李荣浩为什么发那么大火?就因为单依纯唱了他的歌吗?其实就这么说吧,李荣浩愤怒的是,单依纯把他当小咖对待,啥意思呢?就是如果你是个小咖,人家用你的版权,你就算去告了,最后能拿到多少钱呢?一般是三千至六千块, 你去上诉,国内支持的是演唱利润的百分之十,如果这个人的演唱会最后做完账是亏的,那么最后你一分都拿不到,所以法官一定会建议你庭外和解,就这个价,哎,要不要告赢了也就这点钱,最多也就一万多。 那如果是一个大咖,你要授权需要多少钱呢?拿好乐无荒的星辰大海来讲,电视台节目的授权是三十至五十 w, 李荣浩的作品授权很难低于这个价, 除非好朋友。但单依纯其实是很飘很没有底蕴的,上次的如何呢?又能怎?太唐了。但其实单依纯自己下场说说好话,李荣浩估计还是会同意吧。 好,那现在善衣纯芳绝对就是想用行业内最下作的方式,俗称先上车后补票,准备演唱完给李荣浩付六千块完事。他的团队甚至会在讨论后沾沾自喜,觉得李荣浩这边不至于公开跟他一个小姑娘撕破脸,公然占便宜,这才是李荣浩愤怒的原因,懂了吗?他愤怒的原因是人家骑到头上欺负。
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单一纯和李荣浩因为李白闹掰了,那不是李荣浩小气啊,咱也别骂单一纯不懂事,这背后啊,是明星版权最真实的账本。那么明星歌曲的版权到底值多少钱呢?我们先来说说演唱会上想唱别人的歌要掏多少钱吧。按照音助协公开的计算公式,现场表演的收费标准是这样的, 座位数乘以平均票价,再乘以百分之四。那比如说单一纯这次开的深圳场啊,如果按照每场唱二十首歌,每场一万八的上座人数, 平均票价按照一千块钱一张来算,那么唱一首李白著作权许可使用费最低也得三万多,要是你唱完还想发个短视频,做个 dvd, 那不好意思,还得再加钱。 所以说啊,你看为什么李荣浩说,要是想要钱,我从一开始就会授权,哎,这么一看,好像就几万块钱的事吗?小了,格局小了,咱们得把版权收入拆开了来看。对于像李荣浩这样的 创作型歌手来说呀,版权不是成本,是资产。有报道说,华语热门歌曲高规格商业授权或者是买断,通常呢,一首是十万到一百五十万左右,而像周杰伦这种级别的曲库啊,那更是顶格三年内地独家流媒体平台,授权费能够干到五点七个亿啊。 对于李荣浩来说,大家去 ktv 点个歌,做个短视频,用李白当做 bgm, 只要商用他的公司就能收到钱。所以说,别管你是谁,只要没版权,你就不能随便唱,因为每想一次,都意味着一笔钱的入账呀。可能很多人会觉得我唱你的歌是在帮你宣传呀,你李荣浩为啥这么较真呢? 哎,这种白嫖思维在法律上那是根本行不通的好不好,因为对于歌手来说,每一首歌的问世,那都是真金白银的投入啊,其中包括创作环节中的作词、作曲、编曲,如果请的是大咖,价位海了去了。在制作环节呢,包括录音、混音、牡丹 等等啊,专业录音棚的收费呢,都是按小时来计算的,再加上后期的宣发、拍摄 mv 等等,可以说每一个环节都是有经费在燃烧的呀。 就拿周杰伦全新专辑太阳之子同名主打 mv 来说,光制作费用就超过了两千万人民币,号称华语乐坛史上最贵 mv。 那所以对李荣浩来说呢,李白不仅是李荣浩的代表作,更是他真金白银做出来的核心版权资产, 每一次授权都是这笔资产的变现,如果不追究,善于存单,从经济层面上来说,商业授权报价有可能被迫降低, ktv、 流媒体广告等常委授权收入也可能会减少,未来版权交易估值也可能会大幅缩水。光这个价值啊,就不敢估算。 一首脍炙人口的歌,他的长尾效应也会带来非常客观的经济效益。一代神曲老鼠爱大米的词曲作者杨成刚最近也发布了版权声明,要求全 全网删除关于版权归属的错误表述。那大家别小看这首网络神曲,虽然他可能不是那么的高大上,但是由于传唱度高,据杨成刚自己说,他通过这首歌获得的收益高达惊人的一点七亿元。 简单来说呢,一首歌的版权费等于词曲创作版权费,加上录音成品版权费,加上歌手表演者的报酬,那你用的越多,用的越原版,要付的种类也就越多。过去很长一段时间呢,在音乐界,版权意识不强,很多歌手甚至会默许别人翻唱,以此来扩大传唱度。 但是在高度法制化的今天呀,音乐版权已经变成了音乐产业的核心资产。对艺人来说呢,行业人情没法当免罪金牌版权监测越来越严,故意侵权不仅要赔钱,行业惩戒可能还会影响后续的商业合作。那对于资本来说,音乐版权是躺赚资产,不是可 可有可无的成本。王家卫繁花豪掷一千万买歌曲版权,就是懂得优质版权的长期价值。与其赌人情赌运气,不如把版权费算进成本,稳扎稳打的做长期生意。那对于普通用户来说呀,别觉得唱首歌而已,没什么,杨晨刚的版权声明就说了, 合法授权收入是原创者的核心收益,你听的每首付费歌,看的每场演唱会,背后都是版权经济在支撑创作。那现在把话筒交给你们,假如你是这次演唱会的主办方,你会愿意花钱去授权一首热门金曲吗?要是能够重来,你还会硬唱李白吗?

