郭敬明什么是物理化学

郭敬明三改剧名定的 b e 美学一个门都没有，却号称二零二四最难界的古装剧，为啥两年过去了，大梦归零后劲依旧这么足？ 其实最初我是好奇过，为什么小四一定要从白泽令、大唐寄妖司和大梦归离中选择这个名字的，直到看到大结局才发现这本身就是一场不愿醒来的美梦。 故事的开头是大妖朱厌去寄妖司送死，作为承载利器的容器，朱厌是厌恶自己的，所以他想要教会小酌云光剑的用法， 然后死在这把剑下。却没想到在这里他遇到了文肖。八年前，前任白泽神女赵婉儿去世，白泽令不翼而飞，让文肖无法继承白泽神力， 再加上他和大荒同生共死，所以一出场就身体虚弱。而赵远舟作为赵婉儿的好友，更是杀害他的凶手，他一直都是上帝视角，他知道白泽令在哪，更知道要想文肖活，就得将自己体内的白泽神力还给他。 所以从和文萧牵下血气，到加入季妖小分队，赵远舟其实都是在自寻死路。可文萧最初对赵远舟有试探，有关心，毕竟神女爱万物嘛，但唯独缺了一点独一无二的爱情。直到离伦出现，利用然疑梦境，让文萧意识到赵远舟就是当年那个带着面具的大妖哥哥。 谁懂赵远州调码后最好品的？除了文肖的眼神变化，更有小卓这个文肖男友粉和黎伦这个朱艳唯独的表情变化，果然唯粉到最后还是成了 cp 粉磕 cp 的 一环。但是文肖和赵远州有契约，他和大妖同样有约定， 所以文肖面对调码后的赵远州，心中说不愿是假的，那假装不认识我，看着我蒙在鼓里 迷茫困惑也是很重要的体会，毕竟我们有上帝视角。知道八年前的那场血月后，误杀赵婉儿和小酌附兄的赵远舟一直在自求赎罪，可文霄并不知道，他只知道赵远舟将自己蒙在鼓里， 但因为一句重新认识，两人终究还是重新续缘。赵远舟会给文霄做秋千，而文霄也会为了帮赵远舟压制力气，独自进入日归。等待三百年，一日不 如隔三秋，可是命运似乎并不打算这样放过赵远周。文啸的情况一天天在变好，小卓却因为云光剑断裂陷入昏迷， 他想救卓一尘，就只能求助应龙的神识，可应龙却给了二人一个考验。赵远周没想到二选一的难题中，小卓毫不犹豫的选择让自己活，可他已经失去了离伦这个好友，再也无法承受牺牲小卓的痛苦，所以即便一起被应龙冰封，也要逆天改命。 文肖的执着打动了应龙，他将二人分别送去了代表着过去和未来的幻境，可无论如何，他们都会选择牺牲自己保全对方。虽然二人因此得到了应龙的认可，可逐渐深厚的情谊却又让卓依晨无法履行当初的承诺，走上既定的命运。 可是他们谁也没想到，温综于将毒下在了白泽令上门，肖每使用一次神力就会虚弱一分，他想威胁赵远舟交出不进木。 文肖曾想过牺牲自己，用白泽神力拯救苍生，可赵远舟却阻止了他，因为这场大战，他已经失去了太多的朋友亲人，如今他想自私一次，用自己的命留下爱人，以我之身推动白泽，令力量重新循环， 就是这天地间最强大的力量。最后的最后，故事似乎走向了一个闭环，卓翼辰完成了开始的承诺，用云光剑杀了赵远舟，一心求死，终于得偿所愿。文肖真的成为了神女，可只有我们知道，他们被小四刀的有多惨。 英伟从被爷爷保护的孩子，到成为独当一面的小山神，陪姐姐一生都想保护弟弟，结果却和弟弟天人永隔。 李伦以为牺牲了自己就可以保护赵远舟，却没想到对方和自己死在了同一天。赵远舟在赴死的路上，因为遇到了自己的朋友和爱人，所以逐渐燃起了求生欲，最后在最想活的那年死去。文肖真的如他自己说的那样，养啥死啥，所以他用心养护的赵远舟，最后也死在了他的怀里。 最让人唏嘘的莫过于文萧和赵远舟从始至终都没有一场吻戏，也没有一句我爱你。但是赵远舟临场发挥扇自己两巴掌，和文萧最后的眼泪，以及那场大雨，都是两个人爱过的证明。 只能说，虽然大梦归离评分不高，但绝对是一场站在开头就能看到所有人结局的悲剧，还附带了群像元素，小四是真的没打算放过任何人。

