西在我印象当中，周杰伦之前，嗯，应该是没有铺着大面积的水货。好，我们下一首 爱情海。哦，这个是郭红写的字，这个绝对也是小派的编曲，就是加了一点人声切片的音色， 所以方舟山是取了第二行的三个字。 呃，这个长旋律好听。 确实，我觉得在新专辑里边有小派的加入，他的编曲我们能听到更多新鲜的东西，更多年轻化的元素加入进来，我觉得这个是好事情，这个我觉得可以再下来再好好品一下。好，下一首歌。 id， 这个是不是周杰伦说的那个求婚的歌曲，适合放在婚礼上，目前还没有结婚的朋友有福了， 一定是这种，很适合婚礼。好，我们来听一下歌词， 我觉得这 这首歌一定要配上画面，我很期待这首歌的 mv。 单独听音乐的话，它一定不会像那些之前我们口中说的那种好听的歌曲一样那么入耳。等画面，等视频等一些比如说歌迷朋友结婚的时候，一定会有人用这首歌的，等那些东西物料一起出来之后，我们再回过头来看这首歌曲，可能会有不一样的感 受。好，我们听下一首吧。 这种狂技能， ok， 大 概知道什么风格了， 这两句太狂了，像他的调调。 其实这里边其实也是一直有这样说的， ipad， 但你只要把混音做好，其实我觉得无所谓。 这个好，这个下来我觉得大家一定要反复品一下这个歌曲厉害的。好，留一些悬念吧，留一些悬念，我觉得这个这个歌曲里边的一些教堂的钟声啊，包括一些枪声，让我想到了纽约地铁这个 demo。 好， 我们来听下一首歌， 女儿殿下， 我第一次听到他这种嗓音 好，我觉得这个歌非常非常的好，他目前对家里边的所有成员应该都写了歌曲。好齐活， 这个编曲应该是黄宇勋这种素材，这种风格他来做很合适， 这一听就是古典，底子特别特别的厚，这种歌曲他来编太合适了。好，这个应该就是昨天发布会时候说的第二首歌，这个也是小派的编曲， 我觉得这个才是他该有的 flow 和腔调。 我听到这我后背起鸡皮疙瘩了。 可以，这个留点悬念下来，大家自己去品鉴一下。 这个歌我觉得非常的好。好，我觉得这张专辑听到这里已经融入了非常非常多的风格，就是乡村加了一些民谣，有一些美国西部脱荒时代的那种西那个背景，然后又加入一些班卓琴啊，口哨声啊，节奏感非常强，画面也非常足。好，下一首，乡间的路， 这张专辑里边方文山写了绝大部分的词， 他喜欢用的合唱方式依然是乡村加一点民谣， 这歌做的很温暖，让我想到了其实像稻香一样的 歌曲，但是它两个呈现的东西是不一样的，稻香像是生活当中碰到了一些挫折之后，给自己一些鼓励，两个味道不一样， ok， 这就是除了圣诞星以外的十二首歌的点评。然后这张专辑呢，我们总体来说一下吧，优点我觉得还是有的，从专业角度，风格很多远它已经完全放弃了当下 最容易爆火的酷刑歌赛道。然后另外一个就是它每个歌曲呢，在当前的这种环境下，每首歌的时长普遍应该都超过了三分钟， 这个我觉得是很有诚意的一个做法。但我觉得缺点也很明显。首先第一个就是主打歌选择了非常舒服，质量也难以服众，整张专辑十三首歌里面剩下十二首歌任意挑出来一首，可能都会比 主打歌要好听一点点，就很尴尬的一个东西，但他可能确实花钱是最多的， mv 是 最贵的。然后另外一个就是嗓音技能退化确实比较明显，但是这个是年龄问题，这个没有办法。而且第三个 缺点我觉得就是很多首新歌都是旧歌的二点零版自我重复，我觉得意义不是很大，对于普通听众可能不易察觉，但是一些老歌迷会说从业者很快就能听出来。虽然这些操作在早些年他也用过，比如蓝色风暴和霍元甲麦和 不配，但是这两组和现在的这几组你来对比一下，它是完全不一样。最后我觉得就是它歌曲的排序我觉得很奇怪，单曲的风格很多源，但是你在听感上你会觉得很杂乱。我上一首还在听爱豆，一个很温柔很浪漫，适合结婚的歌曲紧随其后，来一首圣罗暗黑哥特式的一个 歌曲，情感分裂非常的严重，就是你正常一个专辑它是有一个修饰感，是一个完整型的，但是这个就绝对是一会这样一会那样。综合评价呢？如果说打分的话，满分十分，我觉得制作规则九分吧，这个对于华语乐坛来讲我觉得是肯定是顶级的 创作态度，有的八分，他也没有迎合市场，这个值得肯定。单曲的质量我觉得，呃，有好有坏，呃。 萝卜青菜各有所爱，我觉得打个六分，嗓音表现我觉得确实打个五分，然后有有一些影响听感，整体我觉得打个七分吧。先把我们听了十二首新歌，周杰伦的歌曲需要沉淀，我们下来之后呢，私下慢慢品鉴。大家觉得这张专辑怎么样？你最喜欢哪首歌？我们可以一起讨论一下，这期就到这里，拜拜。

