何润东项羽对比粉底液将军

以前的武将一看就很能打，现在的武将一看就很能谈恋爱，没想到逐鹿播出后，何润东版本的项羽竟然再度爆火。比起现在的粉底液将军，何润东版的项羽真的 给人一种重装坦克的感觉，就连胯下的乌追马都自带杀气，一看就是从尸山血海里走出来的霸王。想要演好项羽这种历史级别的战神，门槛简直高的吓人，个头必须奔着一米九去， 肩膀还得足够宽，穿上几十斤重的后甲绝不能像个竹竿，三十岁左右还得是个英气逼人的帅哥。选来选去也就何润东了，光时往那一站就是潇勇善战的武将模样。反观现在的演员，帅是真的帅，但他们的装扮与气质完全偏离了历史与角色本身，妆容精， 肤白貌美，华而不实，不仅连最基本的防护都没有，还插着两根天线，生怕敌人在乱战之中找不到自己。这也难怪有网友调侃道，别说何润东了，女将军都比他有杀气！

大家有没有发现，精心打造的完美将军人设，遭群嘲而破碎感十足，一路逆袭的角色则会圈粉无数。粉底液将军被吐槽而落难，角色却出圈，核心原因只有一个，大众审美早已转变，完美无缺的男神人设彻底不吃香了。 从前我们追捧的男性形象都是零瑕疵一路开挂的完美模板，可如今观众早已看腻这种悬浮感，我们要的是有瑕疵、 有挣扎、有成长的活人感角色。背潮的粉底液将军妆容惨白，战甲崭新，丝毫没有战场将士的沧桑血性，更像精致的人偶摆件。而能戳中人心的，从来都是背负苦难，有脆弱、有不甘 从低谷逆风翻盘的角色。这种成长弧光远比完美人设更有感染力。观众偏爱不完美，本质是在角色里看见自己现实中没人，一路顺遂。完美人设如同空中楼阁，而有挫折、会成长的角色才贴合真实生活， 最能引发共鸣。审美迭代是回归真实影视创作，别再执念完美滤镜，放弃空洞的文人设定，给角色留缺口，给演员留空间，让人物在挫折中成长，在真实中发光。这样有质感、有血肉的男性形象，才是当下观众真正认可的好角色。

何润东突然翻红，没有任何营销，全靠同行衬托。今年三月，古装剧逐鹿播出，本来是一部冲着爆款去的古偶，结果剧情没多少讨论，却因为一个词条冲上热搜。粉底液将军。 网友截取了张灵鹤骑马的镜头，身披玄甲，头叉志玲，妆容精致，皮肤白到反光。评论区说的很直接，这将军上战场之前，是不是得先补个粉底？然后就有人把何润东在楚汉传奇里的项羽走来 对比视频在抖音一夜破十万点赞，必占那条骑马打仗的名，场面播放量骤增，直接越过七百万。何润东单周涨粉二十五万冲上热搜，抖音从三百万粉直接飙到四百万出头。一个十四年前的角色就这么被人挖了出来，成了二零二六年开年最意外的流量。 但其实当年的观众也没怎么看得上何润东，当年选角一出，有人骂他小白脸，说他一个台湾偶像剧出来的演员，称不起楚霸王。有人说他演项羽和演吕布有什么区别？也有人嫌他的台词太软，说没看到楚霸王，只看到一个文质彬彬的小毛孩。更有人直接下定论，这个角色选错了。 这种声音太多了，逼得导演高熙熙杀青。内天专门在采访里说，除了优秀的刘邦以外，我们还可以大家给大家推推崇一个优秀的项羽，我觉得 目前没有人抢过他，十四年后观众却把他封为内鱼武将天花板，侯润东凭什么？其实当年骂他的观众也没有全错，楚汉传奇的阵容太厚了，陈道明、俞鹤伟、胡冬、祝延平，哪一个拎出来单看都是货真价实的老戏骨， 侯润东夹在这群人里，偶像派出身的底色就格外明显，显得嫩也在情理之中。