郭敬明这几年是绝对的水蜜呀，全演员的眼光一个个的是真好看呀，但是也是真塌呀。二零二六年四月一日，本该是郭敬明新剧降临奇迹登陆优酷 全球播出的重点节点。这不，耗时二百八十六天、投资三亿的古装奇幻作品，一度被视作视他走出低谷，重启事业的关键跳板。开播前三百六十万预约量，三十亿抖音话题播放， 仿佛预示着这位曾经的顶流作家、争议导演即将迎来事业的转机。尽管开播前二十四小时仍陷入鞠婧祎和私发传媒合约纠纷、税务举报的舆论风暴，甚至一度传出开播前一个小时撤档的消息。但优酷最终选择如期上线，用正常播出打破了所有传闻。这部顶着路角 新笔名的作品终于在争议生中和观众见面。这不是郭敬明第一次在关键项目上遭遇突发波折。小时代系列上映阶段，主演苏人东受到了处罚， 直接影响小时代四的供应版本，大量的戏粉被迫闪减，对最终票房和完整度造成了明显的影响。郭敬明第一次在重要项目上体会到了艺人风险的破坏力。 二零一六年，绝技系列启动，影片集结了多位当时的顶流艺人，投资规模大，宣发声势高，被寄予国产奇幻工业化探索的期待。但随着缝纫机烦送人宾先后受到处理， 绝技首部票房没有达到预期，续作冷血狂宴只能改为网络电影上映，主演镜头大量调整，最终播放效果平平，前期投入难以收回。二零二零年 曾雅集筹备周期长，制作投入高，延续了郭敬明一贯的视觉美学路线。然而影片上映不久，因为素人伦的问题引发舆论风波，导致作品被迫全面下线，成为了他商业损失最为严重的项目之一。二零二三年，云智宇筹备期间，原定女主角素人颜 同样因风险被更换。剧集虽顺利播出，但口碑和热度均没有达到预期，豆瓣评分处于中等水平。二零二四年大梦归咦播出后，观众评价集中在蓄势、节奏、剧情逻辑等方面，口碑和收视表现较为平淡。 而至二零二六年，跃临奇迹则再次撞上了一人合约纠纷。郭敬明为女主角鞠婧祎配置了大量的戏份和造型设计，对剧集也寄予了很高的期待。但鞠婧祎和斯巴传媒的合约纠纷持续很久， 相关方在播出前多次发布声明实验，一度让项目濒临夭折。但这一次，郭京明和优酷顶住压力， 选择如期上线。数亿元的投资、近三百天的拍摄制作，大量的特效和美术成本，终于没有复制动流。随着行业环境变化， 郭敬明的公开曝光度明显下降。过去他频繁现身综艺担当导师，是平台和品牌争相合作的对象，如今却更多的转向了幕后，甚至开始频繁使用笔名回避争议。原之以署名为顾小生，大梦归篱署名为张歌敏， 到了跃临奇迹则使用新品名鹿角频繁更换署名，本质上是对当下行业环境的避让，希望以更地道的方式继续创作。巅峰时期，郭清明本身就是 ip 保障，小说常年畅销，电影票房稳定，商业代言不断被视作市场上的高回报创作者。 但是二零二零年之后，品牌合作几乎中断，作品投资规模收缩，亏本压力增大，社交平台上的讨论度也明显下滑。