大概谁也想不到,六年前好声音舞台上的惺惺相惜,最后竟以一场公开的版权制止闹掰。李荣浩从当初后悔没转身的惜才,到如今的四零灵魂之吻,从满眼欣赏到撕破脸皮的拳王对峙,短短几年, 到底是什么让他对力挺的后背彻底寒心呢?大家好,这里是哈哈娱乐,本期咱们聊聊李荣浩和单宜纯这场让人稀世的纷争。故事开始于二零二零年的中国好声音,十八岁的单宜纯以一首永不失联的爱惊艳四座。彼时担任导师的李荣浩因为自己战队已经满员没能转身, 公开盛赞善怡纯是九年难遇的好声音,多次表示后悔,甚至在 pk 时直言你们的对手是善怡纯。两人虽无师徒之名,却有着超越战队的高度尝试,让二人的羁绊成为乐坛的一段佳话。时间来到二零二五年六月,歌手二零二五中,善怡纯颠覆性改编李荣浩的李白融入了电子国风王者荣耀,游戏梗 还有重复的念白,如何呢?又能怎贴合发疯文学的同时,争议拉满,有人夸创新,有人骂低俗,更有网友把梗说他报复李荣浩。当年未转身那段时间,全网都在嘲侃李荣浩,可他从头到尾选择了沉默,默默避开争议, 保全了他的舞台声誉。可周芬沉默反而成为后来矛盾爆发的导火索。在今年三月二十八日单伊纯深圳演唱会前,他的团队向殷助协和李荣浩版权公司申请李白翻唱授权,得到的是明确的邮件婉拒。但即便如此,单伊纯在演唱会上 还是强行演绎了这首没拿到授权的歌曲,这一下彻底点燃了李荣浩的怒火。次日,李荣浩终于打破沉默,七小时,五条微博彻底撕破了两人最后的体面。他晒出殷仲邪的声明,明确善意纯的行为属于强行侵权,还发出四年质问, 请问你用什么立场,什么权力,什么角度、什么心态演唱呢?到最后,李荣浩也给出了自己的态度,拒绝接受任何赔偿,强调自己维权啊,核心是捍卫原创版权, 不是为了谋利。明确这件事暂且翻篇,自己日后不会主动再提,但会保留一句网络舆论追究相关责任的权利,同时呼吁大家停止对他和家人的抹黑漫骂。 最后还以一句演出辛苦了,早点休息,为这场纷争暂时收了尾。可能很多人只看到了表面的版权之争,但整件事的真相远比我们看到的更让人唏嘘。这里面其实藏着三次关于李白的拉扯, 第一次就是二零二五年歌手舞台的改编,第二次是之后的一场音乐节,山一纯团队通过应助协申请演唱李白的授权,李荣浩得知后啊,直接明确拒绝。第三次就是这次深圳演唱会,团队再次申请授权依旧被拒。可山一纯在明治没有授权, 明知李荣浩不同意的情况下,还是执意上台演唱了改编版李白,换做任何一个原创者,恐怕都难以接受这份无视。也难怪李荣浩会彻底破防,发出灵魂拷问,从你站上舞台那一刻,我是不是一直用最积极正面的态度夸奖你,推荐你,我事出的善意对你来说如何呢?又能怎是吗? 短短六年时间,那个当年在舞台上还会被吓哭的小女孩,那个被他极力赏识、全力扶持的后背,如今却公然无视规则,强行侵权,车分落差,真的太让人唏嘘了。其实大家都清楚,李荣浩从来不是一个小气的人,作为从幕后走到台前的创作型歌手,他 他一辈子啊,都在和音乐打交道,写歌唱歌,每一段旋律,每一句歌词,都凝结着他的心血。他要的从来不是名利,只是对原创的敬畏和对规则的尊重。说到底,李荣浩怒撕善衣船啊,撕的不是后背,而是流量时代那些被放大的浮躁与傲慢, 是行业里被漠视的规则与底线,是自己一片真心事出善意却被随意践踏的无奈与不甘,是那份我把你当后备扶持,你却把我的善意当理所当然的痛心与失望。 这场纷争,无关两人输赢,而是给整个音乐行业敲了一记响亮的警钟。才华再高不可越规则红线,人气再旺不可丢基本境位不可拿侵权当创新,原创不易,每一份创作者的心血都值得被尊重,每一条行业规则都值得被坚守。

从后悔没转身的歇才,到你有什么权利唱我的歌的?质问李荣浩到底为什么害怕单依纯唱李白?这是因为李白这首歌曾作词、作曲、编曲,再到吉他、贝斯合音,甚至最后的录音和后期制作,全是李荣浩一个人完成的。这首歌对他来说,根本不是一首流水线上的商品,而是他实打实的 亲骨肉。歌词里那句经典的,要是能重来,我要选李白,在很多人听来可能只是一句抓耳的流星雨,但这背后其实藏着李文浩早年辍学早早步入社会打拼后藏在心底多年的遗憾,已对读书、对大学生活的极度渴望。可他万万没想到,这首倾注了无数心血励志之作,在 在经历了魔改之后,竟然变成了一场极其荒诞的灾难。改编版的李白加入了一些自我叛逆和满不在乎的元素,在短视频平台的推锅助澜下,成了网友口中满是负能量的高考禁区,甚至因为压力过大导向问题,接连被多家主流媒体点名批评为英校学生的反面教材。朋友们换位思考一下, 如果一个早年没能好好上学而深感遗憾、极度向往校园文化的人写出了一首真诚的歌,结果却眼睁睁看着自己的心血被人曲解模改成了带坏学生的反面典型,他的心里该有多难过,多绝望呢? 最重要的是,李荣浩连续多年都在高考前一天为考生送上严厉的祝福。所以说,单一纯改编版的李白啊,不仅是从情感上伤害,还是在断人才。 在被改编之前,李白的 qq 音乐收藏量高达两千五百万,扣扣音乐三千五百万,网易云音乐轻松过千万,是实打实的口碑与数据双丰收。对于原创音乐人来说,这就是源源不断的养老金 和改编。事件发酵之后呢,这首歌彻底沦为了全网玩梗的笑话。现在连李荣浩自己在台上唱这首歌时,评论区和弹幕里都充斥着改编版的那句梗,如何呢?