周杰伦太阳之子为什么选择3月25号

今天咱们聊聊周杰伦的新专辑太阳之子，这张专辑三月二十五号发布，正好是周杰伦出道二十五周年。然后呢，全网就炸了，有人说青春回来了，有人说听不下去， 两级分化到什么程度？就好比你在朋友圈发张自拍，一半人说你瘦了，一半人问你是不是 p 图 p 过头了？ 我先说结论，这张专辑整体其实还行，没有特别难听的歌。专业乐评人耳弟给的评价是优于前作最伟大的作品。但问题就出在那首同名主打歌太阳之子上， 这首歌啊，号称华语乐坛史上最贵 mv， 两千万人民币， mv 里融合了三十幅世界名画，顶级特效，新金属加古典跨界，听起来很牛，对吧？ 但你点开一听，嗯，怎么说呢，就是那种感觉，像是你花了两千块买了张演唱会门票，结果发现歌手在台上唱网游登录界面的 bgm， 有 网友说，这首歌有网游质感。这个评价太准了，你闭上眼睛听，脑子里自动浮现的画面是什么？是一个披着金色铠甲的战士，站在城门口，背后飘着红色披风，头顶还有 id 和血条，然后旁边弹出来一行字，恭喜您升到八十级。 本质上，这就是一次典型的用力过猛，制作团队可能觉得，咱们把所有能堆的元素都堆上去，新金属古典名画特效，这不就是艺术吗？但他们忘了一件事， 音乐不是炒菜，不是说你把鲍鱼、鱼翅、松茸全扔进锅里，就能做出满汉全席。 更要命的是周杰伦现在的嗓音状态。咱们实话实说，他今年四十七岁了，嗓子不可能还跟二十年前一样轻金属这种曲风需要爆发力，需要撕裂感，需要那种声带在刀尖上跳舞的感觉。 但现在这个状态去唱，就像让一个退役的短跑运动员去跑百米冲刺，你能看出他曾经的影子，但你也能看出他在硬撑。所以就出现了一个很荒诞的局面，两千万砸出来的 mv， 配上一首被吐槽听感最差的歌。我看到有人说这是情怀消费， 对，这个词用的好。什么叫情怀消费？就是你明知道这东西不值这个价，但你还是愿意买单，因为你买的不是东西本身，你买的是你的青春，你的回忆，你曾经在 ktv 里吼双截棍吼到破音的那个夜晚。 但问题是，情怀这东西是有保质期的。周杰伦的地位没人能否认，他在华语乐坛的贡献，那是写进教科书级别的。 二零零零年出道的时候，整个华语乐坛都在唱抒情歌，什么月亮代表我的新的一套，然后周杰伦横空出世，带来了 rnb 嘻哈中国风，直接把整个行业的审美拉高了一个维度。 他创造的周氏 rap， 那 种含糊不清但又莫名上头的咬字方式，多少人模仿他写的中国风、青花瓷、东风破、菊花台，哪一首不是经典？ 方文山的词配上他的曲，那真的是把中华文化元素玩出了新高度。而且他的影响力是跨代系的，八零后听他长大，九零后听他恋爱，零零后听他怀旧，你去看他的演唱会，台下从四十岁的中年人到十五岁的中学生，都有这种覆盖面，华语乐坛找不出第二个。 但这也是问题所在，当你成为一个符号、一个现象的时候，你就很难再做回一个单纯的音乐人了。每次你出新专辑，大家期待的不是你的新作品，而是期待你能复制过去的辉煌。 这就像你是个做红烧肉的大厨，做了二零年，突然有一天你说我想试试做法餐，食客们就不干了，我们要吃的是你的红烧肉，不是什么法餐。 所以，太阳之子这张专辑的争议，本质上不是音乐好不好听的问题，而是经典偶像在面对时代审美变迁时的一次阵痛。 老粉丝在旋律里找熟悉的感觉，年轻听众在质疑创新的诚意。两边都有道理，但两边都不满意。专辑里其他歌，比如女儿殿下融合了布鲁斯合成器、放克和爵士编曲，很有意思，被评为惊喜之作， 这说明他还是有创作能力的。只是可能在选主打歌的时候，团队的判断出了问题，或者说他们太想证明什么了，太想证明我还能创新，太想证明我还是那个引领潮流的周杰伦。 但越是用力证明，越显得心虚。真正的自信是什么？是你做完一首歌，不需要两千万的 mv 来包装，不需要三十幅名画来撑场面，你就往那一放 来听听华语乐坛的答案是什么。很多人说周杰伦本身就是答案，我同意一半。他确实定义了一个时代，他的作品确实是华语流行音乐的黄金标准。但如果我们把答案理解成一个固定的、不变的东西，那就错了。 音乐这个东西，它是流动的，每个时代有每个时代的审美，每一代人有每一代人的表达方式。周杰伦是二零零零年代的答案， 但二零二零年代的答案可能是别人。这不是说周杰伦不行了，而是说时代在变，答案也在变。 重点是，我们不应该把一个音乐人困在答案这个位置上，他也是人，他也会老，他也会有创作瓶颈，他也会有力不从心的时候。我们可以怀念他的巅峰，但不能要求他永远活在巅峰。 按这个逻辑，如果我们一直抱着周杰伦，必须是答案这个执念不放，那对他是一种绑架，对华语乐坛也是一种停滞。因为这意味着我们拒绝接受新的可能性，拒绝给新人机会，拒绝承认时代已经变了。 说到底，太阳之子这张专辑最大的价值不是他有多好听，而是他引发了一场讨论，我们到底需要什么样的华语音乐？我们是要一个永远不会老的神，还是要一个真实的、会犯错的，但依然在努力创作的音乐人？ 我个人的看法是，周杰伦出道二五年了，还在出专辑，还在尝试新风格，这本身就值得尊重。哪怕这次尝试不算成功，哪怕主打歌被吐槽成网游主题曲，但至少他还在做音乐，而不是躺在过去的功劳簿上吃老本。 你见过多少歌手红了几年之后就消失了，要么去拍电影，要么去做生意，要么直接退圈，周杰伦至少还在坚持， 这份坚持比那两千万的 mv 更值钱。最后，我想说，华语乐坛的答案不是某一个人，也不是某一张专辑。答案是一代又一代音乐人的努力，是每一次尝试和突破，是每一个愿意为音乐付出的人，周杰伦是其中重要的一部分，但不是全部。 如果你也有类似的感受，或者你有不同的看法，欢迎分享给你的朋友，一起聊聊。毕竟音乐这东西本来就是用来讨论的，不是用来供奉的。点点关注不迷路呦！

今天咱们聊聊周杰伦的新专辑太阳之子，这张专辑三月二十五号发布，正好是周杰伦出道二十五周年。然后呢，全网就炸了，有人说青春回来了，有人说听不下去。我先说结论，这张专辑整体其实还行，没有特别难听的歌。 专业乐评人耳弟给的评价是优于前作最伟大的作品。但问题就出在那首同名主打歌太阳之子上， 这首歌啊，号称华语乐坛史上最贵 mv， 两千万人民币， mv 里融合了三十幅世界名画，顶级特效，新金属加古典跨界，听起来很牛，对吧？ 但你点开一听，嗯，怎么说呢，就是那种感觉，像是你花了两千块买了张演唱会门票，结果发现歌手在台上唱网游登录界面的 bgm， 有网友说，这首歌有网游质感，这个评价太准了，你闭上眼睛听，脑子里自动浮现的画面是什么？是一个披着金色铠甲的战士，站在城门口，背后飘着红色披风，头顶还有 id 和血条，然后旁边弹出来一行字，恭喜您升到八十级。 本质上，这就是一次典型的用力过猛。制作团队可能觉得，咱们把所有能堆的元素都堆上去，新金属、古典名画特效，这不就是艺术吗？但他们忘了一件事， 音乐不是炒菜，不是说你把鲍鱼、鱼翅、松茸全扔进锅里，就能做出满汉全席。 更要命的是周杰伦现在的嗓音状态，咱们实话实说，他今年四十七岁了，嗓子不可能还跟二十年前一样轻。金属这种曲风需要爆发力，需要撕裂感，需要那种声带在刀尖上跳舞的感觉。 但现在这个状态去唱，就像让一个退役的短跑运动员去跑百米冲刺，你能看出他曾经的影子，但你也能看出他在硬撑，所以就出现了一个很荒诞的局面，两千万砸出来的 mv， 配上一首被吐槽听感最差的歌，我看到有人说这是情怀消费，对，这个词用的好。 什么叫情怀消费？就是你明知道这东西不值这个价，但你还是愿意买单，因为你买的不是东西本身，你买的是你的青春，你的回忆，你曾经在 ktv 里吼双截棍吼到破音的那个夜晚。 但问题是，情怀这东西是有保质期的。周杰伦的地位没人能否认他在华语乐坛的贡献，那是写进教科书级别的。 二零零零年出道的时候，整个华语乐坛都在唱抒情歌，什么月亮代表我的心那一套，然后周杰伦横空出世，带来了 rnb、 嘻哈、中国风，直接把整个行业的审美拉高了一个维度。 他创造的周氏 rap， 那 种含糊不清但又莫名上头的咬字方式，多少人模仿他写的中国风、青花瓷、东风破、菊花台，哪一首不是经典？ 方文山的词配上他的曲，那真的是把中华文化元素玩出了新高度。而且他的影响力是跨代系的，八零后听他长大，九零后听他恋爱，零零后听他怀旧，你去看他的演唱会，台下从四十岁的中年人到十五岁的中学生，都有这种覆盖面，华语乐坛找不出第二个。 但这也是问题所在，当你成为一个符号，一个现象的时候，你就很难再做回一个单纯的音乐人了。每次你出新专辑，大家期待的不是你的新作品，而是期待你能复制过去的辉煌。 这就像你是个做红烧肉的大厨，做了二零年，突然有一天，你说我想试试做法餐，食客们就不干了，我们要吃的是你的红烧肉，不是什么法餐。 所以，太阳之子这张专辑的争议，本质上不是音乐好不好听的问题，而是经典偶像在面对时代审美变迁时的一次阵痛。 老粉丝在旋律里找熟悉的感觉，年轻听众在质疑创新的诚意。两边都有道理，但两边都不满意。专辑里其他歌，比如女儿殿下融合了布鲁斯合成器、放克和爵士编曲，很有意思，被评为惊喜之作。 这说明他还是有创作能力的。只是可能在选主打歌的时候，团队的判断出了问题，或者说他们太想证明什么了，太想证明我还能创新，太想证明我还是那个引领潮流的周杰伦。 但越是用力证明，越显得心虚。真正的自信是什么？是你做完一首歌，不需要两千万的 mv 来包装，不需要三十幅名画来撑场面，你就往那一放 来听听华语乐坛的答案是什么。很多人说周杰伦本身就是答案，我同意一半。他确实定义了一个时代，他的作品确实是华语流行音乐的黄金标准。但如果我们把答案理解成一个固定的、不变的东西，那就错了。 音乐这个东西，它是流动的，每个时代有每个时代的审美，每一代人有每一代人的表达方式。周杰伦是二零零零年代的答案， 但二零二零年代的答案可能是别人。这不是说周杰伦不行了，而是说时代在变，答案也在变。 重点是，我们不应该把一个音乐人困在答案这个位置上，他也是人，他也会老，他也会有创作瓶颈，他也会有力不从心的时候。我们可以怀念他的巅峰，但不能要求他永远活在巅峰。 按这个逻辑，如果我们一直抱着周杰伦，必须是答案这个执念不放，那对他是一种绑架，对华语乐坛也是一种停滞。因为这意味着我们拒绝接受新的可能性，拒绝给新人机会，拒绝承认时代已经变了。 说到底，太阳之子这张专辑最大的价值不是他有多好听，而是他引发了一场讨论，我们到底需要什么样的华语音乐？我们是要一个永远不会老的神，还是要一个真实的、会犯错的，但依然在努力创作的音乐人？ 我个人的看法是，周杰伦出道二五年了，还在出专辑，还在尝试新风格，这本身就值得尊重。哪怕这次尝试不算成功，哪怕主打歌被吐槽成网游主题曲，但至少他还在做音乐，而不是躺在过去的功劳簿上吃老本。 你见过多少歌手红了几年之后就消失了，要么去拍电影，要么去做生意，要么直接退圈，周杰伦至少还在坚持， 这份坚持比那两千万的 mv 更值钱。最后，我想说，华语乐坛的答案不是某一个人，也不是某一张专辑。答案是一代又一代音乐人的努力，是每一次尝试和突破，是每一个愿意为音乐付出的人。 周杰伦是其中重要的一部分，但不是全部。如果你也有类似的感受，或者你有不同的看法，欢迎分享给你的朋友，一起聊聊。毕竟音乐这东西本来就是用来讨论的，不是用来供奉的，点点关注不迷路呦！