曾经一条动态便能引发大量的关注，如今声量平平。 对资本和平台而言，和郭京明合作意味着有较高的不确定性。为了降低舆论压力，避开过往的标签，郭京明近年来多次同款比名，鹿角也是近三年来第三个常用化名，他希望通过新身份淡化过往争议，让作品被更客观的看待。此次月令奇迹 成功播出，算是阶段性的突破，但依旧难改整体困局。月令奇迹的顺利上线，对郭京明而言也是逆境翻盘，在一人合月纠纷、舆论唱衰、多次延期的多重压力下，最终实现能成功播放， 证明他仍有市场号召力。但鹿角这个笔名依旧被网友调侃谐音鹿角，舆论底色依旧偏负面，并没有因为作品的播出而彻底扭转。十多年间起起落落，郭敬明的经历也折涉出行业的真实规则。流量可以带来短期的热度， 视觉可以创造一时的话题度，但长久立足依旧离不开内容品质稳定的风险把控和对行业规则的尊重约定。奇迹的播出让鹿角没有成为鹿角的衬语，更像一次喘息和转机。但真正的破局从来不是名字，而是在方向。

果然是小红靠捧，大红靠命，多年后再看郭敬明旗下的艺人，如今各自的发展早已是天差地别。你看田家瑞，是公司如今力捧的一哥，二零二三年签约后，平云之余崭露头角，随后资源不断，接连参演大梦归篱等热门剧集。如今他在阅林奇迹中担任男主， 与多位一线演员频繁合作，聚集播放量破万，成功实现咖喱飞跃，成为公司发展最亮眼的艺人。二哥汪德运气不佳，虽拿到不少配角资源，但参演的作品要么迟迟未播，要么播出后被下架，直到去年出演凡人修仙传才稍有热度。如今合约到期， 他选择单飞，未来发展还不确定。三哥延安近期表现亮眼，凭借大梦归一积累了一些人气，如今又借月琳起见提升热度，还获得与田熙薇合作的机会，资源可谓是越来越好。 四哥村陈俊签约多年，除了如果声音不济的担任男主外，后续多为配角，角色存在感不强，唯有云之雨中的金帆一角让人印象深刻。欧米德、吴涵、周凌旭等人虽然都有出镜的机会，但始终未能走红，能否迎来事业转机，还需要时间的验证。

我现在深刻的觉得郭敬明就是藏在我们人类人群当中的 ai， 就是 他给我一种很努力的芯片人在学习做真人的那一个感觉。这是我最近不小心点开月令奇迹这个剧的一个最大的感受。这个戏名字起的非常的 呃复杂、拗口，故作深沉、晦涩，反正就是所有跟阴暗、潮湿、暗黑呃沾边的那个词，把它给合到一起。前面讲那个白日体灯是 ai 剧适合做成 ai 剧的那个评价说早了，这个戏更适合做成 ai， 因为它全部都只是有形式而没有内容。 我其实也觉得演员挺为难的，我如果是他剧里的演员，在这段时间我就应该是做好一个很好的牵线傀儡，所以在他这个戏里面有主见或者是有自己的审美，非常非常的难。我看这部剧看了几集，我发现曾春熙是唯一一个像正常人的，所以他在这个呃以正常人的思维和思路进入这个嗯 环境里面，就是人类进入 a i 世界的一个荒诞感。我觉得演员去演他这样的戏可以 呃尝试一下，就是所谓的在你最美好的年龄留下你最美好的样子吧，虽然我觉得这个样子也不见得有多美，就特别像那个影楼，像下期集啊，或者是说呃中山靖啊，就是这种拍摄风格，或者是像 mv， 或者是像 一个就是抖音小片段，他能营造出来那个氛围，因为他所有的故事都要靠你的脑补补出来。但是你如果整天去看他正片的话，你会感觉到不知所云，故弄玄虚。 