我写了一首周杰伦暗黑三部曲风格的太阳之子，歌词灵感来自太阳之子 mv 的 故事。这首歌叫太阳之力，请欣 赏 心间交换破祷告，浴缸 里从未待宰的羊羔。羊羔鱼 被时间操控着，被光线扭曲着。

周杰伦的说唱真的很土吗？为什么太阳之子这张专辑上线后，所有的中文说唱粉丝都说了同一句话，拉完了？专辑里淘金小镇和圣徒这两首说唱歌曲，怎么看怎么像是中文说唱七八年前淘汰下来的残次品。 尤其是圣徒一出，不少网友直言这首歌的 flow 非常老套，没有丝毫新意，明明想走硬核快嘴路线，却没撑起该有的冲劲和爆发力，节奏松散，整首歌像是一拳打在了棉花上，怎么都顶不起来。听完毫无记忆点，网友直接把他和 a 省的人上人 part two 摆在一起拉踩。 即便人上人里有不少直白粗口，甚至被部分人吐槽低俗，但不可否认的是， aason 的 表现全程在线，快嘴干脆利落，自自发力，自带强烈的攻击性和现场感， 听完能让人瞬间 get 到说唱的爽感。甚至有老粉失望表示，当年那个唱双截棍龙泉能用快嘴点燃全场的周杰伦，好像真的一去不复返了。 他现在的说唱连新生代 rapper 的 屁股都追不上，被骂土拉垮一点都不冤。那么，周杰伦的说唱究竟土不土？其实很多人都忘了，周杰伦才是中文说唱领域最早的国民级 rapper， 更是唯一一个不靠地下 battle， 不 靠 diss 立人设， 硬生生走出一条说唱风格的独行侠。对圈里绝大多数 rapper 来说， flow 押韵技巧是核心，歌词往往为技巧服务，甚至其中少不了脏话。 但对周杰伦来说， rapper 从来都只是表达意义的手段。页的第七章里，他的 flow 完全服务于悬疑绪事，咬字轻重，断句节奏全跟着侦探故事的情绪走。没有为快嘴应酬的歌词，却把说唱的趣事感拉到了极致。 为了方便兄弟们听歌，我已经把周杰伦的顶级仙品音乐整理成宝藏歌单放在汽水了。 大家可以点左下角，直接获取来汽水听宝藏歌单。好听的歌，你喜欢的歌都在汽水。但没人能想到，恰恰是这种创作逻辑，加上他流行天王的光环， 反倒让大众对他的 rapper 身份产生了几乎不可逆的认知。错位。当一个人在流行领域站到金字塔间，大众总会下意识忽略他在其他戏份领域的成就。 周杰伦的国民度实在太高了，高到华语流行天王的标签，彻底盖住了他 rapper 的 身份。二零零一年双节棍横空出世的时候，中文说唱还在地下圈的小酒吧里发酵，甚至可以说，当时根本就没有人知道什么是中文说唱。 他用一段快到极致的中文 flow 以及字连着字的含糊说唱，把说唱送进了全国每一家音像店、每一台随身听里。 后来的本草纲目，把传统中医文化和说唱无缝融合，在十几年前就完成了现在说唱圈还在反复炒作的中文说唱本土话。 不可否认的是，周杰伦当年开天辟地的说唱风格，放到现在，确实和中文说唱的发展轨迹出现了脱节。 但现在，中文说唱已经完成了从地下到主流的完整进化。江湖流一抹说唱方言，说唱百花齐放。而周杰伦始终没踏进这个圈子半步，也难怪会被骂跟不上时代。但说到头，到底什么是土，什么又是说唱的正宗呢？周杰伦的说唱到底是真的不行了，还是现在的国内说唱听众思维被固化了？