你是否好奇，这个统治华语乐坛二十五年的男人，当年是怎么从一个口齿不清的叛逆少年，一步步成为行走的 cd 和青春回忆制造机的？本期人物？周杰伦， 我坚持我的音乐，我喜欢我的音乐，谁叫我是周杰伦！ 二零二六年三月二十五日，周杰伦第十六张专辑太阳之子全球上线，十三首新歌炸穿社交平台，热搜榜直接被承包。有网友调侃，别人发新歌要蹭热度，周杰伦发新歌热度要蹭他。但年少的周杰伦从来不是大众眼里的优等生， 边科沉默，吐字不清，在按部就班的成长轨道里，他像个格格不入的异类。高考落榜后，他躲在琴房里和旋律为伴，直到被吴宗宪发觉接下十天写五十首歌的极限挑战。没有光环加持，没有资本铺路，他把热爱熬成执念，在 b 作的工作室里写出了属于华语乐坛的全新可能。 这份不被看好的坚持，恰恰是他后来颠覆乐坛的底气。二零零零年，专辑 j 横空出世， 这是周杰伦正式扣响华语乐坛大门的第一首经典。彼时的他还带着未脱的青涩，从琴房里默默创作的少年，正式站上了华语乐坛的舞台， 退去了高考落榜的迷茫，将所有热爱都倾注在旋律里。彼时的乐坛被成熟情歌主导，他用轻快灵动的旋律搭配略带青涩的唱腔，将少年对少女的懵懂欢喜唱的淋漓尽致，打破了华语流行乐的褶子。有人不解他的风格，可正是这份不刻意的松弛感，让华语乐坛看到了不一样的流行可能 也让这个沉默的叛逆少年第一次走进大众视野。二零零三年专辑夜惠美中的晴天首播， 全亚洲超五十家电台同步上线，八亿人同时收听。七月十六日也因此成为周杰伦日，此时的他已摆脱初出茅庐的声色，在质疑声中不断打磨唱功与 创作，逐渐在乐坛站稳脚跟，也开始学会用音乐诉说更细腻的情绪，温柔的吉他旋律、细腻的青春逝世与婉转唱腔交织，这样的经典值得循环。完整版为了方便大家收听，完整版 周杰伦新歌太阳之子以及所有歌曲的 mv 都可以在左下角汽水音乐收听，大家可以来汽水听宝藏歌单，好听的歌、你喜欢的歌都在汽水。随着在乐坛站稳脚跟，周杰伦也开始突破风格边界。二零零五年专辑十一月的肖邦中的夜曲的诞生，是周杰伦音乐风格的又一次突破。 经过几年的乐坛深耕，它不再局限于单一风格，创作功底愈发深厚，也敢于尝试更具层次感和氛围感的音乐表， 从青涩少年逐渐成长为有自己音乐态度的创作者。低沉的旋律、暗黑的氛围感，搭配极具故事感的歌词，将失恋的唱网与孤寂权势的淋漓尽致，上限级霸榜，创下了华语乐坛的播放奇迹。他打破了流行歌的情绪边界，不再局限于青春与欢喜，将深沉的情感融入旋 律，让华语流行乐拥有了更丰富的蓄势维度，也再次巩固了自己在乐坛的王者地位。二零零七年专辑我很忙中的青花瓷 将周氏中国风推向巅峰。随着阅历增长，他对本土文化的理解愈发深刻，不再是单纯的音乐创作，更开始思考如何用旋律传递东方美学。 这份成长让他的作品多了一份文化厚重感，歌词如诗如画，曲调婉转悠扬，不仅斩获金曲奖，更入选教材 上高考试卷。他以瓷器为媒，把中华文明的温润与厚重写进旋律里，让国风音乐摆脱了点缀的身份，成为华语乐坛的主流流派，更成为文化输出的一张闪亮名片。在韩流席卷亚洲的年代，他直言不要让韩流越来越嚣张， 华流才是最屌，用作品硬气捍卫本土音乐的话语权。二零零八年专辑摩羯座中的稻香的出现，让我们看到了周杰伦音乐里最温柔的底色。 历经多年乐坛沉浮，他褪去了年少的锋芒，心境愈发平和，从追求风格突破，逐渐转向用音乐治愈人 心。这份成长也让他的作品更具温度，褪去酷炫的包装，用质朴的歌词、轻快的田园旋律，治愈着都市人的迷茫与焦虑，告诉大家家是唯一的城堡。从初初茅庐的青涩，到风格多变的突破，再到温暖治愈的沉， 他的音乐始终扎根普通人的情感，既有锋芒，也有温度，这也是他能够长红二十五年的核心密码。华语乐坛从不缺歌手，缺的是敢打破规则，坚守文化初心的创作者。周杰伦用二十五年证明，最好的音乐既能玩转潮流，更能守住根脉，这才是他成为传奇的真正原因，也是华语乐坛最珍贵的榜样。

今天是三月二十五号啊，周杰伦发行了他的新专辑太阳之子，不知道大家有没有去听 啊，我觉得现在网上的声音反响特别大，有些说这个周杰伦江郎才尽啊，有些说这个他又是迭代升级，达到了一个新的 level， 所以 说今天我们想展开的今天说一下关于周杰伦这个新专辑，以及周杰 这几年的一个心里路程的变化。首先跟那个大家普及下一个热知识啊，太阳之子是张学友对周杰伦的昵称和认证， 这个称号源于就是二三年的五月份吧，周杰伦在香港举办嘉年华演唱会的期间，那个时候香港就是连日下大雨，但每次几乎在演唱会的开演前雨就停了啊，当时张学友特地送上了印有太阳之子的就是手写卡片啊， 幽默的认证了周杰伦的幸运，如同太阳之子，当时周杰伦就感动的表示自己心里出太阳了，因为大家都知道啊，周杰伦也是 张学友的粉丝啊，在以往的合作过当当合作的过程当中，一直就是很很很对这个 张学友 respect 啊，后来他也就大举受到太阳之子这个称号，他就拿走了，于是太阳之子就因此成为周杰伦最新专辑的名称，尤其在这个现在互联网爆发的一个时代。你有没有发现一个很扎心的现象，就是当一个 不管是文字创作者或者音乐创作者被骂变了，很多时候呢，不是他退步了，而是他呢就是已经过了 就是原来那个不一样的生活，就包括这次周杰伦的新专辑太阳之子啊，风向也很有意思啊。今天我大致看了一下各个就是设备的一些一些一些评论啊，差不多六成在骂，三成呃，在夸。 但问题来了，这六成在骂的人，他们到底在骂什么啊？他们是不是觉得周杰伦不会写歌了？还是说他写的东西 啊，越来越听不懂了。在这里我想说的呢，是原来周杰伦写的，呃，可能是他真实的生活，结合他自己的一些期望吧，他如同我们普通人一样，可能他写的更像我们自己的人生。 但是你仔细看，这几年周杰伦在干嘛？自从他移居在澳大利亚墨尔本之后，你看他的社媒上流露出来他的一些动态，包括这个买世界名画啊，迷恋欧式古堡，收藏艺术，做高规格审美的序示 啊。那这个时候他的作品就开始像什么了，就像一间美术馆。但问题是，大多数人听歌不是去参观啊，更多人去听歌是去取得共鸣，这才是我们觉得周杰伦变了的矛盾的本质。但更残酷的一点是什么呢？这件事根本不是周杰伦的问题 啊，我认为这是所有创作者的宿命。一个人最容易打动大众的时候，永远是啊，他最呃元气的时候，穷啊，苦啊，日子过得压抑啊， 包括情绪最真实的阶段。当年的周杰伦为什么那么炸啊？不是因为他在写歌，而是他在写啊，他自己真实的生活啊，教室啊，出租屋啊，地板呀，没钱呐，失恋呐，压抑啊，对世界的各种不爽啊。 其实那不是作品，他是跟我们有共鸣的一代人的。呃，情绪的出口。时至今日，那么问题就来了，呃，你还能要求一个已经财富自由成家啊， 有孩子看过世界的人还能继续写出二十年前的那种状态，那种生活窘迫的呃，一个状态吗？不太可能。那，那如果他现在真的还写的出来，那就不叫创作了，那就叫表演装穷， 那一眼看上去更假。所以本质上发生了什么？不是周杰伦变了，是他的呃，生，只是他现在已经升级了人生版本 啊，你还在第一关打怪？他已经在通关后的 dlc 世界里看风景了啊。如果用著名的马斯洛需求层次来解释的话就更清晰一些。年轻的时候追求的是什么啊，吃的饱啊，就是被理解，被认同， 到后期呢？到后期他追求的就是地位，影响力啊，甚至自我的精神实现。所以这张太阳之子 本质上不是一张讨好市场的专辑，而是周杰伦在给自己在做一件事，他在梳理清楚他现在到底是谁，那么为什么还有那么多人买单？很简单，我我我。总结为三点啊，第一， 他终于不是随便弄呃，弄一首单曲甩出来，他这次还是蛮有诚意的，端出了一张一整张专辑啊，是非常有诚意的这一点。 第二，他没有复制过去啊，就是没有躺在过去的成绩上躺平，他其实也是在努力的表达现在他有变化。第三，也是最关键的一点， 他已经不再跟啊新新人们拼哪首歌更火，哪哪哪首曲风更容易火。他其实已经不在这个赛道了，他现在拼的是，哎，有没有一群人持续愿意为他付费， 这叫什么？这叫已经从作品竞争升级到人格品牌的竞争了，所以说到这里呢，结论，其实我把它总结就是，其实就很反，直觉就是这就算这张专辑评价两级分化剧烈，周杰伦最后依然是赢家， 因为在这个时代还能稳定收收割铁粉经济的人，本身就已经是顶级的玩家，你们同意吗？啊？最后我想问你一句，评论区你也可以留言告诉我们，你觉得周杰伦现在是 a 江郎才尽还是 b 完成了一次人格升级？ 说实话，这个答案也会暴露你现在的生活还是活在哪一个人生的阶段。评论区见。

他不仅是华语乐坛天王，更是三个孩子的父亲。这次新专辑太阳之子，周杰伦又悄悄做了一件很暖的事，给小女儿 jason 写了一首歌。他说大女儿有前世情人，儿子有粉色海洋，小女儿也该有一首属于他的歌。 在发布会上，他笑着说，小女儿童言童语很可爱，那个画面像极了每个听到孩子说傻话就会心一笑的普通爸爸。你看那个唱着哼哼哈嘻，把摇滚和古典玩的风生水起的周杰伦，私下里却把孩子的每一句童言都记在心里，变成旋律。 这次 mv 也狠听，三十幅名画全部真人演绎，没有特效，从尼古拉斯杜尔博士的解剖学科到吻，每个角色都是全球找来的壮烈演员。而星巡演的开场曲就是这首太阳之子。 他还透露，新专辑里藏着一首特别的歌， mv 里会有当年求婚的珍贵画面。他说，除了告白气球，婚礼也该有首专属的 bgm。 从爱幼不错的酷男孩，到为了女儿写歌愿意在网球场办千唱会的父亲，周杰伦把最温柔的一面都藏在了旋律里。三月二十五日，新专辑上线，一起去听听这位太阳之子心里藏着怎样的光。