只是参照系用的太高，所以当时的观众对他不够公平。而今天参照系换了。 拿何润东去对比，张灵鹤同样是偶像派演员，演武将，一个真骑马真穿重甲脸上有泥，另一个骑木马靠薇娅上马，脸上零毛孔，这个对比一摆出来，差距就不需要解释了。 有一种声音认为这个比较本就不公平，楚汉传奇是历史证据，何润东演的项羽灰头土脸是应该的，因为那是历史的质感。竹狱是古装偶像剧，他的底层逻辑是造梦，是提供情感价值， 用历史剧的标尺去评偶相聚本来就是鸡同鸭讲这个说法不是没有道理，但他回避了一个更核心的问题，将军可以帅，可以俊美，但将军站出来得让人相信他能骑马，能打仗，能让敌军害怕。观众反感的不是帅是假，是那种假到破坏了基本的视觉逻辑，让人觉得被糊弄了的感觉。 这个东西跟是不是架空无关，跟是不是历史剧也无关，是最基本的角色在哪？我一看他从体魄上来说，就这人物 有有很很很很强壮的体魄，你想想项羽嘛，力拔山兮气盖世，他总得要有个很重要的体魄。 你不能让我去演项羽吧，是吧？在这个首先，他这一块就占了优势。何润东为了演项羽，开拍前练了七八个月，增重十四斤肌肉，拍摄期间在零下十七度的天气里赤膊完成打戏，这些全是有记录可查的事实，当时剧组里能骑真马的演员寥寥数人，何润东是其中之一。 骑真马还是骑假马，观众一眼就能看出来，骑在真马上的人，重心是活的，眼神是跟着地形走的，手臂肌肉是真的在受力的。 骑在假马上的人，全身是飘的，只有上半身在表演，下半身在敷衍。何润东那段二十八骑冲杀五千军的镜头，马蹄翻起，沙尘铠甲随奔跑颠动，眼神里有那种真实的杀伐感。不是演出来的，是骑着马真的往前冲，那是假马永远比不了的。 当然，光骑真马还不够。何润东为这个角色做的功课比大多数人想象的要深。他本人在美国加利福尼亚州出生，加拿大长大，接受的是完全西方的教育， 中国历史底子很薄。项羽这个人物对他来说一开始是陌生的，为了演这个角色，他把能找到的相关书籍翻了一遍，了解项羽勇勇善战的军事成就，也去理解他为什么政治上毫无智慧。去看他性格里非黑即白的极端。 功课做进去了以后，他仿佛把项羽本人内化进了自己身体里。在采访里，何润东多次脱口而出，我们储君，如果我不杀那二十万秦军，完全以第一人称自称。所以观众的审美到底跑没跑偏， 说跑偏，不如说是被带跑偏了。过去十几年，古装剧的流水线越跑越快，演员的选拔标准像流量和颜值集中，武将的造型像是在走秀打戏，靠慢镜头和摆造型撑场面，这套工业审美铺天盖地。坐下来时间久了，观众也跟着习惯了，慢慢的就忘了原来还可以有别的选择， 或者说忘了原来那个标准是什么。何润东的项羽这次被人翻出来，本质是一次集体的记忆唤醒，原来一个演武将的演员是可以让人产生真实的压迫感的，只靠那双眼神就把角色立住。有人说的更直接，不是何润东突然变好了，是内鱼把标准降的太低了。这话有点刻薄，但很真实。 何润东估计也没想到会发生这种事，他只是在二零一一年的冬天，穿着四五十斤重的铠甲，在零下十几度的河北外景地赤膊拍戏，骑着真马冲锋陷阵，把那个角色认认真真演完了。十四年后，这些东西被人记住了，经典的保质期从来都比流量长。