我，我看了前几集，我发现他调一点五倍速的时候，这个戏还稍微好看一点，因为每一个人的声音都压的很低，然后语速都非常的慢，你说不出那个是叫日式风还是叫聊斋风，反正就是各种奇怪的元素大乱炖。但是他故事长的非常难看。我觉得郭敬明好像 一个呃，一个永远长不大的彼得潘，就是像一个封印在自己十四岁或者十五岁的彼得潘，就是像一个封印在自己十四岁或者十五岁的彼得潘，就是像一个封印在自己十四岁的虚无缥缈的呃，两脚不能着地的那种 破碎的感情的一种无限的向往。但是他又好像没有尝过人世间真正的爱恨情仇，他的所有爱恨情仇都是虚的，空中楼阁还是甚楼， 他醉心于此，他不断的一次一次的去编织这样的梦，尽管他的受众已经从十四岁长成二十四岁，三十四岁，四十四岁，到现在我已经完全不信了，但是他还在痴迷于那样的东西， 我有时候觉得他就是他，就是他，呃，就是镜头下面的这些妖，他可能完全不懂人类的感情，他可能就是龙神的那个傀儡感，感觉到他像一个 ai 闯入了人类的世界，然后一直试图在学习那种高级的情感，但是学的不像画虎不成反类犬， 但是他很执着，一遍又一遍，因为他永生，他像一株永生花，香到那个玻璃的镜框里面，从远处看他像真花一样。哎。其实我有的时候特别想了解一下他心路历程，因为 跟他同届的就是说人家说是哎。郭敬明和涵涵，那涵涵也在不断的抓地，也在想要去呃做一些 自己这个时代或者是自己这个年龄段代言人的那样一个情绪出口，或者像俞正这样的所谓的抄袭匠拼贴的裁缝一样要四处去去修修补补这样的一个，但是他一直在迎合这个市场，去找这个调性，但他不， 他原地不动，我不知道到底吸引他的是什么，那种巨大的带有死亡气息的东西，我现在看起来非常矫情的东西啊，我以前曾经为幻城流过泪，我都感觉有点羞耻的那个东西，他为什么到现在这个年纪还如此的热爱他，并且他还让一群人去去去， 一起去延续这样的一个我看起来毫无价值的东西，有的时候也觉得挺挺奇怪的，大概是现在的小孩啊，一批一批会长大吗？他们依然有有一些人会喜欢这种无边深邃的东西，永远 永远热爱，永远热泪盈眶的那个东西。就是很难理解，但我还是建议就是演员最好不要多参与他的戏，我觉得演他的戏的多的演员会慢慢变不会演戏，因为他会在某一段时间里修正你所有的表演方式，把他归把你们啊塑造成一个穿着七彩华服的傀儡娃娃。

你等我说完。好好好，您先说。小小的年纪要懂得尊重人。好好好，对不起老师您先说。 直到看到李成如贴脸怒对郭敬明，我才知道娱乐圈才是真正的人情世故修罗场鄙视很多人赞赏李成如怒对郭敬明的勇气，殊不知他其实只是马前卒和炮灰。造成如此惨烈的结局，是尔东升和陈凯歌不断煽风点火的结果。接下来就让我们一起回到节目现场， 看看当时到底发生了什么。大宝，我想要给一张 s 卡，哇，什么？他要给 s 卡？真的假的？我先说我选择的人好了，我选择给何长熙。节目组特意设立的 s 卡，代表着对全场四十位选手中演技出类拔萃者的最高认可，在场的每位导演评委都握有颁发这张卡的权利， 而最终能够晋级节目下一阶段的，也正是这些获得 s 卡的选手。因此，当郭靖民将这张珍贵的卡片颁给了一位演技明显欠佳，差评连连的演员时，这一举动无疑显得尤为不合逻辑，甚至引发了全场的哗然与质疑。他是不是来当这里是少年之名来选的呀？好离谱， 该一就拔苗助长！