等了将近四年，华语乐坛终于又迎来了那个熟悉的声音。就在二零二六年三月二十五日，周杰伦带着他的第十六张个人专辑太阳之子在全球各大音乐平台正式上线了。这张专辑收入了十二首全新的创作， 还特别收入了之前送给歌迷的单曲圣诞星，一共十三首作品，可以说是诚意满满。你可能好奇，为什么专辑要叫太阳之子呢？这背后其实有个温暖的小故事。二零二三年五月，周杰伦在香港开演唱会，那段时间经常下雨， 但神奇的是，每到演唱会快开始的时候，雨就停了。歌神张学友知道后，就幽默的送了他一颗印着太阳之子字样的芒果和一张手写卡片，认证了他这种逢雨必停的幸运体质。 周杰伦觉得这个称呼特别有正能量，就拿他做了新专辑的名字，希望把这份阳光和温暖传递给每一位听众。而这张专辑最受瞩目的无疑是同名主打歌太阳之子的 mv， 这只 mv 的 制作堪称华语乐坛的一个新纪录， 制作费用超过了两千万人民币。为了呈现出最好的效果，周杰伦的团队请来了曾为阿凡达摩羯等好莱坞大片制作特效的新西兰维塔工作室， 整个制作周期长达两年又三个月。 mv 的 创意非常独特，周杰伦在片中扮演一名警探，穿梭在三十幅世界名画构成的时空里，追捕一个神秘的吸血鬼。 从克里姆特的吻到爱德华霍普的夜莺，这些经典画作通过真人演绎和顶尖特效技术活了过来，每一帧画面都像在欣赏流动的艺术时。除了视觉上的震撼，音乐本身也延续了周杰伦多元的风格。 专辑里有充满史诗感的主打歌，有为中国风爱好者准备的香女多情，还有为小女儿创作的俏皮可爱的女儿殿下，老搭档方文山、黄俊郎的作词，林麦克的编曲，甚至还有维也纳交响乐团录制的弦乐， 熟悉的黄金班底再次集结，共同打磨出了这张诚意之作。从三月十九日开启预售后，这张专辑就展现了强大的号召力， 在 qq 音乐平台上线不久，销量就突破了百万张。虽然距离他上一张专辑最伟大的作品已经过去了三年多，但周杰伦用太阳之子证明， 他依然是那个能用音乐吸引所有人目光的焦点。在一切都追求短平快的今天，他依然愿意花时间用这种近乎奢侈的方式去完成一张完整的、有概念的专辑。这本身或许就是一种对音乐初心的坚持。 无论你是从双截棍开始认识他的老粉，还是被告白气球吸引的新听众，太阳之子里总有一首歌能让你找到熟悉的周氏味道，或者发现一些新的惊喜。 这张专辑不止是十三首歌的集合，更像是一份穿越了时间送给所有等待者的礼物。关注博主，让你拥有最新一手资讯，同时也欢迎家人们加入粉丝互动群，需要的私信博主。

等了将近四年，华语乐坛终于又迎来了那个熟悉的声音。就在二零二六年三月二十五日，周杰伦带着他的第十六张个人专辑太阳之子在全球各大音乐平台正式上线了。这张专辑收入了十二首全新的创作， 还特别收入了之前送给歌迷的单曲圣诞星，一共十三首作品，可以说是诚意满满。你可能好奇，为什么专辑要叫太阳之子呢？这背后其实有个温暖的小故事。二零二三年五月，周杰伦在香港开演唱会，那段时间经常下雨， 但神奇的是，每到演唱会快开始的时候，雨就停了。歌神张学友知道后，就幽默的送了他一颗印着太阳之子字样的芒果和一张手写卡片，认证了他这种逢雨必停的幸运体质。 周杰伦觉得这个称呼特别有正能量，就拿它做了新专辑的名字，希望把这份阳光和温暖传递给每一位听众。而这张专辑最受瞩目的无疑是同名主打歌太阳之子的 mv， 这只 mv 的 制作堪称华语乐坛的一个新记录， 制作费用超过了两千万人民币。为了呈现出最好的效果，周杰伦的团队请来了曾为阿凡达摩羯等好莱坞大片制作特效的新西兰维塔工作室， 整个制作周期长达两年又三个月。 mv 的 创意非常独特，周杰伦在片中扮演一名警探，穿梭在三十幅世界名画构成的时空里，追捕一个神秘的吸血鬼。 从克里姆特的吻到爱德华霍普的夜莺，这些经典画作通过真人演绎和顶尖特效技术活了过来，每一帧画面都像在欣赏流动的艺术时。除了视觉上的震撼，音乐本身也延续了周杰伦多元的风格。 专辑里有充满史诗感的主打歌，有为中国风爱好者准备的香女多情，还有为小女儿创作的俏皮可爱的女儿殿下，老搭档方文山、黄俊郎的作词，林麦克的编曲，甚至还有维也纳交响乐团录制的弦乐， 熟悉的黄金班底再次集结，共同打磨出了这张诚意之作。从三月十九日开启预售后，这张专辑就展现了强大的号召力， 在 qq 音乐平台上线不久，销量就突破了百万张。虽然距离他上一张专辑最伟大的作品已经过去了三年多，但周杰伦用太阳之子证明， 他依然是那个能用音乐吸引所有人目光的焦点。在一切都追求短平快的今天，他依然愿意花时间用这种近乎奢侈的方式去完成一张完整的、有概念的专辑。这本身或许就是一种对音乐初心的坚持。 无论你是从双截棍开始认识他的老粉，还是被告白气球吸引的新听众，太阳之子里总有一首歌能让你找到熟悉的周氏味道，或者发现一些新的惊喜。 这张专辑不止是十三首歌的集合，更像是一份穿越了时间送给所有等待者的礼物。关注博主，让你拥有最新一手资讯，同时也欢迎家人们加入粉丝互动群，需要的私信博主。

周杰伦新专辑太阳之子一上线便引发热议，歌曲质量如何？听听网友怎么说？周杰伦最新专辑太阳之子于三月二十五日正式上线，迅速成为热议话题。 尽管主打歌太阳之子的 mv 画面宏大，但其摇滚曲风与复古画风的不协调，以及方文山歌词的空洞堆砌，使其音乐质量饱受诟病，甚至登上了难听热搜。 然而，非主打曲目却收获了不少好评，如淘金小镇的西部荒野风趣式和洗脑旋律那天下雨了则勾起了无数人的青春回忆，李现等明星也纷纷为其打 call， 专辑中的西西里更是以其暗黑悬疑的编曲和丰富的弦乐层次受到称赞。 另一方面，爱琴海和一斗则因旋律平淡而被批评为拉胯，未能达到预期。这些褒贬不一的评价反映出当下华语乐坛审美分歧更为明显。周杰伦的星座再次证明了他的多元创作能力，但也挑战着听众的接受极限。

江郎才尽，周杰伦这句话真的应验了吗？听完他的新专辑太阳之子，我才意识到，原来我们之前爱的，一直都是方文山用文字撑起的华语巅峰。曾经他一句滑流才是最屌的，独自扛起抗寒大旗。 可如今他的新专 mv 却通篇充斥西方元素，被网友吐槽崇洋媚外，这难道才是周杰伦的真正实力？欢迎来到 rose， 本期为您分享周杰伦 三月二十五日，周杰伦新专太阳之子横空出世。据说这张专辑的 mv 耗资一 亿新台币，单支主打歌就几乎耗尽这笔巨款，甚至特意请来打造过魔界阿凡达的新西兰维塔工作室操刀。所有人都以为这样的高成本投入能重现他当年的巅峰水准，诞生一手又一手传世经典。但实际听完才发现，这笔天价投入终究只是徒有其表。 听完我只觉得旋律平淡乏味，副歌毫无记忆点，很难留下印象。曲风看似多元，包含 rnb、 嘻哈、抒情等多种风格， 实则杂乱无章。没有一首能撑起专辑格调的主打曲，既没有早年作品的经验突破，也没有打动人心的情感内核，很多曲调听起来似曾相识，像是把页的第七章拆解重组，拼凑出一首首毫无灵魂的作品，完全是吃老本的敷衍之作，听 不到半分用心与热爱。花一亿新台币砸出的不是传世经典，而是流水线式的旧曲复刻。这份投入与产出的巨大落差，比旋律的平庸更让人失望。如果说作曲的退步让人惋惜，那歌词的落差更是让这张专辑彻底失去了灵魂，也让所有人看清了方文山对于周杰伦的意义。 或许只有方文山才懂，什么是无关。 很多人说周杰伦的旋律是骨架，方文山的歌词才是灵魂， 这句话放在他早年的作品里再贴切不过。若二十年前的周杰伦就是如今新砖的水准，或许那个卖煎饼的真的就是他。 这张新砖的歌词空洞乏味，毫无质感，既没有早年的意境，也没有打动人心的力量，整首歌就像失去灵魂的躯壳。更让粉丝失望的是，这张砸了天价的新砖，传递的格调与当年那句滑流才是最屌的 背道而驰。 mv 里全是西方城堡、欧洲街头，满眼都是稀世场景，甚至刻意复刻世界名画打造视觉噱头，全然不见当年独属于东方的诗意与浪漫。 网友吐槽他崇洋媚外。其实我们并非不能接受多元元素，而是无法接受那个曾经喊着要把滑流推向世界的人， 如今却把自己的初心丢得一干二净。与其花一亿新台币请国际团队拍西式 mv 搞特效堆砌，不如沉下心打磨词曲，哪怕只有一手精品，也比这满屏的敷衍更让人动容。 周杰伦的作曲天赋从来都毋庸置疑，早年的他用独特的曲风开创了属于自己的时代，也点亮了华语音乐的新时代。但这份落差其实也能理解， 如今的周杰伦早已不是当年那个怀揣梦想、略带青涩的少年。他家庭美满，儿女绕膝，生活安稳顺遂，褪去了当年的棱角与愁绪。我们总不能要求一个生活圆满的人，再去复刻二十多岁时的遗憾、挣扎与 孤勇，毕竟创作的背景早已不同当年写出搁浅时的心境，那些藏在旋律里的遗憾与悸动，如今早已难以复刻。

你有时候在写歌的时候，你会为了演唱会觉得他在哪个环节很适合？其实这首歌是为了就是演唱会的开场写的太阳之子。对对对，之前是黄金甲啊，现在是太阳之子就是一个正能量的一个标题，其实原本歌名不是叫做像我就是光。