少年不识霸王魂，如今方知糙汉真。谁能想到，一部热播的主演没口红主角，反倒把多年前饰演项羽的何润东送上了热搜。一场关于将军该是什么模样的审美狂欢，意外让早已淡出流量视野的何润东，凭一身铁血气概重新火遍全网。 当精致无暇的粉底液将军频频被吐槽，观众才猛然想起那个满身尘土、身材魁梧、自带杀气的楚霸王。原来大家怀念的从来不是某一个演员，而是古装剧里久违的阳刚与真实。大家好，我是回音走廊。今天我们讲小霸王何润东。 其实说白了，我们怀念的并不是某一个角色，而是那些本应该存在的逻辑和真实。就拿楚汉传奇来说，项羽是真正意义上的武力天花板， 史书记载他力能扛鼎、才气过人，打仗神勇，千古无二。这样一位天生神力、气吞山河的霸王形象，自然需要身材足够有压迫感的演员才能撑住场面。这也是何润东版项羽最戳人的底气。 他一米八六的身高，身材魁梧，肩宽背厚，和现在的粉底液将军形成了鲜明对比。为了贴合项羽力能扛鼎的形象，何润东没有敷衍了事， 而是实打实的增肌塑形，高大的身材配上紧实的肌肉线条，往那一站就自带霸王的气场。拍摄时，他身披的是四十多斤的石铁重甲，而不是某演员那种一尘不染的花哨戏服。 这种重甲在身的压迫感，每一步都透露着沙场征战的悲凉与厚重，人们看了这部剧，丝毫没有出戏的感觉。其次，何润东出演的项羽没有精致的妆容， 角色的粗犷感看起来非常真实。战场上，他满脸尘土，汗水与血污混合，发丝凌乱且眼神凌厉。他没有偶像包袱，哪怕是静态镜头，也能看出他硬朗的下颚上爆起的青筋，这种未经修饰的真实， 比任何装扮都更有冲击力。反观现在的将军，战场之上，肤白唇红，盔甲干净的像刚从库房拿出来的，连发型都梳的一丝不苟，这哪是将军呢，你要不说我还以为是虞姬呢。 对比之下，何润东对于角色的塑造小胜一筹，这也解释了很多人为什么会怀念以前的糙汉霸王。 如果说身材只是个框架，那演技就是项羽真正意义上的灵魂。何润东为了吃透项羽的骄傲与悲情，拍摄前反复翻看史料，把楚霸王的勇猛、偏执都刻进了细节里，把这个悲情英雄演的有血有肉。他的项羽除了猛， 更有刻进骨子里的复杂。战场上，他嘶吼着冲锋，眼神里充满了凶狠和杀意。他的每一次挥剑，每一声怒吼，都散发着王者的气息，仿佛他真的在沙场上浴血奋战。可面对虞姬时，他的眼神又会柔软下来，梅雨间藏着铁血男儿少有的温柔。 诀别时，他没有嚎啕大哭，只是肩膀微微发颤，眼眶泛红，那份无力与不舍就足以让人共情。这才是力拔山兮气盖世，时不利兮追不势的真实模样。我印象中最深的一个镜头是项羽兵败突围后，满身伤痕，盔甲上的血污早已干涸， 没有歇斯底里的崩溃，只有一声低沉的叹惜，那眼神里的骄傲与不甘，还有对命运的无奈，都藏在细微的神态里。何润东没有把项羽演成一个高高在上的符号，而是把他演成了一个会痛、会累、会不甘的普通人。只是这纷纷扰扰的乱世，让他不得不扛起一身铁血。 他的一个眼神，一声叹惜，就足够把情绪送到人们心底，这才是观众真正想看的表演。很多人说何润东是躺赢，靠一部热播剧的对比意外翻红，但只要了解他的人都知道，这次翻红其实来的并不意外。 他曾为了项羽的角色恶补史迹，放下了偶像剧小生的精致，甘愿满脸尘土，满身伤痕，只为贴近角色的每一处细节。