原本所有参赛选手的共同目标都是争夺那张象征着演技卓越的 s 卡，然而郭敬明看似随意的评判标准无疑打破了比赛的公平性和预期，这让台下的众多选手感到不安和困惑。紧接着上台的一位女选手直言不讳的向郭敬明提出了自己的疑问，我有一个问题啊， 我们在后台观战的时候，就是郭敬明导演给到何长卿 s， 我 想肯定是他有有他自己的理由吗？就，但是大家其实都蛮惊讶的，所以我就想问一下四位导演， 大家给 s 的 标准都是什么呀？我给 s 的 人就是我想找他拍戏。面对自己的行为受到质疑，郭敬明试图给出解释，却反而让情况变得更加扑朔迷离， 于是他转而直接提出想与对方合作拍电影的设想。这种过于天真且随意的念头或许能暂时应付台上的参赛者，但作为评委，这样的理由显然缺乏说服力。陈凯歌导演在听完这套说辞后，也是立即表达了自己的看法，我倒真没想过说我此刻就要 投出一张 s， 然后要跟某位演员合作，因为我自己觉得投出每一张 s 啊，不管是谁投的，我们四个人坐在这，在某种意义上来讲都代表着我们对演技的看法。对在内的综艺节目， 那么请我们坐在这的目的最主要的就是对于台上的表演给予专业的 和正确的评论判断，这个就是我给 s 级，我是这样一个标准。至于说和演员们合作啊，可以 私下里说。陈凯歌作为资深导演，以严肃的态度提醒郭敬明，身为评委，必须以专业的角度来进行评分，坚守公平公正的准则。即便你真心希望邀请某人拍戏，也应该在节目结束后私下沟通，而不是滥用节目组赋予的权力， 将其作为与演员拉近关系的手段。我的意思是，我选这个 s， 就是 以我拍戏我会想要合作的这种类型，我就会想要选择他，而不是说我此刻我就要找你去拍戏。郭敬明辩解称他 之所以给出奥斯卡是因为何长希符合他选角的标准。然而在之前的点评中，他对何长希的演技却大家批评，如果这种演技欠佳的选手都是他心仪的角色类型，那也就不难理解为何他会被大家称为烂片之王了。我看到李成如老师一个迷茫的表情， 哈哈哈哈，你觉得老师更迷茫了？哈哈哈，这个呃，可能也是对小四呃说的话的一个迷茫的表情，他的意思是希望你扩大你对你的审美趣味和爱好的 尺度和范围。哈哈哈，我是真的这么觉得的，如果今天我的选择标准他不代表我个人导演的能力、审美和风格， 别的导演认为好，我就说啊，那我也选那个，我会质疑我这个导演，我是在表达自己还是我在学别人？我会开玩笑？你太在意了。我回答李晨如老师青岛郭敬明兼称选择演技最差的演员 是他的合作标准。陈凯歌立刻指向一旁的李成如，暗示郭敬明的选角标准有问题。然而郭敬明依旧死鸭子嘴硬，坚称自己认为好的就是好，似乎刻意要凸显自己与他人的不同。此话一出，旁边的李成如也忍不住开口怒对，我不喜欢反手为羽覆手为云的各种说法， 天呐，一会说我选择他并不是为了要跟他合作，出自一个人之口， 老师我补充一下啊，我的意思是说，你等我说完。好好好，您先说，说完了我来解答您的困惑， 小小的年纪要懂得尊重人。身为资深前辈，李成如毫不客气的指出了郭敬明两面三刀的性格，当郭敬明试图打断他发言时，他严肃的提醒对方要学会尊重人。大家可能会困惑，为什么李成如对郭敬明如此强硬？ 实则在这档节目中，每次李成竹提出自己的看法时，郭敬明总是持反对意见，并试图将自己置于其他导演之上，这才激起了李成竹的怒火，希望你们今后在台词上多下下功夫，无论多小的声音处理，也应该让别人能听得清。 