周杰伦第十六张新专辑终于发布上线了，没想到主打歌太阳之子的评价却是两级分化，狂爆的是顶级 mv 画面，但最主要的新歌却被众人吐槽拉满了。而我们结合周杰伦在发布会上的颜值，就不难推断出这次新歌两级分化的原因。 而且我发现太阳之子的 mv 搭配另一首新歌才是真的屌炸天，身高一米八，颜值迷倒你我他我是阿西吧！要说太阳之子的 mv， 纵观华语歌坛，那的确是前无古人后。嗯嗯， 这只仅仅七分钟的 mv 就 烧光了两千二百万人民币，约合一亿新台币。二十五号新专辑发布第一天，销量就超过了一百二十五万张，我们按照每张平均一百元来计算，周杰伦就已经赚回了一点二五亿 人民币。而太阳之子之所以烧钱，正是因为周杰伦将特效交给了 vita 工作室制作，这家特效公司在内也是憨爆了的存在，好莱坞大片指环王阿凡达、星球崛起、沙丘黑豹都是 vita 工作室的作品，这家公司还曾获得过足足五次奥斯卡金像奖。 然而很多人在看到 mv 后还是有些失望，因为之前预告所渲染的氛围都指向了太阳之子是一首类似夜的第七章或是以父之名这种暗黑悬疑风不古典说唱风歌曲，没想到杰伦却摇滚了起来，再搭配上这只耗资两千多万的 mv， 歌烈感明显。但我想说的是，有这种歌烈感是正常的， 因为太阳之子是因为一叠住还包了一盘饺子，而且周杰伦在写这首歌词还考虑到了其他因素，这才呈现出了这种效果。在发布会现场，周杰伦透露说，其实几年前在拍周游记时，他就参观了维塔工作室，当时他就下定决心要和这家特效公司合作，也就是说因为想合作才有了这部 mv。 同时，周杰伦又让刘更红写了太阳之子的歌词，这才请出了方文山帮忙改词。周董给他的要求是，我要唱到哪里的时候， 你那歌词刚好要符合那个画面，比如说莎士比亚、克里木对不对？然后里面那个有些雏菊什么些花花草草的，你要刚好唱的时候，你要写在这个里面， 所以你会看到主歌部分的歌词是这样的，而副歌部分却成了这样的。周杰伦还透露了一个内幕，说太阳之子原本叫我就是光，但我就是光这个歌名搭配耗资两千万的 mv 太弱了， 于是又将歌名改成了太阳之子。那说到我就是光 cp 怎么又嗨了呀？ s h e 不 就有一首歌叫 superstar 吗？其中的副歌部分就有你是电，你是光，你是唯一的神话。你看，周杰伦想说的是，他是 selena 的 superstar， 是 他唯一的神话， 我们言归正传啊！造成歌类感还有一个非常重要的因素，首先 mv 是 先拍的，词是大改的，然而就连曲也不是专门为 mv 量身定制的。周杰伦说，他现在写歌非常看重一点就是歌的用途，太阳之子这首歌实际上是他被演唱会开场写的， 所以要摇滚，让现场嗨起来。在发布会后的记者会上，周杰伦还透露说，他新专辑中还有一首歌是为了让大家结婚使用的， 这是不是就可以很好的解释了，为什么杰伦这几年的新歌没有之前那么深入人心呢？因为之前他都是憋着情绪写歌，例如我不配啊，红模仿啊，四面楚歌啊，更别说那些周氏情歌这么多年来还是那么对味。而现在他是奔着某个目的写歌，这差距不就来了吗？周董还在记者会上说，他要把当年求婚昆凌的视频 放到那首专为婚礼打造的歌曲的 mv 中啊，你看看，又偷懒了不是？好在周杰伦过了那个时期。嗯？哪个时期？周杰伦的 mv 风格可以分为三个阶段，结婚前美女如云，结婚后就只剩刷微信部署了。也可能是被网友们吐槽怕了，所以周杰伦开始疯狂烧钱制作 mv。 不管怎样，杰伦的 mv 终于不再是这里晃晃那里走走了，视频最后还上点干货吧！太阳之子 mv 让周杰伦引以为傲的并不是斥资两千万，而是 mv 中出现了三十幅世界名画， 分别是奥利维亚奥威尔教堂、保罗与弗兰西斯卡、地狱里的弹钉与维吉尔反靠耳朵上扎绑带叼烟朵的自画像、花瓶里的十二朵向日葵、费斯勒的母亲记忆的永恒、另一个世界马拉之子 伦纳利莎尼古拉斯杜尔博士的解剖学科女神游乐厅的吧台、燃烧的六月粉、相对性鞠躬派进屋、夜间咖啡馆、夜游者、自动贩卖式餐厅。剩下的九张名画就交给大家发挥吧。 不过我想说的是，除了这些欧洲名画，我们中国名画也多的是呀，艺术造艺要高的多，什么时候就能也出一条三十幅国画的 mv 呢，这个还需要我们拭目以待哈，那么接下来就一起来看用新歌细细的搭配这支两千万造价的 mv 是 什么效果吧！ what can i get for you whatever what brings you here vampire this guy might have the lead while i was here a vampire beat my ear。

二十六日，担任周杰伦新专辑太阳之词的主要编曲人黄宇勋发文回应，网络差评，你可以不喜欢，但麻烦别拿你那套标准定义别人辛苦做出来的作品，也不用说我破房这种老掉牙的陈腔烂掉，既然你不喜欢我，那我就拉黑你，这不就一举两得了吗？据悉，三月二十五日零点， 周杰伦第十六张专辑太阳之子在全球数字上线。三月二十六日晚，周杰伦新专辑太阳之子单平台数专销量已突破两百万张。

周董是懂得什么叫做先抑后扬的，太大是我不得劲啊！周杰伦有自己的小镇姑娘，三月二十五日，周董发布了他的全新专辑太阳之子，我连夜解析，连夜做笔记，今天我们就一起来听一听整张专辑第一首，太阳之子， ok， 现在我们一起来听一听全专的第一首歌，也就是周董定的主打歌太阳之子啊。 哇，我真的是觉得周总是懂得什么叫做先抑后扬的，就整首歌它其实是一个很恢弘很磅礴的交响乐配置开场，但是到后面突然一阵强劲的电吉他响起，一直想想到了最后召唤出了龙战骑士， 主要是它这个后面整个编曲也没有去说我呼应我的交响乐配置，最多就是加了一些弦乐，觉得这首歌在编曲上它最大的问题就是它从头到尾都太燃了，这种燃就会显得整一首歌都很平，我听到一半，我觉得我听累了， 因为我就去睡，我就没有什么兴趣继续往后了。但是，不过我后来有看到采访周董，采访他说，哎呦，这首歌是我为演唱会的开场做的准备哦，懂的都懂了， ok， 话不多说，我们继续第二首。第二首西西里 依旧是古典和电子融合的曲风，前奏一响起，仿佛就回到了夜的第七章，不过是清亮版的夜的第七章，他们整体的编曲呢，还是以浪漫的长线条抒情式的弦乐为主导，夜话照放在这里面不会显得太突兀，反而给长线条这种弦乐增添了一些碎拍的魅力。在不 会有人不知道什么是夜花照吧，那么整体像他轻量化的 rap 搭配上这样的一个编曲，听感是非常的顺滑和轻松的。虽然他讲的是一个比较悲伤的故事，而且在毁音上也比第一首好太多了，他把人生的频段空了出来，但是我是个人觉得他副歌的人生旋律不如他弦乐前面的那个旋律有记忆点，它总体来说我觉得是蛮不错的一首歌。第三首，那天下雨了， well well well， 我 们周杰伦有自己的小镇姑娘，第一次听的时候为 控制不住了，想要在一些歌词后面加一些怪叫了。周杰伦为了出这家新专辑真的太不容易了，已经让陶喆住进了他的家里，这首歌不会是陶喆的求救信号吧？ ok ok ok！ 话说回来啊，我个人是非常喜欢这一首歌的，就是那种小的细节，小的设计它都有，无论它是前奏那种复古的 lo fi 的 设计，底噪的叠加，还是说它后面在歌词与乐曲之间做的一些 ad libs 合身的设计，整体来说我觉得是非常有巧思在的。那么虽然这首歌讲的是一个很小的主题，但 是整体的听感是非常悦耳的，所以说林麦克老师还是林麦克老师不轻易出手，但是一出手是不一般的。 ok。 那 么整首歌呢，从律动到画面感都给的很足，非常的协调，他有一种青春私密倾诉的感觉。这首歌也是我在太阳之子这样专辑里的第三名。第四首，乡女多情乡女多情 哇，这首歌简直是来到了黄宇勋黄大师的舒适区啊。那么整首歌的词曲我觉得是好的，结构设计也是非常精妙的，但是呢，这个编曲真的是 拉呀，真的是拉，它给我的感觉就像是红颜如霜的姐妹片一样。整体前面啊，二胡琵琶与吉他的对话感，我觉得做的是蛮不错的，但是这个吉他的音色对我而言稍微有点塑料感在，当然这是个人偏好问题，而且它在歌曲中叠加了像合成器 bass 的， 然后细碎的一些茶。哇， 真的，黄大师，你放过你自己也放过我吧，好吗？我是觉得在这样的一种新国风和轻量化的听感中来，这个对我来说稍微有一点点沉重和突兀。但是不得不说，整首歌在结构上的设计是很机妙的，周杰伦的唱腔一出来，对我而言是有惊喜在的，所以整体来说，我会觉得这样的一张专辑中出现一首这样的新国风的作品很耳目一新。第五首歌谁稀罕？ 那么这首歌是我认为全专中比较有态度也比较锐利的一首歌，整体的动态都做的蛮不 过的，然后也是以偏英伦风的流行摇滚为主，前面是以闷音吉他开场，那么到了副歌的部分，整体的吉他就铺开了，无论是失真还是 overdrive。 它整体给我的感觉是非常不错的，而且鼓组是我在前五首歌里面听到最舒心最扎实的，它那个军鼓和底鼓非常的实心，非常的有嚼劲， 就像你花一元钱买了一个实心白面馒头，早上吃早餐顶得上一上午的那种踏实感。但是呢，稍微有点遗憾就是周董可能还是老了，他的声音技能确实是不如从前了，如果他的副歌能够再顶上去一点，再增加一点撕裂感的话，这首歌的表现会更好。第六首，七月的极光， 派大师，我不得劲啊！派大师，听这个鼓组，我不得劲啊！整首歌词非常浪漫，曲也很动人，而且前面的这个电吉他的音色非常的美好，他所铺垫的那个氛围是非常浪漫的。他那个吉他一出来，我都会觉得整首歌是不是要往氛围电子 dream pop 这个方向走了，结果鼓一出来，派大师，我不得劲啊！怎么是一首电子流行啊！ 派大师，我真的不得劲啊！哇！我是觉得如果能够维持他前面吉他所形成的那种包裹感、空旷感跟纵深感的话，这首歌一定会顶级的浪漫。但是现在的这个鼓吧，稍微在我个人的偏好里，他有点破坏前面的词曲所营造的那种氛围感和画面感了。派大师，我真不得劲啊！哎， 等我一波，我必须要把这个鼓给他改了，感兴趣的朋友可以关注我的另外一个账号，王雷雨，等我。第七首，爱琴海 依旧是吉他的分解和弦，伴随着沙锤的开场，我个人觉得呢，这首歌算是圣诞星的 pro 版本，轻盈松弛的编曲放在这样的 词曲中算是很不错的，但是整体的词曲并不算我喜欢的那种类型，所以我们在这里就不多说了，我个人觉得是不功不过的一首歌，而且它在第二段主歌的部分加入了混响处理后的底鼓和军鼓，它和第一段主歌是稍有一些不同的，至少不像圣诞星那样的复制粘贴了。第八首， i do 准备好结婚了吗朋友们？新的婚礼进行曲依然诞生， 拍拍起来 ok 啊，在这张专辑里算是一首安全稳妥的歌曲，对我来说呢，旋律他不够有寄点，但是确实是非常温馨，能够感受到周董对于家庭满满的爱的这么一首歌曲。那么整体在制作与周董的演唱上，我会稍微觉得有一点点歌烈感，感觉周董的人生有点太靠前了，不过这并不影响他成为新一代婚礼热门后弦曲 屏幕前的你如果要结婚可以联系我，我可以为你弹唱 i do， 但是我不会来。第九首，圣徒， 这是我觉得周董少有的词大于曲的歌曲，所以说黄俊朗还是牛啊， 但是就是不知道为什么一开头上来就是老子为什么不用歌，一瞬间我还以为周杰伦还有自己的周颜盖。那么圣徒这首歌呢，我觉得是这张专辑里最有态度最狂的一首歌。不得不说啊，中文 rap 还是周董的统治， 虽然他 flow 的 设计不算太有新意，但是他架不住听着就是爽和舒适啊。那么整首歌的曲风算是一个偏暗黑和歌特的，一上来就用小调把那种诡异音域的氛围拉满了。我个人比较喜欢的一段是中间尖座部分，他用枪声的踩样做古典， 而且他整个的声场非常的大，他低频的压迫感是非常足的。不过呢，因为周董的太多诸玉在前了，比起圣徒，我虽然觉得他听感舒适，听着很爽，但是我可能还是会回过头去听以父之名第十首女儿殿下。哎呦，不错哦， 这是我这张专辑里最喜欢的一首，绝对是我的 top one， 没有办法，我是管人，我听到管乐我就是爽啊， sorry 啦！而且 这首歌我觉得是周董最真情实感的一首歌曲，只能说确实养小孩真是辛苦啊。那么整首歌中有大量的周董可爱的小女儿的声音彩样，这些彩样不断地出现在前奏、尾奏，还有周董演唱的中间，像这种对话感的设计我是觉得很妙的，这使得整首歌浑然天成。那这首歌呢？算是一个放克与爵士大乐队相融合的一种曲风，像本身它各 歌曲中放歌的律动是由吉他和贝斯所提供的，这种律动本身就非常的舒适，而且开头的小打和它的拍手又给整首歌增加那种俏皮的感觉。而整体的拐乐除了开头还有就是中间时不时的有节奏的旋律之外，基本上都是做一个节拍上节奏上的补 充。像这样一种比较偏向于 bigbang 啊放克的设计其实充满了对话感和呼吸感，而且它在间奏的部分，钢琴的那段 solo， 它是有一些 blues 音阶和 jazz 感觉在的，像这种微酸的感觉，结合这个女儿的这个主题，我会觉得有一点点傲娇 坡的感觉在，那么整首歌给我一种地风火乐队的感觉，我个人是非常喜欢这一首歌的，无论是从浑然天成的词曲还是编曲的整体的结构与设计来说， number one 第十一首淘金小镇 前面的口哨与吉他一出来就把我拉到了那种西部牛仔肆意潇洒的感觉中去。那么像整体他前面的和弦也是采用的一个从多利亚调式转向小调这么一种充满异域风情的感觉。而且这首歌的词 词曲对我来说是整张专辑中最动听的，也是最有画面感的，而且它整个 rap 的 融入也是非常的丝滑，整体的听感是特别特别连贯的。但是呢，这个古机的高频一出来，稍微有一点点打破了这种氛围感和画面感。当然就是仅我个人而言，尤其是它的那个军鼓的三联英语，它连打的通 鼓，它是稍微有点破坏整体的悠远神秘的意境在的。但不过呢，暇不掩玉，淘金小镇这首歌依旧是我整张专辑中的 top two， 最后一首歌，真的是最后一首歌，乡间的路， 整首歌我是觉得回到了稻香那种充满田园意味的感觉。整首歌中无论是吉他还是监奏 那种类似于班卓琴的声音，它其实都是很贴近麦克风去录的，所以我们能够听到比较清晰的扫弦或者是拨弦的声音，这种贴耳的轻松的氛围，整体的处理让我听着是非常温暖和舒适的。我最喜欢的一段呢，是有一段大合唱，他们所有人剁手剁脚四次拍的，每一拍都打 打下去那段，我是觉得给我的激励感是最大的。我觉得像乡间的路这样的歌曲，我不是要说它的词曲有多么的精妙，它的编曲设计有多么的巧妙，它在我心中就像是梯田或是稻香那样，它脱离了这些范畴， 它就是能够给我温馨的鼓舞人心的力量，我觉得这就够了。是专辑，这专辑就十二首歌啊，只有十二首歌，我不承认听完了整张专辑，我其实觉得没有网上一部分人说的那么拉，整张专辑对我而言是很有诚意的，而且部分歌曲是耐听且好听的，毕竟我们不能拿周董跟以前 他去做一个对比，那么不可避免的可能我们心中的期待值就会拉的过高，但我觉得这张专辑达到我的心理预期了，至少是有一个六七分的程度了。我心中最喜欢的三首歌曲呢是女儿殿下、淘金小镇和那天下雨了，你心中最喜欢的歌曲又是哪一首呢？评论区告诉我，关注我，我是伯克利变曲王孙雨，咱们下期见！