零下二十度的寒冬，他赤膊拍戏，马战冲锋，全程不用替身，凭着这股坚持与态度，终于让项羽的角色取得了巨大成功。 我们吐槽粉底液将军，并不是因为主角长得不好看，战场不是秀场真章不靠皮囊将军就该有将军的样子。 他一身是胆，他大杀四方。何润东的项羽能在十四年后被奉为经典，说到底就是他没有为了演戏而演戏，实打实把自己放进了项羽的世界里，用真心换来了观众的认可。 如今再看何润东的项羽，依然会被那份铁血气概打动，这不是怀旧，是真的很难再看到这样用心的角色了。真正的经典，从不需要流量的加持，真正的好演员，也从不是靠粉底液堆出来的。 精致的妆容和滤镜不过是一时的光线，唯有沉下心来好好打磨角色，用真心塑造出的人物，才能经得住时间的考验，哪怕时光流转，再回头看去，人们依然能记忆犹新，依然能让人真真切切的为之动容。

项羽这角色真不是谁都能碰的，你打开电视看楚汉传奇，他往那一站，不是那种白白净净剑眉星目的古装美男，他是那种你隔着屏幕都能感觉到重量的存在。 一百七十斤的体格，穿上三十斤的铠甲，站在零下二十度的风里，实拍导演没喊停，他就那么站着，冷不冷？废话，累不累你试试。但镜头一给到他的脸，你就明白了，这不是演员在演项羽，是项羽接他回来了一趟。高熙熙导演是怎么选中他的？说起来特别随意。有一次和润东健完身，去副导演的饭局， 穿着短袖短裤，浑身腱子肉，导演一眼就被这个大块头镇住了。就这一面定了，不是试戏，是身材。为了这个角色，他一周去四次健身房死磕，拍完戏体重硬生生长了十四斤。 更要命的是，导演看他肌肉线条好，要求他赤膊穿盔甲。问题是，这场戏拖到冬天才拍，零下的天，他就那么光着膀子披甲上阵，连拍了三个星期，直接干出重感冒。关键是，他还不止一次摔下马，有次从马背上跌下来，手掌直接拍进马粪里，现场那叫一个酸爽。可他不是那种只会卖苦力的人。 你知不知道，在拍戏之前，他就干过一件特别狠的事，演新三国吕布的时候，他跑去给自己重要部位投保。为什么？因为家里人看电视看到有人骑马骑多了出问题。他爸妈急坏了，说你是家里唯一的儿子，还没结婚呢， 他就想着给那个地方上个保险，结果保险公司说，这项目太奇怪了，没保成。可你以为他一上来就这么猛？错了，他的人生开局比你想象的普通的多， 甚至有点惨。在加拿大留学那会，哪有什么演员梦，就是打工机器，刷盘子，洗厕所，卖菜刀，舀奶茶，什么都干。最狠的一回是什么？卖菜刀卖到了公司业绩第一，你品品。这种人有个特点，干什么都不是混口饭吃，是直接干到底。 最恐怖的时候，周五周六晚上，披萨自助餐盘子堆成山，他本来到十二点就能下班，硬是洗到凌晨两点才能回家。但再往前扒，他其实是个美术生， 被加拿大安大略省美术学院录取。二零一二年，他在微博上晒出一张飞机上画的项羽字画像，古风盎然，网友们当时就炸了，你说巧不巧？后来他真的演了项羽，不是巧合，是这个人硬生生把自己画进了命运里。你再回头看他，在新三国，你演的吕布 鹦鹉很团，带着点致命的魅力，和貂蝉那条线直接刻进观众脑子里。他说过一句话，我演的吕布，把爱情看得比江山更重要。还有个细节估计没多少人知道。他早年还演过假面骑士五五五消失的天堂饰演假面骑士塞格， 那是假面骑士系列五十多年来第一位，也是唯一一位华人假面骑士特摄片。那种看起来有点边缘的经历，最后全变成了他的底子。你可以不喜欢他的戏，但你很难否认，这种人一旦抓到角色，就不是在表演，是在碾压。