又能怎一首好好的经典神作,平白无故的被破 一身脏水,不仅艺术口碑持续下滑,其长远的商业价值更是大打折扣。面对这种毁坏心血的魔改,原创作者生气难道不是天经地义的吗? 很多人可能会问啊,既然改编版这么毁歌,李荣浩为什么一开始不发火呢?这不得不提到李荣浩作为前辈对新人那份难得的 体面与格局,只可惜他的善良最终成了别人肆无忌惮的筹码。整件事情的真相,远远比大家在周迅上看到的最后一次 爆发要让人唏嘘了多。单依纯团队对李荣浩底线的试探不是一次,而是整整三次。第一次试探,默默抱拳的宽容。当初单依纯在歌手或者相关综艺舞台上第一次将李白进行摩登演唱时, c 玄武的调侃和争议就已经满天飞了。作为原唱间绝对版权拥有者,李荣浩比谁都清楚这个版本对原曲的 杀伤力,但他选择了沉默,第二次试探,明确拒绝的警告。虽然摩改版的爆火山城方面在后续音乐节演出中试图通过音柱协调拿到李白的演唱版权,这次李荣浩得知之后没有再保持沉 默,他确切的给出了拒绝的答复,他直接表态不再给他演唱李白的权利,第三次试探,肆无忌惮的强行侵权,这就是引爆此次惊天大关的导火索。山城的个人商业演唱, 在团队再次申请有授权,被李荣浩方面严肃拒绝之后呢?在明确知道没有授权,原创者坚决不同意的情况下,山一春依然堂而皇之的站上了演唱会的舞台,举起麦克风唱响了那首被莫干的李白。 难怪一向温厚的李荣浩会彻底剖腹,他发出那句灵魂质问,自自其学,你站在舞台上的那一刻,我是不是一直用最积极的正面态度夸奖你,推荐你释放出的所有善意,对你来说就是如何呢?又能怎是吗?他生气的从来不是会被去翻唱他的歌,他愤怒的是,自己视若珍宝的心血被一次次无视,版权的 肆意抹盖,自己曾经给出的所有善意和提携,被当成了可以随意糊弄、随便践踏的工具。面对李荣浩及其罕见的雷霆折腾啊,舆论瞬间倒向了维权的一方自知理会的善意。陈正义在凌晨一点发布了一篇长文, 公开道歉。表面上看,这个道歉态度确实诚恳,认错赔钱,永不再唱标准的三连公关操作。但没想到短短不到一个小时呢,李荣浩的回应却像一把刀,直接划开了这场题。 一面道歉背后的虚伪与恶毒。李荣浩在回应中先是抛出一个事实,因为这件事明明是对方侵权的事,他的私信却被对方的极端粉丝用恶毒的语言疯狂 谩骂,他被迫拿起法律武器,保留追责的权力。紧接着呢?面对上愚蠢长篇大论的赔偿承诺呢?李荣浩给出了有力量的一击,我不需要任何赔偿,我要是想要钱,从一开始就授权给你,名正言顺,何必如 如此大费周章的?这话直接封锁了任何关于李荣浩为了钱发火的污名。作为一个顶级的创作人,难道他缺这点版权 费吗?如果想赚钱的,大可以舒舒服服的收钱。看着别人把自己的歌改的面目全非,他要的是对一首歌最基本的尊重,是对原创者一再表态不可 以底线的敬畏。仅仅短短几年,从一个在舞台上唱歌好听被吓哭的才华小女孩,到今天明知故犯强行在演唱会上演唱期权歌曲的流量大户,真的让人唏嘘。在这个快餐式的时代呢,在这个短视频和玩梗文化 大行其道的当下,很多年轻歌手似乎已经忘了一首歌曲背后到底凝聚着创作人多少个日夜的心血和遗憾。 他们习惯了用所谓的改编个人风格,却不会去引眼球,习惯了先上车后补票,甚至习惯了用粉丝的狂热去绑架原创者。但在今天,刘昊用坚决的态度告诉所有人,才华再高,也不能越过版权的红线。人气再旺,流量再大,都不能失掉对原创作品最基本的敬畏心。

山依纯和李荣浩的事情会不会很快的平息?我先说结论啊,其实答案是藏在股权结构里面,更是一个内部的摩擦。我们一层一层的剥开来看,山依纯当年呢,是从中国好声音出道, 出道即巅峰,但是呢,他却签了一家尼布县精算叫做百慕娱乐的公司,这样子一家公司在当年能够把冠军一举拿下,在选秀史上其实已经不大寻常。 ok, 我 们顺着股权往上去翻,百慕娱乐的股东里面有一家叫做广西慕远,再往上看呢,是两家公司,雨中和三情。巧的是,我们穿透来看,这两家公司有一个共同的股东,叫做杨奇虎,各占百分之十九点九。那么杨奇虎是谁?他呢,是腾讯音乐 tme 的 副总裁, 所以单依纯不是一个人在战斗,他的背后站着四十千亿的 t m e, 而腾讯音乐恰恰呢,也是李荣浩最核心的合作伙伴,因为财报里面写的明明白白,与李荣浩生化战略合作并不是建立哦,是生化,说明绑定的很深, 那么一边呢,是自己立捧的寄生代,一边呢,是深度绑定的头部艺人,所以他们并不是一个对立的关系,而是在同一张资产附在表上面的两笔资产。那么李荣浩为什么要较真?因为他真的呢,并不是一首歌,而是一条商业规则, 很多人并不知道,因为一首歌的收益呢,他不只是原唱的那一份啊,改编的版本在平台上面产生的播放收藏的分成,原唱呢,其实只能够拿到词曲版权的那一部分,改编和制作,大家的收益会进翻唱者的口袋。 我们就拿李白来说,播放量最高的呢,自然是李荣浩本人,但是第二第三都是山一纯的版本, 这两首歌的改编收益跟罗浩是没有关系的,如果原唱的流量不够,或者被翻唱带火了,就会出现一种尴尬的局面,歌红了,人没红。其实有很多这样子的例子,比如说张韶涵啊,翻唱的阿刁,还有也是当年中国好声音的我的歌声里, 甚至很多听众是因为听到了翻唱的版本,才知道这首歌的原唱是谁。