二零二六年三月二十五日，周杰伦奎为三年八个月携第十六张个人专辑太阳之子全球上线，引发全民热议。专辑包含十三首新曲，曲风横跨说唱、摇滚、古典与西部风同名。主打 mv 斥资两千万 联合奥斯卡级维塔工作室打造，以真人还原三十幅世界名画的创意，呈现视听盛宴， 同时官宣该曲将取代黄金甲，成为新一轮世界巡演开场曲。上线后销量一路飙升，十三小时大陆销量破一百四十七万张，销售额超五千八百万元，相关话题霸榜抖音等平台。主打歌虽有争议， 但非主打曲目口碑反转，进一步带动热度持续发酵，形成跨代季全民讨论的文化现象。

二零二三年五月，香港联日大雨，周杰伦的演唱会却几乎场场雨停。张学友送来的那颗印着太阳之子的芒果，像一句命运的判词。三年后的二零二六年三月二十五日，这张以玩笑命名却承载了无数期待的专辑终于正式上线。 在经历了第十五张专辑最伟大的作品的争议之后，周杰伦带来了一张充满意外的专辑。意外于同名主打的争议，意外于泄露曲目的口碑逆袭，更意外于一位四十七岁的天王将奶瓶口红与圣诞星似的同质化创作一并摆上了台面。 太阳之子更像是一场复杂的中年回望，有人听到的是巅峰的餐饮，有人只听到时间的气息。那么接下来就让我们戴上耳机，咱们开唠 太阳之子作曲，周杰伦作词，凡文山编曲，黄宇勋预告的暗黑悬疑让人误以为是夜的第七章的续篇，结果全曲一放，好家伙，被彻底带偏了。 这是跨时代式的周氏摇滚，急促的古典加中二热血，瞬间把人拽回龙战骑士的年代。他不是精心雕制的艺术品，而是一种久违的莽撞的少年心气，又有着可以将歌词带入到惊叹号中的对仗。主歌之后的几句说唱，又让人感觉到黄金甲的熟悉感。 总之，有人觉得燃，有人觉得土。没关系，反正周杰伦的意思就是，你们别管那么多，我还在玩呢，等到演唱会开场，你们会震撼的。 西西里作曲，周杰伦作词，范温山编曲，黄宇勋弦乐一响， dna 动了那是夜的第七章和以父之名的爱相浮动这首歌收获了近乎一致的好评，是公认的周氏味道最正的作品。 方为山还玩了个小心思，以父之名写荣耀的背后刻着一道孤独。他写关于荣耀，我转身拒绝再写，这是致敬完之后的洒脱。唯一的小遗憾是缺了一段像以父之名那样的祷告和女高音这种神来之笔。 不过四十七岁还能自我重复的这么体面，也算是其有实力的一种体现。 那天下雨了作曲，周杰伦作词，周杰伦编曲，林麦克久违的林麦克一出手就是燥热夏天里的一阵穿堂风。 歌词对晴天来了个跨越时空的呼应，但不再是当年的遗憾，而是一种释然。这种释然也代表了周杰伦和我们的成长。 有人听得热泪盈眶，也有人吐槽这是把晴天喂给了 a i 生成的。更让人唏嘘的是，周杰伦的嗓音既能下滑，这事藏不住歌词在致敬青春，歌声却在提醒时间的流逝。这场雨下的有点复杂，下了好久都没停。 湘女多情作曲，周杰伦作词，方文山编曲，黄宇勋专辑里唯一一首中国风，取材工整，没突破也没崩坏， 但结尾突然衔接上娘子的旋律，老歌迷直接破防。创作阵容的相同，也让这首歌像是红颜如霜的翻版。当然也有人嘴毒说像中年男人翻出年轻时的照片，感慨完又有点尴尬。行吧，咱们还是短暂的闭上眼睛假装范特西的那段时间从未走远吧， 谁稀罕作曲，周杰伦作词，周杰伦编曲，小派吕尚林专辑争议之王来了老到掉牙的土俗流行摇滚编曲这话不是我说的，是专业的阅兵人说的。周董亲自填词，趣味很个人，但这次大家好像都不太买账， 尽管这次的歌词里没有歌练的胸肌，如果你还想靠，但是当节制抒情只剩下节制这个标签，没有了抒情，听众能做的就像是歌名一样，回他一句，谁稀罕。 七月的极光作曲，周杰伦作词，方文山编曲，小派一首纯粹的情歌，没什么野心，也没什么槽点，方文山玩了个小概念，七月是盛夏，极光是极地奇景，俩压根不搭边的东西凑一块，暗示的是一种不可能的爱。 这首歌挺有意思，不同的场景听完全是两个味，你要是挤着地铁随手打开，大概率会觉得这啥呀，听完就忘，但要是在日落十分开车兜风，配上车窗外的晚霞，瞬间氛围感拉满，建议各位挑对场合再听，别冤枉了他。 爱琴海作曲，周杰伦作词，刘庚奚千，江湖人称圣诞星三点零，钢琴加电子合成器，中规中矩，挑不出毛病， 但也完全没有耳朵一亮的瞬间。刘光宏的作词本来是个友情彩蛋，可惜在同质化的编曲框架下，彩蛋也没啥光彩了。 爱豆作曲，周杰伦作词，方文山编曲，周杰伦小派吕尚林这是 周董亲自参与编曲的两首歌之一，但是听完却没有什么感觉。海边初见红毯誓言无名指上的永远。 方文山把这些意向全都给安排上了，工工整整，像一份照着模板填的情检。编曲也挑不出什么毛病，电吉他开场，摇滚堆叠，古典坚定，一切都对。你说他难听吧，不至于。你说他好听吧，听完好像就忘了在唱什么 他像婚礼上那首你必须放但没人会哼的歌，体面但毫无存在感 圣徒作曲周杰伦作词黄俊郎编曲小派就在专辑快滑向平庸的时候，救赎来了 天马行空的黄俊郎这次出手很辣且决绝，你看老子身上半个刺青都没，却将音符吻满着整个世界，又狂又稳梦回逆龄有没有小派交出了这张专辑最挑不出毛病的编曲，而说到编曲，这首歌又像是几年前放出来的纽约地铁的 demo。 感谢这首歌带来的惊喜，那个显逆龄的周杰伦还能被唤醒，真他娘的好 女儿殿下作曲周杰伦作词周杰伦编曲，黄宇勋从暗黑嘻哈里抽身，我们走进了周杰伦的家 创作动机源于小女儿的一句灵魂拷问，为什么没有写给我的歌啊？于是我们听到了奶瓶忘在车顶上，车里放的全是冰雪奇缘，不开心就把我满脸涂上口红，真实有趣有灵魂，但也因为太私人化被评价为好听，但不会再听一遍。 淘金小镇作曲周杰伦作词，方文山编曲，周杰伦小派吕尚林专辑最戏剧性的高光来自于一场直播事故，一段音频意外泄露，结果口碑直接吊打了朱大哥 口哨一响， dna 动了美式西部风，鼓点砸的又准又狠，方文山还贡献了金句，管他多少金矿，全都拿来铸造成 rock。 这场意外像是事先开的一个玩笑，那个二十年前写印第安老斑鸠的少年，原来从未走远 乡间的路作曲，周杰伦作词，方文山编曲，首派蒋锡谦 专辑的倒数第二首一首轻松的乡村流行，方文山的作词被吐槽一言难尽，周董的夹子音也引发了一点小争议，但他的使命很明确，让你在听完前面一大堆大起大落之后喘口气，挺好的体面退场。 圣诞星这首吧，我们就不多说了，专辑的赠品懂的都懂，从太阳之子的中二热血，到细细里的体面重复，从那天下雨了的情怀与感伤，到谁稀罕的跌位争议，再到圣徒和淘金小镇的八位回归， 这张专辑就像是一场混乱而又真实的周杰伦个人展，他不是范特西那种原子弹，他像是一面镜子，照出了四十七岁周杰伦所有的坚持、妥协、灵气以及油腻。当太阳之子的玩笑成了专辑名。当圣诞星三点零和奶瓶望在车顶上同时出现， 咱们或许该接受一个事实，那个用七里香定毛圣下的天王，如今正在用一场场意外和争议毛定他的中年，那么下一站又将去往何方？也许答案就藏在那首淘金小镇里，管他多少金矿，全都拿来铸造整捆啊！ 记得点赞订阅，咱们下张专辑，不见不散！