最近网上有个对比特别火，有人拿朱熹李张灵鹤演的谢峤跟何润东当年演的那个西楚霸王项羽放在一起比。 说实话，我第一次看到这对比的时候，第一反应是这俩人有什么可比性。一个是历史正距离举鼎的霸王，一个是古偶距离脸比墙还白的侯爷。 但仔细一想，这对比还真有的聊，他不只是两个角色之间的 pk， 更像是咱们观众对现在古装剧审美的一次集体翻旧账。 今天咱就掰开揉碎了聊聊这两个将军到底差在哪？先看表面，一个是泥里滚出来的，一个是粉底液喂大的。何润东的项羽长什么样，看过楚汉传奇的朋友都有印象，满脸的土，满身的汗， 胡子拉棱的，头发都是乱的，铠甲上全是划痕，脸上的血和泥混在一块，那感觉就是你真信了，他刚从战场上下来， 浑身上下都写着四个字，我杀人了。再看张林鹤的谢征，皮肤白的发光，脸上干干净净，连个毛孔都看不见，铠甲锃亮，造型飘逸，往那一站跟拍了三小时定妆照似的。 有网友调侃说，这是粉底液将军打仗之前得先补个妆。还有人说他那个脸不像上过战场的，倒像刚从美容院出来的。话虽然损了点，但确实戳中了问题。 观众不是傻子，将军该什么样大家心里都有数。身材这块差别更大，何润东当年为了演项羽，身高一米八十六的他硬是增肌到一百七十多斤。 为啥？因为项羽是力拔山兮气盖世的主，你找个瘦子来演，谁信他能举鼎铠甲？都是真家伙，几十斤重没点块头根本撑不起来。 张黎鹤这边呢，为了演谢征减重了十五斤，本身骨架就偏瘦，再一瘦总觉得哪里不太对，像是一个身材高挑的贵公子，穿了身高级定制铠甲，视觉效果拉满，但少了点。这人真能上阵杀敌的说。腹力 不是不好看，是好看的太干净太精致了，不像真上过战场的。不是说瘦就不能演将军，问题是将军这个职业，尤其是要冲锋陷阵的那种，身上没点肉说不过去，你让观众怎么信他能一刀砍翻三个？ 表演气质也不同，一个是天生的霸气，一个是硬硬的美强才。何润东演的项羽那个眼神是带杀气的， 不是瞪眼那种演法，是骨子里透出来的傲和狠。他那种霸气不是演出来的，是他整个人从里到外都信了。我就是霸王天下无敌。动作戏基本都是自己上，全权到肉，打完之后那个喘气那个狼狈都是真的。 张林赫的谢征人设是典型的美强惨，前期病弱坠续，后期杀伐果断。他演的其实不差，眼神戏微表情都有， 但问题是他那套表演方式是国偶剧的标准配方，情绪靠眼神，打戏靠剪辑，帅气靠定格，打完仗脸还是那张脸，跟拍杂志封面一样。 这不是演员一个人的问题，是整个古偶剧的工业流水线就是这么生产的。颜值第一，剧情第二，真实感不存在的。把这两个角色放一块，你公平吗？说实话不公平， 何润东的项羽是楚汉传奇里的角色，那是历史证据，证据追求的是还原历史风貌，是真实感。张陵和的谢峥是朱熹里的角色，那是古偶剧。古偶剧追求的是造梦，是浪漫，是视觉美感， 他卖的就是颜值。观众看古偶就是要看帅哥美女，谈恋爱要的就是精致，就是好看。 赛道不一样，标准当然也不一样，但为什么观众这次反应这么大？观众不买账的不是张灵鹤，是整个土偶的家。 现在的古装剧，不管什么题材，主角都长得差不多，男的清一色白皮肤尖下巴，女的都是小脸大眼睛，换一部剧，你甚至分不清谁是谁。 