这个呢,就是李荣浩在意的点,他并不是公司里面一堆歌手的老板,他本人呢,就是公司里面最核心的资产,那么版权放出去的太多,改编的版本泛滥,那么原创的商业价值就会被稀释。 但是这件事情呢,会被快速的平息。不光是李荣浩给我们的像讲一起呵护新生代歌手这些印象,更现实的原因是 t m e 需要他来平息。 腾讯音乐这几年呢,在下一盘大起,流媒体本身的故事已经不好讲了, ai 的 冲击,用户的增长预见股价从二十六跌到九块,跌了六成,他们急需要一个能够让资本市场重新兴奋起来的故事,这个故事叫线下演出, 而善一纯就是这个新业务的一块招牌,财报里面专门把它列为线下演出的业绩亮点,如果招牌还没有挂稳,牵缠上了侵权的官司,对于 tme 来说成本太高。 所以说,不管是从资本关系还是从战略节奏上来看,这件事情都会走向体面收场,因为这两边归根结底是要在一张桌子上吃饭的呀? ok, 我 们吃瓜归吃瓜,这件事情真正值得想的问题是, 在 ai 翻唱涉法纷发、数据主导一切的时代,你的名字、你的作品,你的改编权还属于你吗?版权呢?早就已经不再是唱片公司抽屉里面的合同,而是你在这个时代还说得上话的底牌。 ai 时代,无形资产是最值得保护的资产。

从后悔没转身的西采,到你有什么权利唱我的歌的底线质问,从毫不掩饰的满眼欣赏,到撕破脸皮的拳王对峙,这就是对李荣浩当年没转身的惩罚吗?我本是辅助,今晚来打野, 一去三万天,狮子又能走我呢?又能走我呢? 万万没有想到啊,在版权意识已经极其普及的二零二六花月坛,竟然上演了一出明知不让唱,偏要霸王硬上弓 的离谱闹剧。今日是二零二六年三月二十八日晚上,山一纯在自己的巡回演唱会上演唱了李荣浩的经典原创作品李白。但谁曾想,这场看似普通的反唱背后藏着一个关键的前提, 尚一纯并没有拿到李荣浩李白这首歌的授权。早在演出筹备阶段了,尚一纯团队在向李荣浩的版权公司正式申请过这首作品的商业翻唱授权时,李荣浩方就已经以邮件形式 明确的婉拒了这个授权申请。被原创作者明确拒绝,李英立刻将这首歌从歌单里踢出去,换成别的曲目。这是连刚入行的驻唱歌手都懂得 规矩,可单一纯的团队是怎么做的呢?他们把李荣浩的拒绝当成了耳旁风,在没有拿到任何合法授权的情况下, 单一纯依然站在几万人的商业舞台上,完整的把这首歌唱了下来。这已经不是简单的疏忽漏报了,而是明知故犯的强盗逻辑。或许在他们的潜意识里,或许觉得只要现场效果好,事后大不了补个道歉,砸一笔钱赔偿就能息事宁人。但他们显然惹错了人, 他们面对的是对音乐版权有着极度洁癖的李荣浩。大家都知道啊,李荣浩在圈内有个著名的梗,叫谁也别想赚李荣浩 一分钱。他的歌从作词、作曲、编曲、吉他、贝斯、合音,到后期的混音,全是他自己一个人包揽。这种极其硬核的创作模式背后啊,不仅是他过人的才华,更是他对每一件音乐作品视如己出的拒绝。这就等于直接踩在了他的大 卖衣裳。于是,三月二十九日下午,李荣浩的怒火彻底被点燃,直接连发两条长文,正面硬告单依纯。 他不仅点出了对方早被拒绝的事实,还向殷柱协和实了从未发放授权的铁证,直接给这场演出定性为强行侵权。其实啊,早在二零二五年的某档音乐综艺上,单依纯就曾改编翻唱过这首李白。当时他往歌里塞了大量的游戏梗和念白,在网上引发了巨大的争议。李荣浩 当时给出的评价极其克制且专业,他一针见血地指出,这种所谓的魔改核心的核心律动全 都没有变,本质上只是给原曲套了个花哨的书皮。那时候的李荣浩啊,还在用探讨音乐的态度对待他,可这一次的明知故犯,彻底揭穿了一个原创音乐人的底线。紧接着呢,第二条微博,李荣浩更是直接甩出了音柱协的官方确认邮件,抛出了全网刷屏的四连质问,没有授权你用什、 什么立场、什么权力、什么角度、什么心态演唱?他甚至放出狠话,倒要看看,今天哪个厉害的公关团队,能把这个明目张胆的违法案件糊弄过去。面对这种铁柱如山的维权,山雨淳风的应对,堪称一场灾难级的公 反面教材。事件爆发当天呢,山一纯发了第一次致歉声明。这份声明极其圆滑,通篇避重就轻。他说自己刚结束彩排才了解情况,把没有授权的锅全甩给了主办公司,说自己只是因为信任合作方才没有核查文件。这种典型的一人无辜, 全是团队的错的甩锅套路。恰巧精准彩照的李荣浩在第一条微博里的预判,李荣浩早就警告过他,不要拿不知道什么都是公司 大胆的来挡挡箭牌。随着舆论的彻底反噬,直到三月三十日凌晨一点多,眼看糊弄不过去了,山神才被迫发布了签字长文,进行了第二次正式致歉。这一次呢,他终于低下了高傲的头 露。他承认了侵权事实,把责任全部揽到了自己身上,向李荣浩郑重道歉。他给出了整改方案,立刻停止后续演唱,全网删除物料,并承诺成立版权核销小组。但这份迟来 台的诚意,李荣浩并没有全盘接受。在上一春致歉不到一个小时后,李荣浩给出了最终回应,他表示自己和家人遭受了大量的恶毒的 私信谩骂,只有这种抹黑停止,事情就暂且到此为止。看着这场闹得极其难看的风波,再回看当年两个人在中国好声音的舞台上的初见,简直让人 急需不已。二零二零年,只有十八岁的单依纯横空出世,那时候的他,声音里透着浑然天成的破碎感,眼神里满是对舞台的敬畏。李荣浩对他简直是毫不掩饰的偏爱,他甚至在节目里对其他学院直言,没办法,你们的 对手是上一顺。