好好好，谢谢老师，谢谢老师，谢谢谢谢啊，我挺喜欢刚那段表演的，而且我也不觉得台词有问题，那我没拿着剧本，其实我在这里我是听得清楚的，因为今天不是在选拔一帮话剧演员， 最终我们还是以影视演员的标准来要求他，所以我觉得刚刚那个台词其实对我来说是可以接受的。这里大家可以注意到，李成如只是指出了选手的一个小问题，说对方台词讲的不够清晰，然而郭靖明却马上上前回应 说台词没有问题，这显然就是赤裸裸的挑衅。他的言下之意似乎是在暗示李成如，年纪大了，耳朵不好使，就不要再出来作妖了。四个导演一共就八张 f， 而四十个演员这里边存在着一个公平公正的问题， 以及肯定他的演技，他的表演水准的问题，不是你可以随性而来。仍然心怀不满的李成如 尽管怒火中烧，却依旧竭力抑制着自己的情绪去剖析问题。身为一名评委，他秉持着专业的判断，而非主观一断，那种缺乏原则，仅凭个人性情行事的做法无疑是幼稚的，且有备于节目应有的公平与公正。遗憾的是，郭敬明似乎对自己的错误浑然不觉。 我之前打过一个比方说，如果我今天是一个班上的老师，有特别好的学生，我很开心，但是 差的学生我就不教了吗？我还是要教，也许甚至我付出的努力更多，我觉得这是我们作为老师的意义。郭敬明确实将他自以为是的性格展露无疑， 他自比为班主任，在原本应该根据成绩奖励前八名学生的情况下，却因个人偏好将奖品颁给了倒数第一的学生。这种做法完全忽略了其他学生的感受，甚至沉浸在自己感动差生的幻想中，实在令人无法理解。每个导演都有每个导演的判断是是没错的。台上四位导演， 难道那三位导演就看不出一个宝剑扎到胸口一块死肉，连痛苦都没有的就就被选择吗？ 那你对其他三十九个演员怎么交代？情何以看？到底什么样的表演是被人信服的？给了这个演员 s 卡，如果你没有标准，我们也不知道 该怎么样。郭敬明一意孤行，不顾后果的行事风格依然破坏了原本和谐的环节。在这个本应秉持公平公正原则的节目中，大家本是通过不断历练，以期待最终获得象征实力的 s 卡。然而郭敬明的这番闹腾却让现场众人陷入无言以对的尴尬境地。更 遗憾的是，面对前辈们的悉心提点，他竟全然无视，坚称自己的做法毫无问题。如此极端且固执的行为无疑阻碍了他的成长与发展，也难怪他会逐渐消失在大众的视线中。主君，对此你们怎么看？

到底有没有人来管管这个郭敬明啊？这个陆小生啊，这个月龄奇迹到底是在讲什么？说实话我真的我有点看不懂啊，我这看的我一头雾水，我想知道这个剧它的大背景到底是什么？讲的是个什么故事？小维那个故事我倒是看懂了，但是后面这一系列的发展是什么意思呢？看不懂。 尤其是这个剧里有一段鞠婧祎在做梦，梦里他和成都林两个人完美携手干了一些什么事情。我想说你这个事情能不能交代一个任务背景，你这一段到底是想凸显他们俩的什么呢？任务精神还是写作还是什么？到底是想在讲他们什么？ 我真的看不懂，我只看到很美的几张脸，这个鞠婧祎美的不可方物，这个成都林也是美的不得了。 但是说实话，小田有点恐怖啊，我每次看他笑的时候，我就觉得他整个人怎么阴森森的。还有这个延安也是帅的很啊，帅的很，就这里面每个人都帅美，但是看不懂，看不懂啊。郭敬明，你在干什么？