周杰伦太阳之子全专辑推荐，这次就算没有回忆加分，我也觉得是很好的专辑。先听完，然后我们再各自分享一下你心里的排序。第一首专辑的同名曲太阳之子原本是要叫我就是光，还好没有用这个烂大街的名字啊，要不然就雪上加霜了。 这首歌是从古典乐开篇，然后切入了一个非常重型的摇滚，早上其实我又单独听了一遍哈，这个设计其实还行，副歌也挺洗脑的，但坏就坏在被 mv 给骗了， 他把大家的期待值拉向了页的第七章。这种啊，悬疑的类型，但偏偏开口是龙战骑士这种风格啊，期待值一下就打碎了，所以这个落差就会让很多人接受不了了。 第二首，西西里，我感觉这首才更适合太阳之子的 mv 哈，如果大家看过西西里的美丽传说这部电影，带入歌词那种地中海的意境会更强哈， 编曲是古典弦乐，这种影视质感非常有夜的。第七章这种味道， flow 也很流畅丝滑，尤其是副歌，周杰伦啊，低音区那种特有的唱法，多少年没有听到了哈，这种暗黑蓄势的风格回归真的很惊喜。好评，无争议的好评。 第三首，那天下雨了，这是一首经典的旭日 rnb 情歌，节奏松弛自然，听着是很舒服的，更重要的是结尾有晴天的回忆杀彩蛋， 我也看到很多评论说旋律很平，没有晴天的那种感觉了。那确实嘛，都快五十岁的男人了，怎么可能还做出二十岁那种青涩的味道。但最后的收尾我是真的能感觉到周杰伦好像回望了一眼自己的青春，然后微笑着继续走了下去。 第四首，乡女多情专辑里面唯一的中国风，无论是编曲作曲，还是歌词的意境，还是上一张专辑熟悉的味道哈，甚至你可以说是红颜如霜二点零版本了， 整体就中规中矩吧，但劫匪的娘子彩蛋还是很加分的啊。其实我还是更喜欢周杰伦偏抒情一些的国风啊，就连当年吐槽的红尘各战，现在听起来都特别的好听啊。希望未来青花瓷东风破，然后发如雪这种味道的国风能够也回归一下是吧，先许个愿哈。 第五首，谁稀罕，依旧是熟悉的抒情音论摇滚歌词，也就是自己写的嘴硬式情歌哈，不爱我就拉倒二点零版本 放在这张专辑里面，其他歌曲都太过耀眼了，确实没啥竞争力哈，无功无过啊。但是周杰伦的歌呢，他神奇的点就在于，也许再等个大半年，大家没啥歌听了，这首歌的副歌，他又是让朗朗上口的排比句式，又会带来一大波的翻唱。 第六首，七月的极光，这个应该是一家人看极光时候的灵感了哈，主打氛围感的作品，无 论是歌词夕阳下的公路旅行，还是流行划过天际，和作曲编曲都很契合，并且在抒情的基础上融合了一些电子的背景，氛围感的吉他听着也会很新鲜，尤其是个副歌的听感，未来应该会有一大波人在抖音上使用配各种风景旅行了。 第七首，爱琴海，这是一首带着浓浓地中海异域风情的 rmb 哈，刘根红也非常难得的参与了作词，所以在歌词上的画面感还是有一种 回到过去彩虹天堂比较纯爱的感觉。编曲上融入的电子感，让前奏有了一种麦麦的那种味道。但作曲的听感呢，律动，干净清新，旋律也舒服，越听越好听哈。虽然很多人说这是圣诞星二点零，但我真的觉得整体比圣诞星好听多了， 尤其是影子被落日拉长那里，哈，有一种莫名的熟悉感。 第八首，爱度昆仑专属曲，正好回应了最新的一些争议哈，依旧是英伦的慢摇滚抒情歌，旋律非常稳。编曲有那种爱的飞行日记啊，磅礴大气但是又很浪漫的感觉。这个应该会在二零二六年成为很多新人婚礼的专属 bgm。 第九首圣徒黄军狼终于来了，还是熟悉的味道，开口的前两句歌词气场就拉满了， 依旧是那种哥特式暗黑的蓄势风，哈，编曲的上层听感是那种巴洛克的风格，大教堂的影视质感。而下层的 b 呢，则是有一点那种纽约地铁哈，那个时期很街头的味道，而且这首歌词的深度也值得反复听，属于越听越上头满意。 第十首，女儿殿下，非常可爱的一首歌哈，把周杰伦从音乐皇帝的宝座拉下来， 变成了一个女儿奴，然后一样要面临带娃被女儿逼疯的情况，在歌里面疯狂的吐槽，也是我目前听到为止哈最有新意的作品，比较俏皮，放歌的曲风，人生的采药也很好玩啊，带娃的苦也是要经历一点苦难才能写出好作品的。 一首淘金小镇，我依旧觉得是整张专辑里面最好听的作品哈，已经能到巅峰 期七八成的水平了。 floyd 的 变换，中英文的双压爽到停不下来，完全是依然范特西那个时期的味道，我严重怀疑是不是年轻时候没写完的 demo 又拿出来了，而且编曲也很有灵性，尤其是开场那个口哨的设计， 一下子那种西部荒野酒馆的味道就上来了。