他发自内心的觉得,这个女孩的嗓音足以撑起他后半生无数的精彩。他无数次在镜头前表达过遗憾,后悔自己当初冒险时没有为他转身,没能把他收入自己的战队。一直到这场禁权风波爆发的前一天,李荣浩对他的欣赏都 从未改变。而当年在好声音舞台上真正成为善一春导师的李健,早就看透了这一切潜藏的危机。作为华语乐坛的音乐诗人,李健在善一春夺冠,全网疯狂追捧他的时候,给他泼了一盆极其清醒的冷水。你目前是小荷才露尖尖角, 我不希望你受更多的干扰,会过早的采摘。呃,你现在在大一哈,在音乐学院中可以很好的保护自己, 继续自己根深叶茂,那时候你才是真正的很。厉剑太清楚了,一个没有深厚文化底蕴和行业规则意识的年轻天才,一旦过早的被扔进名利场这个大染缸,被背后的资本推着脸轴转去上综艺,接上演唱 ost, 看快就会迷失自我。 事实证明啊,厉剑的预言极其精准,这几年的山一春确实红的发紫,出了各大晚会和英宗的香饽饽,但在资本的裹挃下,他和他的团队显然把厉剑的忠告当 成了耳旁风。当一个歌手习惯了享受鲜花和掌声,习惯了被众星捧月,他就会渐渐失去对原创音乐最基本的敬畏心。而这场秦腔风波,就是对单一纯最沉重的一季景中。

并同步告知音铸协,不允许任何形式的商业演唱,按行业规矩,这就是此路不通,可单一纯团队偏要明知不可,为而为之。三月二十八日深圳站,当着三万观众的面,他完整演唱了改编版李白, 还把这段表演放进官方宣传,等于明着猜版权红线。三月二十九日,李荣浩率先发文,字里行间满是失望。他先回顾了二零二零年好声音时对单宜纯的力捧,再提歌手时的忍让,直言我保你万全,你是来报仇的,仇恨是什么? 还附上殷助协盖章声明,铁证侵权事实。当时便引起一片哗然,粉丝纷纷跑到李荣浩私信下面维护善宜纯,甚至谩骂和抹黑李荣浩及其家人。没过多久,李荣浩二次发文,态度更硬,抛出四连问, 用什么立场、什么权力、什么角度、什么心态演唱啊,还预判他会甩锅团队落泪博同情,要求他拿出成年人的担当。面对追责,单伊纯首次回应显得有些避重就轻, 只说正在了解情况会尽快答复致歉,却不提侵权二字,语气轻松。有人觉得是他一贯的洒脱,更多人吐槽他不够诚恳。 更让网友不满的是,他演唱会上一句我的歌很难唱,反正老了都得夹着屁股唱,被解读为隔空回怼,质疑态度十分张扬。 对此次对侵权的态度,也让网友扒出早前魔改李白时便把如何呢?又能怎注册商标,虽然被驳回,但是这种态度丝毫没把原创作者的感受放在心上。 很多人觉得这是不尊重前辈,态度傲慢,但也有大批年轻人格外欣赏他的这份状态,直呼他精神状态美丽。 年少成名让他心气浮躁。面对网友不贴合观众的质疑,他满不在乎什么叫做错。大众不接受是错,大家喜欢就对,我喜欢就一定对,我不喜欢就一定错,不是这样的。这句话瞬间让大众对他更高看了一眼。年少成名不随波逐流, 这样的人设确实讨喜,但太过个性就意味着言多必失,也因此争议不断。早前他翻唱邓丽君我只在乎你,因为拿到完整版权,只能用面白代替。当时他落泪卖惨, 全网都心疼这个尊重版权的新人,面对李荣浩的拒绝,却明知故犯双标被八后路人缘大跌。岳平人丁泰生早就警告过他,别被制作人掌控,丢了自己的音色。可他依旧沉迷炫技, 早前还吐槽小众歌曲想对你说句晚安,结果自己的纯妹妹上线后,被网友骂只会堆技巧没感情。不可否认的是,晒衣纯的唱功和音色确实没得挑,这也是她能一直拥有大批粉丝的核心原因。 喜欢他的人,既沉迷他的歌声,也偏爱他不被规训的鲜活模样。只是性格洒脱是一回事,行业规则又是另一回事。不媚好不能成为突破底线的理由,前辈的欣赏也不是肆意妄为的资本。 这场风波到底是他年少轻狂失了分寸,还是团队冒进踩了坑?他一路爆红,背后的商业化狂奔,又到底埋下了多少隐患? 在乐坛,版权是创作者的底线,多少歌手都在严守这条红线。张韶涵坚守原创版权多年来不碰无授权作品 汪苏泷与张碧晨的年轮版权之争,让大家看到创作者对作品的真事, ela 开演唱会甚至只敢唱三句怕侵权, 这些前辈的坚守都是行业最基本的底线。而李健早在单依纯夺冠时,就特意叮嘱过他,你一定要安稳读完大学,沉下心打磨唱功,别被过早商业化消耗,别辜负自己的天赋。音乐的路很长,急不得。彼时的他谦逊通透, 从贷款追梦的普通女孩,到手握高奢代言巡演场场受庆的顶流,急于改善家境证明自己的心思可以理解, 可心急吃不了热豆腐,过早商业化,让他失去了打磨作品、敬畏规则的耐心。终究是忘了前辈的忠告, 在商业化的狂奔中失了分寸,把李荣浩的忍让当做理所当然,最终踩中了版权红线。风波发酵后,单以纯两次致歉,从含糊回应到主动担责,承诺停唱删勿料承担全部赔偿,态度依然诚恳。 而李荣浩也表态暂不追究其法律责任,但保留权力这件事和赔偿没有半毛钱关系,核心就两个字,尊重。这场风波是单一纯年少成名的必修课,个性洒脱值得肯定,不内耗的精神也值得欣 赏。但这一切都要建立在尊重规则、敬畏版权的基础上。希望他能借此次风波幡然醒悟,沉下心沉淀自己, 既保留鲜活的自我,更守住行业的底线,才不负一身天赋。不管是谁,都要心怀敬畏,尊重原创,尤其在 ai 泛滥、创作愈发容易的当下,守好底线,遵守规则、敬畏版权 远比一时流量更珍贵、更长久,你觉得单一纯能放下浮躁,找回当初那个热爱音乐的自己吗?