时隔四年啊，周董终于发行专辑了，在三月二十五号当天上线的热搜挂了一天，我是第一时间购买了这个专辑，也是完完整整的听了好多遍。嗯，其实我从来没有做过专辑的测评啊，这是第一次。 那么这一期呢，我们不吹不黑带大家啊，看懂这个二零二六年最受争议的专辑，十三首歌，谁在封神，谁在摆烂， 嗯，为了支持版权呢，其实每首歌我只放一个，只放部分的段落让大家听一下。那么这期视频呢，会比较长，总共分为了四个部分，第一个呢，就是我们重点剖析一下这个太阳之子这首歌，然后第二个部分呢，我会呃个人最喜欢的前五名的歌，给大家去做一个分析。 嗯，然后第三个部分，我会把在这个专辑里面哪一些歌曲是属于功能性的歌曲给大家做个介绍。 最后一个就是我认为啊，一般般，可能在这张专辑里面属于 npc 的。 那么接下来咱们正式开餐。首先哈，我想先说一下主打歌太阳之子， 那么这首歌是最受争议的，周董花了两千多万制作 mv， 请了阿凡达的特效团队，花了两年半的时间去制作，并且呢，在这个 mv 里面呢，他致敬了三十多幅世界的名画，咱就是说啊，没有点艺术功底，真是看不懂这个 mv 想表达什么。 呃，那么对于这首歌呢，难听和真香出现了两极分化，他整个的曲风属于这种古典摇滚混搭的曲风。咱们先来啊，听一下这首歌， 抒情啊，感觉很古典啊，弦乐铜管直接拉开帷幕， 非常古典啊，这个前奏，然后又加了一点点的古典吉他铜 管在里面的声音就感觉很诡异啊，好，留白等重金属， 典型的摇滚， 咱们就先放部分的段落啊。呃，其实整个来听一下，前奏做了留白之后，重金属就直接进来了，所以他就是前面前奏非常古典，然后后面重金属他形成了一个反差，那么古典非常炸，整个的 flow 也很顺， 但是旋律其实听听完了以后啊，就是中规中矩，他很精准，但是呢，惊喜欠缺了一点点。其实我个人感觉这首歌是作为演唱会的开场就特别合适，就是一下就把这个场子点燃了。那么如果你觉得这首歌一般很拉， 那么接下来啊，请大家看一个视频， 那咱就是说啊，换个 mv 是 不是莫名其妙就感觉很燃？ 所以恭喜太阳之子喜提各大文旅。那么接下来呢，呃，分享一下我个人最喜欢的五首歌曲，那么在此说明啊，音乐是非常主观的，那以下的排名呢，仅代表我个人的喜好，欢迎一起探讨啊。首先呢，第一首就是那天下雨了这首歌， 来，咱们听一下这一首歌 来，我们先放在这啊，其实这首歌啊，一开始我并没有看出来，歌词是晴天的彩蛋， 嗯，但这首歌符合我的审美啊，符合我的口味，因为前奏出来的前三秒就是吸引了我，就是这个周杰伦哼唱的这个是不是好听爆了，简单的钢琴呢，夹杂着一些模拟老式那种录音机做旧的嘈杂这种元素呢，他就是一个音乐暗号的巧词， 一瞬间就把人拉到回忆里面了。来，咱们继续往下听， 来，咱们紧接着再听一下副歌的部分， 你会感觉到这首歌的旋律是那种朗朗上口的，而且编曲上也做了减法， 那么除此之外呢，让粉丝们破防呢，就是这首歌直接和零三年的夜会美中的神曲晴天形成了歌词的对话啊，周董亲自写的词，这就是他的高明之处啊，就是不用煽情，你不用喊话，用几个这种音乐暗号就让大家将二十四年的青春币还了。 而且呢，我认为这首歌的编曲从前奏开始就在展示自己实力的，不俗，我查了一下啊，林麦可编曲的，果然啊，林麦可是周杰伦的御用编曲老班底了，真的一出手就是不一样。那么接下来第二首我个人比较喜欢的歌是西西里。 嗯，这首歌呢，是种典型的周氏味道，充满了这种海风啊，祷告啊，火药等等暗黑的故事。来，接下来咱们一起听一下这首西西里是吧，因为一想起来就是周董的味道对不对？ 哒哒哒哒，这个弦乐，哒哒哒哒， 又是小调弦乐的旋律，好，古典吉他进来了，啦啦啦啦， 这个古典吉他在中间一直弹着，然后呢，呃，在上面飘着这个小提琴的声音， 哎，就太好听了，而且加上这种电子古典的律动，再搭配着这个周董模糊不清的咬字，就味特正 啊。我之前其实出过一期视频啊，就是周杰伦是玩节奏的一把好手，这首歌就是特别有那个夜的第七张的影子。嗯，我很喜欢这首歌啊，那么接下来是我个人喜欢的第三首歌，女儿殿下。 那这首歌其实很妙啊，我只能说就是所有有女儿的爸爸真的都是女儿奴，你在女儿面前啊，你是什么天狼啊，什么明星啊，通通靠边站。 嗯，可能也是因为我有小孩的原因啊，所以我从这首歌词的，这也是周董写的词啊，我从我从这首歌里面我能看到钟董真的是有亲自带娃的。来，咱们接下来听一下这首女儿殿下， 我要你周杰伦的女儿亲自录音的，我不跟你玩了，可爱爱你哦，我想你。 不要我还没讲完呢，爸爸要迟到哦，上学要迟到的。布鲁斯 funk 还是不错哦， 它融合了布鲁斯 funk 还有爵士的元素，再加上啊，这个小女孩的童声， 包括歌词里面的每一个画面，其实都是来源于生活。比如说啊，车里放的全是冰雪奇缘啊，我女儿只要坐上车，她不让放别的歌，就是喜欢听她的， 包括还有什么去找妈妈等等，完全是就是生活，她是用一种呃，吐槽式的方式来表现对女儿的宠溺，没啥爹味的女儿，我真的很有好感哈。然后另外呢，我想请大家听一下这一首歌里面的间奏真的很炸裂， 就是被女儿搞抓狂的感觉全出来了。来，给大家放一段， 哎呀，不错，那个是不是超级好听，我把第四名送给淘金小镇，那么这首歌哈，就是又是另外一种曲风的感觉了，他是有一种那种 美式牛仔啊，西部荒野的感觉。来，我们接下来放一下淘金小镇，这口哨声一响起来，西部荒野的感是不就有了， 也是方文，也是方文山的词， 但这个鼓啊，在周董的很多歌曲里面这个鼓都有， 你看，又是玩节奏了吧， 这个口哨声啊，其实一直贯穿在全区里面，把那种淘金， 呃，把那种淘金热时期的那种荒蛮，还有苍凉的感觉全部体现出来了，那么这首歌哈，其实加入了一些异物感的现代的黑炮节奏，然后混搭出一种就是现代但是又怀旧的感觉。 嗯，还有啊，就是这首歌令人惊喜的地方就是编曲人选的变化，嗯，是由周杰伦的徒弟派尾军操到的，就是层次非常鲜明，而且整个的编曲不会压过人生，那么编曲新人这次也算是正式起飞了，我个人喜欢的第五首歌叫圣徒。 说句题外话啊，第一句歌词，你看老子身上半个刺青都没了，我直接笑喷了， 我真的很难想象啊，周董一个台湾人自称老子是什么画面？我感觉哈，就是 这种感觉，是盖用四川话唱出来，感觉画面感会更强一点啊。啊，那么这首歌其实就是典型的种嘻哈歌曲了，其实我很喜欢这种粗犷不可一世，爱谁谁的曲风，但是这首歌吧，唯一让我不太舒服的就是这个子弹上膛的声音和枪声 有点太多了，就是听的有点疲劳，就是就有点没新意了，我们听一下，你们找这个枪声啊，还有子弹上膛的声音 上膛了吧， 但是我理解啊，他应该是把这种枪声上膛的感觉和节奏做了一个融合，但是就一直哒哒哒哒哒哒哒哒，就听着有点有点腻。 呃，那么我们接下来说一下功能性歌曲。什么叫做功能性歌曲呢？他其实就是具有场景化的，可能他不是最好听的，但他呢，是在特定的情境下会高频出现的歌曲。那太阳之子我说过了啊，各大文旅都可以用起来了。那么你像爱度这首歌， 他是那种典型的婚礼歌曲，就是你想你有画面感的啊，就是新郎拿着这个麦克风边唱啊，缓缓的迎上新娘，在这里给新娘一束追光打在婚纱上，来，咱们听一下，门打开了， 然后灯缓缓的打在了新郎的身上， 新郎举起麦克风 先原地唱一会吧， 自己先表演一会， 好，往前走走，最好有一些伴郎跟着在后面，哎，稍微摇摆一下， 继续往前走。好，接下来追光给到新娘， 是不是啊，就特别典型的婚礼歌曲，那这首歌也是我认为哈，继呃周杰伦之前有一首叫我是如此相信之后，这首歌会成为婚礼的星际歌曲。那么像爱琴海啊，这首歌呢，就特别适合 就是用做婚纱照的那种呃， video 或者是蜜月旅行的 bgm， 最好是有沙滩有海洋的。 刘更红作词第一句和圣诞节有点像哦，基本是一模一样 是吧，那圣诞节那首歌，他就是更是这个呃节日场景非常浓的歌曲了 啊。那么最后我来说一下我听了没啥感觉的几首歌，其实我最想吐槽的啊，就是乡女多情，作词作曲演唱其实都还好 啊。嗯，不能说是很惊艳，但是呢，作为周董专辑必备的保留曲目中国风来讲啊，其实我是非常期待这首歌曲的，但是我真的想吐槽一下，这个编曲实在是太拉胯了。嗯， 怎么怎么说呢，就是里面的那个二胡，还有那个琵琶这种两个民族音色，他其实是应该用这个真人去去弹的，然后去录音棚去录的，但是编曲呢，就是把这两个音色呢都用做了 mini 音色。 就是我我觉得啊，这么顶级的乐队，你就不能请个乐手，你去录音棚现场录一下吗？来，咱听一下啊， 来，就听这个琵琶， 就让这个琵琶就特别有这种电吉他的感觉，呃，听不出来他到底是什么，然后，然后周董的第一句唱的我也有一种沧桑油腻感呢。 旋律其实我是 ok 的， 我主要就是觉得这个编曲很拉胯，我们再听一下那个二胡， 对，你看这这就不是二胡真正应该有的音色，我们说过二胡他是有这种 这种颤音的感觉的，就是他这个颤音完全是一个直线，他这个二胡的声音完全是一个直线，就把二胡应该有的这种凄美啊幽怨的感觉全没了，就是迷的音色，就是干瘪木的，根本就是不配这首歌的旋律和歌词，我真的很想吐槽一下这首歌。 嗯，那剩下就是像谁稀罕七月的极光，相见的路，就是，怎么说呢，嗯，没啥感觉， 就属于 npc 选手，就是听完以后记不住啊。好吧，这就是我给大家呃，对这张专辑做了一个浅浅的分析。那么在你心中的 top 五是哪几首歌呢？评论区告诉我吧。