玩过荒野大雕刻或者是看过西部世界的应该会更喜欢 十二首乡间的路，这首也很好，虽然也是民谣说唱，但不同于早年稻香那种本土的乡村感，这首更多是西部的那种乡村民谣，感觉哈， 他属于不怎么惊艳但是很耐听的类型，歌词的画面感悠闲放松，很治愈，很适合在某个午后啊，在阳台吹着风啊听这首歌，我觉得能到这里收尾就够了吗？哎， 第十三首圣诞星哈，这个冒充专辑新歌哈，我真提不起劲讲哈，讲到这里我就感觉前面吃了一顿大餐都吃饱了啊，最后还要非要咽下一个大馒头的感觉哈， 哎，不讲不讲哈，维持原判，想必大家也听腻了是吧，我们直接收尾。最后哈，我先说一下我内心的排名，独一党的就是淘金小镇，然后是西西里女儿殿下，那天下雨了啊，借着是圣徒相间的路啊，剩下就并列了。好吧，都很不错 啊，只不过都不是我的菜啊。而反向独一党的就是这个圣诞星冒充专辑新歌哈，我不知道你心里是咋排的哈， 总之我还是非常能感受到啊，周杰伦在很用心也很用力的去做一张真诚的专辑，我也当然理解，很多人还是会拿他和巅峰时期去比较 实在有点强人所难哈。这张专辑能有一半的歌我愿意循环听已经是大大超出预期了好吧啊，这一次没有回忆也加分了，真的是很棒的专辑哈，已经期待下一张专辑了。

周杰伦的新专辑你听了吗？同名主打太阳之子的 mv 一 上线就霸榜热搜，全网都炒翻了。虽然我也是资深的杰伦迷，但是全网 reaction 音乐作品的博主呢，已经太多了，所以比起情怀，周董对待 ai 的 态度更让我感兴趣， 还和网信办最近 ai 内容标注新规完美契合了。先辟个谣哈。针对这个 mv 到底有没有使用 ai 的 问题，其实杰伦在新专宣传的时候就已经明确表示了， 这只主打 mv 全程拒绝用 ai 生成核心的画面，在全球寻找了很多与名画人物相似的真人来进行出演，再通过装造特效等，让场景更加的逼真。而且耗资了将近两千万， 坚持全实景拍摄，手工后期打磨。 ai 呢，只在后台的素材书里辅助排版这些琐碎的环节，轻微的体效，核心的创作，全程都是真人把控的。 但是网友这边却吵开了花，有人觉得实景的 mv 太传统了，那也有人觉得手工打磨的细节质感呢，是 ai 一 键生成比不了的，看起来就更有艺术的温度和诚意。我个人呢，不做偏向性的评判，毕竟审美本身就没有标准答案。 只是这场争议刚好点透了 ai 和原创的核心矛盾，也让所有人都看清了，其实大家从来都不是反对 ai， 而是反对无底线的滥用 ai。 现在呢，行业里有太多的人都走了极端，要么彻底的抵触 ai， 被效率远远的甩在了身后，要么全靠 ai 躺平了啊，作品没有灵魂，还踩了合规的红线， 比如三分钟让 ai 塑成了一首歌，或者一天生成一支 mv， 然后也不标注是 ai 生成的，就冒充原创去收割流量，甚至用 ai 模仿歌手的音色去做盗版谋利， 既侵权了原创，同时又欺骗了观众，彻底搅乱了行业的秩序。而中央网信办的 ai 内容标注新规开始给行业划下了一个合规的底线， 那就是所有 ai 生成虚拟演绎的内容，必须要规范标注。说到底呢，周杰伦的做法加上新规的要求，其实都在讲一个道理，靠 ai 浑水摸鱼的路越来越走不通了。 ai 是 创作助力，它不是投机的工具，用 ai 做辅助提效绝对没有问题。但是两条底线是不能破的， 一个是别让 ai 替代核心的原创，第二个呢，就是 ai 内容必须要合规标注，不允许欺瞒观众。这个呢，不是限制技术的发展，而是让 ai 在 合理使用的底线内走得更稳更远。 最后呢，我还想跟我粉了二十多年的周董说一句哈，只要你还愿意唱，我们当然还会一如既往的支持，但是毕竟咱们都拍了两千万的 mv 了，挪点经费放在乐器的实录和混音上好吗？ 最后的最后，也想问问正在看视频的你，更爱周董手工打磨的 mv 质感，还是 ai 二创的脑洞创意呢？新专辑里面，你最爱的又是哪首歌呢？欢迎在评论区说说你的看法，关注沙总，了解最真实的音乐行业散会！