李白这首歌帮李荣浩挣了多少钱?有人说是一个亿,因为他就是靠这首歌火起来。那真正挣了多少钱呢?我们不知道,但是网上能看到他一年的收入大概是六七千万,那从我们财务的角度来看看, 他一年到底要交多少税?其实他的税都是公司帮他交的,有增值税、所得税,还有分红税,算起来差不多五十个点,也就是到他手里大概三千多万,但实际他肯定还有很多的一些支出,所以真正交起来也没有那么多。

李荣浩最后悔的事情可能就是好声音的时候没有给单依纯转身啊。单依纯,就是我每次看他唱歌我都很后悔当时没有转身啊。对,哈哈,在多年后迎来了属于自己的报复,我呢? 又能咋?三月二十九号,李荣浩直接连发两条长文,还晒出殷助协的盖章邮件,把侵权实锤砸的明明白白。单依纯方提前求授权被婉拒, 结果还是在深圳演唱会上强行翻唱李白。连李荣浩都忍不住吐槽他之前在歌手两千零二十五的改编,说白了就是换个书皮,核心和弦律动半毛钱没变,根本算不上真正的改变。单伊纯这边光速道歉,又是停唱,又是说要自己承担全额赔偿,结果李荣浩反手一句不需要赔偿,主打一个不为钱, 只为守住原创的底线。而最戏剧化的是,这场版权风波还没平息,各大文旅就闻着流量的味冲过来了。安徽马鞍山、 四川江油、山东日照等文旅号连夜剪李白的混剪视频配文,跟着李荣浩的歌赴李白之约。 一时间,李白直接成了文旅宣传顶流,播放量暴涨几个亿,活脱脱把一场侵权纠纷玩成了歌曲出圈名场面,网友们也是乐疯了,纷纷玩梗。上一个被全国文旅集体力挺的还是陈楚生,没想到李荣浩紧随其后,更巧的是,这俩人的对手居然都是单一纯。 在歌手的舞台上,陈楚生和单依纯就曾经多次拿来做对比,风向无数次发生转变,就连最后陈楚生获得歌王,都难逃单依纯落泪后的指责。 而多年前,李荣浩在好声音舞台上就感慨,你们的对手是单依纯,当时大家都以为是前辈对后辈的赏识,没想到如今李荣浩自己居然也成了被单依纯挑战的对象。只能说单依纯这次是真惹错人了,敢动版权狂魔的奶酪,纯属自讨苦吃。今天我们就来好好唠唠,除了爆火的李白,李荣浩 还有哪些封神级作品?首先必须提模特,这是李荣浩的出道成名曲,也是让他一战封神的作品,二零一三年发行后,直接火遍大街小巷,至今仍是很多人 ktv 的 必点曲目。 简约的吉他旋律,搭配他极具辨识度的烟嗓,把都市人的孤独和迷茫唱的淋漓尽致。 华丽的服装为原始的渴望而站着,一句歌词就道尽了成年人的身不由己。我们就像橱窗里的模特,看似光鲜亮丽,实则身不由己,带着面具迎合世界,藏起自己的脆弱和疲惫。 这首歌没有复杂的编曲,甚至乐器伴奏都极其克制,但就是这种极简风格,反而更有力量,让无数在都市打拼的人在旋律里找到了共鸣,也让大家记住了这个戴着眼镜,低调内敛,却能把情绪唱进人心里的歌手。说到遗憾,就不能不提年少有为。这首歌大概是李荣浩传唱度最高的作品之 一,发行于二零一八年,一经推出就霸榜各大音乐平台,至今仍在各大短视频平台循环播放。 同样是李荣浩全程包办,歌词直白又戳心,假如我年少有为不自卑,懂得什么是珍贵,一句话唱哭了多少错过爱情 辜负青春的人。这首歌讲的是一个普通男生的遗憾,年轻时没钱没能力,给不了喜欢的人想要的生活,等到后来功成名就,却发现那个人早已不在身边。没有狗血的剧情,只有最真实的愧疚和遗憾,配上舒缓又略带伤感的旋律,听一遍就破防。尤其是那句那些美梦没给你, 我一生有愧,没有华丽的修饰,却把成年人的无奈和悔恨唱的淋漓尽致。难怪有人说听年少有为就是在听自己的青春遗憾。除了遗憾和孤独,李荣浩也能把平凡的烟火气唱的动人。麻雀就是这样一首作品,发行于二零一九年的麻雀依然是李荣浩词曲编全包, 旋律轻快却藏着力量。 他把普通人比作麻雀,渺小平凡,每天为了生活奔波,会迷茫,会焦虑,会被生活打败,但依然没有放弃希望,依然在努力飞翔。这首歌没有宏大的蓄势,只有最朴素的坚守, 还有不将就。作为电影何以笙箫末的篇尾曲,这首歌一响起就自带深情滤镜, 由李荣浩和黄伟文共同打磨,歌词完美契合电影里不将就的爱情, 没有撕心裂肺的呐喊,只有温柔又执着的坚守,唱尽了对爱情的敬畏和执着,也唱尽了现实中很多对感情纠结困顿的男男女女心里。这首歌的旋律温情又有力量,歌词直白又走心,不仅成为电影的点睛之笔,也成为很多人告白婚礼上的必备歌曲。 当然不能忘了李荣浩写给父母的爸爸妈妈,这首歌没有过度煽情,却比任何华丽的词藻都更动人。李荣浩用第一人称视角,平时讲述着父母的唠叨、节俭和低调。父母那个年代的人,含蓄又羞于表达爱意,却用最朴素的行动默默守护着我们。 这首歌的曲风低调真实,没有复杂的编曲,只有李荣浩温柔的嗓音,把对父母的感恩和亏欠唱的淋漓尽致。 