而且现在过去有一个通病，把好看放在了可信前面，将军可以没有杀气，因为要帅。打仗可以不狼狈，因为要帅，受伤可以不见血，因为要帅。 总之什么都可以牺牲，唯独帅不能丢。这次大家拿何润东的项羽出来对比，本质上是一种审美判头， 观众看够了流水线上生产出来的精致脸蛋，开始怀念那种有血有肉，真实可信的角色了。正有意思的是，何润东当年演项羽的时候，也被不少人喷过，说他长得太偶像，不够粗犷，不够霸气，是小白脸演霸王。 结果一四年过去了，当年被骂小白脸的何润东，现在反而成了硬汉审美的代表。这反转够讽刺的吧？不是何润东变了，是标准变了。当年他被质疑，是因为大家拿他跟更早版本的老戏骨比，现在他被封神，是因为大家拿他跟现在的流量比。 说白了，观众不是在夸何润东多牛逼，而是在用他这把尺子量出现在古装剧的缩水有多严重， 问题到底出在哪？我觉得核心就一句话，现在的古装剧越来越不敢让角色脏了。脏不是真的指脸上有泥，而是指角色的复杂性、狼狈感、真实感。 一个将军可以怕死，可以受伤，可以狼狈，可以有缺点，但现在的国剧，主角必须完美，必须时刻好看，必须从头帅到尾， 这导致角色越来越假，假到大家开始怀念一四年前那个满脸是泥的项羽。 说到底，观众想看的不是什么力拔山兮气盖世，而是一个人，一个有血有肉，会受伤，会流血，会在泥里打滚的人，而不是一个永远站在聚光灯下连汗都不出，打完了仗还能直接走红毯的人行手办。 这次梵蒂夜将军和西楚霸王的对比，看起来是两个角色的 pk， 实际上是观众对当下古装剧创作的一次集体吐槽。 大家怀念的或许不是何润东本人，而是那个愿意为角色花几个月去增肌，去学习技能，去在泥里摸爬滚打的创作时代。 不是说古偶剧不好，而是说眉可以有千万种，但不应该只有精致这一种。观众的眼睛是雪亮的，你用心了，大家看得见，你糊弄了，大家也看得见， 你们觉得呢？现在的古装剧是应该继续走精致路线，还是该回归一些真实感？评论区聊聊。

为什么仅凭这一个镜头，就让何润东的项羽再次爆火？ 该下突围后，项羽挥下仅剩二十八骑，面对汉军数十万兵力形成的和围，想在逆转战局无疑是痴人说梦，就连刘邦都亲自前往前线指挥。另一边，项羽面对数千倍于自己的敌军，脸上却没有丝毫畏惧，只见他一马当先， 领着仅剩的二十八骑径直朝汉军冲杀而去！眼看双方即将交战，项羽立刻举枪示意，士兵们呈菱形阵形散开，项羽首当其冲，手持霸王枪，一枪就将一名汉军挑落马下，宛如天神将士，根本无人可挡！ 挥下士兵也是个个勇猛无比，一路冲杀而来，竟无一人折损，反倒是汉军死伤无数！刘邦也是看得眉头紧锁，当即下令悬赏激励士兵，按我的令，凡是取项羽首级者， 赏金百两，封大土豪！又一批将士冲杀出去，这次项羽的脑袋要飞寡人了吧？ 大王所言极是，项羽插翅难飞了！哈哈哈，跑不了，跑不了！在汉军的不断围攻之下，二十八骑终于有人被挑落马下，项羽见状也是立马冲向倒地的，庆幸 用枪将其拖回马上。刘邦也是不敢相信，如此状况下，项羽居然还敢冒险救人！随着二十八骑越冲越深，终于是有人被乱枪刺落马下。 而让刘邦意想不到的是，在如此重重包围之下，项羽竟真杀出了一条血路，二十八骑却只损失了两人， 记得关注再走哦！