哦，这首歌可以哦，我觉得这个歌曲听起来真的是属于周杰伦的水平了啊，这首歌应该作为主打歌吗？怎么选了太阳之子这首歌作为主打歌呢？啊？反正如果让我听一百遍太阳之子的话，我是会选择听一百遍世外星的。 哈喽，我是 rap。 就 在二零二六年三月二十五号凌晨，周杰伦终于发布了他的个人第十六张专辑太阳之子。 这一次的专辑呢，一次性发布了十二首全新单曲，外加一首圣诞星，一共十三首歌，不知道大家都听完了吗？觉得怎么样？我是第一时间就买入专辑，然后连夜把所有的歌曲都听完了。呃，怎么说呢，有惊喜，也有一些小失落啊， 今天我们来把新专辑的十三首歌啊大概听一下，然后给他来一个哼到拉的排行。那还是要声明一下啊，这个排名仅是个人的主观看法，仅供娱乐，仅供参考。如果你有不同的意见，欢迎打在评论区。 ok， 我 们就按照专辑的这个排序的顺序来啊。第一首，新专辑的首播主打歌曲太阳之子， 这歌怎么说呢，编曲上面会有些歌烈感，从古典到摇滚这样的一个比较突兀的点，然后你需要耳朵去接受它，然后就是作曲方面，我觉得杰伦这首歌它的旋律性没有那么强，说的直白一点，就是没有写到那么好听， 有可能是他现在嗓音不支持他写很高的歌吧，因为像这种比较有张力的歌曲的话，他的音乐跨度还是要稍微大一点，受到他嗓音的一个困扰，他感觉他写写不到很高了，所以整体的旋律是会偏平淡的，所以你就会听得出来他是一种想燃，但是有点好像燃不起来的这种感觉， 会有这种无力感，知道吧，这歌如果是我第一遍听，然后排行到拉的话，我会毫不犹豫的给他排到拉，但是现在听了这么多，一遍下来又感觉旋律线条好像能接受了，就没有那么平淡，所以给他排到一个拉到 npc 之间吧，到不了 npc 吧，但是也没有那么的拉了。 ok， 来下一首西西里 啊，这首歌也是偏古典的，其实现在非常喜欢古典的这种古典的这种编曲啊，方文山的子 哦，这首歌可以哦，这首歌真的蛮有年轻时候啊，杰伦的味道啊，非常熟悉的这种说唱 rap 部分，然后整体是一个很有节奏感，然后把人生当做乐器来做不同的这种唱腔变化。我觉得这个歌曲听起来真的是属于周杰伦的水平了， 这个歌曲就不论从作曲对吧，编曲，包括他的写词啊，写是范文山写的吗？对吧？其实这一块也没有问题啊，整体的这个制作啊，真的是属于周杰伦的这个水准该有的作品。 这首歌应该作为主打歌吗？你再不行，你淘金小镇作为主打歌也可以吗？怎么选了太阳之子这首歌作为主打歌呢啊，其实你们等会听完所有的歌曲，你就会发现，太阳之子是这十三首歌里面应该是最不好听的一首了， 等会你们听完你就知道了，可能是因为太阳之子这首歌是因为他新演唱会的这个开场曲目吧，所以必须要作为主打相比下来啊，戏曲里好听很多啊，这首歌曲的话，我会给到一个顶尖。为什么没有给到吭呢？是因为我觉得还是差在副歌上面，副歌还是差了一点点火候。就是杰伦现在很多的歌曲，他的主歌写的非常惊艳，一上来，哇， 主歌很好听，然后到副歌的时候好像就你的经验感会慢慢消退一些。以前的歌曲是主歌好听， 副歌更好听。哇，你的经验感是一层一层的在不断的给你惊喜的，现在很多歌曲的主歌一上来经验值很高，然后到副歌，哎 啊，副歌有点蔫了，就是整个旋律，因为他会偏平淡一点点，就他不会给到你一个越往后听越有惊喜感的这样的一个感受了。可能还是跟他目前的音乐有关吧，不支持他写这么高音的歌曲了， 因为他唱不了太高的话，他整个旋律线条，他的音域就会被压缩，所以在有些的音乐里面，你要他这样写出花来也是蛮难，但是依旧是一个我觉得非常上乘的作品。西西里就有个顶尖，没毛啊，下一首那天下雨了， ok？ 哇，讲实话，这是我新专辑里面最喜欢的一首歌，我第一遍听的时候我是按照顺序从上往下听的，听到西西里的时候，我感觉，嗯，嘴角还没有上扬，听到那天下雨了的时候，我的嘴角真的控制不住再往上扬。就是， 就太好听了，真的，就给到我这张专辑的期待感完全拉满了。哇，第三首歌我就听到了这么好听的歌。这首歌真的巨好听啊，不管从旋律，第一遍你听完你就知道这首歌是一首非常好听的歌， 好听的旋律你你的耳朵不会骗你的，好听的旋律你听完一遍之后，你就是你就会把它纳入到收藏歌单里面。这个歌曲 rnb 的 风格，它的编曲也非常的入耳， 你耳朵听的很舒服，对吧？啊，混音也很好啊，整个的这个声音在你耳边就感觉是非常的贴耳的那种音色。这首歌曲其实我觉得主歌也是要比副歌更好听一点，主歌一上来 那个旋律真的太好听了，包括前面的吟唱的部分，对吧？前奏的这个非常有电话音的那个音质的吟唱，我这个编曲也非常棒，编的很好，然后副歌的经验感有小一丢丢，但是还好没有小很多，整体的话呢，副歌的旋律我觉得他还是能够承接的住的啊，所以这首歌曲真的太棒了，太好听了， 真的是我新专辑里面最爱的一首歌，那天下雨了，太棒了。好，必须给到好这首歌曲，下一首乡女多情中国风 r n b 啊，每张专辑必不可少的 前奏，有点浑然若上的感觉。 好，这首歌同学们我觉得也相当好听啊！说实话，这首中国风 rnb 我 听第一遍的时候依旧是没有让我失望的，而且我现在听了很多遍，我是越听越好听。 其实它的旋律跟胡彦伦说完全不一样，他只是说前奏的编曲有点相像，但其实完全是不一样，包括这首歌曲的最后部分还串了娘子啊，然后有一段啦啦啦的。这个旋律啊，其实是完全不一样的架构。 我说了好听的旋律你的耳朵不会骗你，你听第一遍把旋律朗朗上口，很入耳，你就知道这歌有了，对不对？这歌就是好听的。编曲的话，这首歌曲的编曲风格其实跟红颜如霜是差不多的。 那作曲我觉得满分的，这首歌曲的作曲很棒。那这首歌曲的话，杰伦也是用到了啊，一些偏细腔的小声的这种唱腔啊，来唱这首歌曲哎，韵味还不错。还可以啊，然后作词方文山的作词的话，这首歌曲我觉得也 是满分的。没有问题， ok， 侠女多情毋庸置疑，好爆了。就你知道你从太阳之子听到西西里， 再听到那天下雨了，再听到这首侠女多情，我是既兴奋又愤怒。我兴奋了点。是哇，听了四首歌，三首都超级好听哎。 哇，我对后面的歌曲我是非常非常大的期待了，我觉得这个专辑买的太值了，我非常奋斗的一点是什么呢？我依旧是刚刚说的，这么多好听的歌，为什么就一定要选那首太阳之子作为主打歌曲，我很不理解啊，我真的很不理解。真的，你们往后听啊，你会发现就是每一首歌都会比太阳之子要更好听， 我没有骗你们来下一首。谁稀罕周杰伦词曲啊， 不爱我就拉倒，是不是有点像。编曲风格其实也有点啊，这种古典加电吉他 ok ok， 就 我老是讲没有太 q 到我。我不知道有没有同学跟我一样，就是 听下来有点不痛不痒。周总现在写这种抒情摇滚类的曲风歌曲，真的，我觉得是受限于他的嗓音音域，他不像之前写不能说的秘密那个时候的嗓音了， 如果有那个时候嗓音，我相信他就是现在还依旧能够产的出来像这样子的这种高质量的作品啊。但现在他的整个音域受限的话，旋律就会比较平淡，从主歌到副歌，他整个跨度不够大的话，他的旋律的跳跃感，包括线条感就没有那么的有记忆点了，就是会比较平淡一些，所以我只能给他到 n p c。 来吧，下一首七月的极光， ok， 这首歌的风格老实讲，我在第一遍听的时候，我很难想象它是周董的歌曲，因为像这样的编曲风格，包括它的这种旋律啊，呃，有点迷幻的这种色彩的感觉嘛， 对吧，就是真的是像在极光里面一样，他有一种这种很唯美的这种感觉啊，给你的这种氛围感啊，铺垫是非常的浪漫的一个感觉。这种类型的歌曲我记得周董好像是没有多少首啊，应该是没有写过这种类型的啊，包括这样的编曲的风格的。这样的歌曲我初听的话感觉 还不错，整体的话第一遍听下来给我的感觉就是蛮舒服的。整体的这个旋律啊，包括旋律线条啊，主歌副歌都是蛮顺畅的啊，但第一遍听的时候，其实老实讲没有太惊艳到我，就是听完之后感觉，嗯， 还 ok， 还可以啊，就是大概一个这样的感觉，他没有给到我，像那天下雨了，或者是善有多情这种给我非常惊艳的这种感觉，是相对平淡一点。这首歌的编曲我觉得真的编的还不错，作曲的话也还可以，但是没有达到让我很惊艳的这种感觉，所以我给他人上人吧， 来，下一个爱琴海。好，刘根红刘教练写的词啊， 这个编曲的架构有点圣诞心的味道，包括节奏，作曲的节奏也有一点啊， 这不是媛媛会吗？ ok 啊，这一首歌的话怎么说呢，也是听完之后感觉没有特别的让我有惊喜感，但是也没有说不好听，我觉得它跟上一首歌七月的极光差不多吧，旋律没有给到我特别惊艳的感觉， 就是相对来说还是会稍微平庸一点，但又不差，至少要比圣诞星更好。这首歌的制作和声，包括他的主歌到副歌，副歌的整体的旋律，他都会比圣诞星的旋律跨度要更宽一点点，这样的话他整个歌曲的层次会更强一点，就不会像圣诞星副歌的时候会 听的会比较平淡吗？这首歌的话，它也是主歌到副歌，衔接还是蛮顺畅，听的话呢，还是比较流畅的。这样的一个旋律啊，但是整体听的话呢，你会感觉，嗯，没有那么的好听，但是也不难听，人上人一样的啊，人上人来下一个，下一首是 i do 这首歌，我觉得这首歌的旋律记忆点比刚刚两首歌还更弱一点，我不知道大家有没有这样感受， 听完一遍下来，你感觉好像对于这个歌曲没有太强的记忆点，至少前面两首歌的副歌我还能记得住一些些，但这首歌我听其实我听了一两遍，两三遍下来，副歌还没有怎么记得住，它的整个旋律还是稍显平庸了一点点。 这首歌也是属于抒情慢摇的这种曲风啊。那这种歌曲的话，其实是很考验你的，就是旋律大化度的，你必须要有大化度的旋律，你才可以让你的这个旋律有更多的记忆点。这个歌无奈只能给到 npc 啊，下一首，圣徒 好，这首圣徒应该是这张专辑里面说唱风格最明显的一首歌了啊， 因为它整个的这个歌曲全都在说唱，但是老师说这首歌我没有太 q 的， 可能是我对于这一类的风格没有太感冒的原因。那你像歌曲里面的一些 flow 啊，断句啊，包括节奏啊，说实话也没有给到我特别新颖的这种感觉。这首歌我依旧是给到 npc 来。下一首歌，女儿殿下， 我要你开除，拜托吗？我不跟你玩了， 爱你哦，我想你。这里是踩样的他女儿的声音。上周这里踩样的是容嬷嬷的声音，他的儿子粉色海洋上学要长大的 对吗？这个才对吗？前面几首听的我要一摸， 还是不错哦， 嘿嘿，我放的慢哦，你说这在叫 什么斯里音，我放的慢 哦。哇，这顿节奏爽翻天。 哎呦，不错，这才对嘛，这才是我认识的周杰伦，这种歌曲才真的是周杰伦在玩音乐玩出来的歌曲，这才是我们要看到的周杰伦哦， 还是我们要听到的歌，这个太棒了。这首歌曲无论从编曲啊编曲编的太棒了。这首爵士风格的歌曲啊，这首歌其实跟之前那首免费僵尸露营带有点像啊，有点像，就同样的风格这种露丝感觉，但这首歌的话，它是非常的有爵士的这种味道。见自我 这段钢琴真的太爽了是不是？我觉得非常有创意的点是他把女儿的声音和他的人生做了一个一唱一和，这个点子太棒了，这个点子我第一次听到的时候，你知道，巨惊艳。哇，音乐还可以这么玩，所以真的我觉得杰伦要多写这样的歌曲，就是我们愿意听到的。周杰伦一定是要把音乐玩起来，玩疯玩嗨的这种感觉， 这首歌曲毫无疑问是我的菜，我会给到他毫不犹豫下一首淘金小镇 这首歌的编曲也非常赞， 这首歌真可以，这首歌好听。这首歌的编曲给你的异境感是很强， 他有一种大漠孤雁、黄昏落日的这种氛围感，或者说你穿越到中古世纪时代，然后行走在某一个小镇上面，然后你会看到很多的小木屋，很多的这个欧洲人戴着这个牛仔帽什么的，很有这个画面感啊。这首歌曲不管是作词作曲还是编曲，我觉得都非常好， 上乘之作啊。整首歌曲是有点这种酷酷的，屌屌的，拽拽的这种感觉在里面，你听他副歌的那个旋律， 有点这种拽拽的感觉的，这个是非常有周杰伦音乐的这种特色感。这首歌曲憨憨爆了。下一首乡间的路， 这首歌的话就也是跟之前七月的极光爱星海这样歌曲差不多了， 就是听着给你的惊喜感没有那么强，但是旋律也是过得去，然后还可以，整体的话也没有特别多的一些亮点，这首歌的话我会给到人上人。好了，这有首歌圣诞星，圣诞星你们就很熟了，我们小小听两句吧。 好，圣诞星我们都很熟了。老实讲啊，其实圣诞星这首歌曲我觉得他没有网络上讲的那么差，这首歌曲的话，他其实是差在了副歌上面，这首歌曲的主歌其实我蛮喜欢的，写的好听的，包括这首歌曲，其实我一直平常也会经常翻出来听一听，不至于到网络上面喷的那么的难听， 但他算不算是一首上乘的作品呢？没有，很明显他的制作比较简单，虽然说旋律是比较顺的，但是不管从词啊还是从这个作曲来说，是有一些些的偏口述，这首歌曲的话也不会给到特别高，但是我觉得他不至于到拉啊，我觉得至少他是比太阳之子要好听的。 反正如果让我听一百遍太阳之子的话，我是会选择听一百遍世外星的。我会把它排到 npc 到人上人之间够不到中等的一个水平吗？但是中等偏下一点点 这首歌确实还是副歌拖了后腿啊。前面的说唱部分和主歌都很好听啊，就是副歌的时候一下子这个期待感就没有了，非常平淡了。好，全部听完了啊，不知道大家听完对于这一次周董专辑整体的水平你会打几分呢？啊，不知道你们怎么觉得啊，反正我个人觉得 这一次的专辑是要比上一张伪作更强的，不仅是旋律性会更好听，编曲和制作也会更好。你像伪作里面的这个倒影啊，还在流浪啊，错过了烟火啊。其实我后面我都没怎么听， 制作的话也比较随意，但这次的专辑我觉得诚意给的是很足的，各种风格都有，中国风， r n b 说唱，然后爵士抒情，而且整体听下来的话呢，旋律都还不错啊，反正我觉得我排到人上人网上的作品 都蛮值得听的。都还可以，但是这个看个人口味啊，这个只是我个人的牌法。我首推的话是那天下雨了，乡女多情，女儿殿下，淘金小镇还有西西里，其他的就看你们个人胃口了。好吧，整体来说，世界上我觉得世界上非常棒的专辑，值得购入的一张专辑。 ok， 那 么以上就本期节目全部内容了，那欢迎各位同学在评论区发表自己的看法啊。那欢迎各位同学在评论区发表自己的小视频，我们下期再见。拜拜。