听这首歌的时候,总会想起自己的父母,想起那些被我们忽略的温暖瞬间。其实李荣浩的歌从来都不追求华丽和噱头,他就像一个默默观察生活的旁观者,把普通人的喜怒哀乐、悲欢离合都写进歌里, 用最简单的旋律、最直白的歌词唱进我们的心里。这场李白版权风波虽然闹得沸沸扬扬,但也让更多人看到了李荣浩对原创的坚守,也让李白这首歌再次出圈,被更多人听到。 不管是文旅跟风宣传,还是网友玩梗调侃,都只是插曲。真正能让李荣浩在乐坛站稳脚跟的,从来都是他的实力和对音乐的初心。未来也希望能听到更多李荣浩的原创作品,继续用旋律治愈我们,也希望每一位原创作者的心血都能被尊重,被珍惜。

他的嗓音可以给他的后半生带来很多精彩的东西。对,谢谢老师 夏伊纯张口自许,原创歌手可翻遍所有作品,一首独立作词作曲的代表作都拿不出来。反观李荣浩, 从词曲、编曲到制作乐起,从头到尾一人包揽,是真正的全能创作人。更别说他还默默为华语乐坛写下了无数爆款金曲。一对比才知道单依纯那句同为创作者到底有多可笑。时间拉回二零一三年,当时的李荣浩还没以歌手身份大火, 依旧默默扎根幕后写歌制作。而那时被行业边缘化的薛之谦同样也不算顺遂,深陷事业低谷。两个同样在音乐路上挣扎,却始终未曾放弃初心的人,因一次偶然的合作契机相识,深知薛之谦心境的李荣浩看透 了他骨子里的不甘与坚守,特意为他量身打造了这首丑八怪。他一人包揽作曲、制作、乐器、演奏 流程,用沉郁的暗黑旋律为薛之谦筑起情绪的出口。如果世界漆黑,其实我很美。这句歌词道尽了世俗眼光下的挣扎与坚守。薛之谦用极具仪式感的嗓音,把主歌的压抑、副歌的爆发演绎的淋漓尽致, 既藏着自我否定的卑微,也藏着坚守本心的骄傲。正是这首丑八怪,让薛之谦重返主流舞台,大幅提升辨识度,更为后续演员的爆火埋下了关键伏笔。 除了丑八怪,李荣浩还仅花十五分钟就为莫文蔚打造了手慢慢喜欢你一发行便火遍全网,常年稳居婚礼 bgm 顶流。两人的缘分早在莫文蔚专辑不散不见时就已埋下。 当时李荣浩担任专辑吉他手期间,莫文蔚对这位才子十分赏识。二零一七年李荣浩香港红馆巡演,莫文蔚作为嘉宾现身,把创作空间完全交给李荣浩。 这份毫无保留的信任,让李荣浩在返程的火车上灵感迸发,看着窗外飞驰而过的风景,内心的温柔情绪翻涌,仅用 十五分钟,就勾勒出了整首歌的核心旋律与歌词。不用华丽编曲,只用绿瓦红砖、柳树青苔的日常细节,勾勒出慢爱情的本真。书里总爱写到喜出望外的傍晚,一句平淡的歌词,却写尽了爱情最动人的模样。莫文蔚录制时也完全读懂了这份温柔, 少女般的憧憬与岁月沉淀的深情,唱的恰到好处,这首歌也直接成为末位出道二十五周年的经典代表作。 还有李荣浩为阿令量身操刀作曲的寂寞不痛,简直是 ktv 的 必点神曲。李荣浩与阿令的缘分,始于两人对情感表达的高度契合。李荣浩早已留意到阿令这位天生歌姬,他的嗓音既有穿透人心的爆发力,又能细腻全是藏在心底的细碎伤痛。 看好与李荣浩想打造的克制型虐恋旋律不谋而合。于是李荣浩特意为阿令量身定制,反复打磨旋律细节,只为适配他独特的声线搭配戳心歌词,一首虐心神曲就此诞生。 录制期间,李荣浩全程作证,耐心指导,从气息的轻重到情感的收放,一点点帮他找到最贴合歌曲的状态。一句寂寞不痛,痛在念旧,没有华丽的修饰,却把失恋后强装坚强却被回忆反复 拉扯的心事唱到极致。 a 令凭借这首歌拿下各大音乐榜单佳绩,更成功入围金曲奖最佳女演唱人,事业再上一个台阶。三首歌,三重新境,三位歌手皆是李荣浩用才华托起的乐坛高光,每一首都是华语乐坛难以复制的经典。 除此之外,他还为王心凌、热爱古巨基怪物、刘熙君、福晓、杨丞琳、幸福果子等众多歌手打造金曲。说到底,真正的创作者从来不是靠嘴上标榜,而是靠一首首作品说话。空有口号,没有实力,终究经不起对比,手握才华,守住底线,才足以被乐坛长久记住。

为什么说李荣浩因钢山一蠢堪称位第一人?李荣浩在公开喊话中表态,希望对方不要拿不知情都是公司安排的当借口,也不要摆出无奈妥协的姿态,更不要在演出中刻意落泪博取同情。他直言,在决定侵权翻唱的那一刻,对方是清醒且自信的,就该拿出当时的底气来面对,同时也表示,这一 切只是我的个人建议。内人都清楚,演唱会歌单通常要提前几个月向审核部门报备,版权问题更本不存在歌手不知情的 可能,如果版权谈不下来,完全有充足时间更换曲目。以往乐坛不少歌手都是先斩后奏,出事之后赔点钱草草了事,而单一纯这次遇到了忍无可忍的李荣浩,也正是这份敢说敢做、坚决维权的态度,让李荣浩被不少人称为内娱第一人。

最近一段时间比较忙,所以一直没有更新视频,前几天看见李荣浩和单依纯关于版权的问题,这几天的热度稍微下来了,所以我也想说说了,我主要是怕别人说我蹭流量。 其实歌手单依纯刚刚出道的时候,我还是对他比较有好感的,唱的也非常不错,可是后来和常石磊合作之后啊, 我就对他没有什么好感了,我个人觉得他和常石磊的合作完全就是黑暗料理啊。我不否认常石磊音乐方面的才华, 但是常石磊对音乐的改编和演绎我个人不是很好接受,而且我觉得他的改编只适合他自己去演绎, 换任何一个人好像都不太行。呃,有没有这种可能啊?就是李荣浩可能会觉得常世磊会对他的这首歌进行魔性的改编,所以他没有给山一纯 演唱权,这只是我一个个人的猜测啊。还有就是在我印象里好像山一纯没有自己的原创歌曲吧,好像一首都没有,他一直是在唱别人的作品或者是翻唱的作品。 我实在不太理解尚依纯公司是怎么去给他定位的,因为现在的大部分歌手都在由起初的歌手向慢慢向这个唱作人去转变,这是一个歌手不断进步的一个过程, 就连岳云鹏都有奥迪手自己原创的歌曲了,我觉得尚依纯作为一个专业的歌手来说,应该慢慢的 呃,参与到原创歌曲里边来。那么正好啊,借着今天这个版权的话题,我再说一下关于 ai 音乐的版权,因为我最近一段时间不一直在啊,跟大家这个探讨 ai 音乐吗?虽然呢, ai 音乐发展很快,但是呢, ai 音乐的版权一直不是特别清晰和明朗, 我还是建议这个从事音乐创作的音乐人来说。呃,要把 ai 呢,还是当做一种创作的辅助工具, 不要完全的由 ai 生成如今的版权啊,这个逐渐的引起重视,我觉得也许在不久的将来, ai 音乐的版权纷争会发生在你我之间,这只是我个人对 ai 音乐版权的一个理解和给大家的一个建议吧。

一人亲自下场开撕,这个事情还是很罕见的,就在刚刚过去了这个周末,娱乐圈发生了一件大事, 被寄予厚望,也是目前国内商演价格最高的内地女歌手,零零后新生代唱作人单一纯,上周末被李元昊连发数条微博指控,被称其为强行侵权。其实说到音乐版权,有很多点可以去跟大家聊,但是碍于篇幅和本期视频的重点不在于此, 所以说这件事情我们不过多展开去讨论。我只说一点,无论是强行侵权也好,还是真的由于跟团队的沟通出现了纰漏也罢,尤其是单依纯并不是一个新人歌手,他的经济团队和执行团队也不是一个新人团队, 所以说我认为出现这种问题实在是不应该。然后接下来再去聊一下我心目中的单依纯。单依纯从好声音出道应该是二零二零年, 其实二零二零年往前推两三年,再往后推两三年,我其实也只看过他,可想而知他那一年那首永不失联的爱的惊艳程度有多高了。 好声音到现在十年了,从好声音出道,并且目前仍活跃在观众视野当中的歌手数来数去也就那么几个,单一纯算是发展的最好的一个,没有之一。 还有一点就是单一纯商演价格的涨幅之大,速度之快,也算是那一独一份的。为什么我会这么说呢?因为你像正常歌手,咱们就说张信哲吧, 可能今年二百四十万,明年二百六十万啊,中间上下浮动个十到百分之二十就差不多了。而且很多歌手的商演价格其实两三年他都不会变的,但是单一纯啊,我现在没有查数据,但是我印象当中是他上歌手之前价格大概是七十到一百万左右, 然后二五年上了歌手以后的价格突然就猛飙至三百万到三百六十万。然而三百六十万这个价格其实也没有持续很长时间,大概也就过了两三个月,这个三百六就直接变成了五百万。但还是那句话啊,价格高其实无可厚非,因为 歌手的商演价值是由市场决定的,你只要有粉丝愿意去给你买单,你有代票能力,那么这个价格他就是一个市场行为。但是从涨价幅度之大,涨价速度之快这个行为不难推断出,单一纯的经济团队有意把单一纯打造成国内一线顶流女歌手。 所以说这就能解释为什么说近两年单一纯被大家诟病什么舞台装造夸张,歌曲疯癫,然后失去了之前这种纯真的这种人设。 因为顶流歌手和一般的一线歌手的差距就是顶流歌手他足够的与众不同,足够的有自我表达,以及足够的国际化。 作为圈内人,我反倒不觉得拉高商业价格和提升所谓的人设装造是山一纯团队目前该做的,他们目前的困境就是山一纯还不够的出圈,缺少一手真正出圈的作品, 以及他的路人粉并没有那么多。这次的侵权事件呢,势必会给山一纯的商业价值带来影响,这是毋庸置疑的。但同样我觉得这也是一个机会,他给山一纯及团队敲响了警钟,就是未来你一定一定要好好打磨作品,靠作品说话,靠作品出圈。 好,以上就是本期视频的所有内容了,了解更多演出资讯请关注小杨,咱们下期再见!

李荣浩善衣传出道至今,歌曲对比 我多享受过。 可爱可爱, 乖,爱我乖乖, 哪怕不和你。