那视频开始前问大家一个问题，大家觉得这次时隔快四年周杰伦才又发布的新专太阳之子怎么样呢？是拉罗特大的还是？哎呦还不错呢，欢迎大家弹幕分享一波你的感受。 那如果你还没有听或者还没听完也没有关系，因为今天这期节目，我们就一起除了圣诞星之外，一首首来认真点评一下，这让太阳之子到底是爷依旧清洁呢？ 在完整版的专辑推出之后呢，再听主打歌太阳之子呢？没有了 mv 的 画面跟乱七八糟的音效影响，听感还是可以的，所以我把它作为这张专辑的一个度量，横在从行到拉中放到一个别上人的位置，并根据这个标尺来一首首分析剩下的歌曲，并进行一个从行到拉的排名。 c 里这首歌听完第一遍，我的感觉就是还没有之前周杰伦味道的一首，因为前奏一起， 那个弦乐的铺垫和整体的氛围感会直接把我拽回了夜的第七章和以父之名的时代。但是完整听完并且再多听几遍后，会明显的感受到这首西西里只是有类似夜的第七章和以父之名这种类型歌曲的风味， 却没有让人眼前一亮的灵魂。比如夜的第七章之所以是经典，是因为歌曲中那段令人极其印象深刻的女声，还有剑奏部分多样的 flow， 所以歌曲的丰富度会让人听完还会有意犹未尽的感觉。但西西里的话就稍显无聊， 就在我眼里，西里更像是业的第七章的 dlc， 称不上业的第八章，只能说是优秀有余，经验不足的听感，从横到拉的话，我严格点的话只能给到一个 npc。 这期节目的完整版歌单我都已经整理好放在汽水音乐了，点击视频左下角即可收听好听的歌，你喜欢的歌都在汽水 那这首那天下雨了初听感觉还是不错的，我个人还是蛮喜欢的，可以称之为等你下课的二点零版本。 在技术上没有什么可说的，就是很情怀的周氏八乐小情歌，但在听感上还是耐听的，尤其是后面高潮小浓音的加入，让人听的不会感到无聊。还有就是渐强渐入的旋律加上朗朗上口的歌词，我感觉这首歌可能之后会成为 ktv 的 常客， 所以从唱到拉的话，我个人会给到一个顶级吧。 香雨多情这首歌我不知道大家觉得如何，大家可以在弹幕分享一下啊， 我听下来的呢，感觉算是又一首的红颜如霜，如果我给红颜如霜是 npc 的 话，估计相因多情也就是跟蜥蜴里坐一桌的水平，不是我有意给低分啊，只是作为老街迷们都知道关于中国风的歌曲， 周董的吭级是啥水平，是东风破是发如雪、千里之外菊花台、青花瓷、兰亭序、烟花易冷、红尘客栈等等是这些，所以乡里多情我给到 npc 是 没跑的，而且在歌词上，方边山的功力我感觉也是有所下降的，虽然在后面 call back 了娘子， 但感觉也只有娘子的情怀，却没有娘子的灵魂。 虽然这首谁稀罕，一开口就会不自主的让我想到不爱我就拉倒里的戈登的胸肌，如果你还想靠，但说实话挺感伤，我是会更喜欢谁稀罕，即便 旋律基点也够强，歌曲整体的走向也比较平铺直叙，但至少看似跌位的歌名和歌曲实际听起来并不油腻，所以中规中矩吧。从横到拉的话， 我是想给到一个人上人，但我感觉又不够跟那天下雨了做一桌。这样吧，我们把那天下雨的生意档给到一个顶级，谁稀罕我给个人上人，两者做一个区分。 ok， 下一首， 七月的极光，这首歌我估计应该会是网上争议最大的一首，爱的人估计会很喜欢副歌部分，还有歌曲整体营造的氛围感跟空间感，那不喜欢的人估计会觉得这首歌有成为短视频神曲的潜质。 虽然副歌部分肯定会有人吐槽一般，但不可否认的是确实还挺洗脑。我听完一遍之后，那句副歌就已经在我脑里自动循环了，但这首歌在旋律的框架上确实也并没有太多的惊喜，所以从哼到拉，我也只能给到一个 npc。 ok， 下一首， 这首爱琴海一开口我就感觉像是圣诞星的孪生兄弟，大家有同感的可以在 扣一波一啊。那如果硬要给这两首歌分个高低呢？我自己听下来会是更喜欢爱青海的作词，感觉刘庚鸿词写的会更自然一点，整首歌整体的调性也会更加松弛一点， 但说实话还是很难会让人主动再多听几遍，可能对于我来说会稍显无聊，所以也只能给到个 pc 的 位置。 ok， 下一首， 爱豆这首歌呢？让我用一个词来评价的话，那就是是一首婚礼背景曲的歌， 虽然这首歌在我心里的评分依旧不会很高，但有一说一，这首歌还真挺适合在婚礼上放的，感觉之后会成为那种婚礼背景曲的一员。 并且这首爱豆在内容表达上跟之前的谁稀罕有点像一个硬币的正反面，一面是嘴甜一面是嘴硬的感觉。那从夯到拉的话，我心里是想给个 n p c 的， 但从这首歌的实用性来说，外加 n p c 这块确实也占不下了，我就勉强给个原上人跟谁稀罕凑一对吧。 ok， 下一首。 这首我听下来感觉拿四面楚歌来对标的话， 这个圣徒只有两面，楚歌主席听起来是挺很很有态度的感觉，但实际听感的风度没有把这个态度撑起来，让人觉得有点燥不起来，察其人意，但我这样整张专辑一首一首听下来，尤其是在听完了前几首些许无聊的情歌后，突然来首说唱，还是有点解闷的作用， 所以从吭到拉也顶天给个圆上人。 ok， 下一首。 这首歌真的是目前唯一一首会让我眼前一亮的作品，无论是编曲还是整体的丰富度上，可以说是断崖式领先前面的所有歌。 编曲上又是爵士又是 funk， 还有很清新很有意思的钢琴 solo， 真的 有被精彩到。加上歌曲的主题是对跟女儿生活的白描，非常有生活的质感，其中对自己女儿声音采用的部分真的会让人会心一笑。所以不废话，这首歌在这样的专辑里会毫无疑问的给到哼的位置，哼爆了。 ok， 下一首 不知道是不是刚刚女儿殿下的劲还没过，这首淘金小镇听起来感觉也还不错，虽然不像上一首那么惊喜，但听感上还是比较抓耳的， 很有西部的感觉，唯一差点意思的是缺少一个大火收汁的元素，比如来段有西部特色的 solo， 或者来个情绪集中一点的桥或者什么。所以从哼到拉的话，我能硬给个人上人吧。 ok， 下一首 其实专一听到这一首首下来，给我的感觉是有种避开高潮的趋势。那回到这首乡间小路上呢？整体听下来还是蛮治愈的， 有点稻香续集的味道，可能风味上没有七里香那样浓烈的少年味，但还是挺有一股木草香的甜淡悠扬。我感觉以周董现在这种轻松坦然的乡村流行还是挺耐听的。那从杭到拉呢？我也会给到人上人的位置。 那最后一首冲淡星，因为不是新歌，我就不在这里浪费大家的时间了。大家觉得冲淡星从横到拉能放到哪里呢？欢迎弹幕一波。 那在视频最后呢，直接整体说一下我对这张专辑的观后感吧。首先，这张专辑放在周杰伦之前的所有专辑里呢，在我心里也只能是个中下的质量， 但是整体上确实要比最伟大的作品要强一些。其次，如果不是因为他是周杰伦的新专，把这样专辑放在现在同期的主流歌手的专辑里呢，估计大概率会被淹没在现在这个音乐市场里。 因为现在这样专辑给我的感觉像是周杰伦把自己过去二十年的所有风格每一样写一首新的，然后都飞进了一张专辑里，有种中式情歌大拼盘的感觉， 但每种风格实际呈现的质量嘛，就有点仁者见仁智者见智了。而且现在周董的创作状态给我感觉也是那种， 我实在不能再拖了，必须要出一张专辑了，然后开始想，那我写点啥呢？有种为了出专辑而出专辑的味道，换句话说就是现在不是灵感推着他走，而是他在推着灵感走的感觉。 当然了，话又说回来，毕竟灵感大爆发这个东西，对于一个创作者来说是一个不可再生资源，外加幸福又是创作的毒药，所以我们期待新歌能像呃范特西十月的肖邦叶惠美那样是不现实的。 那如果未来还出专辑的话，我感觉多写写像女儿陛下这种歌就挺好的，写写个人生活，写写日常白描，写写有生活质感的东西还蛮有意思，因为这次女儿殿下就有种在玩音乐的感觉。那大家觉得呢？ 好了，那就是这期视频的全部内容了，所以关于周杰伦的新专，大家觉得如何呢？欢迎在评论区分享你的感受，这样的大家一起留下的高质量留言，我们的节目才会更完整。欢迎新朋友点个关注，老朋友常点赞，让更多朋友看到我们的内容，感 谢大家收看，这也是每一首歌都值得尊重和展现的，小猪，我们下期见，拜拜！